【文章內(nèi)容簡介】 中的自我表現(xiàn)(教案)課題：美術(shù)家眼中的自己——自畫像中的自我表現(xiàn)總課時編號：02 課時：1課時備課時間：上課時間：教材分析：《美術(shù)家眼中的自己》，內(nèi)容主要處理的是美術(shù)家的自我認(rèn)同和社會的關(guān)系，藝術(shù)家通過自畫像來表現(xiàn)自我的認(rèn)同和尊重。教材提供的作品可以分為三組，第一組是早期的一些自畫像，這一時期藝術(shù)家的社會地位還很低，所以畫家用神或貴族的形象來表現(xiàn)自己。第二組作品是荷蘭畫家倫勃朗的系列自畫像，通過不同時期的作品表現(xiàn)了他一生的變化。第三組作品是表現(xiàn)的處于創(chuàng)作或生活場景中的畫家。無論是哪種表現(xiàn)都反映了藝術(shù)家們的自我尊重意識，是對人性的一種追求。所以要引導(dǎo)學(xué)生了解美術(shù)家在不同歷史時期和社會環(huán)境下的處境和自我意識。從藝術(shù)家的人生里領(lǐng)悟到自我意識的價值和意義。教學(xué)目標(biāo)：知識與技能：引導(dǎo)學(xué)生了解藝術(shù)家是如何在美術(shù)作品中表現(xiàn)自我的，并能通過學(xué)習(xí)讓學(xué)生為自己畫一幅自畫像。過程與方法：從對藝術(shù)家的工作和生活的想像入手，結(jié)合具體作品分析和講解，發(fā)揮學(xué)生的想象力，加深學(xué)生對自我與社會關(guān)系這個問題的認(rèn)識和表現(xiàn)。情感態(tài)度與價值觀結(jié)合藝術(shù)家的自我認(rèn)同和表現(xiàn)方法，讓學(xué)生也進(jìn)行自我認(rèn)識和評價。教學(xué)重點：探究畫家（凡高、丟勒、倫勃朗）在自畫像上表達(dá)的情感、想法。教學(xué)難點：自畫像如何成為作者內(nèi)心的一種獨白。教學(xué)準(zhǔn)備：教師：教材、電子圖片、多媒體教學(xué)設(shè)備學(xué)生：教材、繪畫工具和材料篇五：高中美術(shù) 第四課《審美變化中的自我》說課稿2 審美變化中的自我教學(xué)目標(biāo)：知識與技能：通過知識講解與美術(shù)作品分析、解讀，使學(xué)生了解中西美術(shù)史上審美風(fēng)尚和藝術(shù)家審美情趣（即“自我”）的歷史變化，理解社會審美風(fēng)尚與藝術(shù)家審美情趣之間的關(guān)系。過程與方法：通過學(xué)生分析、比較、討論的活動，讓他們自主學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)。教師作適當(dāng)提示、補(bǔ)充和歸納。情感與價值觀：樹立多元化的藝術(shù)觀念，培養(yǎng)開放、包容的審美心態(tài)和意識；鼓勵學(xué)生形成求異、創(chuàng)新的思維方式和“自我”意識。教學(xué)重點：中西審美風(fēng)尚和藝術(shù)家審美情趣的歷史變化；美術(shù)的多元性。教學(xué)難點：社會審美風(fēng)尚變遷的原因及社會審美風(fēng)尚與藝術(shù)家審美情趣之間的關(guān)系。教學(xué)關(guān)鍵：通過教師舉例分析和學(xué)生思考交流來突破難點。教學(xué)方法：講授、分析、比較與討論相結(jié)合。教學(xué)用品：教材、課件、多媒體設(shè)備教學(xué)過程：一、導(dǎo)入展示圖片：唐裝、中山裝、牛仔服、休閑服。提問：如果讓你們來穿，會選擇哪一種服裝？為什么？教師簡述四種服裝的流行時期及特點。唐裝流行于唐代，顯得富貴典雅；中山裝流行于二十世紀(jì)初，顯得莊重嚴(yán)肅；牛仔服流行于二十世紀(jì)末，顯得青春健美；休閑服流行于當(dāng)代，顯得輕松隨意。提問：從上面四種服裝的款式變化和同學(xué)們選擇的差異，可以看出怎樣的現(xiàn)象？ 學(xué)生回答，教師歸納：不同的時代，社會審美風(fēng)尚不同；不同的人，審美情趣（即“自我”）也不一樣。這就是我們今天所要探討的內(nèi)容：審美變化中的自我二、分析比較：首先，我們來了解中國畫的審美變化。展示作品《寫生珍禽圖》、《果熟來禽圖》提問：這兩副作品有何異同點？學(xué)生回答，教師歸納：相同點：它們同屬花鳥畫，畫得工整寫實。不同點：風(fēng)格特點有細(xì)微差異，畫法不同?！秾懮淝輬D》屬“宮廷畫”（解釋“宮廷畫”，也稱院體畫、職業(yè)畫、行家畫，泛指中國封建社會中職業(yè)畫家所畫，多為統(tǒng)治階層服務(wù)。其特點：工整寫實，顯富貴。）畫面的色彩及描繪的內(nèi)容顯富貴，運(yùn)用了“勾勒填法”（解釋并以樹葉為例用粉筆示范）；《果熟來禽圖》描繪的是碩果累累的樹枝上歇著一只欲飛的小鳥，充滿生機(jī)盎然的意趣，顯得秀美寫實，開始傾向個性表現(xiàn)，運(yùn)用了“沒骨法”（解釋并以樹葉為例用粉筆示范）。展示作品《枯木竹石圖》、《黃甲圖》、《竹石圖》、《三千年結(jié)實》提問：比較這些作品與前面兩幅作品，它們有何區(qū)別？學(xué)生回答，教師歸納：不同點：前面兩幅畫得工整寫實。而這些作品畫得簡潔、隨意，屬“文人畫”（解釋“文人畫”，也稱詩意畫，泛指中國封建社會中文人士大夫所畫。其特點：簡潔、隨意、富有詩意，強(qiáng)調(diào)“畫中有詩、詩中有畫”），它們運(yùn)用了“寫意”的畫法（解釋“寫意”畫法并以樹枝為例用粉筆示范）。簡要分析比較五副“文人畫”的朝代、作者、風(fēng)格特點、畫法及當(dāng)時的社會審美風(fēng)尚。（見下表）提問：為什么不同時代的作者表現(xiàn)出來的風(fēng)格特點各不一樣？學(xué)生回答、教師歸納：一是藝術(shù)家存在 “自我”差異（前面這些作品表現(xiàn)出來的風(fēng)格特點正是藝術(shù)家們自我的體現(xiàn)）；二是社會對藝術(shù)家“自我”的影響（如吳昌碩在作品中表現(xiàn)出來的世俗傾向就與他當(dāng)時所處的社會環(huán)境有關(guān)）提問：為什么元、明、清、近代時期文人畫占主流地位？學(xué)生回答、教師歸納：這與當(dāng)時的“重武輕文”的政治背景有關(guān)。因為當(dāng)時文人不能受到重用，出現(xiàn)了文人逃世、厭世、過隱居生活的現(xiàn)象，他們便以寫詩作畫的形式來抒發(fā)個人的想法和情感。所以出現(xiàn)了文人畫的熱潮。通過上述分析比較，得出結(jié)論：（學(xué)生回答、教師歸納）不同的時代，社會的審美風(fēng)尚和藝術(shù)家個人的審美情趣都會發(fā)生一定的變化。三、分組討論：領(lǐng)略了中國畫的審美變化，繼續(xù)了解西方的審美變化。將教材668面的12幅作品按類別分成四組（分別展示）第一組：“拉奧孔”人物形象：造型變化雕塑《拉奧孔》是典型的古典風(fēng)格，注重人物比例、解剖結(jié)構(gòu)；繪畫《拉奧孔》是風(fēng)格主義的作品，注重氣氛渲染、主觀感受?！独瓓W孔》是根據(jù)希臘的神話故事創(chuàng)作的，表現(xiàn)的是兩條巨蟒將拉奧孔和他的兩個兒子活活纏死，表現(xiàn)出拉奧孔和他的兩個兒子與命運(yùn)抗?fàn)幍谋瘔衙?。希臘是一個神話王國、文明古國，雕塑藝術(shù)非常精湛，如“維納斯雕像”就出自希臘，它是古典藝術(shù)的發(fā)源地；希臘人崇尚人體健美、愛好體育運(yùn)動，是奧運(yùn)會的