【文章內容簡介】 本冊教材造型表現和設計應用的教學內容占較大比重。欣賞評述為隨堂教學，分布在課題之中。三、本冊教材的教學目的、重點、難點：（一）教學目的：通過啟發(fā)聯想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力，培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。（二）教學重點難點：教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。教學難點：學生邏輯思維能力的培養(yǎng)、空間想象能力的培養(yǎng)。四、主要的教學措施和方法：（一）教學措施：針對各班的情況，因材施教，如：適當讓學生嘗試一些不同的創(chuàng)作表現方法。評價多樣性，讓學生充分體念成功的喜悅及時總結教學經驗，改進教學方法，調動學生的積極性。做好課前的各項準備活動。（二）教學方法：注重審美能力的培養(yǎng)重視創(chuàng)新精神和時間能力的培養(yǎng)創(chuàng)設文化情景，涵養(yǎng)人文精神。確立學生的主體地位。鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。重視學生的自評價與互評。恰當運用多種教學手段。廣泛利用各種課程資源。小學四年級上冊美術教學計劃6學生知識能力學習習慣分析：四年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創(chuàng)造精神。教學目的任務：通過啟發(fā)聯想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力，培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。教學重點難點：教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。教學難點：學生邏輯思維能力的培養(yǎng)、空間想象能力的培養(yǎng)。個人教研專題：小組合作學習中學生學習習慣意識的培養(yǎng)。完成任務的措施：認真鉆研教材，進一步領會課標精神，制定切實可行的的`教學計劃。好課前的各項準備活動。拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。課時安排：第一周：參觀和旅游第二周：游樂場 中外民居第三周：粉印版畫 生活用品第四周：老房子第五周：點、線、面第六周：會變的花 會變的樹第七周：水墨游戲第八周：剪紙(一、二)第九周：十二生肖第十周：紙卷造型第十一周：近大遠小第十二周：退遠的色彩和變化的筆觸第十三周：新老街道第十四周：小設施 我設計的小設施第十五周：我制作的小設施(一、二)第十六周：摸物背形第十七周：實物的聯想(一、二、三)第十八周：染紙第十九周：書簽 民間年畫第二十周：復習考試小學四年級上冊美術教學計劃7一、教材分析。蘇教版第7冊課程標準實驗教科書的編寫，以國家有關課程改革的文件為依據，努力改變過于強調學科中心和過于關注美術專業(yè)知識技能的體系結構，以體現課程的綜合性和多樣性。構建以促成美術素養(yǎng)的形成為核心，以學生全面發(fā)展為本的教育理念。美術教材是美術課程內容的重要載體。在編寫義務教育階段的美術教材的過程中，較完整把握《標準》的基本精神，為適應各地的美術教學實際，科學構建教材的框架體系，樹立新的教材觀。美術教材的編寫，向學生提供了美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，在美術學習過程中，陶冶學生的情操，提高審美能力，引導學生參與文化的傳承和交流，發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力，形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識，使學生獲得終生必備的美術學科基礎知識和基本技能，形成基本的美術素養(yǎng)。陶冶高尚的審美情操，表達自己的情感和思想，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，促進學生的個性形成和全面發(fā)展使學生形成正確的審美觀和價值觀。教材的設計和編寫依據美術課程總目標的要求，以階段標準和學生身心發(fā)展水平為參考，教材編寫要以學生發(fā)展為本，以有利于學生學習作為思考的基點，以各種方法進行指導。從學生的興趣、能力和需要出發(fā)，培養(yǎng)學生積極主動的學習的態(tài)度。教材注意其的趣味性、綜合性，并機巧妙地融入每個課題或學習單元。注重活動過程設計。美術教材涉及現代藝術的觀念和方法，開闊學生的眼界和思路。教材適應具體的教學情境，具可操作性。美術教材以教科書為主，輔以圖片、實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟件等。在重視美術教科書的內容的同時，充分體現其視覺特色和可讀性，使之易于激發(fā)學生自主學習的愿望與興趣。美術教科書的主體內容一般包括課題、作品范例、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業(yè)方式和評價要求等。同時充分展現美術學習的有關過程與方法，有利于增強學生的學習感受和體驗。美術材料與圖片文本相結合，以形成集成和互動的優(yōu)勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。以利于學生學習作為思考的基點，多種指導方法展示學習過程。力求向學生提供美術學習的方法，展示豐富的具有審美價值的圖像世界，提高他們的學習興趣和欣賞水平。既考慮到知識體系的建構又突出了審美能力、想象能力和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，是引導學生認識發(fā)展、生活學習、人格構建的一種范例，是教師和學生溝通的橋梁。本冊教材注重學生審美感受和視覺經驗的培養(yǎng)，強調學生創(chuàng)新意識和實踐能力的協(xié)調發(fā)展。將學習活動劃分為“設計創(chuàng)作”與“造型”兩大學習方式；內容涵蓋“造型表現”、“設計應用”、和“綜合探索”等學習領域。其中重點突出“造型表現”及“設計應用”兩個學習領域。每個單元在課題的教學目標上都努力明確體現三維目標的培養(yǎng)；讓學生在自主互動的學習過程中的感受與實踐，教材設計具有多元選擇性和可操作性，以適應具體教學情境中教師和學生的需要；自評和互評相結合，使評價真正發(fā)揮促進學生發(fā)展的作用，讓學生從中得到美的熏陶。第7冊共有22課。本教學內容中的美術知識和技能是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。本冊教材中，如《冷色與暖色》與《冷暖色調的畫》這兩課教學內容有著遞進關系，《廚房》和《我干家務活》在內容設計上，也考慮到學生的實際生活情況。因此，教師在安排教學時，課序可以根據季節(jié)、學校及學生的實際情況而做一定的調整。二、學生情況分析。本班共有學生35人，男生17人，女生18人。大部學生對美術課很感興趣，畫得也不錯。少部分同學基礎較差，從設計到上色，都不是太理想，是以后教學中要重點輔導的對象。三、教學措施。美術教學應注重對學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，進行比較。如第7冊第4課《冷色與暖色》，教師不要用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而是通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、判別，讓學生談談自己的感受，提高學生的審美情趣。美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，學生創(chuàng)新思維是在讓其不斷地探索和實踐中成長和發(fā)展起來的，因此，激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力是緊密聯系的。例如第7冊第6課《紙版畫》應抓住作品產生的效果，讓學生開動腦筋，大膽講講自己的思路，以便互相啟發(fā)，激活創(chuàng)造性思維。然后，讓學生通過互相比較，采用類比、求異、想象等方法，引導學生發(fā)現紙版畫的制作方法。教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂于探究、激發(fā)創(chuàng)新的欲望。例如，第7冊第17課《標志》中先讓學生欣賞各個地方、各個國家不同的標志的圖片，進行觀察，以了解其豐富的內涵，從而為《標志》創(chuàng)設藝術情境，增加藝術含量，加深學生對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。確立學生的主體地位。本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中，培養(yǎng)學生依靠自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環(huán)境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發(fā)展的目的。教師要尊重與愛護學生，對每個學生的創(chuàng)造成果要給予充分的尊重，不要用統(tǒng)一的規(guī)定去束縛學生的手腳，學生作業(yè)應是個性的體現，要以豐富性、多樣性的要求去迎合學生的需要，如果學生完成的作業(yè)各不相同，則應該充分肯定。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并非讓學生放任自流。但我們的教師也千萬不要把自己的體驗作為“標準答案”強加給學生，而應該作為活動的組織者、參與者、引導者，在活動中教師與學生是平等的。鼓勵學生進行綜合性與探究性學習。隨著人類社會的發(fā)展，人們在社會生活中需要用美術與其他學科相交融的方法來解決各種問題的39。機會將越來越多，這使得當今美術課應十分注意以美術為主體并聯合其他學科學習，引導學生在實際生活中領悟人類社會的豐富性，了解各學科的共通之處和相異之處，理解美術對生活獨特的貢獻，使他們真正獲得綜合運用美術以及其他知識、技能來解決學習與生活中各種問題的能力。探究性學習是美術學習的一種好方式。教師應鼓勵學生對問題多思考，自己找出解決問題的答案。重視學生的自評和互評。傳統(tǒng)美術課程評價是一種以課程目標為依據的鑒定和甄別，現代課程評價應貫徹素質教育精神和“以學生發(fā)展為本”的思想，核心是促進學生的發(fā)展，要通過突出評價的過程和個性的差異性等，建立發(fā)展性的評價體系。評價標準應改變“像不像”等“技能性”的單一化評價標準，體現美術的多樣性、個性化、創(chuàng)造性等基本特征。在評價中除了要完善教師對學生學習評價的觀念與方法，也要讓學生學會學習和自我教育，成為“可持續(xù)發(fā)展”的學習者。使學生在評價的過程中進一步鞏固知識，提高技能，培養(yǎng)審美情趣。這樣的教學課堂氣氛一定更為生動活潑，學生更感興趣，教學質量將大大提高。恰當運用多種教學手段。新課標指出：“教師應以生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游甚至故事、游戲、音