【文章內(nèi)容簡介】 樣式、不同的眼神及表情， 并單獨(dú)繪制出 角色的外貌特征、個性特點等。通常需繪制同一個人物頭部及全身正、背、側(cè)多個不同角度 比例圖、 三面效果圖 動作圖和表情圖 ， 有時還包括繪制眼部特寫、 Q 版形象、頭飾發(fā)型或者飾品等不同細(xì)節(jié)。 畫面設(shè)計 即畫面構(gòu)成， 又稱為設(shè)計稿。繪制用來表達(dá)鏡頭影像基本構(gòu)成的設(shè)計圖，即將分鏡表進(jìn)行加工，畫成接近原畫的草稿，最終由導(dǎo)演標(biāo)注上完整的指示告知原畫如何工作，它是原畫和背景設(shè)定的基礎(chǔ)。 原畫 原畫是指動畫創(chuàng)作中一個場景動作之起始與終點的畫面，以線條稿的模式畫在紙上。陰影與分色的層次線也在此步驟時畫進(jìn)去 。需要根據(jù)風(fēng)景表上的表述和時間長度，把畫面中活動主題的動作起點與終點畫面以線稿的形式表達(dá)在紙上，因此還被稱為“關(guān)鍵幀動畫”。直接關(guān)系到未來動畫作品的敘事質(zhì)量和審美功能。 動畫 動畫是指 繪畫形象通過連續(xù)動作可產(chǎn)生活動效果的所有畫稿（包括原畫）的總稱。按照動畫設(shè)計者所畫的原畫并依照規(guī)定的動作范圍、張數(shù)及特殊要求，逐一畫出動作的中間過程，故又稱 “ 中間畫 ” ，經(jīng)過逐格拍攝，形成動畫畫面。 色彩設(shè)定 色彩設(shè)定是指決定畫面中出現(xiàn)的物體使用哪一種色彩。 色設(shè)定 色設(shè)定是根據(jù)色彩設(shè)定來指定具體用色。 上色 和上色檢查 根據(jù)色指定在每一個區(qū)塊標(biāo)記的顏色編號，在賽璐珞片的反面進(jìn)行著色，對畫面進(jìn)行加工、修正 ，并且 檢查上色是否按照指定的要求正確 完成了著色。 如今 賽璐珞片 更多的被 計算機(jī) 軟件取代 了。 攝影 又稱為 “ 合成 ” 。 根據(jù)攝影表 將原畫、動畫兩者的成品與背景相疊合，用攝影機(jī)把完成的畫面逐格地攝制成影片。在該工序還會加入特殊效果。 音樂及錄音合成 負(fù)責(zé)譜寫整部動畫作品的配樂，有時也包括主題曲和插曲。 并且 根據(jù)完成樣片的內(nèi)容以及對聲音表現(xiàn)的要求，將人物對白、 BCM、音響效果進(jìn)行錄制、混音、合成。 分鏡頭腳本設(shè)計中考慮的內(nèi)容 列出鏡頭號 首先，導(dǎo)演 根據(jù)場景和腳本內(nèi)容分出場次， 再將每場分為若干個鏡頭，從頭到尾按順序分下來，列出總的鏡頭數(shù)。然后進(jìn)行斟酌，那些地方該細(xì)，哪些地方可以省略總體的結(jié)構(gòu)把握如何，結(jié)構(gòu)的安排是否合理，再給予必要的調(diào)整。 江蘇農(nóng)林職業(yè)技術(shù)學(xué)院論文 (設(shè)計 ) 4 確定每個鏡頭的景別 對景別的選擇不僅僅是出于表達(dá)節(jié)目內(nèi)容的需要，還要考慮到不同景別對表現(xiàn)節(jié)奏的作用、物體的空間關(guān)系和人們認(rèn)識事物的規(guī)律。一般根據(jù)視距的遠(yuǎn)近，將景別分為：遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫等大小不同的景別。當(dāng)然，有些特殊景別可以根據(jù)設(shè)置的需求分的更細(xì)。如，大遠(yuǎn)景、中近景、大特寫等。 規(guī)定每個鏡頭的拍攝方法和鏡頭間的轉(zhuǎn) 換方式 交代固定鏡頭或運(yùn)動鏡頭（推、拉、搖、移、跟、變焦推拉），拍攝高度，鏡頭間直接切換或淡、化、劃轉(zhuǎn)換方式以及畫面特技處理。 以鏡頭畫面作為情節(jié)敘事的主要手段是包括動畫影片在內(nèi)的影視藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)形式的顯著特征之一。 估計鏡頭長度 鏡頭的長度取決于不同層次的觀眾領(lǐng)悟內(nèi)容所需要的時間。同時也要考慮到情緒的延續(xù)，轉(zhuǎn)換或停頓所需要的長度。 用精煉的語言和繪制描述節(jié)目所要表現(xiàn)的畫面內(nèi)容 包括情節(jié)的安排，人物以及人物的主要動作、表情和心理狀態(tài)等細(xì)節(jié)處理。 充分考慮到聲音的作用和聲音與 畫面的統(tǒng)一性 編輯分鏡頭腳本常用的樣式如表 1所示 鏡頭號 景別 拍攝方法與技巧 長度 畫面內(nèi)容 對白或解說 音響 音樂 表 1 腳本格式表 3 動畫分鏡頭畫面的影視特性 腳 本與畫面設(shè)計的關(guān)系 在動畫 的制作前期乃至制作過程 當(dāng)中 ， 劇本 起著至關(guān)重要的作用。 那么如何將文字形成的腳本轉(zhuǎn)換成帶有立體視聽感覺的分鏡頭呢 ？因為文學(xué)化的語言在人的腦海中永遠(yuǎn)都是仁者見仁智者見智，文學(xué)劇本在編劇手中進(jìn)行藝術(shù)加工之后就會被加上人性化的印記，所以初期看到劇本之后，我們很難用一種清晰的思路去體驗真 實的畫面感。[5]在這種情況下，有一個分鏡頭劇本就顯得十分必要了。 根據(jù)導(dǎo)演的構(gòu)思框架，將文學(xué)腳本中的沖突、暗示、呼應(yīng)等文字思想充分體現(xiàn)出來，并賦予獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，再加以轉(zhuǎn)化成為為聲音畫面搬出銀幕。動畫的 分鏡頭畫面就是根據(jù)文字 腳 本，畫出全片每個鏡頭連續(xù)性的小畫面，畫面內(nèi)容包括環(huán)境背景、人物活動范圍、起止位置和攝影鏡頭處理等內(nèi)容，一般設(shè)有鏡號、景別、攝法、長度、內(nèi)容、音響、音樂等欄目。并對每個畫面注明人物感情、動作、臺詞、音樂以及效果等要求。比如 分鏡表 中的 “ 攝法 ”是指鏡頭的角度和運(yùn)動； “ 內(nèi)容 ” 是指畫面中人物的動 作和對話 。段落之間附有畫面設(shè)計草圖、鏡頭的組接方式和藝術(shù)處理等說明。有利于保證攝影工作整體的計劃性。 所以可以這樣說，畫面分鏡 頭劇本是美術(shù)設(shè)計、動作設(shè)計、繪景、攝影、作曲、擬音、錄音、剪輯等部門的工作藍(lán)本。 利用畫面來實現(xiàn)視聽效果的文字腳本便讓動畫制作的團(tuán)隊一目了然動畫所需要表達(dá)的情感了，從而為完成整部動畫作品打下堅實的李柏楠：分鏡頭腳本在動畫作品中的 5 基礎(chǔ)。 畫面設(shè)計與攝影機(jī)鏡頭的關(guān)系 動態(tài)構(gòu)圖是指： “ 在畫面構(gòu)圖中，造型因素和造型結(jié)構(gòu)，甚至攝影機(jī)處于運(yùn)動狀態(tài)中，畫面構(gòu)圖組合會發(fā)生連續(xù)或間斷的變化效果 ” 。動態(tài)構(gòu)圖是由三種動態(tài)所產(chǎn)生的。 ，畫面中元素在運(yùn)動。 ，畫面中元素不動。 ，畫面中元素也在相應(yīng)的運(yùn)動。 雖然動畫片并不是真正通過攝像機(jī)實拍而成的，但我們依然需要假設(shè)一個攝像機(jī)的拍攝位置，這就是機(jī)位。二維動畫是通過畫面來體現(xiàn)這個邏輯上的機(jī)位的，三維動畫則通過創(chuàng)建虛擬攝像機(jī)來體現(xiàn)機(jī)位。機(jī)位由拍攝距離、拍攝高度和拍攝方向三個因素所決定，與鏡頭的景 別、角度、場景調(diào)度關(guān)系，以及剪輯和蒙太奇技巧等息息相關(guān)。 [6] 那么如何來劃分一個鏡頭呢？ 馬爾丹講： 1.（從拍攝角度講）：鏡 頭是拍攝過程中，攝影機(jī)的馬達(dá)開動至停止這段時間內(nèi)被感光的膠片 ； 2.（從剪輯角度講）：鏡頭是剪兩次與接兩次之間的那段膠片 ； 3.（從觀眾角度講）：鏡頭是兩個鏡頭之間的那段膠片。 [7] 所謂場面調(diào)度是指 將腳本故事中的人物、事件和背景等被具體限定的部分通過恰當(dāng)?shù)臏贤ǚ峙涞矫總€畫面當(dāng)中。這也是動漫師通過藝術(shù)構(gòu)思將故事情節(jié)發(fā)展、人物塑造、環(huán)境氣氛等傳達(dá)給觀眾的表現(xiàn)手段 。場面調(diào)度的工作重點在于如何通過故事發(fā)展的規(guī)律將這些過程恰如其分的擺在適當(dāng)?shù)奈恢蒙稀? 場面調(diào)度 包括場景、人物以及鏡頭調(diào)度三種。雖然場面調(diào)度的具體實施沒有什么固定的格式和步驟，但是這種調(diào)度手段還是有一個大的一般規(guī)律可循的。比如，場景調(diào)度根據(jù)方法和作用分為縱深場面、重復(fù)場面、對比場面和象征場面等幾種；人物與鏡頭調(diào)度則有縱向、橫向、斜向、循環(huán)、綜合等處理手法。 1. 場景調(diào)度 例 一 ：在處于遠(yuǎn)景范圍內(nèi)的一群人當(dāng)中，有一個人向鏡頭法相跑來。在表現(xiàn)這個人的位置變化過程中，畫面便形成了由遠(yuǎn)景到近景的縱深場景。 例二 ：表現(xiàn)主角接 到陌名電話的情節(jié)。我們將它處理為重復(fù)的一次次拿起手機(jī)的重復(fù)情節(jié)，這樣的重復(fù)讓觀者的心隨著手機(jī)的不斷拿起而產(chǎn)生波動，為故事的發(fā)展制造了緊張的局勢。這樣的處理手法就是重復(fù)場面。 例三 ：表現(xiàn)主角所處的環(huán)境從酷熱難耐的赤道突然變換到冰冷徹骨的南極，這兩個截然相反的場景鮮明的烘托出主角內(nèi)心狀態(tài)的變化，這就是對比場面。 例四 ：唐朝的大詩人王維，每逢過節(jié)的時候就會想念自己的兄弟，他用“遍插茱萸少一人”的畫面來進(jìn)行暗喻，就比直接說出來的情感所表達(dá)出的含義豐富的多。這就是象征場面。 2. 人物調(diào)度 例一：人物從畫面的左端向右端移動 或反之，有鏡頭移拍的效果，和人們平時的視覺習(xí)慣接近，我們稱之為橫向人物調(diào)度。 例二：人物由遠(yuǎn)到近移動或反之，人