【文章內(nèi)容簡介】 音樂在雄壯之中顯露出俏皮和幽默： 第二插部 C 段的音樂有較多的變化和展開。開始處堅定有力的節(jié)奏和音調(diào)富有軍人的氣質(zhì)和精神，接著，在固定的節(jié)奏音型 的 進(jìn)行中，調(diào)性由主調(diào)轉(zhuǎn)向?qū)僬{(diào)的平行小調(diào) e小調(diào)，這里我們可以通過樂曲的調(diào)性變化看到音樂的對比性和統(tǒng)一性：即主部的三次出現(xiàn)都是統(tǒng)一在主調(diào) C 大調(diào)上，兩個插部則在屬調(diào)上與主部形成對比，而兩個插部之間在統(tǒng)一的屬調(diào)上又有一定的對比， B 段是屬大調(diào)， C段則是屬的平行小調(diào)。當(dāng)音樂轉(zhuǎn)回 C 大調(diào)以后，出現(xiàn)了連續(xù)五個小節(jié)八分音符的同音反復(fù)，淋漓盡致地描繪了戰(zhàn)士們出生入死、浴血沙場的戰(zhàn)斗生涯： C 段結(jié)束處，與 B 段一樣以 為固定音型與樂隊(duì)的間奏交替出現(xiàn)，如同對話一般。經(jīng)過主部 A 段的兩次再現(xiàn)后，樂曲進(jìn)入了尾聲。這部分的音調(diào) 完全是以主和弦的三個音 構(gòu)成的，和聲的安排也只有屬、主兩個和弦的進(jìn)行，具有強(qiáng)烈而穩(wěn)定的終止感。全曲最后在樂隊(duì)輝煌有力的音調(diào)中結(jié)束： 教學(xué)建議： （ 1）歌劇是學(xué)生比較陌生的藝術(shù)體裁，教學(xué)時可通過劇情介紹、創(chuàng)作 軼 事等學(xué)生感興趣的內(nèi)容作為教學(xué)導(dǎo)入。 （ 2）在學(xué)習(xí)知識點(diǎn) “歌劇 “的同時，也了解一下 ”詠嘆調(diào) “的概念，可將詠嘆調(diào)與喧敘綱進(jìn)行音樂特征上的對比。 （ 3）《費(fèi)加羅的婚禮》是莫扎特的歌劇名劇，可收集一點(diǎn)該劇的 VCD 或者 DVD 音像資料，觀看名演員的演唱，讓學(xué)生在 “聽 “歌劇的同時還能 ”看 “歌劇，以 全面了解歌劇這一富有魅力的音樂體裁。 （二）戲曲：《牡丹亭》 春香鬧學(xué) 內(nèi)容介紹： 《牡丹亭》一名《還魂記》。傳奇劇本。明湯顯祖作。寫南安太守杜寶之女杜麗娘偕侍女春香游園遣悶，夢中和書生柳夢海相愛，醒后感傷致死。三年后柳至南安養(yǎng)病，發(fā)現(xiàn)麗娘自畫像，深為愛慕，麗娘感而復(fù)生，兩人終結(jié)得夫婦，劇本塑造了杜麗娘、春香等典型形象，揭露了封建禮教的罪惡，但也有向封建勢力妥協(xié)的因素。人物心理刻畫細(xì)膩，曲詞優(yōu)美，有突破南北曲舊格律之處。對后來的戲曲發(fā)展有教大的影響。寫于萬歷二十六年（ 1598年）。明代戲 曲家都有改編本，《閨塾》（通名《春香鬧學(xué)》）、《驚夢》（通名《游園驚夢》）等出昆劇演的較多?！洞合泗[學(xué)》是其中的一個小折子戲，表現(xiàn)了杜麗娘的丫環(huán)春香天真活潑，不怕封建禮教及不 愿 死讀書的性格，也反襯了舊私塾中的迂腐與陳舊，表現(xiàn)了作者反封建的思想。 2 、 教學(xué)建議： （ 1）引導(dǎo)學(xué)生聆聽 唱 ，欣賞 做 功，體會昆曲的典雅風(fēng)格。 （ 2）昆曲是較古老的中國戲曲種類，對于大多數(shù)學(xué)生來說，可能缺少欣賞興趣，為此，可通過劇情介紹及視聽 片 段將作品內(nèi)容具體化、形象化，以提高學(xué)生的欣賞興趣。 （ 3）淡化故事情節(jié)，應(yīng)盡量從昆曲的產(chǎn)生、發(fā) 展及其對中國音樂文化的影響來挖掘其文化內(nèi)涵，提高學(xué)生的欣賞品位。 三 、 創(chuàng)造與拓展 （一）題一 活動要求： 能用柔和的音色準(zhǔn)確的節(jié)奏、音高吹奏樂曲，并體驗(yàn)?zāi)匾魳返墓诺涿溃楸阌趯W(xué)生識譜，拍號做了改動）通過編寫歌詞使學(xué)生進(jìn)行 形 象思維，并用語言來表達(dá)。 A 大調(diào)鋼琴奏鳴曲， 1778 年春，莫扎特離開曼海姆而滿懷信心的回到巴黎?？蓻]有人記起 這個童年時代曾風(fēng)靡過巴黎的神童。特別在這年的夏天，他又死了母親，盡管在這樣嚴(yán)重的打擊下，但他還是創(chuàng)作了許多鋼琴、小提琴奏鳴曲。在 這首 A 大調(diào)鋼琴奏鳴曲中，作者沒有用快板樂章，而是用變 奏 的形式寫成了第一樂章，因而使得作品更富于詩意和幻想色彩。第一樂章，主題明朗而抒情，并富有歌唱性。 2 、 活動建議： （ 1）首先讓學(xué)生通過演唱、演奏熟悉旋律。 （ 2）填詞前，先將歌詞創(chuàng)作好，而歌詞句子長短要根據(jù)樂句長短，故因先分析樂曲的樂句結(jié)構(gòu)：這是一個兩個平行樂句構(gòu)成的樂段，而每一樂句又有兩個樂匯構(gòu)成，因此，此曲的歌詞創(chuàng)作可安排短四句或長的兩句。 （ 3）學(xué)生一般習(xí)慣于一字一音的填詞，應(yīng)告訴學(xué)生音符的多少不等于歌詞的多少，弱拍音、短時值音可以不填詞， 而一個音下也可以配幾個字，形成一字多音或一音多字 。 。 （ 4）可將班級學(xué)生分成兩部分進(jìn)行聲部合作（一部分學(xué)生吹第一聲部，一部分學(xué)生吹第二聲部）也可又程度較好的吹奏第一聲部，第二聲部可由人聲模唱，也可請有鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生伴奏。 （ 5）無論是創(chuàng)編填詞演唱或演奏都必須引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)古典音樂的韻味，不要純粹作為一種技能訓(xùn)練。 （二）題二 活動要求：通過此例的學(xué)習(xí)，拓寬學(xué)生對音樂的視野，熱愛中國的古代文化，能同其他學(xué)科知識相聯(lián)系。 蘇武牧羊此歌約產(chǎn)生于 1914 年，遼寧蓋縣中學(xué)音樂教師田錫侯作曲，詞椐同校國文 老師蔣蔭棠。歌曲編出后，曾在課堂上教唱，風(fēng)行全校，外地學(xué)生回各自家鄉(xiāng)，幾經(jīng)傳抄，便不脛而走，遍及全國。內(nèi)容采自古代歷史故事：漢武帝時，中朗將蘇武奉命出使匈奴，被匈奴貴族囚禁冰窟逼降，他飲雪吞氈，堅決不從。后來又把他遣送到北海邊上牧放公 羊 ，說要等到公 羊 生子之后才能放他回朝。蘇武不顧威脅利誘，不怕艱苦折磨，堅持十九年而終不屈服。歌詞為長短句，音樂也仿造詞調(diào)傳統(tǒng)作上下片處理，除第一句引子外，上下片的曲調(diào)完全相同。樂曲采用民間 “背工調(diào) ”手法，用清角音 4 而不用角音 3，顯示出北方民歌間歌曲的風(fēng)格。其中 “歷經(jīng)難中難，心如 鐵石堅 ”兩句則該用 3 而不用 4，與前后形成調(diào)性調(diào)式上的對比，加強(qiáng)了堅定誠摯的感情。又椐證，歌曲 噘擷 自遼南皮影戲《大悲調(diào)》曲牌素材，節(jié)奏平穩(wěn)舒緩，頗有垂垂古風(fēng)；曲調(diào)豪放剛勁，使人聯(lián)想到忠貞不渝，大節(jié)不虧的蘇武的形象，歌曲富有濃郁的民族風(fēng)格，常被誤為古曲。此曲 雖 用古代題材，但卻寄托著當(dāng)時人民群眾反帝反封建的愛國主義精神，它音調(diào)流暢，內(nèi)容通俗，感情深切，因而流行較廣。根據(jù)此歌改編的有中胡協(xié)奏曲《蘇武》，交響曲《蘇武牧 羊 》等多種文藝作品。 （摘自《音樂欣賞手冊》《中外名曲旋律詞典》） 活動建議： （ 1）朗讀歌詞， 體會詞中的 古詩 的風(fēng)格。 （ 2）簡講蘇武的故事，了解歌曲內(nèi)容的歷史背景。 （ 3）觀賞舞蹈，講講不同藝術(shù)體裁如何用不同手法反映同一題材作品，也可讓學(xué)生比較更喜歡哪一種體裁，為什么？ （ 4）同時可為 古詩 詞吟唱作鋪墊。 （三）題三 活動要求 ： 通過收集與交流，讓學(xué)生對歐洲古典主義時期的音樂大師們有更多的了解，不僅從時代風(fēng)格上，也可以從個人風(fēng)格上進(jìn)行體驗(yàn)。 活動建議： （ 1）以收集小型作品為主，也可結(jié)合在教材中出現(xiàn)過的作品進(jìn)行交流。 （ 2）盡量要涉及到多種體裁及形式以拓寬學(xué) 生 的視野，也可講些本冊 未 涉及的音 樂作品。 （ 3）交流形式可 有 大組、小組或個人書面交流。 （ 4）參考答案： 海頓：弦樂四重奏 《小夜曲》 莫扎特： 第四十交響曲第一樂章 貝多芬：鋼琴奏鳴曲《月光》等 （四）題四 活動要求：通過練習(xí)，讓學(xué)生了解昆曲發(fā)展概貌，并進(jìn)一步了解其典雅的風(fēng)格。 活動建議：可讓學(xué)生在課堂上交流后，隨即記錄在課本上，不要布置回家寫作。 昆劇的劇目 昆曲劇目共計保留了來源于南戲、傳奇作品和少量元雜劇的 400多出折子戲?！杜糜洝?、《荊釵記》、《拜月亭》、《牡丹亭》、《長生殿》等，都有全譜或接近全本的工尺譜。 特征與風(fēng)格 昆山腔熔北曲和弋陽、海鹽等南曲諸腔于一爐，并加以提煉，其音樂上的藝術(shù)成就是史無前例的。它無論在曲調(diào)旋律、演唱技巧、戲劇性的表現(xiàn)手法等方面，都較以前諸腔更為完美。在演唱藝術(shù)技巧上，注重聲音的控制，節(jié)奏速度的頓挫疾徐和咬字吐音，把傳統(tǒng)的民族音樂藝術(shù)的成就向前推進(jìn)了一大步。在音樂配器方面也更為齊全，管樂器有笛、簫、大小嗩吶、笙，弦樂器有琵琶、三弦、月琴，打擊樂器有鼓板、大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、齊鈸、小鈸、堂鼓。由于 以聲若游絲的笛為主要伴奏樂器，加上贈板的廣泛應(yīng)用，字分頭腹尾的吐字方式，以及它本身受吳中民歌影響而具有的“流麗悠遠(yuǎn)”特色，使昆腔音樂以“婉麗嫵媚，一唱三嘆”著稱。 昆劇的表演，是一種歌、舞、介、白各種表演手段互相配合的綜合藝術(shù)。通過長期舞臺實(shí)踐，逐步形成了載歌載舞的表演形式。其舞蹈身段大抵可分兩種：一種是說話時的輔助姿態(tài)和由手勢發(fā)展起來的著重寫意的舞蹈；一種是配合唱詞感情的抒情舞蹈。 四、藝術(shù)小辭典 歌劇 [歌劇 ]綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術(shù)而以歌唱為主的一種戲劇形式。近代西洋歌劇產(chǎn)生于十六世紀(jì)未的意 大利，后漸流行于歐洲各地。由于地區(qū)和時代等的不同有 *正歌劇、 *大歌劇、*輕歌劇、樂劇等類型，通常由詠嘆調(diào)、宣敘 調(diào) 或說白、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞曲等組成。中國宋元以來形成的各種戲曲，以舞蹈、賓白并重，亦屬歌劇性質(zhì)， “五四 ”以來，特別在延安文藝座談會以后，在民族民間音樂（包括秧歌、戲曲）的基礎(chǔ)上，借鑒西洋歌劇，逐漸形成和創(chuàng)造了具有革命內(nèi)容和民族特色的中國歌劇?！栋酌芳礊橹袊鑴〕尚蔚臉?biāo)志。 海頓 海頓（ Franz Joseph Haydn， 1732~1809） 著名的奧地利作曲家。出身貧苦， 從小在很艱苦的條件下學(xué)習(xí)音樂。 1761 年在埃斯特哈齊公爵家里當(dāng)樂長，工作極其繁重，地位卻很低下。在艱苦的環(huán)境中創(chuàng)作了大量作品，至九十年代初，成為當(dāng)時首屈一指的音樂家。 1791年老公爵死了，海頓有機(jī)會自由創(chuàng)作。曾兩次支倫敦旅行，寫了十二部《倫敦交響樂》，是他一生最優(yōu)秀的作品，從此名震全歐。他的創(chuàng)作涉及面很廣，其中以交響曲和弦樂四重奏最為杰出。他把交響曲固定為四個樂章形式，并在配器上形成一套完整的交響樂隊(duì)編制，為近現(xiàn)代交響樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。他的音樂旋律豐富，經(jīng)常流露出純樸開朗的民間氣息。在四重奏創(chuàng)作中，常用 “說話有的原則 ”，即把各聲部的主題彼此象交談般地呼應(yīng)，既有清晰的旋律，又有復(fù)調(diào)的美。此外，他在樂曲的發(fā)展中常用 “主題活用的原則 ”，這直接啟示著貝多芬“動機(jī)發(fā)展 ”的靈感。 （摘自《音樂欣賞手冊》） 音樂中的古典主義 音樂中的古典主義，在維也納開花也在維也納結(jié)果。然而，古典主義的萌芽，發(fā)生在巴羅克時代的意大利。可是當(dāng)維也納樂派的藝術(shù)園地正在形成時，先 此 一步，在曼海姆已聚集了許多優(yōu)秀的作曲家，后來由于在維也納出現(xiàn)了海頓、莫扎特和貝多芬三人，借此古典主義音樂便得以形成。 古典主義藝術(shù)，首先發(fā)生在文藝領(lǐng)域中 。它以恢復(fù)希臘、羅馬的古典為目的，它注重形式上的類型和諧調(diào)，主要放眼于追求客觀的美。 文藝史上興起的古典主義，對同一時代的美術(shù)和音樂也產(chǎn)生了直接影響，在年代上限定于以 1800 年為中心的前后十年間，音樂上以海頓、莫扎特和貝多芬為其代表，地點(diǎn)發(fā)生在維也納，因此把他們也稱維也納古典樂派。 古典主義音樂得以在維也納興盛，是因?yàn)檫m得天時，并且具備孕育其發(fā)展的一切條件。長期以來維也納是歐洲的一大文化中心，不僅如此，王侯貴族們本身都具備音樂修養(yǎng)，擁有杰出的作曲家和樂隊(duì)，并以在自己的沙龍中能演奏音樂為榮。有的國王曾自 己寫作歌劇。 維也納樂派初期的作曲家和音樂家，為數(shù)不少，最初出現(xiàn)的一位大師是格魯克。繼而出現(xiàn)了海頓和莫扎特，之后貝多芬又來到此地，以維也納為自己的第二故鄉(xiāng)。以上四人都不是維也納出生的人。他們都是被維也納的音樂氣氛所吸引來到這里，創(chuàng)造了維也納古典樂派的光輝傳統(tǒng)，并在維也納結(jié)束了自己的生涯。 4．昆曲 昆腔 也叫“昆山腔”。戲曲聲腔、劇種。清代大多稱“昆曲”，解放前后或稱“昆劇”。原為元昆山（今屬江蘇）一帶流行的民間戲曲腔調(diào)，經(jīng)顧堅等人整理加工，明初已有“昆山腔”之名。至嘉靖年間，又經(jīng)戲曲音樂家魏良輔等吸 收海鹽腔、弋陽腔和當(dāng)?shù)孛耖g曲調(diào)，再加以豐富。曲調(diào)舒徐宛轉(zhuǎn)，有“水磨腔”之稱。伴奏樂器兼用笛、笙、琵琶以及鼓、板、鑼等。以演唱傳奇劇本為主。表演上注重動作優(yōu)美，舞蹈性強(qiáng)，形成了特有的風(fēng)格。在舞臺藝術(shù)上總結(jié)了過去的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造了中國古代完整的民族戲曲表演體系。隆慶、萬歷以后，昆腔逐漸流傳各地，對許多地方戲曲劇種產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，有的則同當(dāng)?shù)卣Z言、曲調(diào)結(jié)合，成為地方化的昆腔（如北昆等）或當(dāng)?shù)貏》N的腔調(diào)之一（如川劇、婺劇等劇種中的昆腔），形成一種廣泛的聲腔系統(tǒng)。但自清中葉以后，由于思想上和藝術(shù)上日益脫離群眾而逐漸衰落。解 放后，進(jìn)行藝術(shù)改革，整理改編《十五貫》等傳統(tǒng)劇目，并編演新戲，逐步獲得了新的生命。 課時建議 三教時 第三課 激 情 的 詩 篇 教學(xué)目標(biāo) 1．在感受古典樂派音樂的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步領(lǐng)略浪漫樂派的個性化的音樂語言，從而對音樂的不同時代的不同風(fēng)格有更深刻的理解與感悟。 2．通過對肖邦的兩首鋼琴曲的欣賞，感受鋼琴詩人在胸中時刻涌動著的愛國激情及音樂中奔放的熱情，從而體驗(yàn)肖邦音樂中的時代精神、民族情感及個人的音樂性格特征，同時通過對比才的《卡門》片斷的欣賞等音樂實(shí)踐活動，進(jìn)一步了解浪漫主義時期音樂絢麗 的色彩及如群星絢爛的音樂大師，從而更熱愛嚴(yán)肅音樂。 3．通過對古曲《十面埋伏》、京劇的欣賞，了解中國民族音樂在歷史發(fā)展中的成就及作品中反映的民族氣質(zhì)，從而更熱愛中國的民族音樂文化。 4．用較科學(xué)的發(fā)聲方法唱好《致音樂》，體驗(yàn)歌曲中所表達(dá)的情感及藝術(shù)歌曲的風(fēng)格。 5．了解藝術(shù)歌曲、波蘭舞曲、京劇等這些音樂、戲劇體裁知識，了解肖邦、比才、湯顯祖等。 教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)建議 一． 音樂長廊 （一）