【文章內容簡介】 木質音條琴,鼓等等。，這迎合奧爾夫以節(jié)奏為第一的目的。其次打擊樂器音色鮮明,富于幻想性，這很適合小孩子的好奇心，再者打擊樂器容易掌握，避免演奏者的技術負擔。尤其對于孩子可以使它們盡心的演奏。打擊樂器的運用非常廣泛，他可以排練已經編好的歌曲和器樂曲，在排練過程中，可讓孩子們交換樂器，以便他們能夠掌握各種打擊樂器的使用。在打擊樂器的運用中常與朗誦，表演，舞蹈相結合起來運用。師聯幼師學校奧爾夫教學法中注重即興演奏。由于打擊樂器的演奏技術簡易，和聲思維單純，而且伴奏的各個聲部均以固定的節(jié)奏型為基礎，這樣的教學培養(yǎng)了我校學員奏樂的靈活性,創(chuàng)造性以及合作能力，同時即興演奏可以讓兒童直接參與到音樂活動中。充分發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。這些正好符合奧爾夫要求孩子“動”、“注重培養(yǎng)藝術想象力和創(chuàng)造力”、要求孩子自己創(chuàng)造音樂,發(fā)展個性和創(chuàng)造性的精神。師聯幼師學校的奧爾夫教學法正在以其獨特、新穎，富于創(chuàng)造性的特點存在。也為幼兒早期的音樂教育提供了更好的教材和方法，也讓我校學員受到很大的啟發(fā)，開闊了學員的視野，為學員今后的工作開辟了新天地。第三篇：奧爾夫音樂奧爾夫音樂教學視頻 庫乞乞 布蘭詩歌 噢 命運女神 吹泡泡 大雨和小雨 粉刷匠 五只猴子吃香蕉 小毛巾 小松鼠進行曲 音樂游戲 森林火車 欣賞 變變變 欣賞 咕咕鐘和鬧鐘 欣賞 孤獨的牧羊人 大象 咕呱呱 火車 卡爾米拉 布拉那 練習滑行 母鴨帶小鴨 哦 蘇珊娜 身體音階歌 聲勢律動 手臂律動 握手舞 小金魚 小手伸伸 小松鼠進行曲 鞋匠之舞 音符律動 握手舞 之 噢 命運女神 卡爾奧夫 律動 1月傳遞游戲 二 1月奧爾夫音樂 海洋球 二 1月奧爾夫音樂 七步舞 奧爾夫音樂 顫動寶貝 朋友舞 沙巾舞 App 我愛洗澡 握手舞 剪切版 烏龜爬爬 剪切版 傳球 小手伸伸 握手舞 快快起第四篇：奧爾夫音樂奧爾夫教育思想的理解與實踐奧爾夫教育思想 教學法,他所創(chuàng)建的奧爾夫教育體系是當今世界最具影響力的音樂教育體系之一。本文作者闡述了奧爾夫教育思想的基本原則、教學法的內容,以及對其的認識和對于實踐的幾點思考。一、音樂教育家。從少年時代起,他就顯示出強烈的創(chuàng)作欲望和探求精神,曾嘗試創(chuàng)作歌劇,并寫出許多歌曲。這一切對其教育思想、教學法的形成有著深遠的影響。奧爾夫教學體系基本形成于上世紀20年代初,這種體現基礎性、綜合性、創(chuàng)造性和生動活潑的教學方法,已經超越了國界,被許多國家廣泛采用,深受各國兒童和教師的喜愛。二、奧爾夫教育思想的基本原則。奧爾夫教學法的對象不是成人,而是所有的兒童,包括那些才能較差的兒童。因此,在教學內容、材料的選擇與方法、步驟的確定上,都是根據兒童特點來進行的。例如:在內容材料的選擇上,從布谷鳥叫的下行三度(sol—mi)作為旋律學習的起點,詞的起點則是兒童的名字或熟悉的歌謠。在方法上,主要根據兒童學習的特點,從感性經驗出發(fā),通過生動、愉悅的游戲和音響的感受來學習知識、掌握技能,這和傳統(tǒng)的先講規(guī)則原理,再做音響練習的理性教學是截然相反的。,主動學習音樂。奧爾夫認為“元素性音樂”教育是一種人們必須自己參與的音樂,人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。基于這一特點,很多人將奧爾夫教學稱為“主動性音樂教育”。首先通過學習演奏簡單的奧爾夫樂器(包括旋律性音樂樂器、節(jié)奏性音樂樂器和捻指、拍掌等“人體樂器”),使所有兒童(包括那些因患啞聲或不喜愛唱歌的兒童)都可以親身實踐,主動地參與到音樂活動中來。其次,在課堂上,教師不是作為導演而存在,而是一個提出問題的人鼓勵學生自己去探索答案,去尋找各種各樣的可能,通過提出問題并組織討論,引導學生掌握學習內容。創(chuàng)造力是奧爾夫教學法的歸結點。所謂“創(chuàng)造”是指將以前各階段所學過的東西結合起來,使之形成一個獨創(chuàng)的小型樂曲。在奧爾夫教學中無論是節(jié)奏練習,還是形體動作練習,教師并不限于教授某些技能,而是注重發(fā)揮學生的即興能力和想象力。通過學生在即興基礎上所進行的綜合性創(chuàng)造過程,來發(fā)展學生的創(chuàng)造力。三、奧爾夫教學法的內容、旋律練習。節(jié)奏練習在奧爾夫教學法中處于中心位置,其它許多內容和教學手段都圍繞它進行。節(jié)奏練習主要包括:(1)從朗誦入手,提取“節(jié)奏基石”。開始從兒童的順口溜、歌謠和名字中提取最短小的24節(jié)奏單位(如:兔子大熊貓),用它們作為樂曲旋律或兒童朗誦、歌唱的伴奏。(2)“聲勢教學”。所謂“聲勢”就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡稱,是用兒童的身體作為樂器,進行節(jié)奏訓練的一種既簡單又有趣的方式。(3)演奏無固定音高的打擊樂器及旋律性的音條樂器,進一步擴大兒童節(jié)奏表現的可能性。在奧爾夫看來,“元素性音樂”并不是單純的音樂,而是音樂與動作、舞蹈、語言的結合。因此,形體動作與舞蹈教學是奧爾夫教學的一個重要的組成部分,它不僅是學習音樂的手段,而且是學習的目的,與音樂具有相同的意義。奧爾夫的基本形態(tài)動作有:(1)反應訓練。主要訓練學生用動作對聽覺或視覺的感受做出反應的能力。(2)體操訓練。主要為節(jié)奏練習、樂器演奏和指揮練習做準備。(3)動作訓練。即對各種動作進行的技術訓練。(4)動作變奏和動作組合。即將各種動作在簡單的基礎上加以組合和變化。(5)動作游戲。主要培養(yǎng)學生的想象力。(6)即興練習。為了誘發(fā)孩子身上的無意識動作,培養(yǎng)和促進這種動作的沖動,并使他們獲得有意識的造型。上述各方面的練習并不是分門別類進行的,而是富有意義相互聯系起來的,其中每一項都可以作為另一項的準備、補充或發(fā)展。如:器樂演奏可以引入歌唱,歌唱練習可以發(fā)展為動作,從而使孩子們能夠更全面地體驗音樂。四、對奧爾夫教育思想的認識奧爾夫說:“音樂應該同其它學科一樣成為學校教育的重要組成部分,因為音樂能夠培養(yǎng)學生的情感、想象力和個性。我發(fā)現這種體系不是單純音樂的形式,它是動作、語言與音樂的一體化,它是兒童的良師益友。”從這段話中,我們可以領悟出音樂僅僅是教育的手段,教育人才是目的。它通過童謠、民歌、游戲、律動、歌唱、奏樂、舞蹈、童話等內容進行教學,去激發(fā)兒童的學習興趣,并以低技術、高藝術的手段,讓兒童參與音樂活動實踐,在實踐中感受、體驗、創(chuàng)造、培養(yǎng)音樂興趣,獲得藝術經驗,促進音樂藝術生活的進