【正文】 變化、裝飾音的使用（潤(rùn)腔），在因不同的語(yǔ)音形成的風(fēng)格韻味上都有相似或相同之處，有的樂(lè)曲甚至直接于戲曲曲牌或唱腔。民族樂(lè)曲音樂(lè)的展開手法主要有“變奏”、“展衍”兩種。（2）民間歌舞：與專業(yè)歌舞相對(duì)而言，概括在民間形成并流行于民間的各種歌舞藝術(shù)。大多載歌載舞，詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈三者緊密結(jié)合。我國(guó)各民族的民間歌舞豐富多彩，體裁形式、音樂(lè)風(fēng)格各不相同。漢族的主要有秧歌、花燈、采茶、花鼓等。有的小型歌舞，如采蓮船、竹馬燈、霸王鞭、小車等，常是秧歌等歌舞的組成部分。此外有風(fēng)俗性的歌舞，如唱春牛、伴嫁舞等；宗教性的歌舞，如師公舞、單鼓（太平鼓）等。各兄弟民族的主要有：維吾爾族的木卡姆、賽乃姆等；藏族的囊瑪、堆謝、鍋莊等；蒙古族的安代舞；瑤族的長(zhǎng)鼓舞；朝鮮族的農(nóng)樂(lè)舞；高山族的杵舞等。民間歌舞密切聯(lián)系人民的生活，表現(xiàn)勞動(dòng)生產(chǎn)，如采茶舞，反映了開荒、鋤地、播種、摘茶、炒茶等過(guò)程。牧區(qū)的歌舞表現(xiàn)了狩獵、放牧、擠奶等勞動(dòng)生活。也有的反映社會(huì)生活，如《鳳陽(yáng)花鼓》等。更多的是反映人民的愛(ài)情生活，人民積極的生活態(tài)度和樂(lè)觀主義精神。在民間還有許多沒(méi)有歌唱而純用樂(lè)器伴奏、舞蹈，如漢族的獅子舞、龍燈舞，苗族、侗族的蘆笙舞，傣族的象腳鼓舞，景頗族的刀舞等。這些舞蹈雖然沒(méi)有較高情節(jié)，但都具有健美、輕快、活潑和富有特色的舞姿和音樂(lè)，反映了人民生活的情緒。歌舞音樂(lè)源自民歌，根據(jù)舞蹈藝術(shù)的規(guī)律，產(chǎn)生了新的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，常見(jiàn)的是加引子和過(guò)門，以作為舞蹈的準(zhǔn)備，或表演動(dòng)作的伴奏。伴奏樂(lè)器有的以絲竹樂(lè)為主，有的以打擊樂(lè)為主，有的甚至全部采用打擊樂(lè)器，音樂(lè)富于舞蹈性，且具有剛健明快、熱烈紅火的特點(diǎn)。也有一些具有優(yōu)美抒情的氣質(zhì)。表演人數(shù)一般為一男一女，也有單人的，也有多至五、六十人的集體歌舞。2．教法建議：（1）無(wú)論是器樂(lè)還是歌舞介紹，理論上力求精簡(jiǎn)，而且要結(jié)合音響，尤其是歌舞，一定要有影象資料，加深學(xué)生的感性體驗(yàn)。器樂(lè)也要進(jìn)行直觀教學(xué)，尤其是樂(lè)器、樂(lè)隊(duì)演出隊(duì)形，最好能看到實(shí)物，聽(tīng)到音響，至少也應(yīng)看到掛圖，這里，根據(jù)教材所列樂(lè)器，給出《豐收鑼鼓》的樂(lè)隊(duì)編制——管樂(lè)器類：梆笛、曲笛、中音笙、嗩吶、中音嗩吶。彈撥樂(lè)器類：揚(yáng)琴、琵琶、中阮、三弦、大阮。打擊樂(lè)器類：水镲、頂鈸、大鑼、風(fēng)鑼、十面鑼、排鑼、云鑼、定音鼓、抗鑼、大镲、片镲、大斗鑼、小斗鑼、大鼓、高音大鑼、馬鑼、梆子。弓弦樂(lè)器類：板胡、高胡、二胡、中胡、大提琴、低音提琴。第三課行進(jìn)教學(xué)目標(biāo)．通過(guò)聽(tīng)、唱、看、奏、編等活動(dòng)，領(lǐng)略由規(guī)整節(jié)拍、結(jié)構(gòu)和均勻節(jié)奏帶來(lái)的音樂(lè)的形式美、力量美，從而鼓舞斗志，振作精神，以良好的精神狀態(tài)面對(duì)學(xué)習(xí)與生活。2．通過(guò)《軍隊(duì)進(jìn)行曲》、《閃閃的紅星》等樂(lè)曲感受進(jìn)行曲體裁那威武雄壯、鏗鏘有力的情緒特征；以豪邁英武的精神狀態(tài)演唱《一二三四歌》；通過(guò)吹奏、欣賞等實(shí)踐活動(dòng)，從速度、力度，尤其是節(jié)奏上加深對(duì)進(jìn)行曲的理解。教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)建議一、音樂(lè)長(zhǎng)廊（一）欣賞：《軍隊(duì)進(jìn)行曲》．內(nèi)容介紹：奧地利作曲家舒伯特作于1818年前后。四手聯(lián)彈鋼琴曲。后被改編為鋼琴獨(dú)奏、管弦樂(lè)合奏等。樂(lè)曲采用D大調(diào)，迅速的快板，2/4拍，一開始奏出一六小節(jié)號(hào)角性的引子，高亢嘹亮。接著樂(lè)曲全奏出進(jìn)行曲，主題。在后半拍開始的富于跳躍感的伴奏音襯托下，曲調(diào)輕快活潑，充滿詼諧歡快的色彩。這一主題在不同的調(diào)性上變化重復(fù)之后轉(zhuǎn)為G大調(diào)，進(jìn)入中間部，顯示出歌唱性的中間部主題A，由單主題的單三部或構(gòu)成的中間部的主題B，轉(zhuǎn)入同名小調(diào)，這是舒伯特作品中常見(jiàn)的作法，它使這一主題由于調(diào)式色彩的變換而更加詼諧。有一改編曲使中間部變得更加柔和流暢。一方面表現(xiàn)在演奏主旋律時(shí)多加了一些裝飾音，另一方面表現(xiàn)在把伴奏織體，改變得毫無(wú)進(jìn)行曲特點(diǎn)而更加突出了“家庭音樂(lè)”的特點(diǎn)。中間部之后，樂(lè)曲按照進(jìn)行曲常用曲式的慣例在再現(xiàn)開頭“號(hào)角性引子”和樂(lè)曲第一部分主題后結(jié)束。2．教學(xué)建議：（1）進(jìn)行曲的主題旋律清晰剛強(qiáng)，節(jié)奏鮮明勻稱，可啟發(fā)學(xué)生標(biāo)一些操作性活動(dòng)，如用少先隊(duì)鼓號(hào)隊(duì)的部分樂(lè)器或打擊樂(lè)配合主旋律的進(jìn)行；用踏步或隊(duì)列進(jìn)行來(lái)表現(xiàn)樂(lè)曲。（2）參考教材上的插圖，搞一些情景表演。（3）音與畫配對(duì)的練習(xí)，可通過(guò)兩種途徑來(lái)完成：由樂(lè)生畫與由畫生樂(lè)。（二）歌唱：《一二三四歌》．歌曲分析：是近年來(lái)創(chuàng)作的一首比較優(yōu)秀的，具有進(jìn)行曲風(fēng)格的部隊(duì)歌曲。歌曲為大調(diào)式。原1=c，旋律采用民族調(diào)式中的五聲音階，徵調(diào)式，使歌曲具有中國(guó)的民族風(fēng)格。歌曲結(jié)構(gòu)是不帶再現(xiàn)的兩段體。第二樂(lè)段有較大的擴(kuò)充。歌曲第一樂(lè)段使用較多的八分附點(diǎn)。使旋律剛健有力并有行進(jìn)感。第二樂(lè)段節(jié)奏變化，密集后又突然放寬，使旋律富于變化，并音高上揚(yáng)，顯得高亢奔放。在擴(kuò)充部分加上許多不同節(jié)奏的“一二三四”口令詞，使歌曲情緒飽滿，富有軍人的剛強(qiáng)氣質(zhì)，最后以口令作為結(jié)束，生動(dòng)刻劃了當(dāng)代人民子弟兵樂(lè)觀、豪放的崇高品質(zhì)。臧云飛（1932——）作曲家。山西人。1969年入伍，1979年起在北京軍區(qū)戰(zhàn)友文工團(tuán)從事音樂(lè)創(chuàng)作。代表作有歌曲《當(dāng)兵的人》、《珠穆朗瑪》等。2．教學(xué)建議：（1）歌曲的節(jié)奏感很強(qiáng)，又有很多襯詞，既嚴(yán)肅又活潑，很適合學(xué)校團(tuán)隊(duì)、班隊(duì)及體育活動(dòng)的北京烘托與節(jié)律伴奏。（2）為突出歌曲的英武豪邁，可用打擊樂(lè)來(lái)加強(qiáng)歌曲的節(jié)奏感。（3）合唱部分，除了用掌聲伴唱外，還可用跺腳、拍桌、擊手等方法來(lái)豐富伴奏效果，提高學(xué)生的興趣。（4）讓學(xué)生聆聽(tīng)范唱感受歌曲的風(fēng)格特征。（5）可以說(shuō)唱形式按節(jié)奏朗讀歌詞，增強(qiáng)趣味性。（6）許多的“一二三四”可作為節(jié)奏視奏練習(xí)。（7）可用樂(lè)器、打擊樂(lè)，編成器樂(lè)合奏。（8）可隨音樂(lè)編排隊(duì)伍歌曲表演。（9）可根據(jù)學(xué)生實(shí)際演唱水平移調(diào)。第三篇：滬教版八年級(jí)藝術(shù)下冊(cè)全冊(cè)教案1滬教版八年級(jí)藝術(shù)下冊(cè)全冊(cè)教案1第一單元社會(huì)——滋養(yǎng)藝術(shù)的沃土主題構(gòu)思：藝術(shù)是社會(huì)生活的反映，而社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的唯一源泉，這是唯物主義的藝術(shù)觀。組建這一單元，旨在使學(xué)生更進(jìn)一步從感性上認(rèn)識(shí)藝術(shù)與社會(huì)生活的辯證關(guān)系。藝術(shù)反映并作用于社會(huì)的角度是多方面的，本單元選取幾個(gè)與社會(huì)密切相關(guān)的幾個(gè)主題：如：藝術(shù)的歷史性——從社會(huì)的重大變革中產(chǎn)生藝術(shù)，并對(duì)社會(huì)歷史有推動(dòng)作用藝術(shù)的社會(huì)性——?jiǎng)趧?dòng)創(chuàng)造了社會(huì)，人們?cè)趧趧?dòng)中得到藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，這是古而有之的；藝術(shù)的民族性——人民生活、休養(yǎng)生息在廣袤、滋潤(rùn)的土地上，萬(wàn)古流淌的大河大江便是民族生存的搖籃，并形成了民族的性格，這一切都能從所選的藝術(shù)作品中得以表現(xiàn)。本單元選材有以下特點(diǎn)：（1）、經(jīng)典性：如芬蘭頌、長(zhǎng)征組歌等（2）、時(shí)代性：如七子之歌、長(zhǎng)江之歌等。（3）、相關(guān)性：如伏爾加河、洗衣歌等。以上這些作品不是純描繪性的音樂(lè)，而是有著深刻的文化內(nèi)涵，對(duì)于提高初二的學(xué)生的理解力、鑒賞力十分有助。須說(shuō)明：上冊(cè)中所列“生活——?jiǎng)?chuàng)造藝術(shù)的源泉”單元，其實(shí)根據(jù)藝術(shù)理論，社會(huì)與生活緊密相聯(lián)的，為組建單元，進(jìn)行分開但選材上是有所側(cè)重的，立意也稍有不同。第一課歷史的畫卷教學(xué)目標(biāo)：、通過(guò)學(xué)習(xí)，使學(xué)生知道音樂(lè)及其它藝術(shù)作品是產(chǎn)生于社會(huì)的，藝術(shù)能生動(dòng)地反映歷史的面貌，帶有歷史的印痕，并對(duì)社會(huì)歷史的發(fā)展有著很強(qiáng)的推動(dòng)作用，從而對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)有更深的認(rèn)識(shí)。通過(guò)聽(tīng)賞《芬蘭頌》等反映重大歷史變革的作品，使學(xué)生領(lǐng)略音樂(lè)及藝術(shù)作品的恢宏氣勢(shì)，體會(huì)其莊重、激越的情緒特征，知道主題的發(fā)展手法及表現(xiàn)的內(nèi)容。通過(guò)演唱歌曲《七子之歌》，增強(qiáng)愛(ài)國(guó)熱情，并能用清晰，柔和及高亢的聲音唱出歌曲的對(duì)比，表達(dá)情緒。通過(guò)創(chuàng)造與拓展活動(dòng)，使學(xué)生更主動(dòng)地學(xué)習(xí)優(yōu)秀的藝術(shù)作品，了解一些反映歷史面貌的作品，體會(huì)藝術(shù)作品的歷史性特征，學(xué)會(huì)簡(jiǎn)單的舞蹈造型。初步了解交響樂(lè)、交響詩(shī)、組歌、及西貝柳斯生平。教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)建議一、音樂(lè)長(zhǎng)廊：（一）欣賞：《芬蘭頌》、內(nèi)容介紹：芬蘭頌由西貝柳斯作曲。十九世紀(jì)末，帝俄企圖使芬蘭俄羅斯化：特別是1899年發(fā)出的帝國(guó)文告，使芬蘭的自主名存實(shí)亡，因而大大的激怒了芬蘭人民。當(dāng)時(shí)因芬蘭報(bào)刊被迫陸續(xù)停刊，愛(ài)國(guó)人士則通過(guò)為報(bào)紙籌募基金來(lái)表示維護(hù)民族獨(dú)立。1899年11月4日在赫爾辛基瑞典大戲院舉行的募款游藝會(huì)中，主要節(jié)目是圖畫劇《芬蘭的覺(jué)醒》，由作者配樂(lè)，劇中的終曲就成為后來(lái)的音詩(shī)《芬蘭頌》，于1900年7月2日在巴黎博覽會(huì)上以《祖國(guó)》的曲名演出。而在國(guó)內(nèi)，最初則稱為《蘇奧米》（純粹芬蘭語(yǔ)種名稱），但因帝俄禁止任何能激發(fā)愛(ài)國(guó)思想的作品演出，所以1904年芬蘭爆發(fā)大規(guī)模罷工運(yùn)動(dòng)，作者在沿海各省城指揮此曲。演出時(shí)，仍不得不改為《即興曲》。1905年，萊比錫的勃拉伊特肯普夫、翁特、海爾特爾出版社會(huì)以《祖國(guó)》的名義將這部作品正式出版。1917年芬蘭獨(dú)立，此曲被稱為《國(guó)民頌歌》，才得以傳遍祖國(guó)各地。樂(lè)曲結(jié)構(gòu)以變奏曲寫法為基礎(chǔ)。開頭是引子，半音進(jìn)行的動(dòng)機(jī)在銅管樂(lè)器和大鼓的背景上發(fā)展，仿佛祖國(guó)在危難中，人心動(dòng)蕩不安。后面木管樂(lè)器出現(xiàn)安靜抒情，但以略顯悲傷的對(duì)詠式主題，酷似芬蘭民間旋律，它象征芬蘭人民在艱難的環(huán)境下生活，但漸漸的覺(jué)醒起來(lái)。到中庸的快板處，銅管樂(lè)器急促的節(jié)奏及半音的音調(diào)逐漸發(fā)展，仿佛人民愛(ài)國(guó)的浪潮洶涌澎湃。到了快板部分，低音樂(lè)器的固定音型，則寫祖國(guó)的召喚，而對(duì)圣詠主題的變體，仿佛是描寫芬蘭人民在祖國(guó)的危難中步調(diào)一致，投入斗爭(zhēng)的行列。到輕而柔和的地方，木管和第一小提琴奏出完整的圣詠主題，這是芬蘭人民對(duì)祖國(guó)的祈禱和贊美。后面對(duì)圣詠的主題和祖國(guó)召喚的音調(diào)為基礎(chǔ)，不斷變奏發(fā)展，使我們感到被壓迫人怕力量是不可抗拒的。著名指揮家?jiàn)W曼蒂曾征得作者本人的同意，在演出時(shí)加入合唱，使樂(lè)曲進(jìn)入高潮時(shí)格外輝煌。（摘自《音樂(lè)欣賞手冊(cè)》）樂(lè)曲由若干性格突出的主題動(dòng)機(jī)及其展開構(gòu)成。一開始銅管合奏在行板速度上有力地顯示的動(dòng)機(jī)，粗獷、強(qiáng)烈、沉重，被稱為“苦難的動(dòng)機(jī)”，表現(xiàn)了受壓迫的人民及其蘊(yùn)藏的反抗力量。這一動(dòng)機(jī)顯示時(shí)，定音鼓不斷地用顫音增強(qiáng)悲劇性的氣氛。接著出現(xiàn)的木管、弦樂(lè)相互呼應(yīng)的對(duì)答旋律，（1=bA4/42－－－—7－1－1－2－7－1－－－－－07－－－1－2－－6－7－5－6－4－5－－－4－2－3?沉郁而遲緩，表現(xiàn)了芬蘭人民的壓抑情緒和威武不屈的毅力，具有較強(qiáng)的戲劇性。樂(lè)曲轉(zhuǎn)入中庸的快板速度時(shí)，銅管奏出的號(hào)召動(dòng)機(jī)緊張而興奮。（1=bA4/4003333303）這一動(dòng)機(jī)的嘹亮聲響與苦難動(dòng)機(jī)交織在一起展開一段之后從低聲部響起的另一個(gè)號(hào)召斗爭(zhēng)的動(dòng)機(jī)，堅(jiān)定而有力（1=bA4/467163676367163）緊接著木管顯示充滿必勝信念的斗爭(zhēng)動(dòng)機(jī)（1=bA4/4056?130233123）這一動(dòng)機(jī)輝煌華麗，德國(guó)音樂(lè)評(píng)論家滕岑貝格稱之為“慶典動(dòng)機(jī)”，具有凱旋進(jìn)行曲的特點(diǎn)和色彩。它和號(hào)召斗爭(zhēng)的動(dòng)機(jī)相互交織，形成了一個(gè)氣勢(shì)磅礴的斗爭(zhēng)場(chǎng)面。這段音樂(lè)反復(fù)一遍后，樂(lè)曲出現(xiàn)頌歌主題（1=bA4/44－－3023－－4－－023－－－36－－34－－3－－12－033－－－2－01－－－）這支如歌的旋律后來(lái)曾由詩(shī)人維科?歌斯肯尼埃米（1885－不詳）填上歌詞，成為合唱曲《芬蘭頌歌》而流傳全國(guó)。這一頌歌重復(fù)兩遍之后，兩個(gè)號(hào)召動(dòng)機(jī)和“慶典動(dòng)機(jī)”重新再現(xiàn)，使樂(lè)曲的情緒再次高漲，并在銅管激昂的凱旋聲中強(qiáng)而有力地終曲。演奏時(shí)間8分鐘。（摘自《外國(guó)名曲欣賞詞典》）教學(xué)建議（1）因作品篇幅不太長(zhǎng)，盡可能地欣賞全曲，但要注意啟發(fā)學(xué)生的思考。（2）欣賞交響曲，記憶主題是很重要的，教師應(yīng)將作品的主要主題事先編輯錄制好，以供學(xué)生初聽(tīng)。有條件的，可制作成有交互效果的多媒體。（3）、引導(dǎo)學(xué)生用歷史課上所學(xué)知識(shí)來(lái)幫助理解此曲，這樣既可加強(qiáng)學(xué)科之間的聯(lián)系，又發(fā)揮了學(xué)生的自主性。（4）、思考題答案參考形象號(hào)召歌頌斗爭(zhēng)苦難主題情緒緊張、堅(jiān)定有力莊重氣勢(shì)磅礴沉重（二）歌唱：《七子之歌》、歌曲分析大型電視紀(jì)錄片《澳門風(fēng)月》中那首樸素真摯，深刻感人的主題歌，引起觀眾的強(qiáng)烈反響，大家聽(tīng)了這首歌不禁潸然淚下，并把它看作迎接澳門回歸的“主題曲”。然而，很多人并不知道，這首歌的歌詞并非為澳門回歸而寫的新作，它是七十多年前一首題為《七子之歌》的組詩(shī)中的第一篇，其作者就是已故教授，著名的愛(ài)國(guó)學(xué)者和詩(shī)人聞一多。那是20年代上半葉，剛剛從清華學(xué)校畢業(yè)的聞一多遠(yuǎn)涉重洋，到美國(guó)留學(xué)。從1922年開始，他先后在芝加哥美術(shù)學(xué)院、柯泉科羅拉多大學(xué)和紐約藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)美術(shù)，同時(shí)繼續(xù)用大量的精力從事幾年前就開始的新詩(shī)創(chuàng)作和文學(xué)研究。獨(dú)居異域他邦，聞一多對(duì)祖國(guó)和家鄉(xiāng)產(chǎn)生了深深眷戀，在西方，文明社會(huì)中親身體會(huì)到很多種族歧視的屈辱，更激起了強(qiáng)烈的民族自尊心，正是在這樣的背景下，聞一多寫下了《七子之歌》等多篇愛(ài)國(guó)思鄉(xiāng)之作?！镀咦又琛返娜氖牵黑衅咦又覆话财涫移咦幼栽棺园揭曰仄淠感脑?shī)人作凱風(fēng)以愍之吾國(guó)自尼布楚條約迄旅大之租讓先后喪失之土地失養(yǎng)于祖國(guó)受虐于異類臆其悲哀之情蓋有甚于凱風(fēng)之七子因擇其與中華關(guān)系最親切者七地為作歌各一章以抒其孤苦亡告眷懷祖國(guó)之哀枕亦以勵(lì)國(guó)人之奮興云爾國(guó)疆崩喪積日既久國(guó)人視之漠然不見(jiàn)夫法蘭西這Alsacelorraine耶精誠(chéng)所至金石能開誠(chéng)如斯中華七子之歸來(lái)其在旦夕乎（七子指：澳門、香港、臺(tái)灣、威海衛(wèi)、廣州灣、九龍、旅順與大連）。（例）臺(tái)灣我們是東海捧出的珍珠一串琉球是我的群弟我就是臺(tái)灣我胸中還氳氤著鄭氏的英魂精忠的赤血點(diǎn)染了我的家傳母親酷炎的夏日要曬死我了賜我個(gè)號(hào)令我還能背城一戰(zhàn)母親我要回來(lái)母親這篇組詩(shī)作于1925年3月，當(dāng)時(shí)聞一多正在紐約，其序辭中Alsacelorraine通譯為洛林地區(qū)，位于法國(guó)東部浮士山腳下，普法戰(zhàn)爭(zhēng)中割讓給德國(guó)，凡爾塞和約后歸還。在詩(shī)中，聞一多以擬人的手法，將我國(guó)當(dāng)時(shí)被列強(qiáng)掠去的七處失地比作遠(yuǎn)離母親的孩子，哭訴他們受盡民族欺凌，渴望回到母親懷抱的強(qiáng)烈情感，詩(shī)歌一方面抒發(fā)了對(duì)祖國(guó)的懷念和贊美，一方面表達(dá)了對(duì)帝國(guó)主義列強(qiáng)的詛咒。就在寫完《七子之歌》后不到兩個(gè)月，聞一多懷著早日投身到報(bào)效祖國(guó)的行列中去的理想，提前結(jié)束了留學(xué)生活