【文章內(nèi)容簡介】 伍，他們所從事的音樂創(chuàng)作和校內(nèi)外演出活動，不僅顯示出學(xué)校教學(xué)的巨大成果，對中國專業(yè)音樂創(chuàng)作和音樂表演藝術(shù)，也是一種積極的促進。當(dāng)他們陸續(xù)畢業(yè)走向社會后，大都成為中國近現(xiàn)代音樂事業(yè)建設(shè)發(fā)展中的主要梁柱。4黃自在哪些創(chuàng)作領(lǐng)域有建樹？答：黃自的創(chuàng)作領(lǐng)域主要有：群眾合唱歌曲、獨唱抒情歌曲、清唱劇及管弦樂曲。群眾合唱歌曲著名的有《抗敵歌》、《旗正飄飄》；獨唱抒情歌曲主要有《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思鄉(xiāng)》、《點絳唇賦登樓》等，清唱劇著名的有《長恨歌》，管弦樂曲有《懷舊》、《都市風(fēng)光幻想曲》等。5簡述聶耳作品的歷史意義。聶耳的救亡歌曲在中國三十年代的抗日救亡時期占有突出的地位。他的《畢業(yè)歌》(1934年)、《義勇軍進行曲》(1935年)等，是這一時期最具代表性的作品。這些歌曲，生動地表現(xiàn)了中國人民保衛(wèi)民族和為祖國而戰(zhàn)斗的精神，極大地鼓舞了各階層群眾的抗敵意志。聶耳在音樂創(chuàng)作中，既吸取了外國音樂的因素，又充分運用中國民間勞動歌曲、山歌小調(diào)等形式、結(jié)構(gòu)。他既向已有的音樂文化學(xué)習(xí)，又直接向生活汲取。如到碼頭、工廠觀察了解群眾的生活，親身體驗他們沉重的生活節(jié)奏，傾聽他們痛苦的呻吟、憤怒的吶喊和不平的申訴。因此，他的歌曲不僅有鮮明的時代特征，也富于大眾的情調(diào)，被人民群眾所理解和接受，受到了廣大人民群眾的歡迎。聶耳的群眾歌曲，大多采用左翼文化工作者充滿激情和戰(zhàn)斗號召的革命詩篇作歌詞。他成功地創(chuàng)造了一種適于這種新詩的歌曲形式。其主要特征有四個方面。(1)非方整性的曲體結(jié)構(gòu)。這種結(jié)構(gòu)，以短小的動機或樂句作為基礎(chǔ)加以發(fā)展，整首歌曲音樂的各部分呈不對等狀態(tài)，從而使音樂富于動力性和節(jié)奏感。(2)豐富、多變的句式。聶耳群眾歌曲的樂句長短不定，不拘一格。因此有著多種多樣的發(fā)展變化。(3)突出地使用短句，使音樂具有短促有力的質(zhì)地，造成急促的氣勢，富于青春活力和戰(zhàn)斗精神。(4)巧用休止。在他的群眾歌曲中不僅常用前后半拍的短暫休止，而且在旋律進行中常有意外的中頓。這對音樂的強勁氣質(zhì)和緊迫感的創(chuàng)造，有很好的效果。這一切都較好地與其所選的歌詞相配合、相發(fā)揮，真切地表現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭時期呼喚、吶喊、沖鋒、拼搏的時代氣質(zhì)。聶肆的群眾歌曲除了抗日救亡的內(nèi)容之外，還有一些是描寫國內(nèi)外反動勢力壓迫下的工農(nóng)大眾、尤其是工人群眾的苦難生活和他們的思想感情的。如《大路歌》(1934年)、《開路先鋒》(1934年)、《碼頭工人》(1934年)等都是有廣泛影響的作品。它們不僅生動地反映了工人階級的苦難，表現(xiàn)了他們的憤恨和反抗，同時，這些作品也充滿了力量、信心、毅力和樂觀的氣質(zhì)。從而聶耳就在中國音樂史上第一個準(zhǔn)確而又深刻地表現(xiàn)了覺悟的、斗爭著的近代中國工人階級的形象。聶耳的群眾歌曲不僅有著廣泛的社會影響、巨大的社會現(xiàn)實斗爭的意義，也對中國歌曲藝術(shù)發(fā)展有著重要的歷史貢獻。尤其是在歌曲創(chuàng)作方法、藝術(shù)形式的創(chuàng)造，對新時代的反映、群眾歌曲體裁的發(fā)展等方面，都有許多獨到的創(chuàng)造。如《碼頭工人》采取兩個基本曲調(diào)分別予以發(fā)展變化：一個基本保持原曲調(diào)音樂形態(tài)，另一個有較多展開與變化；兩個曲調(diào)及其變化展開體作交織性連接處理，這是聶耳在群眾歌曲中對較復(fù)雜的音樂結(jié)構(gòu)的一種獨特的創(chuàng)造。此外，為了增強歌曲的藝術(shù)感染力而在其中加入短暫、有力的說白，為了處理好歌詞中連續(xù)出現(xiàn)的短詞句而連續(xù)配之以多個短促的曲調(diào)，都是神來之筆，既恰到好處，又令音樂頓生光彩，極富創(chuàng)造性。聶耳的群眾歌曲影響廣泛深遠。許多同時代和其后的作曲家，都從他的創(chuàng)作道路和創(chuàng)作經(jīng)驗中，吸取了有益的營養(yǎng)。如張曙的《保衛(wèi)國土》、《車夫曲》等歌曲中，就有著聶耳救亡歌曲和勞動歌曲的鮮明印跡。6．劉天華的代表作有哪些？列舉八個代表作曲名和它們的演奏形式。答：有二胡曲《病中吟》、《月夜》、《空山鳥語》、《光明行》、《閑居吟》、《良宵》、《燭影搖紅》、《苦悶之謳》、《獨弦操》、《悲歌》，琵琶曲《歌舞引》、《改進操》、《虛籟》等。7．清代中葉以來琵琶在南方有哪些流派？（起碼寫出三個）代表人物是誰？（每個流派起碼寫出一個）答：清中葉以來，琵琶南方各派主要代表人物有江蘇無錫派的王君錫、陳牧夫、華秋蘋、徐悅莊、吳婉卿、楊蔭瀏等；浙江平湖派的李廷森、李旦、李繩墉、李其鈺、李芳園、吳夢非、程午嘉、吳柏君、朱荇青、樊伯炎、楊大鈞等；江蘇祟明派的蔣泰、黃秀亭、沈肇州、劉天華、徐立蓀、曹安和等；上海浦東派的陳子敬、嚴(yán)慶緒、王惠生、沈浩初、汪昱庭、林石城等。8．華彥鈞二胡演奏藝術(shù)的風(fēng)格特點是什么？答：民間音樂家華彥鈞（公元1893—1950年），江蘇省無錫市東亭入。他自幼在音樂上受到父親（無錫雷尊殿的當(dāng)家道士華清和）的嚴(yán)格訓(xùn)練，深入地學(xué)習(xí)與掌握了道教科儀音樂和當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂。以后，他又廣泛地學(xué)習(xí)和接觸了江南一代的民間歌曲和地方戲曲音樂，掌握了多種民族器樂的演奏，莫定了自己藝術(shù)創(chuàng)造的深厚傳統(tǒng)素養(yǎng)與基礎(chǔ)。華彥鈞中年時，因病雙目失明，社會**，生活無著，開始了流浪賣藝生涯。華彥鈞飽嘗了勞動人民的辛酸痛楚，受盡了權(quán)勢們的欺凌，個人生活的苦難遭遇和民間藝人在社會的低下地位，使他的情感與社會底層的勞動人民更加接近，這對華彥鈞的藝術(shù)創(chuàng)作和風(fēng)格特點的形成有著重要影響。華彥鈞的演奏細膩深刻，瀟灑磅礴。他的弓法以短弓見長，多一字一弓，很少連弓。在運用連弓時，大多吸取戲曲音樂中的運弓方法，往往是由弱進入強拍，形成弓法上的切分進行和延留進行。華彥鈞指法最大特點是民間演奏中“定把滑音”的運用。由于華彥鈞演奏時左手始終是放在二胡的第二把位上，因此，二胡第一、三把位上的旋律則多用滑音演奏。其中特別是食指、中指滑音的運用，在豐富旋律的韻味，加深旋律的感染力方面具有重要意義。華彥鈞遺存給后人的著名3首二胡曲是《二泉映月》、《聽松》、《寒春風(fēng)曲》。9介紹合唱曲《海韻》。答：歌曲。女聲獨唱和混聲合唱、徐志摩詩，趙元任曲。作于1927年，收入1928年的《新詩歌集》。歌詞以優(yōu)美抒情又帶有感傷的筆調(diào)，寫一位渴望自由的少女，不愿回到家里，不怕大海風(fēng)浪，暮色蒼茫中獨自在海灘徘徊、歌舞，最后被波濤吞沒。歌曲通過合唱、女高音獨唱和鋼琴伴奏，表現(xiàn)了作為旁觀者的“詩翁”，女郎和大海三種不同形象，它們各以不同的主導(dǎo)主題作基礎(chǔ)，隨著情節(jié)的發(fā)展逐漸展開，較好地發(fā)揮了合唱的藝術(shù)效果。在旋律和聲等方面，作者都作了有意義的“中國化”實驗，作品發(fā)表后，不少合唱團常在音樂會中演出，是我國早期的一部有代表性的大型合唱作品。10什么叫“學(xué)堂樂歌”？答：自1904年左右開始，在新式學(xué)堂開設(shè)的“樂歌課”上教習(xí)的歌曲（1903年，張之洞首先將音樂課作為課程在新學(xué)堂中施行）。這些歌曲的曲調(diào)太多來自歐洲和日本的歌曲（包括一些藝術(shù)歌曲），由一些留學(xué)歐日回國的學(xué)人填上具有民族主義和愛國主義內(nèi)涵的新詞而成。代表曲目有《何日醒》（夏頌萊編詞）《中國男兒》《十八省地理歷史歌》《黃河》《揚子江》等。1創(chuàng)作和教習(xí)學(xué)堂樂歌的代表人物有哪些？答：沈心工（重點了解）曾志泯，李叔同（重點了解），高壽田，馮亞雄等1學(xué)堂樂歌在中國近現(xiàn)代音樂發(fā)展中的意義？答：1學(xué)堂樂歌是歐洲音樂文化大規(guī)模傳入中國的開端，也是中國新民族主義文化在音樂領(lǐng)域的萌芽，2學(xué)堂樂歌為中國“新音樂”的誕生和發(fā)展開啟了源頭；3為后來我國的軍歌，工農(nóng)革命歌曲和群眾歌曲體裁的發(fā)展開了先河；4為歐洲音樂文化的知識和技能在中國的廣泛傳播奠定了基礎(chǔ)；5為我國培養(yǎng)了第一批現(xiàn)代意義上的音樂家。13學(xué)堂樂歌產(chǎn)生的背景及主要內(nèi)容。答：“學(xué)堂樂歌”是我國清未民初新型學(xué)校教育改革的具體產(chǎn)物之一，最初是“維新派”領(lǐng)袖康有為于提出，“維新變法”失敗后，以梁啟超為首的“改良派”文人仍積極為之進行呼吁。一些愛國知識分子如蕭友梅、沈心工，李叔同等，先后主動到日本考察以便在國內(nèi)效法推行。許多知識分子也自動編寫“樂歌”，以便通過樂歌的習(xí)唱