【文章內容簡介】 克的矛盾之處還遠遠不止這些，就比如：在舞臺上自信慢慢的他，可以舉動癲狂，目中無人，而現實里，他卻是個已經六個月不舉的 “ 偽男 ” ，這其實暗示了他是非常自卑的 ?? 這樣的安排到底是想說明他究竟是個怎樣的人物呢？ 在影視文藝作品中像邁克這樣的角色其實是十分經典的，本來是用不著過多分析的。 在戲劇表演上他擁有著傲人的天賦，因為表演時流露出的真實感，而受到業(yè)內人士毫不吝嗇的贊賞。 然而在舞臺上可以縱情真誠表現的邁克，在爾虞我詐的現實中卻因為同樣的真實而不受待見。邁克在現實中非常孤獨。只要離開舞臺，他就不能感受到自己究竟是誰，因此在現實中他只能用表演來把自己偽裝成社會人，才可以得到其他人的認同。否則就會因為 “ 癲狂 ” 引來別人的反感。 可是邁克的內心的感性自我，厭惡在生活里偽裝，卻因為不得解脫之法，并且又恐懼孤獨，結果就只能像在生悶氣的孩子一樣，調皮搗蛋不停惹禍，企圖惹怒周圍的其他人， 在他人的咒罵聲中證明自己的存在。 渴望被愛的邁克，卻在抗拒親近關系，原因其實是他害怕與人關系越親密，真實的他就會越被人厭惡。當他人理解并且厭惡真實的自己時，他就會感到被無視后的孤獨與恐懼。這種自卑的潛意識反映讓邁克六個月未能勃起。因為這樣的自卑他習慣于用表演天賦得到他人的認可，利用社會的資源來保護自己；同時卻用毫不在意的姿態(tài)，調皮搗蛋不斷惹禍，激怒其他人。只有這樣他才會覺得自己沒有被他人遺棄，才不會被無盡的孤獨感折磨 [3]。 這樣的邁克已經找不著自己年輕時的真誠了。 2. 萊斯利 影片中主要角色都會有一場突出的戲份，用劇烈的矛盾沖突來襯托出強烈情緒碰撞，以此刻畫出角色的人物形象。第二次預演有萊斯利的集中戲份，在舞臺上她居然差點被邁克強奸。隨之她的情緒逐漸崩潰，在哭泣時居然又要擦掉淚水，瞬間偽裝笑臉上臺謝幕，演員的演技讓人驚嘆。 第 11 頁（共 24 頁） 影片對于萊斯利情感的表現較為直白，由她自己直接說出她自幼的夢想就是能夠在百老匯的舞臺上演出。然而迄今為止她卻沒能得到過一次這樣的機會。作為女性演員的她，盡管付出了很多努力，卻一直得不到應有的尊重（ 例 如：制片人在得知她可以邀請到邁克時，就毫無顧忌 地親吻她的嘴）。 更關鍵的是，萊斯利還從來沒有得到過足夠的關心與真正的贊揚，讓她可以去完成 童年 夢想。她仍覺得自己是那個等待著得到他人肯定的孩子，從未真正長大。 3. 勞拉 相對于其他角色勞拉的戲份很少，她在戲中的矛盾沖突也更加直接。她與戲中戲里的角色面對的是相同的問題，她們都愛著那個并非真心愛著她們的男人；她非?？释梢猿蔀橐粋€母親，可以懷上自己愛人的孩子?？僧斔傺b滿心歡喜的去試探對方時，看到的卻是愛人面如死灰的表情。這樣的結果讓勞拉不論在戲里戲外都感覺到憤怒與恐懼。 這 些都表現出勞拉是一個習慣于關愛他人的角色。她對于主角瑞根的關心是發(fā)自內心的，也十分希望與瑞根擁有一個他們共同的孩子，可以成為一個母親。用自己獨特的曖昧方式來安慰委屈痛苦時的萊斯利；勞拉這類人在每當看到脆弱受傷的人，就會激起自己的關愛欲。 而有意思的是這樣的一個人，在影片中最大渴望同樣是得到他人的關愛。在付出的同時，她也同樣渴望收獲。在安慰萊斯利時，勞拉也不受控制的吐露出自己的心聲，她非?？释玫饺鸶年P愛和認同，希望可以獲得瑞根對自己的尊重；她為能成為一個母親去努力了很長時間，卻并未得到上天的眷顧， 身體一直未能受孕。 4. 薩姆 與角色邁克相同，薩姆這個角色的存在成為使瑞根的情緒劇烈變化的最主要的矛盾因素。邁克的演技讓瑞根非常欣賞，而薩姆是瑞根唯一的十分鐘愛的女兒。這樣兩個人在劇情發(fā)展中對瑞根的反抗，成為最終壓倒駱駝的最后一根稻草。 第 12 頁（共 24 頁） 薩姆的角色性格其實很簡單。父母的離異從小就對她造成了較大的負面影響。后來又一直跟著醉心于理想的父親，得到的關愛很少。可想而知薩姆在成長過程中常常被忽視被欺負和被嘲笑，她在叛逆期時過于叛逆，染上毒癮。經過戒毒所的治療后，留在父親身邊從事著一些無聊的工作。而 周圍其他人也因為得知她吸毒的歷史，對她竊竊私語。 從小缺愛的薩姆內心十分渴望被愛。可她明白，不能輕易表現出來，因為表露出來不僅得不到讓真正的關愛，而且會將自己脆弱的一面暴露在周圍其他人冷漠的眼中。曾經誤入歧途的薩姆沒有可以像邁克那樣強勢的資本，她只能假裝麻木和玩世不恭，讓自己 “ 隱形 ” ，才可以躲過身邊其他人對她嫌棄也好同情也好責備也好的各種審判。 薩姆渴望得到被自己信任之人的關愛，尤其是自己的父親瑞根。在她心理父親做過的最不可原諒的事，就是 —— 給自己的陪伴太少。正因如此，被父親發(fā)現自己還在吸食 毒品時，父親在意的就只是他自己，而不是關心女兒，這讓薩姆感到憤怒，也正因如此她說出對瑞根最為殘忍的話，真正擊垮了瑞根心中脆弱的支撐。 5. 瑞恩 雖然影片中的主要角色各有特點，但面對的矛盾沖突其實卻有許多共通之處 。 簡而言之，在這個時代商品經濟掌控著一切，藝術工作者們都面臨著迎合市場謀取成功就將更加嚴重地遭到真實自我的斷裂。功利化的理性自我過度主導下，謀求解放的感性自我被極大地壓抑。一旦這種扭曲的杠桿發(fā)生斷裂，角色的感性自我就將顛覆性地噴涌而出，表現出鮮明的情感表達和劇烈的戲劇沖突。 影片中最主要的沖突其實都是源自同樣的一個主題，同樣的一種渴望 —— 渴望得到關愛。這個主題在不同角色經過反復的加強后，再匯聚映射到主角瑞根身上。最渴望被愛的瑞根卻最難得到其他人的關愛。 因為瑞根不但有著對表演藝術的執(zhí)著追求，還曾經商品經濟的原罪蒙蔽雙眼，他出演過的《鳥人》是好萊塢超級英雄電影的先驅，并以此名利雙收。這個第 13 頁（共 24 頁） 風光無限的身份，與瑞根的內心追求背道而馳，因此他在面對《鳥人 4》的邀請時選擇退出。 有趣的是這真實可信的一點卻沒有任何人肯相信。所有人對瑞根的各種ignorance 交織在一起，使 得真正向往藝術的內心不被任何人意識到，這也最終成為了影片中最大的 ignorance—— 這也是影片《鳥人》的第三個主題。 三、 ignorance 影片有一個副標題《 the unexpected virtue of ignorance》，通常翻譯做 “ 無知造就的意外之美 ” 。影片也時時刻刻的貼近著這一主題，瑞恩的 “ 遭遇 ” 就是對其的完美詮釋，甚至在影片的最后，看似收到了鮮花和掌聲，但卻全是自己不喜歡的玫瑰，這個伏筆早在影片的開頭就已經埋好了。 影片的主人公瑞根是一名伊卡洛斯般的理想主義者，是真正熱 愛表演藝術并可以為之奉獻一切的藝術家。但是在看完影片后的所有人幾乎都沒有真正注意到這些，這到底是為什么呢？ 因為這個浮華焦慮的現代社會生活中，商品經濟價值法則的力量操控著人們生活中的一切，即使是那些被稱為的理想主義者的所謂的藝術家也避免不了。功名利祿就像一小片遮在人們眼前的樹葉，樹葉雖小卻能遮擋猶如山岳一般巍峨的真實世界。 作為曾經超級英雄電影《 birdman》的主演瑞根，他曾星光璀璨如日中天，但這卻成為遮蔽所有人雙眼的那一小片樹葉，使每個人都理解不了瑞根對表演藝術的執(zhí)著與追求。 影 片中瑞根曾多次想要向眾人表明自己的理想追求，卻不斷被人強行打斷，沒有人愿意聽，并且靠著刻板的印象武斷地做出結論，接下來我們簡單的來列舉一下： （一） 所有人對瑞恩的 ignorance 第 14 頁（共 24 頁） 1. 記者的采訪 瑞恩在面對采訪時，非常認真地想要解釋自己作為一個從前的電影明星，為什么會突然自導自演一場舞臺劇。他想要讓大家知道，排演這場舞臺劇的原因和當初放棄演出演《鳥人 4》的原因是一樣的，都是為了同樣的對于真正表演藝術的追求。但是每次他還沒把話說完時就會被其他人打斷，作為娛樂板塊的那些記者，真正 想知道的僅僅只是瑞根到底有沒有為了美容打過小豬精液。 2. 與前妻的見面 預演出師不利，瑞根在休息室里與前妻有一段非常精彩的談話，前妻最后對瑞根說道： “ 你根本就不知道何謂愛，何謂仰慕 ” 。然而這位 “ 不知愛為何物 ”的瑞根，正在排演的話劇 —— 《當我們提到愛時我們究竟在說什么》恰恰卻是在探討愛是什么。 在前妻心目中，瑞根追求的僅僅是被他人所崇拜。 3. 在街頭與酒吧的對話 瑞根和邁克在街道上的對話非常精彩，導演通過邁克的嘴又一次將所有人對瑞根的誤解說出口。世人眼中瑞根始終 只是一個希望在百老匯用一場個人秀來重新打開局面的過氣明星 [4]。 而在邁克眼中他與其他那些毫無才華的影星不同，他是真正在用靈魂去演出的才華橫溢的天生演員，自然看不起像瑞根這樣的以超級明星電影起家的演員，認為瑞根一定還會回到娛樂工廠的加工里穿上滑稽的緊身衣去拍攝那些文化垃圾，仍然有人排隊去看。瑞根過去的演藝經歷是邁克故意放浪形骸的原因，這一點瑞根心里其實非常清楚。因此邁克看向瑞根的眼光總是高高在上，在酒吧里瑞根多次想闡述他的想法，想介紹這部舞臺劇的代表意義及他自己的思考時，邁克一直表現的興致缺缺并且不 斷打斷他，直言他根本就不懂什么是戲劇。 4. 與薩姆的爭吵 無奈的是就連女兒薩