【文章內容簡介】 的內容：孩子有可能出現(xiàn)的幾種形式：有的孩子是以第一種形式來表現(xiàn)的，有的孩子是以第二種形式來表現(xiàn)的（第二種形式可能是一般老師比較喜歡的形式，這些孩子可能是班里比較乖的、比較聽話的，按照老師的要求按部就班地進行的表現(xiàn)形式。）第三個也是一種表現(xiàn)形式。第四種表現(xiàn)形式，剛開始的孩子按照老師的要求按部就班地按照主題課的內容畫一幅畫，結果畫完以后看到周圍的小朋友還在畫，然后他等了一會兒，就開始拿著鉛筆在自己的作品上開始繞，繞完以后呢，狠狠地打了一個叉。還有一種孩子是這樣的，畫完以后把它一揉皺一扔。還有最后一種孩子選擇不畫。也許還有其他的情況?，F(xiàn)在我要提的一個問題是：“你認為在這六種里頭，哪一種是最好的？”“如果你現(xiàn)在看到的其中的某一幅是你的孩子的作品，你要跟其它的小朋友進行對比，你覺得哪一幅是最好的？我相信每一個人心里都有一個經(jīng)驗，恰恰就是在這個最關鍵的時刻，我們開始使用自己的經(jīng)驗，開始判定孩子的作品是好是壞。如果讓你選擇呢？”“認為第一幅好的，有十幾個?！薄罢J為第二幅好的，也有十幾個?！?“認為第三幅好的，人比較多?！?“認為第四幅好的，沒有人。” “認為第五幅好的，有六位家長?！薄罢J為最后一個狀態(tài)是最好的？有五位。認為最后一個最好的爸爸、媽媽一定會當你的孩子什么都不動的時候，也就是今天的作業(yè)我不完成的時候，他也是最好的。是不是？我可不可以這樣來理解？”“提這個問題，我是想看看每一位的家長，你內心的經(jīng)驗來自于何處。我們看待兒童的成長，看待兒童的教育問題，我們都會站到自己成長的經(jīng)驗上去看待，而偏離了孩子本身，偏離了客觀。其實這六幅不同的作品，反應了六個孩子不同的認知狀態(tài)和心理狀態(tài)，所以沒有好壞，只要孩子現(xiàn)在當下的一個真實的狀態(tài)，它都是好的?！?“我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)第四幅、第五幅這樣狀態(tài)的孩子的心理狀態(tài)基本都是躁動的，所以畫畫能夠幫助我們發(fā)現(xiàn)孩子的內心世界，同時也能夠幫助躁動不安的孩子慢慢地安靜下來。最后一幅什么都沒畫的孩子，最起碼說明他對這節(jié)課不感興趣，所以他選擇不畫是最好的，如果強行讓他畫，我覺得孩子對美術本身就沒什么興趣了?！薄斑€有一個，我覺得從老師的角度來講，一個老師的一節(jié)美術課的成功與否，或者任何一節(jié)課的參與的程度取決于孩子的一個評判。所以從老師的角度來講，從我們設置這個課程的內容以及你進行的方式上來講，可能這個就是反應老師的一面鏡子。其它的這幾幅我認為都挺好的?！薄叭绻堑糜幸粋€評判孩子畫得好壞的一個標準時，我覺得有一個標準就是：兒童所有的作品，只要是反應他當下的一個真實的感覺，那就是最好的。當兒童用自己的方式去表現(xiàn)他當下的這種真實的感受，我認為都是好的。我最擔心的是孩子表達的不是自己，而是我們成人或老師想要求的那一種狀態(tài)?！保?）從觀察的角度來說要給孩子自由的空間。無論幼兒教育、小學教育還是中學教育，每個班級最多不超過22個孩子。不光是美術課，任何一節(jié)課都一樣。有的孩子喜歡趴在地上看，有的孩子喜歡站到桌子上看，有的孩子喜歡正面，有的孩子喜歡側面，有的孩子甚至選擇背面。這個過程必須給孩子，我們會發(fā)現(xiàn)，當兒童得不到那樣一個角度的時候，一下子他所有的能量都會轉到自己的情緒上；我們會發(fā)現(xiàn)，當兒童找到自己的那個角度的時候，他所有的注意力全部在觀察與表現(xiàn)的這個過程中去徘徊。這個過程特別好，兒童所有的注意力全部在他要表現(xiàn)的對象上，而且他會使用自己的感覺，這個是我們從一開始美育一直到現(xiàn)在這么一個漫長的過程我們所沒有獲得到的，因為我們慢慢地從這個成長的過程中都偏離了自己的感覺，離開了自己的感覺，因為我們更多的是使用的是別人的經(jīng)驗，我們更多地是迎合別人的口味。比如：我們搞畢業(yè)創(chuàng)作的時候：我們畫的是關于藏族的一個主題，我們的導師說，我比較喜歡快樂一點的、年齡偏小一點的，結果到最后全班的同學畫的都是孩子，沒有辦法。我的那個作品雖然留校了，但它對我來說一點意義都沒有，因為那不是我真正想要的，我沒有表達自己最想表達的東西，而是迎合了那樣一個導師的意圖，所以你并不感到繪畫的這個過程或者說藝術創(chuàng)作這個過程是快樂的，你沒有成就感。這樣，久而久之，放到一個孩子的身上，它會把他的這樣一個品質給他掐斷了，他就會放棄這樣一個品質。在這樣一個過程中，做為一個老師或者家長我們唯一能夠幫助孩子的就是：準備材料。有能力準備多少就準備多少，讓孩子自由地去選擇。這是沒有任何問題的。有的家長擔心他這樣亂涂亂畫，到最后什么都不是，其實不是這樣的，兒童不是那樣沒有一個目的去選擇的，他的選擇都是有目的的，至于他的目的，他在發(fā)展什么，我們誰都不知道，但是兒童是需要的，兒童通過這樣一個反復的一個操作，到最后，他能夠發(fā)現(xiàn)每一種工具它的秘密是什么?？v觀我們這個幼兒園的孩子，從兩歲半一直到六年級這樣一個畢業(yè)的過程，我們會發(fā)現(xiàn)，所有的這些材料、技法，沒有人去教他們，都是通過他們自發(fā)的、反復的這樣一個操作而得出的經(jīng)驗。他通過不斷地反復他會發(fā)現(xiàn)、會找出解決問題的一個最適合自己的一個方案，而這個方案就是我們后面要講的技法。（4）引導孩子正確的觀察方法和給予觀察的機會。所有的孩子在兒童時期表現(xiàn)人的狀態(tài)的時候，全部是一個稻草人的狀態(tài)。這也是兒童或者說是人類觀察事物的一個過程。正確的觀察方法是：開始先從宏觀來觀察，然后再進入到事物的局部，然后再回到宏觀的這樣一個過程。舉個例子：我在大學時，在表現(xiàn)人物時有個同學是這樣的：畫人物肖像時，他先畫人物的眼睛，一直把眼睛畫完后，他再畫另外一只眼睛，這只眼睛畫完后，再接著畫鼻子，再畫嘴巴、耳朵等等這樣畫下來，我們單年這個人的眼睛是眼睛、鼻子是鼻子、耳朵也是耳朵，但是把這些零件組合起來放到一塊怎么就不是他呢，就怎么看也不是那個人，然后他就會有一個經(jīng)驗說：“我怎么畫得不像？”像與不像這是一個造型的問題，從造型的角度來講這個是我們的觀察的方法出現(xiàn)問題了。當我們開始介入到這個對象的時候，就進入到這個對象的局部，你永遠就限到這個局部里頭，沒有考慮這個宏觀的概念，我們抽離不開，抽身不出來，所以就導致這個結構出現(xiàn)問題。給孩子觀察的機會。這個機會對兒童來說特別重要，而且這個觀察的過程有時是漫長的，可能一節(jié)課時間都不夠，所以把兩節(jié)課放在一起上，讓兒童有充足的時間去觀察，他可以通過任何的感觀系統(tǒng)去感受這樣一個對象。（5）孩子的畫面以紙張形式出現(xiàn)。當以紙張的形式出現(xiàn)時孩子才會有一個畫面的概念。（6）展示孩子的作品。我們繪畫的目的是供人欣賞的，并不是一畫完交上去就完了。而是繪畫里邊最關鍵的一步就是一定要展示孩子的作品。這個過程給孩子一個展示的平臺，可以使孩子有很強烈的成就感。有的家長提問說，我的孩子特別喜歡畫畫，但是突然間就不喜歡了，或者在報了美術班以后，時間長了他自己不愿意去畫畫了，放下了手中的畫筆，很大的原因是孩子沒有展示的這樣一個過程，所以，繪畫教學中展示這個環(huán)節(jié)是特別重要的。（7）繪畫的過程中必須保持安靜。給孩子逐步建立繪畫需要一個安靜的環(huán)境，把自己內心的想法通過繪畫的形式表現(xiàn)出來，而不是說出來。這是一個思考的過程，是一個不能被受打擾的過程。在這個過程中，必須給孩子創(chuàng)造一個安靜的環(huán)境，通過繪畫這種形式把孩子對真實生活的一些感受、想法、體會，通過繪畫的語言把它表現(xiàn)出來。安靜也可以幫助一些躁動不安的孩子逐步地安靜下來。有時候我們的老師，當孩子在那兒說話的時候，他會說：“請安靜?！笨墒呛⒆記]有理會還在繼續(xù)說，老師就會用大一點的聲音說：“請安靜！”如果孩子還在不停地說話時，老師就會用再高一個八度的聲音說：“請安靜！”其實這時老師的聲音已經(jīng)打斷了所有孩子的繪畫的過程。所以說安靜的氛圍是營造出來的，首先要從老師做起。當有孩子聲音超出別的孩子時，老師輕輕地走過去用小小的聲音提醒他：“請安靜。”孩子立馬會感覺到這是需要安靜的環(huán)境。我記得在西安的一個小學里的一位老師，他給孩子上課的時候，其實他下面的那一圈就是打擾的一圈，他也在不斷提倡要保持安靜，但是等孩子進入一個表現(xiàn)的過程的時候，孩子們特別專注，然后他走到每一個孩子跟前，說“非常好！”（敲敲那個孩子的桌子）；走到那兒說：“畫得不錯”（敲敲另一個孩子的桌子）。轉了一圈，所有的孩子被打擾完了。所以這個過程得從老師自己做起，慢慢地去，不是要強迫，而是要逐步地建立起這個模式。這個規(guī)則一旦被建立起來的話，基本在這個環(huán)節(jié)里是不需要老師再提醒的。（8）鼓勵孩子用各種方法嘗試各種材料，讓孩子充分動起手來，在孩子做畫的過程中不要打擾他們。肯定他們的作品。在一節(jié)美術課中，哪個更重要呢？是老師的教學目的還是孩子的參與？還是孩子的作品？是孩子的參與。我們不斷地提示我們的老師，鼓勵孩子用各種方法嘗試各種材料。因為我們發(fā)現(xiàn)，好多孩子不是按照你設計的軌跡在走，他會選擇自己感興趣的材料，站到自己感興趣的角度，用自己最喜歡的方式去表現(xiàn)。而這個過程是需要老師給予他空間的，只有老師給他這樣一個自由的空間的時候，他才會用這樣一種方式去表達自己內心的感受。而這個過程最后的這個結果就是‘讓孩子動起手來’。蒙特梭利在孩子繪畫這里用很簡短的一段文字來表述：“兒童在繪畫的過程中，它既不屬于繪畫，也不屬于書寫。它是介于書寫跟繪畫之間的一種東西，它主要的目的就是讓孩子動起手來，鍛煉手部的小肌肉?！辈灰押⒆拥谋磉_的作品的結果看得特別重要。因為他就是兒童，他跟你永遠是不一樣的。他永遠在用這種單純的、甚至幼稚的方式來表現(xiàn)他自己生活經(jīng)歷的一個真實感受，他只不過就是想要用這種方式去表現(xiàn)自我。最重要的是讓他動起手來參與到你的課堂，這對他是有幫助的。反之，那他會放下畫筆，離開課堂。這時，我就覺得兒童會失去一些東西。久而久之這樣地放棄，導致孩子不愿意繪畫的原因。我們有時會發(fā)現(xiàn)，孩子特別喜歡畫畫，突然間不喜歡畫畫了，我們立馬會以為是孩子出現(xiàn)什么問題了，其實不是孩子出現(xiàn)什么問題了，而是我們成人怎么了。當孩子突然放下畫筆不愿再參與的時候，一定是成人或者是老師的問題，這是毫無疑問的。因為兒童永遠是“活在當下”的這樣一個狀態(tài)，當兒童不愿意或者沒有使用自己的意志做事情的時候，他更多地選擇的是離開，放棄，或者就是屈服，聽從于命令，這個時候，孩子在美術這個品質就慢慢地偏離了。他離開了自己的感覺，離開了自己最真實的體會。所以我們現(xiàn)在會發(fā)現(xiàn)，有一大批的畫家，我們所謂的畫家，其實一生都在痛苦地追求自己的感覺，一生都在掙扎中，但是他永遠回不到原來的那些最真實的體會，真實的感受。而這個結果的原因就在于此，當他不斷地想表現(xiàn)自己的真實的想法，不斷地想表現(xiàn)自己的感覺的時候，但他的機會一次次地被剝奪了，這個空間被停滯了。所以，我們可能掌握了一堆的精湛技法，但是我們永遠在畫面上看不到作者本身。在繪畫過程中不斷地打擾，直接就是對孩子思維的破壞，而不是這張畫本身。還有一個表現(xiàn)在帶材料上面，我們每次給家長說，一定要給孩子把材料的問題解決了。我們發(fā)現(xiàn)在課堂上總有那么幾個孩子，材料準備不到位，這時孩子會說我借別人的，但是我們發(fā)現(xiàn)在這樣一個借的過程中往往是兩個孩子都互相受打擾，孩子沒有辦法持續(xù)他的思維的過程，表現(xiàn)的過程。所以，材料也是一定要到位的。如果不到位的話，一個是會打擾其它的孩子，另一個是當這個孩子不斷地問別人借的時候，當這個孩子沒有材料的時候，他在那兒那個感覺是特別不好的，所有的同學都在做自己的事情，只有他一個人沒有材料，這種感覺對孩子來說就是一種軟性的剝離。肯定孩子的作品。從我的眼里看孩子的作品，我在課堂上是在不斷地去享受每一個孩子的繪畫過程。我覺得每一個幅孩子的作品都特別好。這個也就是為什么，以致到現(xiàn)在我為什么不敢畫畫的原因，我放下畫筆不愿意畫了。使用感覺而不是經(jīng)驗去欣賞孩子的畫（我們大部分人在看待孩子的作品里，都是在使用自己的經(jīng)驗去評判）。當你使用自己的感覺去欣賞孩子的時候，我們有可能走進兒童。當我們放下我們現(xiàn)在的經(jīng)驗，你能放下多少，有可能你就有更大的機會能夠跟你的孩子站在一起。你就能了解兒童他怎么了。就跟我們開車一樣，也許你的速度越快的話，你看到的只能前面的一點、一條線，當你的速度慢下來的時候，你可能接納的就會更多。如果當你倒著走的話，你會發(fā)現(xiàn)你看到的是你永遠不知道的，但這些你可能永遠不知道的你全部接納了。這就是老子倒騎牛的故事。他的境界就是這樣的。他所接納的一切都是他不知道的，而那些知道的東西更多地可能就是我們成長的經(jīng)驗。所以我們不斷地在告訴家長，放下你那些經(jīng)驗，我們就可能了解兒童，你就有機會和你的孩子有一個生命的鏈接。這個時候我們才懂，孩子到底怎么了，這個人到底怎么了，我們可能才有機會去洞徹成長的因果。我們才有能力去幫助兒童，去保護兒童成長的環(huán)境。我們慢慢地會發(fā)現(xiàn)，其實教育的問題不是發(fā)現(xiàn)兒童怎么了，而更多地是要去了解自己，我們的問題在哪兒？我們作為老師、父母、成人，更多地是我們要去內省，去自省。有這么一個故事，來自同一塊山石的大理石，被運到了一個寺廟里，有的大理石被做了臺階，被人踩踏，有一塊大理石被雕塑成了一尊佛像。所有的人都是踩著臺階去朝拜佛像，久而久之，這個被踩踏的大理石就很憤憤不平地說：“我們都是來自同一塊山石，憑什么我們被別人踩踏，而你卻被別人朝拜？”作為佛像的大理石非常坦然地說：“那是因為，你們運送到寺廟以后，只經(jīng)歷了四刀，而我卻經(jīng)歷了千刀萬剮！”所以在成人的世界里，也許當我們經(jīng)過這么一個千刀萬剮的過程，我們才有可能接近佛心，接近理性，才有可能走入兒童的世界。才有可能跟你的孩子有一個生命的鏈接，有可能你才知道這個孩子到底怎么了，你可能才有機會洞徹生命成長的秘密，它的原因是什么。（9）技法的涉入。這是所有成人關注的一個問題。技法也特別重要。我個人對技法的理解是這樣的：技法就是每一個人、每一個兒童，所有的人在解決問題的過程中的一種思維的方式。就是解決同一個問題，你有你的方法，我有我的方法。你的方法不能代表我的方法。我喜歡凡高我就去學凡高，他喜歡倫伯拉他就去學倫伯拉，他喜歡畢加索就去學畢加索，這樣不斷地往下分支，最后就會發(fā)現(xiàn)，在學別人的技法的同時，卻忽視了了解這個人的成長的背景，只是單純地去學習他的技法。而這個過程，我們學習別人的技法的過程中，我們慢慢地把自我給遺忘了，我們離開了自己的感覺，離開了自己當時那種最真實的體會，而是在用別人的思維在解決你的問題，當然這個問題也能解決，但是，我們在所有的作品慢慢會發(fā)現(xiàn)，隨著這樣一批一批繪畫作品的出現(xiàn)，教育往前走的一個過程，你會發(fā)現(xiàn)，幾乎所有的作品都能夠轟動一時，卻做不到經(jīng)久不衰。為什么會這樣呢？不是這個人的技法不精湛，它的技法甚至要比前面的大師更精湛。舉一個簡單的例子，超寫實，現(xiàn)在的超寫