【文章內容簡介】 畫像石、畫像磚：一般是指漢代帶有圖像或紋樣新石器時代遺址：現在發(fā)現得已有千處以上，幾乎遍的石和磚。雖然兩者均以雕刻或模印圖像的形式出現，及全國。二、舊石器時代的石器：用打制的方法制成。但由于大部分作品皆由平面構成，立體感不足，且在三、新石器時代的石器：在打制的基礎上進行磨制的造型、構圖以及線條運用上均近似繪畫，人們往往以石器。按用途分類：砍砸器、刮削器、尖狀器等。名繪畫視之。畫像石是一種特定的石質材料，主要用于稱：石斧、石錛、石鑿、石鏟、石鋤、石刀、石鐮、構筑地下墓室和地上祠堂、石闕以及制作棺槨葬具。石矛、石球、石磨盤等。/在新石器時代，人們多已采它產生于西漢，盛行于東漢。：將陶坯置于鋪在地國，秦代有了一定發(fā)展，早期主要用于裝飾宮殿，西上的木柴上，并在陶坯四周架起木柴和稻草堆成錐狀，漢中期以后則作為一種特殊的墓室建筑材料，一般用然后點火燒烤。/云南西雙版納所看到的燒陶方法：平于構筑墓門或嵌砌墓室，分空心磚和實心磚兩種。其地露天堆燒泥質薄殼封燒：在地上鋪一層木柴作窯床，鼎盛期也在東漢。畫像磚制作工藝大致有三種：一、將烘干的陶坯放在其上，四周和頂部圍上柴草，外面雕刻法，即用銳利的工具在泥坯上直接刻劃出圖像或再用稠泥漿抹上一層，形成泥質薄殼窯。點火后，頂裝飾紋樣。二、壓印法，即用陰?；蜿柲Ｔ谀嗯魃蠅荷洗翈讉€洞作出煙口，最后燒成。仰韶文化時期的橫印出各種圖像或紋樣，有一磚一模的，也有一磚多模穴窯///三、陶器種類：1早期的紅陶、灰陶、黑陶及彩的，前者多見于實心小磚，后者則主要體現在大型空陶，在制作原料上沒有太大的差異。紅陶一般在空氣心磚上。大型空心磚上連續(xù)或組合之圖像、花紋，往充足的無窯或有窯中燒制，陶坯在空氣中燃燒后，陶往是用相同或不同印模反覆、交替壓印而成的。三、土中的鐵離子便會呈氧化態(tài)而顯紅色或紅褐色。2灰脫模法，此方法主要用于實心畫像磚的制作，即把泥陶是在窯頂封閉的窯內燒制而成，陶坯在氧氣不足的直接放入陰刻或陽刻的模子中用力拍打夯實，然后翻情況下燃燒，陶土內的鐵離子便會呈還原態(tài)而顯灰色。倒脫模，就形成了帶有凸起或凹陷畫像的泥坯。用上3黑陶是在封閉的窯內，加上大量黑煙而制成的，因述三種方法制作的畫像磚，其畫像形式主要表現為陰為黑煙中游離的碳會滲入陶胎，使陶器變成黑色。新線刻、陽線刻、凸起平面雕、淺浮雕。石器時代的陶器品種:（一）彩陶（時間，藝術風格特點的不同5種類型）1半坡型（距今約7000~6000年）宋代染織工藝宋錦緙絲:宋代著名緙絲能手：造型：圓底盆、卷唇盆最為常見，此外還有小口尖底朱克柔、沈子蕃、吳煦。刺繡:緙絲以彩色緯絲顯瓶、菱形壺。裝飾花紋：以寬帶紋為主，有三角紋、現花紋圖案的一種絲織品。在平紋木機上先裝好經線，折線紋、斜線紋等幾何圖案。其中最具代表的是魚紋、經線下襯有彩色設計畫稿，各色緯線用小梭依花樣分人面紋。表現手法：由寫實到抽象，一般用直線，組塊分段緙織，每種色彩的緯線均與花樣中各種色彩處成直邊三角形，很少用曲線。2廟底溝型（距今約的經線交織，并不橫貫到底，因此又叫“通經斷緯”、6000~5000年）造型：“通經回緯”。以彩色緯絲顯現花紋圖案的一種絲織飾花紋：以回旋鉤連紋最有特色，其他還有鳥紋、變品。在平紋木機上先裝好經線，經線下襯有彩色設計體鳥紋、：直線與曲線結合，構成曲畫稿，各色緯線用小梭依花樣分塊分段緙織，每種色邊三角形。紋飾的黑白雙關是其特色。3馬家窯型（距彩的緯線均與花樣中各種色彩處的經線交織，并不橫今約5000年）造型：壺、罐、甕、盆、缽、豆、碗等。貫到底，因此又叫“通經斷緯”、“通經回緯”。其組織裝飾花紋：以螺旋紋最有特色。藝術特色：滿、內彩、結構是以本色經細、彩色緯粗、顯露彩色緯線而隱藏點和螺旋紋。同時期作品：舞蹈紋彩陶盆雙關法：是經緯，以緯線克經線，彩色緯線充分覆蓋織物表面，彩陶工藝的一種卓越的裝飾手法。雙關可分為形體雙因此又叫“克絲”，織物完成后的花紋與素底之間、色關和色彩雙關兩種。形體雙關是指一種裝飾組織正看與色之間有一些密布的小孔，“承空觀之，如雕鏤之像是一個形，倒看也是一個形；色彩雙關是指黑白兩色故又叫緙絲”。朱克柔沈子蕃吳煦元代青花瓷器裝飾都可構成紋樣，黑色是一種花紋，白色也是一種花紋。有兩種形式：一種以白色為地，藍色為花，用青花原從黑色花紋看，是以白色為地色；從白色花紋看，是料直接在白色胎體上進行繪制。另一種是青花為地，以黑色為地色。4半山型(距今約4500年)造型：主要以湛藍青翠的地色襯托出白色的花紋。：漩渦紋和葫蘆紋鳳毛麟角，世之珍品 兩大類，還有鋸齒紋。表現手法：花紋除運用黑色外，還運用紅色，產生對比變化。以曲線為主，并流行運用鋸齒紋，采用開光法、多效裝飾法和雙關法。5馬廠型（距今約4000年）造型：小口雙耳罐是其典型，還有提梁壺、帶流罐等。增加了蓋、流、提梁、和紐，提高了器物實用功能。裝飾花紋：四大圓圈紋、人形紋（蛙紋）、回紋、網格紋等。橙黃陶，黑紅復彩，紋飾帶齒邊，線條紅、黑相繞，形成大型旋渦。圖案波動，彩飾濃重，這是半山類型典型器形和彩繪特征。開光法：是我國裝飾藝術上常見的一種傳統(tǒng)手法。即用一定的輪廓外形，劃分出裝飾面，使它成為主要部位。這種藝術手法的特點是能突出主題，增加層次。商（二），當彩陶文化衰落之后，在距今4000年的黃河下游及東部沿海地區(qū)，出現了另一種文化，這種文化以出現較多的黑色陶器為特征，所以稱黑陶文化。又因黑陶最早發(fā)現于山東歷第四篇：中國工藝美術史結課論文中國工藝美術史院 系 類 別專 業(yè) 班 級學 生 姓 名學 生 學 號計算機與信息工程 09電信（2）班尹楠楠09700230中國工藝美術的發(fā)展內容提要：本文展述了中國傳統(tǒng)工藝美術的審美特征，什么是中國工藝美術，中國工藝美術之一的金屬工藝在中國工藝美術中的地位，發(fā)展和金屬工藝在當代有哪些需求的市場，青銅器的藝術成就，玉器在中國古代文化中的發(fā)展，中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段，玉成為中國古代文化的重要標志之一。關鍵詞：中國工藝美術，和諧性，象征性，靈動性，天趣性，工巧性，金屬工藝，金屬工藝的當今市場，青銅器，玉器的造型、紋飾，玉器的理性化、規(guī)范化、大眾化、世俗化。中華民族在其發(fā)展的漫長歲月中，以勤勞和智慧為人類工藝文化歷史創(chuàng)造了境界獨到、風范高雅、魅力永恒的工藝造物樣式。中國工藝美術浸透著中華民族的文化精神和審美意識,富有鮮明的美學個性，主要體現出：和諧性。中國傳統(tǒng)藝術思想重視人與物、用與美、文與質、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關系，主張“和”與“宜”。對“和”、“宜”之理想境界的追求，使中國工藝美術呈現出高度的和諧性；外觀的物質形態(tài)與內涵的精神意蘊和諧統(tǒng)一，實用性與審美性的和諧統(tǒng)一，感性的關系與理性的規(guī)范的和諧統(tǒng)一，材質工技與意匠營構的和諧統(tǒng)一。象征性。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強調物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯系，而且同時要求這種聯系符合倫理道德規(guī)范。受制于強烈的倫理意識，中國傳統(tǒng)工藝造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、體量、尺度、色彩或紋飾象征性地喻示倫理道德觀念。這種象征性的追求常常使宮廷或文人工藝美術淪為純粹的倫理道德觀念的展示，造成矯飾之態(tài)或物用功效的損害。相比之下，更多以生產者自身的功利意愿為象征內涵的民間工藝美術則顯得剛健樸質，充滿活力。靈動性。中國工藝思想主張心物的統(tǒng)一，要求“得心應手”，“質則人身，文象陰陽”，使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現。中國傳統(tǒng)工藝造物一直在造型和裝飾上保持著S形的結構范式。這種結構范式富有生命的韻律和循環(huán)不息的運動感，使中國工藝造物在規(guī)范嚴整中又顯變化活躍、疏朗空靈。天趣性。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質，主張“理材”、“因材施藝”，要求“相物而賦形，范質而施采”。中國傳統(tǒng)工藝美術在造型或裝飾上總是尊重材料的規(guī)定性，充分利用或顯露材料的天生麗質。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真，恬淡優(yōu)雅的趣味和情致。工巧性。對工藝加工技術的講求和重視是中國工藝美術的一貫傳統(tǒng)。豐富的造物實踐使工匠注意到工巧所產生的審美效應，并有意識地在兩種不同的趣味指向上追求工巧的審美理想境界：去刻意雕琢之跡的渾然天成之工巧性，和盡情微窮奇絕之雕鏤畫繢的工巧性。中國古代工藝美術是中國人民為滿足自己的物質需要和精神需要，在不同的歷史條件下，采用各種物質材料和工藝技術所創(chuàng)造的人工造物的總稱。它是中華民族造型藝術的重要組成部分，既體現了工藝美術的一般本質特征，在內涵和形式上保持著實用性與審美性的統(tǒng)一，又顯示了中華民族文化自身所具有的鮮明個性。中國工藝美術以其悠久的歷史、別具一格的風范、高超精湛的技藝和豐富多樣的形態(tài)，為整個人類的文化創(chuàng)造史譜寫了充滿智慧和靈性之光的一章。工藝美術有物質文明和精神文明的又重屬性，盡管它不是純藝術，創(chuàng)作不以震撼人心或道德說教等為宗旨，但它對人的影響又絕不小于純藝術。因為，人可以不去欣賞純藝術，卻不必去專門欣賞它，而它卻永遠在源源不斷地提供著形式語言，潛移默化地培育起人的基本審美意識，如影隨形般左右了人的終極審美判斷。中國古代工藝美術夙享盛譽，長期是中華文明傳播的承載體，域外人士在使用中國工藝美術的同時，也潛移默化地認知了中華文明。工藝美術這個詞，就具有悠久技藝傳統(tǒng)的，富有地方和民族特色，反映中國古典文化精神的傳統(tǒng)工藝美術，其主要門類有燒造、煅冶、染織、編扎、雕刻、木工、髹飾工藝等等。而金屬工藝就是其中一項中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族技藝。金屬工藝是中國工藝藝術的一個特殊門類，主要包括景泰藍（景泰藍是用細扁銅絲掐成圖案的，焊在銅胎上，再填點上彩色釉料，經燒制而成）、燒瓷（又名“銅胎畫琺瑯”，與景泰藍的區(qū)別在于不用掐絲，而是在以銅制胎之后，在胎體上敷上一層白釉，燒結后用釉色進行彩繪，經二、三次填彩、修正后再燒結、鍍金、磨光而成。）、花絲鑲嵌（又叫“細金工藝”。它是用金、銀等材料，鑲嵌各種寶石、珍珠，或用編織技藝制造而成。）、斑銅工藝（斑銅工藝品是云南獨有的民間傳統(tǒng)工藝品, 它采用高品位的銅基合金原料，經過鑄造成型，精工打磨，以及復雜的后工藝處理制作而成，它“妙在有斑，貴在渾厚”，褐紅色的表面呈現出離奇閃爍、瑰麗斑駁、變化微妙的斑花而獨樹一幟，堪稱金屬工藝之冠。）、錫制工藝、鐵畫（也稱鐵花，是以低炭鋼為原料，將鐵片和鐵線鍛打焊接成的各種裝飾畫。）、金銀飾品等等金屬工藝在當今，也占有非常大的需求量。這不會象我們在現在的生活中，去更多的去用塑料代替漆器，用玻璃代替了陶瓷，用工業(yè)印染的面料代替了傳統(tǒng)織物等等。我們現在有許多酒吧、別墅、環(huán)境雕塑、綠化景觀圍欄等等，這些都需要去用到許多傳統(tǒng)金屬工藝的沿襲手段的，并且將金屬工藝加以發(fā)揚光大，再設計再創(chuàng)造，使其與傳統(tǒng)形式又有所區(qū)別，使得金屬工藝更花樣百出，更為當今的產業(yè)，人文，大眾審美，或藝術家的創(chuàng)造所提供材料與技術的服務。但是，當今的金屬工藝純手工的幾乎滅亡，這些內容也只是通過工業(yè)手段完成，利用機器，科技。我們能看見的傳統(tǒng)的，廢功費時的純手工制作的金屬工藝制品或許只有在一些藝術院校，或金屬手工工作室內產出。商周號稱“青銅時代，夏朝的青銅器目前發(fā)現較少，且較零碎。商代是青銅器的繁盛時代，青銅器多見于禮器或兵器。最大的是司母戊鼎（迄今為止），最精致的的四羊方尊（當時）。同時期的還有四川的三星堆青銅器。西周時青銅器平民化、日用化夏。春秋時，青銅器有了金銀錯技術和雕鑄技術，青銅器極品是蓮鶴方壺（出土一對，一個上交國家，一個現存河南博物院，是鎮(zhèn)館之寶），代表了中國青銅器的最高工藝水平，還有后來湖北出土的曾侯乙青銅編鐘，是青銅工藝和音樂技術的完美結合，歷經千年依然能演奏。春秋時已出現鐵器，開始取代青銅器，并使其逐漸退出歷史舞臺。中國是世界上用玉最早、經驗最豐富的國家，從迄今為止的考古成果來看，大約有一萬多年的歷史。從審美的角度看，大量學者認為中國古代玉器的發(fā)展大致可分為三個歷史階段。從舊石器時代中晚期到商代晚期為第一階段。這一時期受認知世界方式的影響，玉器作品凝結著自然崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜和鬼神崇拜等巫術文化因素，主要成為人們溝通天地、敬神祈福的法器，在玉器的造型、紋飾以及用玉的觀念上都呈現出神秘樸拙的審美特色。由周至漢，是中國古代玉器發(fā)展的第二階段。此時期是中國封建社會的形成和發(fā)展期，儒家思想在百家爭鳴中占據了主導地位。君子“比德于玉”，玉器除了繼續(xù)承載著祭祀天地、敬神祈福的功能外，又蘊含了豐富的儒家文化思想內容，成為一種具有社會道德含義的特殊物品，成為一種表達倫理教化觀念和明辨人倫規(guī)范的重要物質載體。同時，對世界的認識把握也逐漸成熟化、系統(tǒng)化，這一時期的玉器制作越來越理性化、規(guī)范化。由于凝結著深厚、濃重的理性內容，玉器在審美傾向上體現出神圣、工整的審美特色。從魏晉時代至清末是中國古代玉器發(fā)展的第三時期。魏晉時代，玉器業(yè)進入低谷，但依然有其重要意義。魏晉時代是中國文化思想史上的一個大轉變的時期，它在觀念上和實踐上打破了具有悠久歷史的禮儀用玉傳統(tǒng)，而儒道佛并重的隋唐時代則開啟并確立了玉器的生活化方向。隨著生產力的不斷提高，宋元明清時代的商品經濟、城市經濟不斷發(fā)展，市民階級也不斷擴大，其審美趣味日漸成為主流，這一時期的玉器呈現出大眾化、世俗化的審美傾向，具有感性、世俗、自然的美學特點?？傊?，悠久的歷史、深遠的內涵以及對社會各方面的影響，最終奠定了玉在中華民族心目中的崇高地位，贏得了世代的珍視和愛重，成為中國古代文化的重要標志之一，閃射出永恒的燦爛光芒。參考文獻：（1）人民美術出版社出版 《中國工藝美術簡史》 1983。（2）上海知識出版社 田自秉先生撰著 《中國工藝美術史》 1985。（3）陜西人民美術出版社 龍宗鑫先生撰著 《中國工藝美術簡史》 1985。（4）中國輕工業(yè)出版社 卞宗舜、周旭、史玉琢撰著 《中國工藝美術史》 1993。第五篇：中國工藝美術史概述中國工藝美術史概述一、發(fā)展概況原始社會實用與審美相統(tǒng)一陶器奴隸社會崇高青銅器、玉器戰(zhàn)國秦漢輕利活潑、飛動奔放、雄強古拙陶器、漆器和絲織品三國兩晉空疏、清靜、平淡青瓷、建筑物件和宗教工藝美術隋唐氣勢博大、精巧圓婉、富麗豐滿染織、陶瓷、金銀器、漆器和木工宋沉靜典雅、平淡含蓄、心物化一元粗獷、豪放