【文章內(nèi)容簡介】 望以水墨或淺絳色作畫，淡墨干皴，以蒼潤精煉的筆墨和優(yōu)美動人的意境描繪浙江富陽、桐廬一帶的山容水貌作者沒有過多的拘泥于物象表面的細(xì)微描畫，而是著重把握住山水的整體風(fēng)貌，以活脫瀟灑的筆墨抒發(fā)作者的主觀意趣卷中江水平靜，峰巒起伏，點(diǎn)綴叢林亭舍，疏密相間，吸收董源、居然畫法而更加簡括，顯示出作者深厚的筆墨功力黃公望的《富春山居圖》是中國十大傳世名畫之一，在中國畫史上有著崇高的地位明代美術(shù)一、山水畫：（1）浙派：戴進(jìn)：《春游晚歸圖》“大斧劈皴”、吳偉：《灞橋風(fēng)景圖》“小斧劈皴”創(chuàng)“江夏派”（2）王履：《華山圖》《重圍華山圖序》主張“吳師心，心師目，目師華山”（3）吳門畫派：沈周：《廬山高》、文征明：《真賞齋圖》《江南春圖》、唐寅：號“六如居士”《王蜀宮妓圖》《秋風(fēng)紈扇圖》《落霞孤鶩圖》、仇英：《漢宮春曉圖》（工筆重彩）《桃源仙境圖》（青綠山水與人物工筆結(jié)合）（4）華亭派：董其昌：“南北宗論”（崇南貶北，標(biāo)榜文人畫）二、花鳥畫：“白陽青藤”（1）陳淳：號白陽山人（2）徐渭：號青藤《雜花卷》《墨葡萄圖》“大寫意”三、人物畫：（1）南陳北崔：陳洪綬：“易圓以方，易整以散”的裝飾手法，《屈子行吟圖》版畫《九歌圖》《水滸葉子》人物《歸去來辭圖》 崔子忠：《云中玉女圖》（2）曾鯨：字波臣，創(chuàng)“波臣派”《王時敏像》《張卿子像》“墨骨”人物肖像四、油畫：（1）意大利傳教士羅明堅(jiān)首次將西方油畫攜入中國內(nèi)地（2）利瑪竇：首次將圣像畫帶入中國《天主像》《天主母像》，對推進(jìn)油畫在中國的擴(kuò)大傳播和傳承起到關(guān)鍵性作用五、工藝美術(shù)：（1）宣德年間“銅香爐”又稱“宣德爐”（2）景泰藍(lán)：銅胎掐絲琺瑯（3）青花瓷在明代達(dá)到全盛時期，成化年間創(chuàng)制了青花和釉上彩多種彩色結(jié)合的 “斗彩”、嘉靖、萬歷年間又在斗彩的基礎(chǔ)上燒成了“五彩瓷”（4）《天工開物》作者是明朝科學(xué)家宋應(yīng)星，是世界上第一部關(guān)于農(nóng)業(yè)和手工業(yè)生產(chǎn)的綜合性著作，是中國漢族古代一部綜合性的科學(xué)技術(shù)著作，外國學(xué)者稱他為“中國17世紀(jì)的工藝百科全書”六、簡述董其昌的南北宗論？答：他以佛教禪宗分南北二宗為喻，推出了山水畫的“南北宗論”，認(rèn)為唐以后的山水畫分水墨和青綠兩種風(fēng)格流派，強(qiáng)調(diào)前者是文人畫的正宗，后者則識李家畫的代表，進(jìn)而崇南貶北，標(biāo)榜文人畫他把佛教“北宗”的所謂“漸修”與南宗的所謂“頓悟”套用到繪畫風(fēng)格的內(nèi)涵里去分析，文人畫派的繪畫有天賦，是“頓悟”的潛在靈感的體現(xiàn)，而屬于北宗的工細(xì)畫風(fēng)是“漸修”的結(jié)果在明代至清代產(chǎn)生了很大的影響，雖然他對畫史的概括并不完全符合歷史實(shí)際，但提倡的美學(xué)觀念產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，在將文人水墨推向高峰的同時，也限制了中國繪畫的多樣性發(fā)展和創(chuàng)造七、簡述吳門畫派？答：明代中葉，以史稱吳門的蘇州為中心，形成了“吳門畫派”，又稱“吳派”，取代了浙派在畫壇的地位，改派繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意境和“士氣”“逸格”的元代文人畫傳統(tǒng)，致力于平和典雅、蘊(yùn)蓄風(fēng)流的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)自得其樂的精神生活，以有“吳門四家”之稱的沈周、文征明、唐寅、仇英為代表的畫家沈周的山水畫以粗筆為多，形成了筆豐墨健、渾厚沉郁、意態(tài)軒昂的主要風(fēng)貌，代表作《廬山高》文征明的山水畫以細(xì)筆為主要面目，情調(diào)嫻靜典雅，布景層疊而上缺少縱深空間表現(xiàn)，丘壑林木棱角分明而略有變形，代表作《江南春圖》唐寅，博采眾長，形成以“院體”工細(xì)為主而兼具文人畫筆墨意趣與氣格的面目，代表作《王蜀宮妓圖》《秋風(fēng)紈扇圖》仇英，尤擅長工筆重彩與青綠山水，作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)不茍，在精麗秀美中閃現(xiàn)文人畫的研雅溫潤，代表作《桃源仙境圖》清代美術(shù) 一、四王與吳惲：致力于摹古或在摹古中求變化（1）王時敏：《云山圖》創(chuàng)“婁東派”（2）王鑒：《夏山圖》《夢境圖》（3）王原祁：“熟不甜，生不澀，淡而厚，實(shí)而清”《山中早春圖》（4）王翚hui：《西山紅樹圖》創(chuàng)“虞山派”（5）吳力：《湖天春色圖》（6）惲yun壽平：《錦石秋花圖》創(chuàng)“沒骨”畫法二、四僧：（1）朱耷：號“八大山人”，構(gòu)思奇特，喜愛畫白眼瞪天的怪鳥怪魚，憤世嫉俗 《荷石水禽圖》《孔雀牡丹圖》（2）石濤：號“苦瓜和尚” 《淮揚(yáng)潔秋圖》《山水清音圖》《苦瓜和尚語錄》“借古以開今”“筆墨當(dāng)隨時代”“搜盡起風(fēng)打草稿”（3）弘仁：號漸江，創(chuàng)“新安畫派”畫山水重筆墨（4）髡kun殘：“吾之天游”《層巖疊壑圖》三、（1）弘仁、查士標(biāo)、孫逸、汪之瑞并稱海陽四大家（2）髡殘與程正揆kui并稱“金陵二谿xi”（3）“金陵八家”：龔賢（成就最高，八家之首）《木葉丹黃圖》《夏山過雨圖》、樊析xi、吳宏、皺喆zhe、謝蓀、葉欣、高岑、胡慥zao四、揚(yáng)州八怪：直抒胸臆，打破成規(guī)（1）鄭燮xie：號板橋，其詩、書、畫均曠世獨(dú)立，世稱“”“三絕”，從“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的藝術(shù)化《竹石圖》《墨竹圖》 創(chuàng)“六分半書”（2）金農(nóng)：創(chuàng)“漆書”（3）羅聘：《鬼趣圖》五、宮廷繪畫：郎世寧：《百駿圖》《崇獻(xiàn)英芝圖》六、人物畫：（1）改琦：《紅樓夢圖詠》（2）費(fèi)丹旭：《東軒吟社圖卷》七、版畫：（1）殿版版畫：焦秉貞：《耕織圖》（2）民間版畫：《芥子園畫傳》系統(tǒng)地介紹了傳統(tǒng)繪畫的基本畫法和流派，是一部影響深遠(yuǎn)的繪畫教科書八、建筑：中國四大名園：留園、拙政園、頤和園、避暑山莊九、工藝美術(shù)：（1）清代康熙時期盛行“古彩”，即五彩瓷，到雍正時期，五彩逐漸被線條柔婉、色彩淡雅的“粉彩”所取代（2）明清時期瓷器的裝飾手法，彩繪已成為主流，標(biāo)志著中國陶瓷已由“青瓷時代”進(jìn)入“彩瓷時代”十、簡述“揚(yáng)州八怪”？答：“揚(yáng)州八怪”是泛指清中期活動在揚(yáng)州地區(qū)的一批畫家，有鄭燮、金農(nóng)、黃慎等人他們在商品社會的生產(chǎn)競爭中，恪守文人的文化情操和文人畫傳統(tǒng)，以梅、蘭、竹、菊、松、石等為主要描繪對象，除了表現(xiàn)諸如清高、孤傲、絕俗等思想外，還通過題詩寫文，賦予作品以深刻的社會內(nèi)容在藝術(shù)上，揚(yáng)州八怪發(fā)揮水墨特長，以簡括的手法塑造物象，筆墨縱橫，鋒芒盡顯，直抒胸臆，打破了成法約束，沖擊了當(dāng)時流行的惲壽平一派正統(tǒng)花鳥畫風(fēng)，被稱之為“怪”，這些畫家形成了反映時代變化的新風(fēng)貌，發(fā)展了了文人寫意畫十一、簡述“四僧”？答：與四王同時的僧人畫家朱耷、石濤、髡殘、弘仁，力主繼古開今，革新創(chuàng)造，史稱“四僧”，他們都是由明入清的移民，移繪畫寄托亡國之痛，抒發(fā)內(nèi)心強(qiáng)烈的情感，四僧重視感受生活，觀察自然和抒發(fā)性情，創(chuàng)作時不限于臨摹，不囿于挪用古法，以個性鮮明的藝術(shù)，突破了四王所表現(xiàn)的情感內(nèi)容，以主客觀結(jié)合、“尚意”又有法則的新手法突破了舊的程式，在發(fā)揮詩歌書法入畫的效用并密切結(jié)合似與不似之間的形象上，發(fā)展了筆墨技法，藝術(shù)風(fēng)貌雖各有不同，但在當(dāng)時來說都是十分新穎大膽的創(chuàng)造。四僧以朱耷的藝術(shù)個性最鮮明，石濤的繪畫思想影響最大，石濤有《苦瓜和尚畫語錄》傳世。朱耷，號八大山人，他的繪畫極具個性，具有奇簡冷逸的風(fēng)格，強(qiáng)烈的抒發(fā)了遺民之情，達(dá)到了水墨大寫意花鳥畫的空前水平，常畫傲然屹立的荷花，白眼瞪天的怪鳥怪魚，孤寂高傲，構(gòu)思奇特，充分表達(dá)了他憤世嫉俗的個性特征，代表作有《荷石水禽圖》等。石濤，號苦瓜和尚，其山水畫多寫對自然觀察體驗(yàn)之所得，極富創(chuàng)造性，作品構(gòu)圖新穎自然，筆墨縱橫瀟灑，意境生氣勃勃，他在他的畫論《苦瓜和尚畫語錄》中提出了“借古以開今”“筆墨當(dāng)隨時代”“搜盡起風(fēng)打草稿”等主張，對當(dāng)時被摹古風(fēng)氣籠罩著的沉悶的畫壇，起到振聾發(fā)聵的啟示作用。十二、簡述故宮？答：故宮以太和殿、中和殿、保和殿三大殿為中心，兩側(cè)輔以文華、武英兩殿，是皇帝上朝接受朝賀、接見群臣和舉行大型典禮的地方。是我國也是世界上目前保存最完整、規(guī)模最大的古代皇宮建筑群。建筑物個部分輪廓更加鮮明，色彩別具一格，從而使建筑物更加富麗堂皇，體現(xiàn)了極大的對稱性，突出了皇權(quán)的至高無上。故宮的建筑集中體現(xiàn)了中國古代建筑藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)和獨(dú)特風(fēng)格，是中國古代建筑的經(jīng)典之作。近代美術(shù)一、上海畫派：（1）趙之謙：《牡丹圖》《積書沿圖》（2）任頤：字伯年《群仙祝壽圖》（3）任薰（4）吳昌碩：《依樣》《品茗圖》（5）海派四大家：吳昌碩、任伯年、虛谷、蒲華二、居氏兄弟：居巢、居廉以“撞粉” 和“撞水”法發(fā)展了沒骨花鳥畫三、嶺南畫派：“二高一陳”：高劍父（從廣州回后創(chuàng)“春睡畫院”）、高奇峰、陳樹人現(xiàn)代美術(shù)一、齊白石：“三百石dan翁”“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世” 《和平鴿》《松柏高立圖篆書四言聯(lián)》（尺寸最大）二、黃賓虹：以“黑、密、厚、重”為特色三、張大千：善“潑墨、潑彩”四、潘天壽：擅畫“指畫”，用筆老辣生澀，善用濃墨重墨《蛙石》五、傅抱石：“煙籠鎖霧，蒼茫雄奇”“曲高和眾”《大滌草堂》《江山如此多嬌》（掛于人民大會堂）六、徐悲鴻：中國畫《八駿圖》《愚公移山》《九方皋gao》油畫《田橫五百士》《奚我后》七、林風(fēng)眠：他的畫“調(diào)和”中西而能和諧統(tǒng)一《荷塘過雁圖》《清音》八、劉海粟：1912年創(chuàng)辦了我國第一所正規(guī)美術(shù)學(xué)校——上海圖畫美術(shù)院九、趙延年：擅長版畫《魯迅先生》《起來饑寒交迫的奴隸》出版有《趙延年版畫選》連環(huán)畫代表作：《阿Q正傳》（木刻）十、張樂平：“三毛之父”《三毛流浪記》十一、豐子愷：我國早期多產(chǎn)的漫畫家《瞻瞻底車》十二、李樺：《怒吼吧，中國》十三、蔣兆和：《流民圖》《杜甫像》十四、王式廓：20世紀(jì)第一代革命畫家《參軍》《井岡山會師》《毛主席和我們在一起》《血衣》十五、王澍shu：中國美術(shù)學(xué)院建筑藝術(shù)學(xué)院院長，2012年，榮獲世界建筑最高獎項(xiàng)普利茲克獎，成為第一位獲此殊榮的中國籍人士十六、潘鶴：《艱苦歲月》（雕塑）《毛澤東去安源》（油畫）十七、詹建?。?986年被國務(wù)院授予有突出貢獻(xiàn)專家稱號，2013年獲第二屆“中國美術(shù)獎終身成就獎”《狼牙山五壯士》十八、吳作人：《齊白石》十九、羅立中：《父親》二十、董希文：《開國大典》 二十一、陳逸飛：《黃河頌》二十二、羅工柳：木刻《魯迅像》油畫《地道戰(zhàn)》 二十三、杜?。骸对诩ち髦星斑M(jìn)》 二十四、李可染：《萬山紅遍》二十五、“寒之友”：何香凝、陳樹人、徑享頤 二十六、魯迅是最早把西方木刻引進(jìn)中國 二十七、藏書票：“紙上的蝴蝶”二十八、著名美術(shù)機(jī)構(gòu)、團(tuán)體、出版社：（1）辛亥革命后，第一人教育總長蔡元培倡導(dǎo)美育，提出“以美育代宗教”，把美育作為改造國民精神的手段（2）我國最早建立圖畫手工科的是南京兩江師范學(xué)堂，校長是李瑞清（3）我國第一所私立美術(shù)學(xué)校是1911年周湘在上海創(chuàng)辦的中西美術(shù)學(xué)校（4）決瀾社是中國最早主張吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)成果的、有宣言和綱領(lǐng)的學(xué)術(shù)性社團(tuán)（5）近代石印畫報中最有名的《點(diǎn)石齋畫報》，執(zhí)筆人吳友如（6）南京中山陵是中國建筑師在近代規(guī)劃設(shè)計(jì)的第一座國家級大型紀(jì)念性建筑群，設(shè)計(jì)者是呂彥直中國民間藝術(shù)一、中國民間藝術(shù)主要特點(diǎn)：（1）主要創(chuàng)造者是廣大人民群眾，特別是農(nóng)民（2）它的目的是滿足群眾生活和生產(chǎn)勞動的實(shí)際需要，同時兼顧審美和精神生活的需要（3）大多數(shù)是就地取材，因地制宜的手工藝品二、年畫：（1）天津楊柳青年畫：《嬉叫哥哥》（2）蘇州桃花塢年畫：《花果山猴王開操》《上?；疖囌尽罚?）山東濰縣楊家埠bu：《女十忙》（4）河北武強(qiáng)（5河南朱仙鎮(zhèn)）三、泥塑：張長林：字明山，人稱“泥人張”《漁樵問答》四、剪紙：（1）剪紙制作工藝主要有兩種，一種是用剪子剪，一種是用刻刀刻（2）剪紙的刀法主要有“陰刻”和“陽刻”兩類五、風(fēng)箏：傳統(tǒng)中國風(fēng)箏的技藝概括起來只有四個字：扎、糊、繪、放，簡稱“四藝”，即扎架子、糊紙面、繪花彩、放風(fēng)箏六、皮影戲：發(fā)源地是陜西（陜西戶縣為鐘馗畫之鄉(xiāng)）七、漆器工藝：（1）以實(shí)用為主的漆藝包括家具、燈具、餐具、文具、酒具等（2）以美化、欣賞為主的漆藝有室內(nèi)漆飾、漆壁畫、漆屏風(fēng)（3）純藝術(shù)漆藝有漆畫、漆雕等八、刺繡：（1）我國著名的刺繡有蘇繡、湘繡、廣繡、蜀繡、顧繡（“閨閣繡”）等（2）清代五大名繡：湖南省的“湘繡”，四川省的“蜀繡”，廣東省的“粵繡”，江蘇省的“蘇繡”以及京城北京的“京繡”（3）明代刺繡藝術(shù)成就最高的當(dāng)數(shù)顧繡第三篇：中國美術(shù)史北宋三大家：李成、范寬、董源南宋四家：李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭、劉松年元四家：黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙明四家：唐寅、仇英、沈周、文征明四王：王時敏、王鑒、王翚、王原祁 四僧：石濤、朱耷、弘仁、髡殘揚(yáng)州八怪：李鱔、李方膺、鄭燮、羅聘、金農(nóng)、黃慎、高翔、汪士慎六法：氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫、是我國古代繪畫實(shí)路的系統(tǒng)總結(jié)。“六法”是一個互相聯(lián)系的整體。“氣韻生動”是對作品總的要求，是繪畫中的最高境界。它要求以生動的形象充分表現(xiàn)人物的內(nèi)在精神。敦煌莫高窟:敦煌是古代絲綢之路上的重鎮(zhèn)。敦煌莫高窟所珍藏藝術(shù)珍品是中外交流的瑰寶。敦煌地處河西走廊西端是古代關(guān)中通往西域的咽喉。是西千佛洞的總稱也是我國著名的四大石窟之一，也是世界上現(xiàn)存規(guī)模最宏大，保存最完好的佛教藝術(shù)寶庫。形象的記錄這佛教藝術(shù)發(fā)展演變的歷史形成。莫高窟成為我國重要的一處石窟寺，275窟（十六國）是現(xiàn)存最早的窯洞之一《鹿王本生圖》彩塑為敦煌藝術(shù)的主體，彩塑形式豐富多彩，有圓塑、浮塑等。題材之豐富和手藝之高超，堪稱佛教彩塑博物館。敦煌壁畫形象逼真，尤其是：“飛天”圖案，被唐朝人贊譽(yù)為“天衣飛揚(yáng)，滿壁風(fēng)動”，成為敦煌壁畫的象征。各朝代壁畫表現(xiàn)出不同的繪畫風(fēng)格，反映出我國封建社會的政治、經(jīng)濟(jì)和文化狀況，是中國古代美術(shù)史的光輝篇章，為中國古代史研究提供珍貴的形象史料。敦煌石窟藝術(shù)是集建筑、雕塑、繪畫于一體的立體藝術(shù)，古代藝術(shù)家在繼承中原漢民族和西域兄弟民族藝術(shù)優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收、融化了外來的表現(xiàn)手法，發(fā)展成為具有敦煌地方特色的中華民族風(fēng)俗的佛教藝術(shù)品，為研究中國古代政治、經(jīng)濟(jì)、文化、宗教、民族關(guān)系、中外友好往來等提供珍貴資料，是人類文化寶藏和精神財(cái)富。秦陵兵馬俑：被譽(yù)為“世界第八奇跡”秦陵兵馬俑共有3個兵馬俑坑：一號坑為步兵部隊(duì)呈品字形排列，是主體部隊(duì)。二號坑多以弩兵、騎兵為主，是特殊部隊(duì)。三號坑是統(tǒng)領(lǐng)2號坑的軍事指揮部。秦兵馬俑場面宏大，威風(fēng)凜凜，隊(duì)列整齊，展現(xiàn)了秦軍的編制、武器的裝