【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 亭汪平”、“傳芳居士汪野亭”、“野亭汪平畫于珠山客次”、“翥山野亭汪平作于珠山客次”、“傳芳居士汪野亭于松墨館”、“垂釣子汪野亭”、“野亭汪平寫意”、“翥山汪野亭畫”、“翥山野亭汪平寫意”等(圖8)。 常見印款為：“汪平野亭”、“平生”、“平山”、“汪平”、“老平”、“野亭”、“野亭氏”、“平印”、“汪”等。　畢伯濤瓷畫鑒定bsp。 何許人書法行筆穩(wěn)健，轉(zhuǎn)折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下、一氣呵成之勢(shì)，題款長(zhǎng)短皆有，行隸兼用。 常見落款為：“許人何處畫于湓浦客次”、“許人何處畫”、“陽(yáng)谷許人何處畫于湓浦”等(圖5)。 常見印款為：“許人”、“何處”、“許人出品”等。王琦瓷畫鑒定 王琦為“珠山八友”之首，生于1884年，卒于1937年，享年53歲。其初以捏面人為生，后向鄧碧珊學(xué)畫瓷板肖像。先以錢慧安仕女畫為藍(lán)本，后改學(xué)“揚(yáng)州八怪”之一的黃慎，晚年的作品開始擺脫錢慧安和黃慎的影子，在繼承中有了自己的特征，以寫意人物畫見長(zhǎng)。 筆墨(料)特征 ． 王琦傳世之作較多，主要是人物畫。1928年以前，其人物畫的風(fēng)貌中可以看出學(xué)錢慧安的影子；后來(lái)學(xué)黃慎的筆墨技法，并逐漸脫離前人窠臼形成自己的風(fēng)格。王氏尤其善神道人物和古典人物，贗品也以此類為多。從王氏人物畫的筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特點(diǎn)： 一是王琦的人物畫在乾隆粉彩的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己早年畫瓷像的技藝，又吸收西洋畫法，人物頭部刻畫細(xì)膩，以西畫手法描繪人物臉部，明暗關(guān)系清晰，神情捕捉準(zhǔn)確，光影富于變化，有西洋繪畫暈染技法，立體感強(qiáng)，被后世稱為“西法頭子”。而模仿者往往是略加暈染，缺少細(xì)膩；稍有光影變化，但明暗層次不足；人物缺少神情，若表情生硬的瓷上肖像畫。 二是王琦的人物畫，勾線用筆老辣，頓挫有力，衣紋虬結(jié)生姿，剛中有柔，整而不亂，介乎于中國(guó)傳統(tǒng)減筆描與枯柴描之間，衣衫的表現(xiàn)以中鋒用筆，有黃慎恣縱的筆意，線條簡(jiǎn)略流暢，準(zhǔn)確凝練，遒勁有力盡顯精神，有以草書入畫的放達(dá)和力度。尤其中鋒用筆，線條放達(dá)而又疏松，比黃慎的線條更有力度，也更概括，并能在黃慎的基礎(chǔ)上自成一格，做到運(yùn)筆疏松卻又結(jié)構(gòu)緊湊，線條捭闔卻又抑揚(yáng)頓挫。而模仿品勾線生硬，運(yùn)筆的頓挫之態(tài)做作，筆力柔弱，線條零亂，不能較好地體現(xiàn)人物結(jié)構(gòu)。 從王琦人物畫的設(shè)色來(lái)看也有幾個(gè)特點(diǎn)：一是早年作品設(shè)色細(xì)膩，渲染層次豐富，有瓷像畫的微妙變化；二是既注重色彩的冷暖搭配，又不求濃重艷麗，具微茫之感；三是以干筆皴描人物的衣袍，輕敷淡染，層次豐富，并常用點(diǎn)虱之法補(bǔ)充層次。而模仿品設(shè)色平板，少陰陽(yáng)層次變化，特別是染色之后的點(diǎn)虱之法，不隨陰陽(yáng)層次而變，徒有形式，不得要領(lǐng)。如以模仿品(圖6)與書中王氏作品真跡對(duì)比(參見書中157頁(yè)—237頁(yè)作品)，以上幾點(diǎn)一覽便知。 另外在鑒定王琦作品時(shí)，從其書法的筆墨特點(diǎn)人手，也是十分關(guān)鍵的。王琦以草書題畫，個(gè)人風(fēng)格甚強(qiáng)，而且沒有他人代書款的現(xiàn)象，因此書法是鑒別王琦作品的重要依據(jù)之一。民國(guó)初年的老仿品，大都無(wú)意去模仿其書法，有的仿品盡管各方面摹造得都很像，但書法多是離題萬(wàn)里?，F(xiàn)代仿品很注意書法的模仿，并有專門題寫王琦書體之人，但深研細(xì)究也只有其形，不得其骨。 題識(shí)印款 王琦早期作品少長(zhǎng)篇題款，有時(shí)僅畫圖章。中年后作品題款較長(zhǎng)，且以草書題記，書法起頓有致，蒼勁縱橫，散而有序，運(yùn)古融今，頗有王羲之、懷素書風(fēng)。題款一般都是題寫一兩句詩(shī)文后，再落干支姓名款。 常見落款為：“西昌勾迷道人王琦寫”、“西昌勾迷王琦寫于珠山”、“西昌匋迷散人王琦寫于珠山匋匋齋”、“西昌勾迷道人王琦寫于珠山客次”等。王琦題款中時(shí)而自稱“勾迷散人”，時(shí)而自稱“勾迷道人”，兩者非筆誤。 常見印款為：“西昌王琦”、“勾迷”、“勾迷畫印”、“匋匋齋”、“碧珍”、“王琦畫印”等。 關(guān)于王琦與王璞 現(xiàn)傳世作品中，偶爾出現(xiàn)繪畫風(fēng)格、筆墨特點(diǎn)、題識(shí)印款與王琦十分相像，卻落王璞姓名款的作品，如(圖7)《春夜宴桃李園》，以李白傳世散文《春夜宴桃李園序》為內(nèi)容，畫面描繪一群賢士俊秀會(huì)于桃李之芳園，序天倫之樂事，瓊筵醉月。人物造型生動(dòng)，勾描遒勁有力，線條準(zhǔn)確凝練，染色豐富，形神兼?zhèn)洹? 畫上題曰：“夫天地者，萬(wàn)物之逆旅。光陰者，百代之過(guò)客。而浮生若夢(mèng)，為歡幾何?古人秉燭夜游，良有以也。況陽(yáng)春召我以煙景，大塊假我以文章。會(huì)桃李之芳園，序天倫之樂事。群季俊秀，皆為惠連；吾人詠歌，獨(dú)慚康樂。幽賞未已，高談轉(zhuǎn)清。開瓊筵以坐花，飛羽觴而醉月。不有佳作，何伸雅懷?如詩(shī)不成，罰依金谷酒數(shù)。”但落款是：“桃李夜宴。時(shí)屬丙子秋，西昌王璞寫于珠山?！薄拔鞑蹊薄彼淖钟≌乱才c王琦印章形式一致。但與王琦戊辰年(1928年)所畫《春夜宴桃李園》瓷板相比較(見書中176頁(yè)一177頁(yè)作品)，區(qū)別顯而易見。 就作品筆墨風(fēng)格來(lái)看，曾有王璞就是王琦一說(shuō)，但經(jīng)考證，王璞乃王琦的三弟，隨王琦學(xué)瓷畫，承其衣缽，并酷似王琦風(fēng)格，畫過(guò)一些與王琦一樣內(nèi)容和形式的瓷畫。并與王大凡過(guò)從甚密，王璞遺存之畫印，現(xiàn)存王大凡后裔處。汪野亭瓷畫鑒定 汪野亭生于1884年，卒于1942年，享年58歲。早年跟隨張曉耕、潘勾宇學(xué)畫花鳥，25歲時(shí)來(lái)到景德鎮(zhèn)，初畫淺絳彩，后畫粉彩山水。曾被景德鎮(zhèn)陶瓷職業(yè)學(xué)校聘為教師，畫瓷時(shí)間長(zhǎng)，傳世作品較多，氣勢(shì)雄峻，深凝渾厚，高古蒼潤(rùn)。 筆墨(料)特征 汪野亭的作品早、中、晚期風(fēng)格各異，特點(diǎn)突出。早期作品追隨程門、金品卿等淺絳彩名家技法，采用“洋彩”畫瓷，并逐漸摸索粉彩色料的調(diào)配以及使用方法，開創(chuàng)了用線細(xì)密，具淺絳彩風(fēng)格的早期粉彩山水畫；中期作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢灑脫；晚年作品用線粗獷，色彩明快，極顯蒼古與奔放之勢(shì)。目前仿汪野亭作品，以其中晚期風(fēng)格為多，鑒定時(shí)要注意以下幾點(diǎn)： 一是汪氏山水畫構(gòu)圖，以通景法為多。構(gòu)思完整，布局講究，畫面多是翠峰煙云，路轉(zhuǎn)溪橋，景點(diǎn)連接安排合理，意境別開生面，這種山水通景畫法形式，被后繼者廣為采用。而模仿品首先是在依形布局上僵硬。因?yàn)橥ň爱嫹ǖ牟季?，要根?jù)器型轉(zhuǎn)折面的變化而變化，主景與配景的搭配穿插十分講究，模仿者在認(rèn)識(shí)理解上多有偏差，操作能力上也難以達(dá)到汪氏水平。 二是汪氏畫山石多用折帶皴，用線如折彎的帶子，橫折層疊構(gòu)成水邊巖石的特有結(jié)構(gòu)，并且滲入斧劈皴的擦筆技巧，主次分明，皴、擦、點(diǎn)、染，形質(zhì)俱佳，深濃淺淡，濕潤(rùn)華滋，具備石質(zhì)的重量感。 三是汪氏作品之畫面，總是林木蔥蘢，參差錯(cuò)落，層層密密。其樹木畫法雖然都出于中國(guó)畫之傳統(tǒng)，但他不曾用夾葉法畫樹，其點(diǎn)葉之法以圓點(diǎn)、“介”字點(diǎn)、“個(gè)”字點(diǎn)為多，聚散疏密，筆跡磊落，呈現(xiàn)出汪氏特有的清麗娟秀。而有些模仿品以?shī)A葉法畫樹，并將汪氏不曾有的一些中國(guó)畫傳統(tǒng)畫法，套用在汪氏的畫中，張冠李戴。 四是汪氏山水畫面上，一般都配有杖藜芒屨、策驢尋幽、攜琴訪友的小人物，他都是以墨夾色，以色合墨之筆率意點(diǎn)畫，人物概括，高古脫俗，畫面動(dòng)靜相生，別有一番意趣。而模仿品總是刻意添加，勾描仔細(xì)，僵硬死板，敗筆很多。 汪氏在運(yùn)用粉彩顏色方面有獨(dú)到之處。他熟練地掌握粉彩顏料中的綠色、藍(lán)色，并在運(yùn)用這些顏色方面獨(dú)具匠心，或淡雅或濃艷，隨類傅彩，宛有生機(jī)。另外，透明色罩在畫料上，墨(料)中有色，色中透墨(料)，交融透亮，設(shè)色鮮亮純凈，晶瑩剔透，充滿筆墨情趣。他的山水畫近景，山石陽(yáng)面填淡綠，下接赭石，陰面填大綠；中景山峰水綠接雪白漸次虛化；遠(yuǎn)山略敷淡綠或隱或現(xiàn)于白云霧靄之中，有國(guó)畫青綠山水的明艷兼淺絳山水的清新。 另外，他還善畫墨彩山水，在其之前墨彩山水一般用艷黑作畫；而他的墨彩山水用珠明料繪就，再加蓋雪白。這種墨彩既可畫得精細(xì)，又可畫得粗放，因在珠明料上蓋上雪白，故燒成后有一種淡淡的紫色，畫面柔和蘊(yùn)藉，別有韻味。此類墨彩作品，工藝技巧獨(dú)特，目前不見有仿品。 題識(shí)印款 汪野亭早期書法細(xì)勁娟秀，中晚期則剛勁豐腴。汪氏作品少長(zhǎng)篇題款，一般都是題寫一兩句詩(shī)文后再落干支姓名款，但格式變化較多。 常見落款為：“野亭汪平”、“傳芳居士汪野亭”、“野亭汪平畫于珠山客次”、“翥山野亭汪平作于珠山客次”、“傳芳居士汪野亭于松墨館”、“垂釣子汪野亭”、“野亭汪平寫意”、“翥山汪野亭畫”、“翥山野亭汪平寫意”等(圖8)。 常見印款為：“汪平野亭”、“平生”、“平山”、“汪平”、“老平”、“野亭”、“野亭氏”、“平印”、“汪”等?！‘叢疂僧嬭b定畢伯濤生于1885年，卒于1961年，享年76歲。早年曾師從波陽(yáng)畫家張?jiān)粕?，后遷居景德鎮(zhèn)，專攻粉彩，擅繪翎毛、花卉，繼承清代畫家華新羅一派，富有生活氣息，文筆清新，力脫時(shí)習(xí)，自成一家，但傳世作品不是很多。 筆墨(料)特征 畢伯濤的瓷畫以小件作品為多，小寫意風(fēng)格，畫面疏簡(jiǎn)，布局考究，出筆利落，主次分明。從筆墨特點(diǎn)來(lái)看，有以下幾個(gè)方面特點(diǎn)： 一是畫枝干常用干筆側(cè)鋒揮就，與田鶴仙雙勾側(cè)鋒畫梅干有很大的區(qū)別。出筆粗中有細(xì)，粗細(xì)合度，枝柯旋衍，蘸墨濃淡，不需再填，筆致嚴(yán)謹(jǐn)而灑脫，深濃淺淡相宜，濕潤(rùn)華滋，形質(zhì)俱佳。 二是以沒骨法畫花朵，畫面稀疏，隨意中見率氣，點(diǎn)虱之筆輕快凝練，有“落墨即是，出筆便巧”之特點(diǎn)，花葉的點(diǎn)染秀雅而沉穩(wěn)。通過(guò)運(yùn)筆，用墨、敷色等表現(xiàn)手法，較具體而簡(jiǎn)練地描繪花葉的狀貌和特征，有時(shí)葉脈紋理以扒筆剮出，此乃畢氏畫瓷常用之獨(dú)特技法。 三是畢氏畫鳥常以小寫意勾染之法，較之程意亭和劉雨岑以絲羽法畫鳥更為寫意，也見率真。畢氏用筆概括，鳥的動(dòng)態(tài)特征見于筆端。模仿品多刻意工細(xì)，套用程意亭、劉雨岑畫鳥之法，嚴(yán)謹(jǐn)工整有余而寫意之率氣不是，常常牛頭不對(duì)馬嘴。 從設(shè)色來(lái)看，畢氏追求單純、明麗，他的畫面都是以墨為主，色彩為輔，有“素以為絢”的效果。如畢氏畫鳥只是在墨色勾畫的基礎(chǔ)上，淡淡染點(diǎn)色彩而已；而畢氏畫花卉卻又是傅色精研，淡逸清華。模仿品設(shè)色平板，多是濃艷過(guò)度，“染”的形式多于“寫”的意趣，徒有形式，不得要領(lǐng)。 如畢氏粉彩瓷板畫《雙鳥鳴春》，以小寫意的手法繪陽(yáng)春三月中的碧桃春燕。桃枝以干筆皴繪，筆法瀟灑縱逸，妙詣獨(dú)得，嫩梢向風(fēng)，伸展有姿。桃花以點(diǎn)彩法繪就，正反俯仰，吐芳爭(zhēng)艷，以濃色點(diǎn)蕊，求阿睹傳神之妙。葉子側(cè)鋒撇繪，以扒筆剮出脈紋，細(xì)膩生動(dòng)。春燕相向，呢喃輕語(yǔ)，以墨彩描畫，傳神之處點(diǎn)染赭石，表現(xiàn)得饒有趣味。雖是一幅小景瓷板畫，但透出春回大地、春光無(wú)限的美妙，表現(xiàn)出畢氏藝術(shù)靈動(dòng)和清純的特性(參見書中359頁(yè)389頁(yè)作品)。 題識(shí)印款 畢氏秀才出身，工詩(shī)書，書法俊逸秀挺，豐潤(rùn)靈活，頗有一代著名書畫家唐寅之筆韻。 常見落款為：“伯濤寫于珠山”、“畢伯濤寫于珠山”、“古歙畢伯濤畫意”、“古歙畢伯濤畫并題”、“古歙畢伯濤寫于珠山客次”、“古歙州伯濤畢達(dá)寫于珠山客次”等。畢氏題款之“濤”字筆法講究，結(jié)體獨(dú)特，符號(hào)性很強(qiáng)，鑒定者若能洞察其真諦，是為鑒別畢氏作品真?zhèn)问侄沃弧? 常見印款為：“伯濤”篆款。　王大凡瓷畫鑒定 王大凡生于1888年，卒于1961年，享年73歲。15歲時(shí)拜汪曉棠為師，不僅學(xué)習(xí)陶瓷彩繪技法，而且學(xué)習(xí)中國(guó)畫、詩(shī)詞歌賦。早期作品筆法工整嚴(yán)謹(jǐn)，線條流暢細(xì)密，設(shè)色俊逸。晚期作品，深得清代大畫家吳友如之法，用筆織秀，線條放達(dá)，氣勢(shì)灑脫，以文人畫中的“意興”與陶瓷繪畫巧妙地結(jié)合，畫風(fēng)純正，與王琦人物畫風(fēng)格大相徑庭，其“落地粉彩”技法，別具一格，在繼承和發(fā)展陶瓷工藝的探索中，取得了新的成果。 筆墨(料)特征 王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時(shí)代性。模仿品以其20世紀(jì)3040年代的人物畫為多，也有少量5060年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特色： 一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤(rùn)，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的最大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤(rùn)勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。 二是人物臉部刻畫細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法獨(dú)特，立體感強(qiáng)。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。 三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個(gè)層次明顯，筆法一絲不茍。 從王氏作品設(shè)色來(lái)看：一是畫面絢麗照人，光彩艷發(fā)，畫場(chǎng)面大、人物多的作品，總是根據(jù)主題需要，主角多用鮮艷奪目的色料(如胭脂紅、西赤等)，次要人物一般以赭、黃、藍(lán)色陪襯；二是填色較厚實(shí)，人物畫在雙勾白描稿的基礎(chǔ)上，多用濃重、深沉、艷麗的色彩，作多層次的渲染，注重明暗層次和冷暖變化，有傳統(tǒng)工筆重彩的藝術(shù)效果。模仿品設(shè)色染色平板，厚重之中少陰陽(yáng)層次變化，色調(diào)過(guò)渡生硬，少潤(rùn)澤之感。 如王氏粉彩瓷板畫《大富貴亦壽考》，表現(xiàn)郭子儀立下了汗馬功勞后，沐浴皇恩，大富大貴。畫面人物較多，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，場(chǎng)景熱烈。老壽星鬢須銀白，體態(tài)雍容，紅袍不以墨線勾勒，只作洗染，敷色細(xì)膩。后立一持扇侍女，姿態(tài)嬌柔。兩童子托一大壽桃，神情有別，滿臉堆笑，形象可愛，服飾以墨線勾勒，淡色渲染。畫中人物造型生動(dòng)，結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，線條織秀飄逸，設(shè)色淡雅秀麗。屏風(fēng)上的仙鶴挺立峰巔，朝氣蓬勃，場(chǎng)景熱烈，色彩喜氣洋洋，盡顯王氏人物畫之特點(diǎn)(參見書中418頁(yè)419頁(yè)作品)。 另外，王大凡研究出“落地粉彩”畫法，不用玻璃白填底色，直接將色料填繪在瓷胎上，再罩雪白、水綠之類料色，簡(jiǎn)化工藝，畫意更濃。 題識(shí)印款 王大凡書法以行書為佳，俊逸秀美，平淡見精妙，精審且遒麗。題款時(shí)多是在詩(shī)文后再落干支姓名款(圖9)。 常見落款為：“黟山大凡王望作于希平草廬”、“黟山樵子大凡寫于昌江之希平草廬”、“黟山大凡王望畫于昌江”、“黟山王大凡畫”、“希平居士昌江客次”、“王望畫”等。 常見印款為：“大凡”、“王望”、“王大凡作”等篆款。底款為“希平草廬”。　田鶴仙瓷畫鑒定 田鶴仙生于1894年，卒于1952年，享年58歲。先畫山水，后專攻梅花，傳世作品以梅花為多。田氏畫梅，承元朝畫梅大家王冕之法，用筆簡(jiǎn)練，墨色清淡。20世紀(jì)40年代以后，創(chuàng)立瓷畫上的“梅花弄影”技法，虬勁盤