【文章內(nèi)容簡介】 向性，如自然界的陰天時的光線。在舞臺上，聚光燈、追光燈、光束燈等投射的光屬硬光、螺紋光、泛光燈等投射的光屬軟光，不同的光質(zhì)，能產(chǎn)生不同的造型效果，會給觀眾造成不同的視覺效果。硬光：①方向性強，能清晰地顯示景物的形態(tài)，結(jié)構(gòu)、質(zhì)量。 ②明暗對比強烈，明暗交界線鮮明，有明顯的光影。 ③光易控制缺點：①光度不易均勻。 ②光比反差較大，多燈投射，易產(chǎn)生雜亂的光彩。硬光，富有陽剛之美，給人們以強烈，鮮明的感受。軟光：①方向性不鮮明。 ②光線較柔和細(xì)膩，照射范圍廣闊。 ③光影模糊，明暗交界線柔和，易展現(xiàn)景物的細(xì)部結(jié)構(gòu)和微妙的質(zhì)感及層次。缺點：①軟光不易控制其光位、光區(qū)、易使景物造型平淡。 軟光，富有柔和朦朧之美。給人們以甜靜、淡雅的感受。軟硬的感受來自于生活，硬的東西一般情況下轉(zhuǎn)折明顯，棱角分明，這種物體被光照射后明暗對比強烈，層次較少；而軟的東西大都棱角模糊、轉(zhuǎn)折細(xì)微，光照后顯得層次豐富、細(xì)節(jié)畢現(xiàn)。對軟硬的最早感受來源于自然物本身，硬的東西如石頭，骨頭等；軟的東西如羽毛、獸皮等。人們通過長時間的生活和實踐，能過獲得對軟硬物體的感官經(jīng)驗后，產(chǎn)生了許多對軟硬的直觀反應(yīng)和聯(lián)想，下面列表分析如下：光質(zhì)原始記憶直接聯(lián)想心理聯(lián)想硬石頭、骨頭鋼鐵（等金屬）、水泥、陶瓷玻璃、冰塊、刑具牙齒男人、健美、英雄、堅強、反抗、痛苦、悲劇、沖突、戰(zhàn)爭、地獄軟羽毛、肌肉、水絲綢、棉絮、云、頭發(fā)、雪、柳枝、沙灘、煙霧女人、溫柔、夢鄉(xiāng)、喜劇、屈服、美好、高興、天堂、協(xié)調(diào)對光線軟硬質(zhì)地的心理分析光質(zhì)有非常強的語言能力，對光質(zhì)的選項擇往往是戲劇燈光設(shè)計過程中前期案頭階段就應(yīng)該確定的燈光元素之一。光質(zhì)的選擇一般由戲劇的題材、情節(jié)、風(fēng)格、演出形式等決定。題材：戲劇的題材傳統(tǒng)上粗分為悲劇、喜劇和正劇，悲劇中一般充滿人們不愿發(fā)生的種種矛盾沖突，悲劇中的主人公往往是常人崇拜的英雄，但也是最終的失敗者，他們心中充滿痛苦，極力的想擺脫命運之神的擺布，他們的心靈和行為都被無情的扭曲，在不斷斗爭的過程中走向悲傷的結(jié)局。而硬光恰當(dāng)?shù)乜坍嬃巳宋锏膫春蛣×覜_突，硬光照射下的景物也會顯得生硬和強烈，種種硬光效果較好的刻畫出了悲劇中的人物及景物。喜劇的故事情節(jié)輕松、詼諧、人們種種美好的愿望一般都會在喜劇的結(jié)尾實現(xiàn)，整個舞臺被一片柔各，飄浮的空氣包圍起來，因而給人物、景物投以柔和的光線、創(chuàng)造一個淡雅的環(huán)境再恰當(dāng)不過了！ 情節(jié)：情節(jié)也是燈光設(shè)計過程中決定光質(zhì)選擇的重要依據(jù)之一。例如：一部話劇有這樣一幕，既有既有戰(zhàn)爭場面也有歡慶勝利的歌舞場面，如果主動利用光質(zhì)來加強二都對比，會使戰(zhàn)爭更殘酷，歌舞場面更加顯得幸福和歡快。美好的夢境及天堂的描繪常常用柔和的光線，空間會顯得更加靈動、浪漫，讓人向往。風(fēng)格：光質(zhì)的選擇有進也根據(jù)戲劇風(fēng)格而定。如果整劇是寫意表現(xiàn)風(fēng)格，那么對光質(zhì)的選 擇就可能有更大的主觀性。如果戲劇追求寫實，那么光質(zhì)也應(yīng)根據(jù)自然或生活中的實際情況來選擇，假如是晚上室內(nèi)的日光效果，而布成硬光效果，就可能同全劇風(fēng)格不協(xié)調(diào)，破壞了戲劇藝術(shù)的完整性。演出形式：同是一個《羅密歐與朱麗葉》的悲劇故事，用傳統(tǒng)戲曲來演出和用話劇演出，對光質(zhì)的處理是不應(yīng)該相同的。中國的傳統(tǒng)戲曲中，遵循京劇的傳統(tǒng)美學(xué)、服裝、臉譜、道具、布景每一件都精美絕倫。其中，演員的服裝亦是景，表現(xiàn)人物環(huán)境、身份、地位；京劇臉譜表現(xiàn)人物性格等等。大體上講來，要求光要柔和、透亮。在光質(zhì)較硬難以顯示人物服裝和化妝的魅力所在和戲曲的表現(xiàn)形式背道而馳，破壞了戲曲的整體美感。光質(zhì)的軟硬，是相互對比，相輔相成的，故要相互結(jié)合。此外，在舞臺燈光中，有的燈具可通過調(diào)焦或附加柔光紙，使原來的硬光轉(zhuǎn)化為柔光。例如：追光燈，聚光燈等。光位光位：燈光投射的方位，包括燈具安裝的位置，投光方向及角度。光位對表現(xiàn)人物的體態(tài)、情緒、景物的形狀、結(jié)構(gòu)起著重要作用。例如用一人物，用正面光照射會感到豐滿；用頂逆光照射會變得消瘦；用腳光會感到怪異。再例，一尊立體石獅，若是用正投光，背景光亮，石獅就變?yōu)閱伪〉募粲?；若是全用正面光投射，也會感到平淡；若加上較強的側(cè)光或逆光，就能增加石獅的立體感和質(zhì)感。腳光，曾經(jīng)被認(rèn)為是最具有戲劇性的光位效果。舞臺投光方位，一般是以站在演區(qū)中心，面對觀眾的演員為基點，以演員頭部的高度為水線，鏡框舞臺的燈光部位分為；面光、耳光、腳光、柱光、臺口頂排光、頂排光、側(cè)橋光、天排光、地排光、流動光。燈光設(shè)計應(yīng)掌握各部位光的功能及特性， 舞臺燈光是在三度空間中進行造型，現(xiàn)代燈光重視多方位的立體投光，在舞臺光中，應(yīng)全面考慮以下四種光位； 主光——占支配地位的光，表示光源的方向，強度、色彩、顯示舞臺光色的主調(diào)，一般設(shè)在耳光，柱光、橋光、流動光等斜倒方位。亮度要高。 輔助光——對主光起補充和修飾作用。給人物或景物的暗面以輔助照明和造型，一般設(shè)在主光相對應(yīng)的方位。亮度低于主光。 逆光——從后方或后側(cè)方投射的光，表示反光，勾劃人物，景物的外形輪廊把人物與背景區(qū)分開來，增強人物或景物的立體感，空間感及質(zhì)感。還可表現(xiàn)輕薄服飾的透明感。一般設(shè)在后頂光，后側(cè)橋光方位，特殊效果可隱藏于景物背后反投，逆光有時可做主光用，亮度要強，光質(zhì)宜硬。 底光——布滿舞臺的基本光，渲染舞臺畫面的基調(diào)，解決演員的基礎(chǔ)照明，沖淡和柔化主光與輔助光形成的暗影。一般設(shè)于面光，頂排光，天排光方位。多燈組合投射，亮度不宜太高，但投光宣均勻。 以上四種光應(yīng)相輔相成，互為一體，既要有對比，又要和諧，達到視覺的平衡。 當(dāng)代舞臺布光的基本特點；以強烈的斜側(cè)光顯示光源，以相對應(yīng)的光位做輔助光，以清徹明亮的逆光區(qū)分人物與背景，以必不可少的正面光做底光。以追光或特寫光突出主要人物或景物。理查得皮爾布羅曾在他的《舞臺燈光》一書中指出；“在戲劇燈光中，自然光是觀眾起反應(yīng)（下意識地）的標(biāo)準(zhǔn)，這一點要成為燈光設(shè)計者持之以恒的指導(dǎo)原則?！惫馕凰斐尚睦矸磻?yīng)的記憶原形應(yīng)追溯自太陽，月亮和火光。初升的太陽讓人覺得柔和而溫暖，朦朧中又預(yù)示著希望。直升頭頂?shù)奶?，會使人感到強烈而有力，仿佛是照著大地上的勞動者，既有對大自然神秘力量的不可抗拒，又有勇于斗爭，毫無畏懼的所概。眾多版本的《被縛的普羅米修斯》大都離不開強烈的頂光。夕陽西下使清晰的細(xì)節(jié)逐漸消失、景物、人物只一片輪廊，黑夜即將來臨，一切事仿佛披上了神秘的面紗……黑夜已經(jīng)來臨，篝火熊熊起，腳光會使人頓時失去常態(tài)，覺得恐怖、猙獰、緊張得讓人難以喘息，篝火旁也是遠(yuǎn)古時代進行慶?；蚣漓氲牡胤剑娙藝@ 火，伴著美酒，樂器載歌載舞，盡情狂歡。而當(dāng)篝火漸漸燃燒完，眾人圍坐在橘戲的炭火旁，煮著野果，烤著野味，談笑風(fēng)生，好不親切，溫馨！舞臺上的腳光就是沿用 火的光光效。最早的舞臺布光是采用放置在臺口的一排排蠟燭，并且是舞臺上的一種主要光源，后來是油燈、煤氣燈到電燈的不斷更迭。光源在變，而腳光這種特殊的光位一直沿龔至今。從一定角度，也說明這種光效的重要性早已被戲劇工作者和觀眾所認(rèn)可。 畫家對光位的運用： 十五世紀(jì)法國畫家拉圖爾（1593—1652）是畫低角度燭光畫的高手。在其代表作《支付欠款》中，一群人圍繞成簇，暖暖的燭光映在眾人臉上，一堆黑影投在墻壁上，清晰而緊張，一位長期欠債正在數(shù)錢的年輕男人表情興奮而 忑。沒有低角度的燭光，效果就可想而知了。在列賓的名作《伊凡殺子》中，如果改變低角度光位的處理方式，其結(jié)果也一定會大為遜色。拉圖爾另一副名作《圣約瑟芬之夢》，就是用低角度光來表現(xiàn)溫馨，祥和（同時帶有強烈宗教氣氛）的絕好例證。在戲劇舞臺上，運用腳光恰到好處的烘托劇情的好作品，也不在少數(shù)。總之，腳光早就被認(rèn)為是最具有戲劇性的光位之一。 45度前側(cè)光是最具有生活氣息的光位，因為它是除了頂光、腳光、逆光等特殊光位外普通角度中最具有代表性的角度。45度前側(cè)光在視覺上既有立體感。平易近人，既能看清人物面貌，又有幾分神秘。十七世紀(jì)法國畫家維米爾是成功運用此光位作畫的代表，他的《倒牛奶的女仆》、《窗前讀信的婦人》是被認(rèn)為是揭示了人生的真諦，描繪了生命的永恒，被稱為“光的詩人”的倫勃朗是運用45度前側(cè)光的高手，他的用光達到了無與倫比的熟練和巧妙，他的獨具個性的“倫勃朗布光法”已成為肖像攝影中的專用名詞。45度前側(cè)光效也是最富有生機與活力的一種，會使我們聯(lián)想起早晨八九點鐘的太陽，象征著青春與力量，夢想與希望。 逆光也是戲劇舞臺上經(jīng)常運用到的光效之一。逆光下景物、人物呈現(xiàn)出輪廊之美，細(xì)節(jié)全部被隱藏起來，視覺上顯得簡潔凝練、整體大方。仿佛是皎潔的月光下層層遠(yuǎn)山的輪廊，既幽靜、美麗又神秘、深不可測。又似月影下少女的倩影，幽靜修長、動靜皆美。因而逆光常用來表現(xiàn)神秘景物，人物、既讓它們清晰可見，又令人捉摸彩不定，戲劇舞臺上又常常用柔和的逆光來襯托優(yōu)美舞姿，盡現(xiàn)演員婀娜身影。 舞臺上由于光位較多，因此，把任何一個光位作為主光，或者投射角度稍有所改變，都可能會引起很大的視覺差異。例如斜側(cè)光和正側(cè)光，頂逆光和地逆光等。 在舞臺上確定光位，燈光設(shè)計必須熟悉演員的表演位置、舞臺調(diào)度，了解舞臺燈光條件，與布景設(shè)計密切合作，才能做到有的放矢、制定出準(zhǔn)確可行的光位方案。 下面的光位圖例分析及光位分析簡表權(quán)供參考：比較光位視覺效果自然聯(lián)想心理反應(yīng)劇場光位正面光清晰、平淡、自然陰天、清晨寧靜、漠然、無力正前追光等正逆光輪廊、剪影、平淡日出、日落、月光裝飾感、神秘感天幕反襯或地排流動地逆光輪廊、剪影、奇異極光、地震莊嚴(yán)、崇高、恐懼地排處低流動燈正頂光強烈、立體、失真正午、夏天嚴(yán)肅、堅強、神秘頂排燈正側(cè)光對比強烈、立體日出、日落冷酷、嚴(yán)峻、緊張側(cè)流動45度斜側(cè)光立體、強烈春天、上午、下午緊張、生機與活力高流動、橋光45度面光立體、真實上午自然、美感生機面光、追光腳光失真、強烈投影夜晚、蠟燭、篝火緊張、恐怖、溫馨舞臺前沿腳光處光區(qū) 光區(qū)是指投射到舞臺各空間區(qū)域及其分布。光區(qū)的設(shè)置是依據(jù)導(dǎo)演的舞臺調(diào)度、演員表演的動作范圍以及舞臺布景的空間結(jié)構(gòu)。設(shè)置光區(qū)，能烘托和突出演員的表演，使舞臺畫面主次分明，層次豐富，靈活多變?？稍谕晃枧_展現(xiàn)、并置或交替的時空變化，表現(xiàn)多情景的舞臺畫面。 在我國舞臺演出中，一般把燈光分為三個大的光區(qū)。演區(qū)光——投射演員表演區(qū)域的光。景區(qū)光——投射布景形象的光。天幕光——投射到天幕上的幻燈影象或光色。這是一種粗略的區(qū)分，不能滿足戲劇演出的實際需要。在進行具體劇目排演時，應(yīng)精心地設(shè)置特有的光區(qū)。 光區(qū)的數(shù)量有多寡，范圍有大小，形狀有方圓、邊界有虛實等區(qū)別。光區(qū)的分布與組合，又是多種多樣，因戲而異。例如：有的戲?qū)⑽枧_縱向分為數(shù)個光區(qū)、形似“目”字。有的戲橫向分為幾個光區(qū)，形似“四”字。也有的戲把舞臺用紗幕隔開，交替出現(xiàn)兩個光區(qū)，形似“呂”字。有的戲采用多層次環(huán)狀光區(qū)，形似“回”字。還有的戲，采用縱橫交叉的條狀光區(qū)，形似“米”字……。 光區(qū)有的用單燈投射，有的用多燈組合。布光?？赏ㄟ^調(diào)節(jié)光源、光欄、鏡片、檔光片等方法。限定光區(qū)的范轉(zhuǎn)及形狀。各光區(qū)之間。有的宜相互銜接、柔和漸變，有的宜裁然斷裂，互不干擾。應(yīng)該看演出的需要而定。在燈光管理中，應(yīng)根據(jù)光區(qū)分布，分別控制，有利于舞臺調(diào)度和演員表演。在舞臺對光時，一般先對共用光再對特寫光，先對夜景光，后對白晝光。先對內(nèi)景光后對外景光。 在燈光設(shè)計中，在舞臺上為了輔助演出，常常會運燈光手段來設(shè)置不同的區(qū)域，這些區(qū)域一般都是有特殊的含義和用法及心理來源，簡要分析如下： 光區(qū)與視覺主次 人眼睛中的視網(wǎng)膜受到光的刺激，會在大腦層中的視覺中樞產(chǎn)生感覺，當(dāng)光線的強度在一不定的視感范圍之內(nèi)，眼睛會接收到強光照射下物體的更多信息，同時會減弱對光照射下物體的關(guān)注。因此，在視覺范圍相對集中的舞臺上，根據(jù)劇情所需，對要強調(diào)的演員或道具布以強弱不同的光區(qū)，突出主要演員和重要道具，減弱了其他演員和布景道具，使舞臺語言更加清晰化、簡潔化、舞臺畫面主次分、層次豐富、形成較好的靜止意義上的視覺畫面，滿足觀從追求愉悅的審美需求。 光區(qū)與時空遷換 現(xiàn)代戲劇相對于古典戲劇而言，時空的變幻更加的靈活、豐富。當(dāng)舞臺燈光還處在演出照明的時代，戲劇中時空的變幻通常是照明的時代、地點的一塊標(biāo)牌、一句臺詞、舞臺道具、舞臺調(diào)度來實現(xiàn)。而用現(xiàn)代化燈光手段，是在舞臺上設(shè)置光區(qū)來強調(diào)或代替這些方法，無疑使戲劇語言變得更加豐富，更加簡潔。 利用設(shè)置光區(qū)來轉(zhuǎn)換時空，相對于其他手段則顯得更靈動簡潔，更具有說服務(wù)。例如，在舞臺上把兩個同時打電話的人，設(shè)置相對分離的兩個光區(qū)，觀眾會很容易相信它是兩個不同地點。用造型燈在舞臺上塑造一類似房間的方形亮區(qū)，可以交代清楚室內(nèi)外的關(guān)系。把一個演員設(shè)置在兩個交替出現(xiàn)在光區(qū)中表演，甚至能輕松完成不同時間的舞臺調(diào)度。當(dāng)然這種設(shè)置及觀眾認(rèn)可是不可能單獨實現(xiàn)的，它必須和整個戲劇事件扭結(jié)在一起，才會顯得順理成章，水到渠成。例如話劇《狗兒爺涅馨》，是利用光區(qū)的切換實現(xiàn)時空快速轉(zhuǎn)換的絕佳例證。 光區(qū)及其指代 在戲劇演出中，經(jīng)常用光區(qū)來指代景物或道具。例如：在臺面上設(shè)置圓形光區(qū)現(xiàn)代桌子、用設(shè)置長方形光區(qū)來指代河流待冰鎮(zhèn)區(qū)是由黑暗的存在而得以實現(xiàn)。正如舞臺上存在一間房子。表演中一般有以下幾種處理方式：舞臺上豎起門窗或墻壁等實物，實物局部或?qū)嵨锖唵未闷?。由演員代替墻壁或門窗。由演員假設(shè)門窗及墻壁的存在，表演推門動作或繞墻動作來說明房間的存在。前兩種方式是有形的，后一種方式是無形的，有形之物易覺實，無形之物易生虛。而用光區(qū)來表示房子的存在，似乎就成了萬全之策；亮的光區(qū)是存在