【正文】 國時期帛畫② 1949年出土于長沙陳家大山戰(zhàn)國楚墓 ③ 質(zhì)地為平紋絹，高31厘米，④ 畫面描繪了一細(xì)腰長裙、側(cè)身向左合掌做祈禱狀的貴族婦女，在騰龍舞 鳳的引導(dǎo)下，向天國飛升的景象⑤ 畫中人物比例勻稱，儀態(tài)肅穆，勾線流利挺拔，設(shè)色采用平涂和渲染兼 用的方法，格調(diào)莊重典雅，是先秦時期繪畫的代表作17.《人物御龍圖》 ① 戰(zhàn)國時期帛畫② 1973年出土于長沙子彈庫楚墓③ 畫中一位頭戴高冠、身著長袍，腰懸寶劍、側(cè)身向左而立的男子右手執(zhí) 韁繩，駕馭著一條巨龍馳進人龍尾部企立著一只仙鶴，龍身下有一魚 ④ 該畫所表現(xiàn)的是死者之魂乘龍升天的景象⑤ 色彩平涂與渲染兼用，運筆勁挺優(yōu)美、瀟灑自如。燈盤可轉(zhuǎn)動，燈光的光照 速度和照射方向和調(diào)節(jié)，宮女的袖子和身體中燃燒的煙氣可導(dǎo)入體內(nèi)，以保持室內(nèi)清潔 ④ 達到了實用和美觀的統(tǒng)一，是漢代工藝雕塑的典范① 又稱銅一位民間說唱藝人的表演奔馬，是東漢青銅雕塑的代說唱藝術(shù)的瞬間，人物左手表作② 作者運用浪漫主抱鼓，右手執(zhí)槌，身體用力義的手法設(shè)計一匹風(fēng)馳電前傾，右腳高蹺，表現(xiàn)了說掣的駿馬，三足騰空，一足唱者說到精彩之處情不 自踩在展翅疾飛的燕隼背上，禁、手舞足蹈、自我陶醉的具有強烈的運動感。① 是用于構(gòu)去病群雕的主體和代表作 筑墓室、石棺、墓前祠堂和② 作者以一匹氣宇軒昂的石闕的建筑石材，雕刻著不戰(zhàn)馬來象征霍去病，以戰(zhàn)馬同畫面。其作品在結(jié)構(gòu)、造型、線條運用目，主題突出?！懂嬈贰?寫于梁作品代， ① 進行評論，并首先闡明了繪西漢時期 ② 帛畫長205畫的功能和藝術(shù)要求，即品厘米，上寬92厘米， ③ 畫面分上中標(biāo)準(zhǔn)。（2）骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。（6）轉(zhuǎn)移模寫：指繪畫的臨摹和復(fù)制。文獻記載他曾畫過《斛律金像》《北齊貴戚游苑圖》。銅使釉成翠綠色，鐵使釉呈黃褐色和粽紅色。① 中國傳統(tǒng)繪畫中，表現(xiàn)城市經(jīng)濟發(fā)展和城鄉(xiāng)生活的作品，即風(fēng)俗畫。④ 北宋張擇端的《清明上河圖》、南宋李嵩的《貨郎圖》堪稱典范。據(jù)史書記載“曹之畫，其體稠疊而衣服緊窄”，世謂之“曹家祥”因其畫以細(xì)勁的 線描表現(xiàn)緊貼在身軀之衣子。代稱之為“曹衣出水”，與吳表作有王羲之《蘭亭序》小道子“吳代當(dāng)風(fēng)”相提并論楷《樂毅論》《黃庭經(jīng)》《東③ 其作品早已不存，但為方朔畫贊》等，王獻之《鴨克孜爾早期壁畫中可以感頭丸貼》、《洛神賦》等。③ 畫中人物安動”作為藝術(shù)表現(xiàn)的最高準(zhǔn)排疏密得宜，在山川景物描則，其次為用筆、形、色、繪上，展現(xiàn)了一種空間美，構(gòu)圖等繪畫造型技巧 ④ 用筆細(xì)勁古樸，如“春蠶吐是古代長期繪畫實踐和理絲”，體現(xiàn)了早期山水畫的論探討的具有總結(jié)意義的特點。色，其中第20窟露天大佛 ，為云岡造像標(biāo)畫① 竹林七賢與榮啟期志。完美體現(xiàn)了對稱美學(xué)，人物性格鮮明。② 吳道子宗教人物畫用線承張僧繇“疏體”，“筆才一二，像以應(yīng)焉雖筆不周而意周也”，從而呈現(xiàn)為“天衣飛揚滿壁風(fēng)動”的效果，即吳帶當(dāng)風(fēng)。此書共十卷，內(nèi)容包括畫學(xué)評述通論、對繪畫的鑒藏、裝裱臨摹等方面以及遠(yuǎn)古至晚唐會昌元年（841）370名畫家的傳記史料，是現(xiàn)存中國古代第一部較為完整系統(tǒng)的繪畫通史著作。其中，颯露紫選取戰(zhàn)馬受傷、丘行苶為其拔箭的瞬間，具有情節(jié)性。③ 唐三彩是唐代工藝美術(shù)品中成就最為卓著的。③ 隋唐是體現(xiàn)了當(dāng)時民族交流和融莫高窟發(fā)展的全盛時期，現(xiàn)合的狀況③ 作品構(gòu)圖均存洞窟有三百多個，壁畫與衡，人物主次分明，形象生彩塑具有明顯的時代特色，動，線條勻細(xì)挺拔，設(shè)色濃反映出唐代社會現(xiàn)實的面重并適度暈染，效果單純而貌和高超的藝術(shù)技巧。俯瞰式構(gòu)圖取得了“遠(yuǎn)近山 《歷代帝王圖》川，咫尺千里”的效果。③ 畫中女大都具有曲眉豐頰，體態(tài)按等級森嚴(yán)的封建倫理觀肥碩，服裝頭飾繁縟華麗的念，遵從“主大從小，尊大特點，故被稱為“綺羅人卑小”的人物安排原則，以物”，人物動作神情自然，重色暈染衣紋，色彩效果凝細(xì)節(jié)生動，具有濃厚的生活重，人物造型準(zhǔn)確，用線多氣息，其線條工細(xì)遒勁，設(shè)為粗細(xì)均勻的鐵線描，體現(xiàn)色富麗，其“豐肥體”的人出初唐人物畫的特征。作品以表情為襯托，將人物安排在秋日桐葉飄零、凄清哀婉的氣氛中，情景交融，畫中婦女體現(xiàn)出“周家樣”的藝術(shù)特色；造型上豐腴的身體給人以溫柔香軟之感；用筆上，細(xì)勁流暢；設(shè)色上，鮮艷明快，濃麗典雅。畫家采取了適合于對象特點的表現(xiàn)技法，著重表現(xiàn)牛的健壯和既倔犟又溫順的性格，生動表現(xiàn)了五牛的不同神態(tài)。6天津泥人張是近代天津民間彩塑藝術(shù)家的俗稱。臣，吸取南宋四家之長，運俑陶俑和宗教彩組藝術(shù)的優(yōu)長，又吸取現(xiàn)代雕塑的技巧，成為近代民間發(fā)展起來的著名工藝美術(shù)流派。畫家們致力于塑造秀麗的江南山水形象。他們生活于元末社會**之際，生活中都有不得意的遭遇，藝術(shù)上受趙孟頫的影響，善畫山水，兼工竹石，以繪畫作品表現(xiàn)其心境和生活情趣。屬瓷器工藝術(shù)語，是宋代五大名窯之一鈞窯的特有工藝。勢，結(jié)體扁平稍肥， 又名“瘦金“側(cè)臥筆”，其代表作如《黃書”，是由北宋徽宗趙佶所州寒食詩貼》，黃庭堅擅草創(chuàng)立的書法風(fēng)格。譽，代表 《蜀素貼》。曠，氣勢雄秀，其繪畫在元74.《朝元仙杖圖》被元末明清及近代影響極大，畫代畫家趙孟頫鑒定為北宋史將他與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙畫家武宗元作品。四人都屬于詩、書、畫點。南陳指明末畫家陳洪綬，北崔指明末畫家崔子忠，二人均擅長人物畫。為清初山水畫家王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷、惲壽平的合稱，亦稱“四王、吳惲”，他們繼明代董其昌之后亨有盛名，領(lǐng)導(dǎo)畫壇。王原祁氣味醇厚，《輞川圖》為其代表作。指清初王時敏、王鑒、王翚、王原祁四位畫家，他們以正統(tǒng)派的姿態(tài)統(tǒng)攝當(dāng)時的官方畫壇。指流行于民間國美術(shù)創(chuàng)作進入了琴對“文的木版印刷的年節(jié)裝飾畫，革”和中國文化、歷史進行它以富于民間鄉(xiāng)土氣息和全面反思的時期，其結(jié)果就年節(jié)民俗的喜慶色彩而具是在美術(shù)界出現(xiàn)了“傷痕美有獨特的風(fēng)貌。齊白石通過對物意識和追求。一人，立者手持紙卷，初前傾，服飾異春作畫，神態(tài)名為中華全國美術(shù)工作者活潑可愛，坐者注視畫面，協(xié)會，1949年7月23日在似在玩賞，人物刻畫真切生北平成立。行創(chuàng)作、理論探討和研究以張擇端是活動于北宋后期及開展國際美術(shù)交流等活的一位有獨特造詣的畫家，動，努力發(fā)展有時代精神和一度在宮廷畫院任職，曾在民族特色的美術(shù)，在全國各社會上賣畫。作者運用了通俗寫實的手法，藝術(shù)地再現(xiàn)了宋代城市社會生活的各個方面，它不僅是一幅杰出的繪畫藝術(shù)作品，而且具有很高的歷史文獻價值。第四篇：中國美術(shù)史名詞解釋（定稿）中國美術(shù)史基礎(chǔ)名詞解釋1彩陶：用彩繪原料裝飾過的陶器（陶：800攝氏度；瓷：1300攝氏度）2圖騰：美洲印第安語的音譯，遠(yuǎn)古人類相信人類和動物有一種血緣關(guān)系，所以他們將動物轉(zhuǎn)換成圖案當(dāng)成人物來崇拜。半坡類型：以西安半坡村和臨潼姜寨村遺址出土的彩陶為代表，造型衣圓底缽、圓底盆、和平底盆居多；造型風(fēng)格厚重、樸實；彩繪紋樣中除了幾何紋樣外，還有人面紋、魚鹿等形象，一般畫于陶器最顯眼的地方。4馬家窯文化發(fā)現(xiàn)與甘肅臨洮的馬家窯而得名，時間為BC3190——BC1715年，分為三類型，特點是：裝飾面大，色彩熱烈，構(gòu)圖繁密（抽象）馬家窯類型：形制比以前豐富，陶器彩繪以黑色為主，盆缽等器物采用內(nèi)外彩繪，少數(shù)瓶壺通體彩繪，紋飾有幾何紋、人物紋、動物紋，以幾何紋居多，幾何紋分為波浪紋、旋渦紋等。首先出現(xiàn)的是雷紋。就這幅畫面所繪飾的大型陶罐推想，魚鸛石斧共同表現(xiàn)了原始居民作用財富、煥然自足的心態(tài)。棱：轉(zhuǎn)折關(guān)系明顯，棱角清楚分明； 鼻：有的器物有蓋、把手或穿繩子的紐鼻。14原始工藝美術(shù)審美特征：功能美：值得是功能的直觀狀態(tài)，所體現(xiàn)的美來自器物的使用功能。種種跡象表明，石器時代后期的居民已經(jīng)有意識的裝飾自己，表達了原始思維。青銅器的分類：禮器、樂器、兵器、工器、車馬器代表作：司母戊鼎（商）、四羊方尊（商）、蓮鶴方壺（春秋）、毛公3饕餮紋：饕餮是原始人幻想出來的一種猛獸，專食動物。5戰(zhàn)國帛畫：御龍升天圖、龍鳳人物圖這兩幅畫都出自于戰(zhàn)國墓，在長沙出土（子彈庫和陳家大山分別出土），畫面內(nèi)容含義是引導(dǎo)墓主人靈魂升天，這兩幅畫是目前出土的能見到的保存最完整的時間最早的兩幅帛畫。圖像簡潔醒目，畫面右側(cè)那柄裝飾考究而帶有徽記的石斧，無疑是古代的權(quán)力棒，畫面記錄了鸛氏族兼并魚氏族的重大歷史事件。其燒制工藝是在燒制結(jié)束時，從窯頂慢慢加水，木炭熄滅后產(chǎn)生濃煙，使陶器滲炭而成，表面漆黑光亮且較為致密。仰韶文化和馬家窯文化是彩陶的杰出代表。是仰韶文化半坡類型的繪畫杰作和典型器物。龍背居中處有一穿孔。塑像面呈方圓形，顴骨突出，平鼻闊嘴，嘴角高挑，目光深邃，具有神秘感。在技法上，這件作品僅僅抓住人物的動態(tài)和整齊的隊形，以極其精練的筆墨進行描繪，富有抒情的意念。這種紋樣實際上把各種動物頭部的正面形象以夸張和象征的手法綜合起來，往往難以辨認(rèn)是何種動物，故稱為獸面紋。重要的有內(nèi)蒙古陰山巖畫，寧夏賀蘭山巖畫，江蘇連云港巖畫等。帛畫中國古代畫種。六齊青銅是紅銅和錫的合金，其合金成分，視用途和器類之不同而有不同的銅錫比例，這就是《周禮考工記》中所謂的六齊，即六種不同性能的銅錫配置比例。失蠟法鑄造銅器的一種方法。商代晚期已形成了較完備的青銅器種類，主要類型有禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等。代表器物有四羊方尊、毛公鼎、散氏盤等。畫中人物比例勻稱，儀態(tài)肅穆，勾線流利挺拔，設(shè)色采用平涂和渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅，是先秦時期繪畫的代表作。該畫所表現(xiàn)的死者之魂乘龍升天的景象。出土于湖南寧鄉(xiāng)，方尊口沿外移，頸部高聳，四邊各裝飾有蕉葉紋、獸面紋和夔紋。商代后期的王室著名的青銅器，鼎的內(nèi)壁刻有“后母戊”（之前作司母戊），意思是商王文丁為祭祀其母親而鑄。壺身附有浮雕的龍虎，氣勢升騰，結(jié)構(gòu)不凡，突破了商周以來青銅器莊重肅穆的風(fēng)格，充滿了清新與活力，反映出春秋戰(zhàn)國時期社會大變革的風(fēng)格。馬踏飛燕 又稱銅奔馬，是東漢青銅雕塑的代表作。馬踏匈奴漢代霍去病群雕的主體和代表作。馬王堆T字形帛畫西漢時期帛畫，出土于長沙馬王堆古墓?？胺Q東漢陶塑的杰作。畫像石用于構(gòu)筑墓室、石棺、墓前祠堂和石闕的建筑石材，雕刻著不同畫面。其作品在結(jié)構(gòu)、造型、線條的運用上達到了樸質(zhì)雄勁的境界。因為當(dāng)時有很多手段可以制造出較為精細(xì)的雕像。它是仿木結(jié)構(gòu)的子母闕，由臺基闕身、闕樓、屋頂四部分組成。由于鉛釉陶在低溫下燒成，不宜實用，故多做喪葬用的明器。孝子棺石刻以陰線刻畫為主，線的運用十分成功。是繪畫技法上的一大進步，此張家樣式，是張僧繇區(qū)別于其他人物畫家的明顯標(biāo)志。畫家們在深入觀察市民生活和精神狀態(tài)的基礎(chǔ)上進行生動具體的描繪，在一定程度上反映了大眾的生活思想感情，代表了人物畫發(fā)展的新成就。墓中壁畫共71幅，總面積200余平方米，內(nèi)容多為墓主人生前奢華的生活場景、如出行圖、回歸圖，其手法寫實，線條遒勁，注重表現(xiàn)人物的神采和動態(tài)。其中顧用線緊勁聯(lián)密，循環(huán)超忽，如春蠶吐絲；春云浮空，流水行地。其作品已不存，但從克孜爾早期壁畫中可以感受曹衣出水的風(fēng)采，反映出中外藝術(shù)在當(dāng)時的交流和融合。如何能畫好傳神，顧愷之在其《傳神論》中提出遷想妙得之法，意思是畫像在藝術(shù)創(chuàng)作中，要把主管的情思投入到客觀的對象中去，使客觀之神與主體之神融合為傳神的完美的藝術(shù)形象。六法論南齊畫家、理論家謝赫在其《畫品》中提出的品評繪畫的六條標(biāo)準(zhǔn)，即“六法”。是云岡開鑿最早、氣魄最宏大的窟群，規(guī)模宏偉，石窟平面大體為馬蹄形，穹窿頂，前開拱門，門上開明窗。王羲之其主要成就是首先在于變章草為今草，更重要的貢獻在于變革楷書和行書，開啟唐楷、行、草一代新風(fēng)。畫卷為連續(xù)圖畫形式的長卷，全卷分為三個部分，通過反復(fù)出現(xiàn)的曹植和洛神的形象以及對他們之間的情感動態(tài)描繪，描繪了曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。衣褶處用暈染強調(diào)質(zhì)感，并通過人物的眉眼嘴等的微妙差別及身子動態(tài)表現(xiàn)了人物之間的神態(tài)情節(jié)關(guān)系。竹林七賢與榮啟期磚畫出現(xiàn)在數(shù)座南朝墓中，但以南京西善橋大墓出土的作品最具代表性。女史箴圖之修容飾性《女史箴圖》為東晉人物畫家顧愷之的代表作。其特征為衣裳勁簡，彩畫柔麗。中國古代山水畫從繪畫技法及材質(zhì)上分青綠與水墨。代表畫家有李思訓(xùn)、李昭道父子。色彩表現(xiàn)上，以線條為主，略加色彩的渲染，使形象有一定的立體感。進而對他所表現(xiàn)的物象作分析研究、評價，在頭腦中加工改造，即為中得心源。六駿是唐太宗征戰(zhàn)時先后騎過的六匹駿馬，即颯露紫、卷毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅和什代赤。唐三彩中國唐代多彩鉛制釉陶產(chǎn)品的概稱。它的出現(xiàn)將陶瓷藝術(shù)的發(fā)展推向頂峰。隋唐的莫高窟發(fā)展的全盛時期，現(xiàn)存洞窟有492個，保存著歷代塑像兩千四百余身，壁畫與彩塑具有明顯的時代特色，反映出唐代社會現(xiàn)實的面貌和高超的藝術(shù)技巧。歷代帝王圖為唐代畫家閻立本人物畫代表作。步輦圖為唐代畫家閻立本人物畫代表作之一。是現(xiàn)存有關(guān)西藏最早的一幅歷史畫。反映出作者觀察與認(rèn)識自然景物的能力顯著提高了。揮扇仕女圖被認(rèn)為是唐代人物畫家周昉的代表作。五牛圖傳為唐代畫牛名家韓滉作品。江帆樓閣圖傳為唐代畫家李思訓(xùn)的作品，表現(xiàn)特定季節(jié)中的山水景色。它們高于真人，形貌上可以看出不同年齡、閱歷及性格特征，眉目神情生動入微，呼之欲出，體現(xiàn)了宋塑高度的寫實水平，塑像完全是現(xiàn)實生活中的僧人形象而較少佛性，體現(xiàn)了宗教雕塑的世俗化傾向。白描源出白畫，經(jīng)隋唐入宋，逐漸發(fā)展成為獨立的繪畫樣式。米友仁畫山水亦草草而成，自題為墨戲，表現(xiàn)了文人士大夫的審美情趣，開創(chuàng)了文人畫的新局面，對水墨山水發(fā)展影響很大，是北宋中期山水畫變革的主要形式之一。畫家們致力于塑造秀麗的江南山水形象。他們生活于元末社會**之際，生活中都有不得意的遭遇，藝術(shù)上受趙孟頫的影響，善畫山水，兼工竹石，以繪畫作品表現(xiàn)其心境和生活情趣。風(fēng)俗畫中國傳統(tǒng)繪畫中，反映城市經(jīng)濟的發(fā)展和城鄉(xiāng)生活的作品，即風(fēng)俗畫。代表畫家及作品有張擇端《清明上河圖》、蘇漢臣《秋庭戲嬰圖》等。窯變瓷器工藝術(shù)語，是宋代五大名窯之一的鈞窯的特有工藝。其特點是：壁畫瘦直挺拔，結(jié)構(gòu)內(nèi)緊外展，頓挫分明。圖卷為壁畫粉本小樣，描繪道教帝君率眾仙朝見最高神祗的行列。宋四家指北宋書法家中的代表人物，分別是蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。米芾擅長臨摹，人稱其字集古字，其行書成就最高，有八面出鋒