【正文】 來希望太渺茫。第三節(jié)用“理想”、“胚芽”、“笑渦”、“起跑線”、“黎明”等充滿生機和活力的意象，唱出對祖國的希望之歌—新生的祖國已站在“雪白的起跑線上”。第四節(jié)分別用“十萬萬分之一”、“總和”、“乳房”、“血肉之軀”等4個意象抒發(fā)了為偉大祖國獻身的豪邁熱情。值得一提的是，“意象”是讀者在反復誦讀中各自構建而成的，并不存在什么“統(tǒng)一”的標準。如韓東的《山民》中，“山”的意象可以讓人想到艱苦的生活環(huán)境，可以讓人想到工作中的重重困難，也可以讓人想到人生道路的曲折，更可以讓人想到歷史前進道路上的障礙等等?！昂！笨梢宰屓讼氲焦饷鞯那俺蹋梢宰屓讼氲绞聵I(yè)的輝煌，也可以讓人想到理想的目標，更可以讓人想到人生的美好前程等等。見仁見智，對意象的解讀，能自圓其說即可，不必拘泥于一種解釋，而且，如果解釋合理，即使和作者的意思相反也是可以的。三、學會想象詩歌要求語言的 精煉、濃縮，必然會產生語意的跳躍性。因此要學習新詩，光是了解字、句、章法等是不夠的，還得具備充分的想像力，要理解詩的含義，必須憑借對生活的認識，從精煉的語句所提供的環(huán)境出發(fā)，沿著詩歌表達的情感主線去聯(lián)想、想像、補足詩歌中沒有充分直接顯露的形象。因為詩歌是一種文藝，與別的作品不同，一個詩人不會把自己所有的話都說出來，詩貴含蓄。詩人寫詩語言精煉含蓄，跳躍性大，古人稱此為“詩家語”，它只能提出幾個要點，其余的全靠讀者自己去想象、添補、組織。讀詩除讀懂表面的意思外，還得讀懂詩歌內部的意思。比如作者所暗示的境界、情調等。這就需要讀者神游冥想，把詩像茶葉一樣泡開，讀出詩的原汁原味。這樣才能算是真正讀懂詩歌，否則浮光略影，不得要領，是難以進入詩歌鑒賞之門的。如卞之琳的《斷章》一詩中，詩人勾畫了兩幅畫面，一幅白天的景象，一幅晚上的景象。白天，“你”—一個站在橋上看風景的人，正在欣賞“風景”(自然的)，“樓上”的人也在看“風景”，由于“你”的存在，就轉移了視線，所有的感官都集中到“你”身上，在“樓上人”的眼里，“你”比“風景”更美，更精致，更動人。夜晚，“明月裝飾了你的窗子”，呈現(xiàn)了一種朦朧詩意美，而“你”卻潛入“樓上人”的人“夢”中，占領了“樓上人”的思緒，美化了“樓上人”的夢境，使其感受到生活的美好。在“樓上人”的心目中，“你”的皎潔超過了“明月”，你的嫵媚勝過了“明月”。全詩雖無一個“美”字，而“美”的形象卻從讀者的想象中凸現(xiàn)出來。詩寫得空靈，有韻味，從中我們可以領悟到美是愛的種子，愛的火苗，愛的甘露。我們如此展開一想，也就懂得“不著一字，盡得風流”這八個字的涵義了。至此，不難發(fā)現(xiàn)，里面很多內容都是我們根據(jù)詩歌現(xiàn)有的內容合乎邏輯地、合乎生活常理地想象出來的，可這些作者所感覺的沒講出來，這是一個意境，這就全靠我們去想象，去補充。淺說如何鑒賞新詩我國詩歌創(chuàng)作源遠流長，體式齊備，規(guī)模宏大，詩派林立，成就輝煌?，F(xiàn)在寫新詩的朋友較多，本文僅就鑒賞新詩的問題說說膚淺的看法，以求教于各位新詩愛好者。所謂新詩，一般指“五四”以來，不依照傳統(tǒng)詩律寫成的白話詩。它不同于以前的舊詩，在用韻，平仄，對仗，句式上，都沒有嚴格的規(guī)則。它在形式上最基本的特點是，力求解放，不炫奇立異，多采用口語。直到現(xiàn)在，形式還沒有形成比較成熟和完整統(tǒng)一的形式。魯迅對于新詩的看法是：“詩須有形式，要易記，易懂，易唱，動聽，但格式不要太嚴。要有韻，但不必依舊詩韻，只要順口就好。”在上個世紀五十年代末期，我國的詩人和詩歌理論工作者，曾就新詩發(fā)展問題，展開了全國性討論，許多詩人主張，新詩應有自己的格律，應從民歌和古典詩歌中吸取營養(yǎng)和形式，以完善新詩歌，使之為廣大讀者喜聞樂見。鑒賞新詩的全部內容都必須緊緊圍繞詩歌的意境而展開。意境是新詩所描繪的具體可感的生活情景或自然景色和表現(xiàn)出的豐富強烈的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。它能使讀者根據(jù)自己的生活經驗和思想感受，通過想象和聯(lián)想，進入詩歌特定的境界，在思想感情上產生強烈的反響。意境包括新詩描繪的生活圖景和表現(xiàn)出的思想感情兩個方面，即情和景，境和意。這兩者不是相互獨立的。情是主導的一面，寫景是為了抒情。寫景而不抒情，景必喪失其生命力，借景抒情，情也就得到形象生動的體現(xiàn)。一首優(yōu)秀的新詩，總是在一定的主題統(tǒng)帥下，把生活圖景和思想感情融為一體，即古人所謂“情景交融”。交融的方式，就新詩而言，是多種多樣的。或先寫景后抒情；或邊寫景邊抒情；或只寫景而不直抒胸臆，寓情于景；或只抒情而不寫景，著力創(chuàng)作一種鮮明的思想境界，表現(xiàn)某種政治主張和哲理。意境不是主觀自生的東西。由于詩人的立場，觀點，感情不同，意境也就有性質上的區(qū)別。由于題材不同，詩人藝術風格各異，意境也呈現(xiàn)出不同的特色，在鑒賞新詩時，要聯(lián)系具體作品去細細品味。古人認為“嗟嘆之不足詠歌之”，又有“詩者，言之精也”的說法。通過讀詩，就可以具體深切地領會這些精辟的議論。讀詩就是鑒賞。鑒賞就是從詩中接收信息，并通過體驗，想象，思考，調動自己的信息儲存，予以再創(chuàng)作，從而獲得美感享受的一種審美活動過程。這個過程，由表及里，由淺入深，由此及彼，由形式到內容，大體要經過初感的捕捉，體驗的深入，想象的激發(fā)，探究的細化等幾個環(huán)節(jié)。第一，初感的捕捉。初感就是最初接觸到詩歌的剎那間，對作品整體的一種敏捷性反應。鑒賞是從感知開始的，及時抓住對詩歌的第一印象，就是捕捉初感。初感是一種藝術直覺，對于藝術素養(yǎng)較高的讀者來說，這種直覺有相當大的可靠性，這是因為直覺依賴于感覺器官的活動，而感覺器官對新鮮刺激最為敏感，能夠在接觸的瞬間把握其最突出的特征。這種直覺要受主體的心理定勢的制約，也就是說，主體通過長期審美經驗的積累，已形成相應的心理結構模式，以致主體在剛一接觸審美客體的剎那間，仿佛不假思索似的便能作出判斷。直覺看似與客觀偶然邂逅，實際上卻是以審美經驗和判斷力為基礎的。有一定藝術素養(yǎng)的人可以憑直覺判定一首新詩是否美或者不美，而缺乏生活經驗和審美經驗的人不可能作出這樣的判斷。這種初感是十分可貴的，它是深入鑒賞的契機。當然，這種初感未經過反復體驗和深入探究，其感受有表面性，也可能產生錯覺。所以鑒賞時既要珍惜這種初感，又不能停留在初感階段。第二，體驗的深入。體驗，即沉浸到詩人所描繪的藝術境界中去，設身處地去體會抒情主人公的心理，從而獲得充分的美感享受。審美體驗，主要是情感的體驗。欣賞是一個情感的愉快的領受，在我們用理智理解作品之前，首先要用心靈去感受。審美體驗，一般循著由外而內，由內而外的軌跡進行，即先從表層意向的關照開始，導致情感的移入，經過心靈在作品中盡情游獵后，又回到整體關照上來。讀者跟著詩人的思路，把自己在現(xiàn)實生活中的體驗聯(lián)系起來，同詩人一起徘徊，追求，痛苦，思索，喜悅，失望，興奮等等，把自己的感情移入詩歌，最后又從詩中跳出來，以理智的態(tài)度對它進行觀察，穿透表面現(xiàn)象，深切感受詩人的內心世界。這種體驗的過程貴在忘我。讀者要把自己的身心都沉浸到詩歌中去，達到入迷的地步。這樣才能與詩人達到美妙的契合，才能對詩中展示的詩人的內心世界有準確而真實的把握。第三，想象的激發(fā)。詩是一種語言藝術，向讀者提供的只是語言符號，不像繪畫，雕塑，舞蹈等可以直接訴諸觀眾的感官。欣賞語言藝術，只能根據(jù)作品的語言符號，調動自己的想象儲存，頭腦中才能出現(xiàn)相關的形象，這就是審美想象。對于詩歌，這種想象具有特殊重要的意義，因為詩的語言與小說，散文，戲劇的語言相比，具有濃縮，跳躍，多義的特點。一首優(yōu)秀的新詩，給讀者提供的是多層次的結構，在確定的框架以外，還有許多不確定的點，在有形的內容以外，還有許多無形的暗示，在鑒賞的過程中，讀者僅僅知覺有形的內容和確定的框架是不夠的，還需要通過想象，對無形的暗示予以發(fā)掘，使那些不明確的點明確化。真正讀懂詩的人會把作者詩句中只透露一星半點的東西拿到自己心中去發(fā)展。要聯(lián)系具體詩作，從生物學的角度，從社會學的角度，從心理學的角度，從歷史，從地理，從宗教，從倫理，從人情世故，從各種藝術形式等等去設想，去補充，去拓展，充分展開審美想象，通過想象使一粒種子成長為一棵大樹，使一星火種發(fā)展為一片火光。第四，探究的細化。在鑒賞過程中，通過直覺，體驗，想象，主體可以沉浸在詩的意境中，盡情徜徉，盡情享受，盡情玩味，并進一步思考，詩歌表現(xiàn)了什么，是怎么表現(xiàn)的，從而作出科學的判斷。這是個理性活動的過程，通過一系列的分析綜合，使從審美對象獲得的信息系統(tǒng)化，從感性認識上升為理性認識。探究的內容，包括對詩人的探究，對環(huán)境的探究，對作品的探究。重點是對作品的探究，可從以下幾點入手。1,思想哲理的探究。包括對詩的時代感，歷史感，社會性，神化性，道德觀，價值觀的探討，以及對單一或多重主題的確認等。2,心理的探究。對滲透在作品中的詩人的情緒，意識，以及直覺，潛意識內涵的探討。3,意象的探究。對詩中意象的結構，意象的種類的分析，以及意象運動規(guī)律的探討。4,傳達媒介的探究。詩的傳達媒介是語言，詩的語言有表層結構與深層結構之分。表層結構是具體說出的語言，深層結構是需要加以體味的言外之意。對語言的探究，不能停留在字典詮釋的狹隘理解上，而應探討詩是如何通過有限的語言，詞匯，有限的組合規(guī)則，去表現(xiàn)無限寬闊的人的心靈世界的。5,藝術技巧的探究。包括對詩中運用的時空技巧，運動技巧，結構技巧，建行技巧的考察，以及詩中體現(xiàn)的虛實，形神，動靜，曲直，疏密，斷續(xù)，開合，張弛，正反，抑揚，正散，藏露等辯證關系的探索。在實際鑒賞中，審美探究往往呈現(xiàn)不同情況。如果讀者的認識結構，生活經驗，心理氣質與所讀的詩作相適應，那么審美探究就比較順利，反之就會出現(xiàn)理解障礙，就會“讀不懂”，審美探究就難以進展下去。對審美探究過程中出現(xiàn)的理解障礙，要做具體分析。有時問題出現(xiàn)在詩作上，有的詩作者本身對社會對人生既無真知灼見，又缺乏一腔壓抑不住的激情，把詩當作一種高級的文字游戲，爭奇斗艷，故弄玄虛，把作品弄得神頭鬼面，令人百思不解，這實質是文風不健康的表現(xiàn)。有時則是讀者的問題。如缺乏相關生活經驗，對詩歌的哲理內涵難于接受，對詩人采取的新的藝術手法不相適應等。只要找到原因，再有針對性的加以彌補，理解障礙就會消除。正確的態(tài)度是，對于存在理解障礙的作品，不要簡單否定，丟開了事，而要采取寬容的態(tài)度，經過一番努力還是接受不了，可以放一放，等一等，看一看，讓時間去作結論。同時，讀者自身也要不斷豐富生活經驗，不斷吸取新的藝術營養(yǎng)，善于調整自己的認識結構，對有創(chuàng)新精神的新作品多接觸，多思考，多與人討論，時間長了，自然會悟出一些門道，審美探究的能力就會逐漸提高了。