【正文】 或得的。他認為沒有一定的審美修養(yǎng)是無法得到自然無為的“道”，也無法進入“至美”的境界。從音樂審美角度講，欣賞音樂除用感官接受音頻信息之外，還必須用心去聽；而用心聽往往帶有塵世的雜念，所以必須再進入“聽之以氣”的超脫狀態(tài)，這樣才能達到“物我兩忘、物我一體”的佳境，才能真正領悟“無形無聲”的“天樂”（16）之美。莊子的“至樂無樂”的思想給后人以深刻啟示：怎樣 從音樂審美心理角度來探究音樂之奧秘。先秦時期的審美教育思想，是我國古代音樂教育思想的源頭。儒、墨、道三家就音樂審美活動和音樂的社會功能等問題展開了激烈地論戰(zhàn)，孰是孰非，很難用對錯兩極進行簡單評判。但就整體而言，墨、道兩家的音樂思想由于脫離現(xiàn)實，與社會發(fā)展的需求和群體文化意識不合節(jié)奏，所以在整個古代社會中沒有象儒家那樣發(fā)展壯大，其影響也無法與儒家音樂思想相比。儒家在于：把音樂及音樂教育緊密地與社會現(xiàn)實聯(lián)系起來，與政治、倫理及整體文化發(fā)展聯(lián)系起來，并在實施禮樂教育的同時，又注意到音樂藝術的審美特征和教化職能，有力地配合了社會發(fā)展的需求，成為歷代統(tǒng)治者善于利用的一種精神武器。這是歷代統(tǒng)治者為何尊孔崇儒、重視禮樂教育的根本所在，也是中國古代音樂教育事業(yè)賴以生存和發(fā)展的重要原因之一。（17）第四節(jié) 秦漢時期的音樂教育一、賈誼的音樂審美教育思想賈誼（前200—前168年），西漢初年杰出的政治家、文學家，音樂教育的狂熱鼓吹者。賈誼基本上繼承了儒家的教育思想，主張教育以民為本，禮樂治國，有強烈的政治抱負和憂患意識。賈誼所著的《新書》集中體現(xiàn)了他的音樂美學思想和音樂教育主張。賈誼在音樂教育方面最偉大的貢獻是最早提出“音樂胎教”的概念。這一概念的提出在世界音樂教育史上都是十分罕見的。賈誼不但要求對于王子進行嚴格的音樂教育，也對達官顯宦和天子左右的師、保、傅及其他大臣職責提出了實施音樂教育的“六項”指標和許多規(guī)定。賈誼還是“音樂亡國論”的最有力的支持者和鼓吹者。他信奉“審樂知政”和“樂興而禮興，樂亡而禮衰，禮衰而國廢”及“禮、樂、刑、政及其一也”的道理，堅持“樂亡而禮從之，禮亡而政從之，政亡而國從之”的觀點，提出“樂者所以載國”的政治主張。賈誼不但全面繼承了孔孟的禮樂傳統(tǒng)思想，在許多方面也提出了自己的見地，他認為天子應“與民同樂”，但樂不能無形，樂而不亂，樂而不淫，所謂“樂不可妄舉”也。（18）二、董仲舒的音樂審美教育思想董仲舒（前179—前104年），西漢大儒，偉大的哲學家、教育家。他一生著述頗豐，但流傳下來的不多。他的音樂審美教育思想集中體現(xiàn)在《春秋繁露》和保存在《漢書董仲舒?zhèn)鳌分械摹顿t良對策》兩部著述中。董仲舒的音樂美學思想是對先秦音樂思想的繼承與發(fā)展。它們存在著同構派生關系，更重要的是對這一思想在派生發(fā)展過程中的變異屬性，尤其是他特別強調的并貫穿他的全部思想的“天人合一”、“天人感應”說與漢代音樂美學以及對后世音樂審美思想的發(fā)展所產生的巨大影響力。他主張人以仁義為本，國以禮樂為綱，子孫安定，國家安寧，政治穩(wěn)定，江山如磐石，仍禮樂教化之功能。從本質意義上來講，董仲舒所強調的制禮作樂，主要是為統(tǒng)治者制定政治綱領而服務的。在我國古代社會，禮樂所包含的內容極為廣泛，基本上涵蓋了上層建筑領域的所有內容，成了這一領域的代名詞。大凡與道德、法律、政治、典章儀式、文學藝術等方面有關的活動內容，均稱之為制禮作樂。董仲舒的音樂審美教育思想充分地體現(xiàn)出了他的現(xiàn)實主義的特征，迎合了時政的需要，對治國安邦有著十分重要的現(xiàn)實意義。（19）三、《淮南子》的音樂審美教育思想《淮南子》原名《淮南鴻烈》。漢高祖之孫劉安（前179—前122年）招致門客集體撰寫而成的一部專著。它是繼《呂氏春秋》之后集眾家美學觀和思想資料于一體的又一美學巨著?！痘茨献印返囊魳访缹W思想較為糅雜，有儒、墨、名、法、陰陽諸家的成分，但主體仍以道家思想為其哲學理論基礎。它從客觀實際出發(fā)，充分肯定現(xiàn)實生活中美的客觀性、相對性、豐富性和多樣性，對于審美的主客體關系進行了非常深刻地論證，尤其是對審美主題的強調。在音樂教育方面，《淮南子》基本繼承了儒家的思想，強調并肯定了禮樂治國、禮樂育人的重要性。在音樂學習和音樂表現(xiàn)方面，《淮南子》主張必須用“心”用“情”而從之。它有句名言：“情發(fā)于中而聲應于外”。對于任何一位表演者來說，音樂的情感都是由心而發(fā)，而聲音只是外部的表現(xiàn)形式，作為情感的載體，它的任務是將這種情感信息傳遞到另外一個接受主體上，并在這個主體上產生心靈的振動，從而達到感悟他人的目的，這才是音樂表現(xiàn)的根本所在。音樂家必須用心感悟作品，用真實不偽的感情去表現(xiàn)作品，只有這樣才能創(chuàng)作出具有真正藝術價值的作品。（20）四、《樂記》中的音樂審美教育思想 《樂記》是我國歷史上第一部系統(tǒng)闡述音樂藝術規(guī)律和音樂藝術本質特征的美學專著。它的出現(xiàn)標志著儒家美學思想在理論形態(tài)上已經發(fā)展到相當完備和相當成熟的階段，成為中國古代音樂美學史上的又一塊里程碑?！稑酚洝分幸魳方逃枷胧菍ο惹厝寮医逃枷氲睦^承與發(fā)展。說繼承是因為《樂記》中的一些篇章從立論到整段文字和《荀子樂論》都是相同的；說發(fā)展是因為他站在儒家的肩膀上又提出了一些先秦儒家所沒有涉及的問題?！稑酚洝吩谝魳防碚撋系闹卮筘暙I是：它首先提出了音樂的情感物化學說。認為音樂之所以有“化人之深，化人也速”的特殊功效是因為音樂的情感問題，而情感的產生是由于心理作用的結果。更多的是從音樂情感與音樂審美心理角度強調的，指出情感之生，是來源于主體外感于物的結果?！胺惨糁穑扇诵纳?。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲?！薄皹氛撸糁缮?，其本在人心之感于物也?！币魳匪囆g作為社會現(xiàn)實的一面鏡子，反映出社會生活的不同側面并與社會的各個方面緊密地聯(lián)系在一起，音樂教育首先以音樂作品為載體，由表及里感悟人心，再由里至表作用其行為，方能達到音樂藝術教育的最終目的。（21）《樂記》在音樂教育方面的另一重要貢獻是：提出了“天人合一”的大同音樂教育思想?！皹氛?，天地之和也”，認為音樂依“天理”而作，順萬物而興，因此，“樂和”可以統(tǒng)萬物之異，“樂和，故百物皆化”，所以音樂可以“奮至德之光，動四氣之和，以著萬物之理”，達到“天人合一”的至高境界，體現(xiàn)出宇宙萬物的諧和和統(tǒng)一。并再次強調指出：“樂”能使人快樂，是人們?yōu)榱藵M足情感的需要的精神產品?！皹贰庇陕暥l(fā)，聲變而情移，不同的聲音可以表達不同的思想感情。人不能沒有音樂。音樂的表現(xiàn)必須具有飽滿的熱情和正確的表現(xiàn)形式，否則，就會發(fā)生混亂。音樂能夠使人健康向上，快樂和氣血通暢，卻不能使人放縱。音樂的表現(xiàn)要符合結構與章法的要求，不能陷于呆板，要有對比：曲調的起伏與平直、簡單與復雜、聲音的緊湊與宏大以及各種節(jié)奏的變化等等，這些都可以使人意志品質得以提升。這就是先王制禮作樂的最終目的。用這樣的音樂來教育人民，民必和，政必順，異歸同，國必強。所以“樂在宗廟之中，君臣上下同聽之，則莫不和敬；在族長鄉(xiāng)里至中，長幼同聽之，則莫不和順；在閨門之內，父子同聽之，則莫不和親?！边@就進一步闡明了《樂記》大同音樂教育思想的基本觀點。（22）第五節(jié) 魏晉南北朝時期的音樂教育一、整體教育與音樂教育的關系從教育史的角度看：魏晉南北朝各時期、各朝代都有自己的學校，教學內容與教學思想與漢代有著本質的區(qū)別。但基本上處于時興時廢、時有時無的狀態(tài)之中。而文化的傳承不能斷續(xù)，教育在私學、世教和宗教領域中又找到自己的出路。從音樂史的角度看：這一時期最重要的貢獻有以下幾個方面。一是民族民間音樂進入了一個大融合大發(fā)展的歷史時期。二是傳統(tǒng)禮樂形式受到前所未有的沖擊。三是清商樂（清樂）的出現(xiàn)。四是佛教音樂的興起。五是民族歌、舞、曲的并行發(fā)展。六是外來樂器的引進。七是科學化樂律理論的產生。八是音樂思想的進步。（23）二、音樂教育的交流與傳承民歌與清商樂的交流與傳承。古代音樂的傳承最重要的一個特征是“口傳心授”。民族之間的音樂交流，總是雙向選擇的，你選擇我，我選擇你，你中有我，我中有你，是相互交融的并行關系。不同民族、不同地區(qū)的音樂文化在交流的過程中除保留著本土民歌文化的傳統(tǒng)和風格外，還在交流中創(chuàng)造了更多更新的民歌。這一時期的民歌，內容上較前有了極大的豐富；演唱形式也十分多樣，有清唱、幫腔、繼唱、聯(lián)唱、合唱等。歌唱形式與歌唱內容的多元化發(fā)展，是這一時期民歌發(fā)展的一大特色，這是音樂教育交流的結果。由相和歌演變而來的清商樂，成為這一時期音樂教育的主體。清商樂作為民間音樂的泛稱，三國時期就有大量的清商曲辭，并設立了清商署機構，專門管理清商樂。它是一個龐大的音樂傳教和音樂表演機構，音樂教育內容有歌、舞、樂三個方面?？梢娗迳淌饘η迳虡返陌l(fā)展所做出的貢獻是顯見的，并一直延續(xù)到隋唐。（24）民族器樂與歌舞音樂的交流與傳承。民族器樂的交流與演化，除對文化、審美意識的認同外，還要具備交流的“物質”基礎—樂器。僅從北魏時期的《西涼樂》來看，所用的樂器就有19種之多，這些樂器的出現(xiàn)與使用，大大的改觀了傳統(tǒng)民族器樂作品的演奏形式和音樂表述方式。在以中原文化為代表的音樂家們，在接受外來音樂的同時，沒有忘記先輩的傳統(tǒng)，他們既不原樣照搬，也不呆板模仿，在以中原音樂文化為根的基礎上，從內容到形式，從音樂創(chuàng)作到音樂演奏，從樂隊編配到服飾道具等方面，對外來音樂藝術進行了一次又一次的改造，使來自不同方向、不同地域的“胡樂”自然地融入了中原文化的大河之中，并成為我國民族音樂的一個組成部分。音樂教育行為伴隨著對外來音樂的改造的整個過程，發(fā)揮了它巨大的作用。中國音樂交流史，應從先秦寫起，甚至更久遠一些。魏晉南北朝時期的音樂文化交流，是中國音樂交流史上的第一個輝煌時期。它廣泛地汲取著來自不同區(qū)域、不同民族的營養(yǎng)成分，豐富和發(fā)展本土音樂文化，并創(chuàng)造了前所未有的壯麗業(yè)績，為譜寫中國古代音樂史上最光輝的一頁—盛唐音樂文化，做了充分的鋪墊。（25）琴樂的發(fā)展與父女音樂家的貢獻。琴樂，是古琴音樂的簡稱，古琴是我國古老的撥弦樂器，亦稱瑤琴、玉琴，現(xiàn)代稱為古琴、七弦琴。從先秦到明清，歷史上不知有多少以彈琴著稱的大音樂家、文學家和思想家?？鬃右郧俳掏?，歌詩相依；司馬相如以琴抒懷，深得文君愛慕；蔡邕撫琴高歌，痛斥人生與社會的不平；嵇康一曲《廣陵散》，成為千古絕唱??。一直到今天，琴樂的發(fā)展都受到政府的高度重視。因此，琴樂的發(fā)展不僅是藝術門類的獨立發(fā)展，它還肩負著極為重要的道德教育和人文修養(yǎng)等方面的歷史使命，后來的琴樂發(fā)展與進步，是中國音樂教育史上不可分割的一個重要組成部分。父女音樂家的琴樂貢獻。父：蔡邕（132—192）字伯喈，著名的文學家和史學家，尤以善彈古琴聞名遐邇。創(chuàng)作有著名琴曲《蔡氏五弄》，即《游春》、《淥水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》五首作品。琴學文獻《琴操》。女：蔡琰（177—？）字文姬，一代琴界名師。創(chuàng)作了著名琴曲《胡笳十八拍》。該曲共分十八段，它的音樂流傳至今，它的歌詞也為后人廣 為吟頌。（26）嵇康的音樂審美教育思想。嵇康（223—263）原姓奚，字叔夜。魏宗室的女婿，官拜中散大夫，世稱“稽中散”，“竹林七賢”之一。嵇康酷愛音樂，終生以琴為友，以彈《廣陵散》著稱。嵇康不但擅長彈琴，而且也能作曲，所作《長清》、《短清》、《長側》、《短側》傳譜至今，世稱“嵇氏四弄”。嵇康所著《琴賦》，以富麗的辭藻，鋪敘了琴的體制、奏法和功效。嵇康的音樂思想，集中體現(xiàn)在他的《聲無哀樂論》中，“聲無哀樂”是嵇康在《聲無哀樂論》中提出的一個著名的命題。文章是以設問的形式寫成，借“秦客”為客，以“東野”為主（實指本人），在“客”、“主”的反復駁難中提出問題，闡發(fā)觀點，并加以理論上的論證。嵇康在“聲無哀樂”的立論之下，鮮明地闡發(fā)樂自己的音樂教育主張：（1）提出“越名教”的音樂教育思想?！霸矫獭?，即超越“名教”，反對“名教”。這里所說的名教，指的是以儒家為代表的教育思想。《聲無哀樂論》一方面有力地駁斥了儒家“移風易俗，莫善于樂”的音樂觀，對于統(tǒng)治者推行的形式主義的禮樂教化思想持否定態(tài)度；另一方面又提出自己理想中的“移風易俗，莫善于樂”的音樂（27）教育主張；一方面反對儒家虛偽教條的禮教，另一方面又強調自己理想中的禮教的重要性。（2）認為音樂的自然屬性是首要的，音樂的社會屬性是人給予的。他認為音樂教育的作用主要包括社會教化和修心養(yǎng)性兩個方面。在理想社會“衰弊”之后的社會中，音樂不再有移風易俗的作用。音樂是什么？音樂是“和諧”，音樂的主體是“心”，“心和”而“樂和”。音樂本身沒有教化作用，它只有通過“心”、“聲”對映，并感于物后才能使人的行為方式發(fā)生變化。音樂是一種自然，音樂只有音（音響）的形式，最美好的音樂是“和心”，音樂只不過是“和心”的自然外化而已，所以，它的作用也是自然的，音樂的本身是沒有社會和階級屬性的。（3）主張揚音樂的自然屬性之長，避功利屬性之短。他認為，音樂教育是為了養(yǎng)其性、導氣神、節(jié)其欲、泄幽情，是修心養(yǎng)性、回避現(xiàn)實、超凡脫俗為最終目標的審美教育手段。這就是嵇康“越名教而任自然”的思想本質。這一思想的提出，是對傳統(tǒng)禮樂教育思想最有力的抨擊?！堵暉o哀樂論》可以與《樂記》相媲美，論其歷史成就與學術價值而言，兩者足以形成中國古代音樂思想的兩座理論巨峰，兩種美學流派的杰出代表。（28）第六節(jié) 隋唐時期的音樂教育一、音樂教育的歷史背景我國古代音樂教育在隋唐和五代時期，進入了一個新的歷史發(fā)展階段。尤其是盛唐時期的到來，使中國古代音樂教育事業(yè)的發(fā)展步入了一個全盛時期，取得了世人矚目的輝煌業(yè)績，為中國音樂教育史，也為世界音樂教育史寫下重重的一筆。這一時期在民族民間音樂（民歌、說唱音樂、歌舞、戲曲等）、宮廷燕樂（聲樂、器樂、歌舞、散樂、創(chuàng)作等）、宗教音樂、音樂教育機構的建立、音樂教育的交流、樂器的制作、樂譜的刊行、樂曲形式的改革、音樂理論及音樂思想等方面，都取得了輝煌的成就，遙遙走在了世界各國的前頭。唐都長安已成為音樂中的“維也納”之城，世界文化藝術交流的中心。從教育史的角度看，唐代的教育機構和學制體系達到了空前完備的地步。主要設有：中央官學和地方官學兩大類以及類型各異的職業(yè)教育機構。就整體而言，學校可概分為：經學學校（以研習儒家經典為主的學校）、?？菩詫W校、職業(yè)性學校三種基本類型。而職業(yè)性學校的學生一邊工作，一邊