【正文】 性看，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)形式，演員在舞臺上展示的動作，很多都不會發(fā)生在實際生活中。虛擬性是舞蹈的表現(xiàn)手法，是舞蹈審美的重要特征。用人體的動作、姿態(tài)來代替日常生活中的言談話語，用“音樂——舞蹈臺詞”作為人物交往?？坍嬓愿竦呐_詞，這本身就是一種虛擬象征。這種虛擬和象征是以生活為基礎(chǔ)的，能概括而凝練地反映生活的本質(zhì)，因而得到廣大觀眾的承認和贊賞。舞蹈永遠要把動作和舞姿置于情感邏輯的統(tǒng)率之下，形式必須服從內(nèi)容，否則，為形式而形式，片面追求形式美，就會破壞形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，就會失去舞蹈的真實性。這種虛擬性為舞蹈描寫大千世界，人間萬態(tài)，開拓出廣闊的領(lǐng)域，也使人們透過虛 擬象征性的舞蹈形象，產(chǎn)生欲望，獲得心靈上的感悟和凈化。舞蹈是根植于舞臺的藝術(shù)，其表現(xiàn)力容易受時間和空間的限制，必須以虛擬性作為主要的藝術(shù)手段，使觀眾自然而然的聯(lián)想到并未出現(xiàn)在舞臺上的生活內(nèi)容，對作品進行補充。如果強行運用生活的邏輯對舞蹈進行解讀，一定會覺得無比荒誕，可是一旦切換到舞臺上，一切卻顯得非常順理成章，這正是舞蹈藝術(shù)虛擬性的完美體現(xiàn)。同時節(jié)奏性是舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)的共同特征，不過音樂藝術(shù)因為是聽覺藝術(shù)、聲音藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是非之光的、隱性的；而舞蹈藝術(shù)因為是人體藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是直觀的、顯性的。在舞蹈中，即人體動作的力度強弱、速度快慢、幅度及能量大小等等。舞蹈的節(jié)奏性又常常表現(xiàn)為與音樂結(jié)合的韻律美。舞蹈本身就是具有音樂的節(jié)奏性和旋律性，是一種“動作的音樂”，在舞蹈作品中，音樂與舞蹈緊密結(jié)合，沒有成功的韻律就沒有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。富有韻律美的舞蹈動作，建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)之上；而音樂的節(jié)奏，又需要通過優(yōu)美的舞蹈動作來形象地展現(xiàn)。所以說，正是節(jié)奏將舞蹈音樂與舞蹈動作緊緊地聯(lián)系在一起，使之成為一個完美的舞蹈作品。第五篇：舞蹈鑒賞論文、經(jīng)由幾個禮拜的舞蹈鑒賞課，讓我對舞蹈有了一定的認識。我國舞蹈的發(fā)展歷史悠久，主要由以下幾個特點：從先秦時代的模擬狩獵或歡慶豐收為主到現(xiàn)代的舞蹈多元化發(fā)展；我國各地域和各個時期的舞蹈各具特色。尤其是在唐朝多元文化的大國里，達到一個更趨成熟的新境界，此時乃中國古代舞蹈藝術(shù)發(fā)展的最高峰。在此之后中國的舞蹈走向成熟，宋元明清不斷的改進和融合，使得我國的舞蹈得到了進一步的發(fā)展。唐代舞蹈式樣之多，種類之全，分類之細，皆為歷代所不能企及．供欣賞、娛樂的表演性舞蹈如風格獨特的健舞、軟舞；具有統(tǒng)一、嚴謹結(jié)構(gòu)的大型多段套曲樂舞大曲等。兼?zhèn)淞硕Y儀性、藝術(shù)性與欣賞性的宮廷樂舞燕樂如十部樂，大多以各民族國名、地名為樂部名稱，是具有濃厚地方特色和民族風格的樂舞。坐部伎、立部伎的內(nèi)容，都是歌頌當時執(zhí)政帝王的，舞蹈形式富麗華美,多采用傳統(tǒng)舞蹈。此外,寺院和民間還有具有一定欣賞價值的各類祭祀舞蹈以及帶故事情節(jié)的、有人物角色的歌舞戲如《踏搖娘》等。在唐代，王公貴族、文臣武將、文人學士都以表演舞蹈為樂，以精于舞蹈為榮。雖然專業(yè)歌舞伎人社會地位卑賤，但舞蹈藝術(shù)本身卻廣泛受到人們的重視。統(tǒng)治階級，特別是帝王本人對舞蹈藝術(shù)的喜愛和提倡，對舞蹈的發(fā)展起到了一定的推動作用。宋代舞蹈主要表現(xiàn)在有 3個方面：宮廷隊舞、民間隊舞和百戲中的舞蹈。宋代在唐代隊舞的基礎(chǔ)上發(fā)展為小兒隊舞和女弟子隊舞。宋代的民間舞蹈十分興盛。每逢新年、元宵燈節(jié)、清明節(jié)天寧節(jié)(皇帝的生日),民間舞隊非常活躍?！段淞峙f事》所記的元夕舞隊有70種，這70種舞隊有許多節(jié)目至今尚在民間流傳。北宋開始有了雜劇以后，在春秋圣節(jié)三大宴的娛樂節(jié)目中,仍然是以百戲、隊舞、雜劇相間演出。它們長期并行發(fā)展，相互影響，相互吸收。中國戲曲中包含的載歌載舞、武術(shù)雜技種種要素，與中國古代的歌舞大曲、參軍戲、歌舞戲等，有著一脈相承的聯(lián)系。元代以信仰薩滿教（巫教）和嘛教（佛教）為主，在元朝的宮廷隊舞充滿了宗教迷信色彩。元代宮廷隊舞，共分4隊，元旦用《樂音王隊》，天壽節(jié)用《壽星隊》，朝會用《禮樂隊》，宣揚佛法用《說法隊》。每隊分10個小隊。在《樂音王隊》的10個小隊中,引隊是樂隊,有兩個婦女隊,一奏長春柳之曲,一執(zhí)牡丹花舞，在第10小隊中還有婦女作花稍子鼓舞，其余都是男子隊舞，扮成神鬼相。在《說法隊》中還有扮成八大金剛相的舞蹈。此外,還有《寶蓋舞 》《日月扇舞》《幢舞》、《傘蓋舞》、《金翅鵬舞》，都是具有宗教色彩的舞蹈。元朝最著名的贊佛舞蹈，是元順帝時創(chuàng)制的《十六天魔舞》，名為贊佛，實為娛人，在宮中演出時只有受過秘戒的宦官才準觀看，并嚴禁民間演出。明清時期，戲曲已成為最受群眾歡迎的重要藝術(shù)形式。戲曲舞蹈在清代已經(jīng)具有嚴格的程式、表現(xiàn)力強，技藝高超的特點。而舞蹈,是戲曲表演的重要組成部分。戲曲舞蹈,直接繼承了唐宋歌舞大曲和古代傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)，經(jīng)過歷代戲曲藝人的加工創(chuàng)造，已形成一套完整的訓練體系和表演方法。在明清戲曲劇目中，保存了相當豐富的舞蹈遺產(chǎn)。就整個中國舞蹈發(fā)展的歷史來看，明清兩代，舞蹈處于逐漸衰落階段，其原因主要是：①維護封建禮教的理學，嚴重地束縛了人們的思想，阻礙了舞蹈這種直抒胸臆的藝術(shù)的發(fā)展；②統(tǒng)治階級不重視舞蹈藝術(shù)，舞蹈活動僅限于民間娛樂性質(zhì)和業(yè)余性質(zhì)，沒有專業(yè)藝人和專業(yè)舞蹈團體來提高和發(fā)展它；③社會文化和群眾欣賞習慣的改變，當時，戲曲進入全盛時代，人們更愛看直接描寫生活、通俗易懂而表現(xiàn)手段越來越豐富的戲曲。