【正文】 的、旋律的、有如周而復始般的動勢和美感，以追求形態(tài)構(gòu)成的空間和秩序。反復的形式使人產(chǎn)生單純、和諧、鮮明、清新、美麗和無限的感覺。所以反復即重復表現(xiàn)同一單位的方法。其造型的依據(jù)，基于內(nèi)心對事物的認識，仍是以我為中心的。⑦對比：對比亦稱對照，是兩種形態(tài)并列在一起，彼此有一定的差異性。形象輕快、輕巧，具有動感。在練習時，可以賦予一定的內(nèi)容，有目的性地進行學習。 在造型的秩序中，均衡是極為重要的一項。大自然一切事物的形狀或姿態(tài)，總是在均衡和對稱二者之中取其一種。但在平面造型中，其含義亦有差別，是屬于視覺上的均衡。其獨特之曲線美，很適合圓形的裝飾。C、向心式：骨格線向中心集中。在自然界中，太陽的光芒、花朵、車輪，都是放射對稱的現(xiàn)象。左右對稱的骨格形式是多種多樣的。左右對稱是一種普通常見的美的形式，在自然的創(chuàng)造或人為的創(chuàng)造里，均可見到這種情形。對稱紋樣的練習，目的是為了發(fā)現(xiàn)這樣美的秩序和掌握這構(gòu)成的原理。 對稱紋樣對稱是構(gòu)成中最具有單純的練習。在形態(tài)的組合關(guān)系上，注意到美的變化效果，使畫面的結(jié)構(gòu)生動有序，具備新鮮的感覺。 構(gòu)成原理的練習，是和形的基礎(chǔ)設(shè)計相連接的。譬如，“繪畫”和“雕塑”的構(gòu)成，屬于美感和秩序的追求，并無實用的目的。 構(gòu)成的原理，又稱為“造型的秩序”，在“美”和“用”的前提下，任何一門造型藝術(shù)，都會涉及到構(gòu)成原理的問題。③形態(tài)以剪紙形式裝飾④發(fā)揮想象力之裝飾。因此，雖然它只涉及到物體表現(xiàn)的裝飾關(guān)系，但對于形態(tài)整體美感的理解，卻含有相當?shù)膯l(fā)性。 裝飾化的過程，可以賦予適當?shù)膬?nèi)容，讓學習者有針對性地練習。因此，對于裝飾的練習必須避免漫無目的裝飾活動和無意識的練習方式。裝飾化設(shè)計 裝飾化設(shè)計是在前幾個練習的基礎(chǔ)上進行的。S、加點線：花的基本形加點線。O、變方：花蕊由圓形漸變?yōu)榉叫巍、自由曲線變化：花瓣的各種自由曲線變化或直線漸變自由曲線。G、減缺：花瓣的各種直線變化。它從任何一個規(guī)則的或不規(guī)則的形開始，然后根據(jù)理性的想法和感覺，把形予以逐漸的或有規(guī)律的變化，以達到主觀的造型要求。這種練習必須在充分的理解下進行。②將形的輪廓和基本骨格用細線勾出，內(nèi)部用各種不同的點裝飾（如圓的、形態(tài)不規(guī)用的、大的、小的、疏的、密的點等）。B、留出形的基本骨格。這對于現(xiàn)代裝飾設(shè)計，是非常重要的表現(xiàn)方式。根據(jù)這一原理，在平面化的設(shè)計中，可以主觀的態(tài)度對物體的形加以省略，來達到平面的要求。下述各種基礎(chǔ)設(shè)計，均是以形的觀察作為學習的起點。這種觀察與創(chuàng)造性的練習，對于直觀能力的發(fā)達，創(chuàng)造性的提高，感受性的敏銳，想象力與造型能力的增長等，均非常有利，因此，形的基礎(chǔ)設(shè)計，更側(cè)重于主觀的練習。客觀的練習，目的在于寫生。從植物、花卉、動物、人物以及所有自然形象中，如果深刻地去觀察它，將會發(fā)現(xiàn)許多新奇而又極其美麗的形和色的存在。因為，觀察的目的，主要是從直觀的映象中，挖掘美的構(gòu)造，作為創(chuàng)作的泉源。 錯覺是人的眼睛觀察物形或色彩時，視覺炫感而使心理發(fā)生的一種誤認。漸變與突變：漸變是逐漸變動的意思，就是一連串的類似，即形象在調(diào)和的階段中具有一定順序的變動。 動感與靜感：圖案設(shè)計根據(jù)不同的目的和用途，可采取動感較強或靜感較強的不同構(gòu)成方法。因此不論平面或立體圖案，都要有安定的原則。節(jié)奏與韻律：在圖案上，節(jié)奏是規(guī)律的重復，條理性與反復性產(chǎn)生節(jié)奏感。對比與調(diào)和：認識物與物的區(qū)別，其根據(jù)是對比。它反映著事物的對立統(tǒng)一規(guī)律，也是構(gòu)成圖案形式美的最基本的法則。色彩和形體是相互依存不可分割的。教學時數(shù)：24課時教學內(nèi)容：第一節(jié) 圖案構(gòu)成要素及形式法則一、圖案形式構(gòu)成要素 圖案的構(gòu)成要素主要有形體、色彩、質(zhì)地、空間等，而這些要素之間是相互關(guān)聯(lián)的、相互依存的、不可分割的整體。 色彩：全彩。在傳統(tǒng)的人物圖案中，受當時人們觀念的約束，倒置和變形、夸張的形象很少出現(xiàn)。裝飾圖案中的動物不是自然形象的再現(xiàn)，也不是為了表現(xiàn)動物的自然屬性，他經(jīng)過藝術(shù)加工，對形態(tài)高度概括又有寓意的藝術(shù)形象。因此，風景圖案首先應(yīng)從組成內(nèi)容的形象變化入手，將構(gòu)成風景的個體景物形象運用圖案化語言進行表現(xiàn)。二、花卉的特征花是有花托、花萼、花瓣、花蕊等幾部分組成。把不同的空間和時間的事物組合在一起，成為一個完整的圖案。⑸巧合法：巧妙的組合方法，是通過巧妙的構(gòu)圖結(jié)合方式造成一種情趣、一種聯(lián)想如傳統(tǒng)圖案中的太極圖、三魚等。神態(tài)的夸張：是對動物或人物裝飾變化中常見的，如：喜怒哀樂、活潑、安詳、稚嫩、狡猾、機靈、遲鈍等。⑵夸張法：是在省略的基礎(chǔ)上，夸張主要對象的特征，突出對象的神態(tài)、形態(tài)、使表現(xiàn)的形象更加典型化，更具有代表性。變化主要有具象和抽象兩種表現(xiàn)形式。二、圖案的變化將寫生素材進行提煉、概括、運用夸張、抽象的表現(xiàn)的手法，變自然形態(tài)為裝飾形象的過程，就是圖案變化。 第二節(jié) 圖案的設(shè)計一、圖案素材的選定生活是藝術(shù)的源泉，任何藝術(shù)創(chuàng)作都離不開生活。在寫生過程中，通過觀察分析研究人士記錄自然物象的外部形態(tài)、結(jié)構(gòu)，深入描繪對象的生活習性、生活規(guī)律，收集圖案素材的過程，能為圖案的創(chuàng)新做好充分的準備。調(diào)色盒和調(diào)色盤各需準備一至二個即可。一般以管裝最佳，因管裝顏料品質(zhì)較細，適合于設(shè)計使用。 多用于繪制彩色圖案，柔韌性和托色力比較強，雙面紋理不同，適用于多種表現(xiàn)技法。 多用于制作黑白圖案，比較光挺、細膩、平整。正式圖案時需買些較好的紙張，如白卡紙、白版紙及較厚些的繪圖紙。第七節(jié) 制作圖案的基本工具初學者要在圖案色彩的訓練前需要配備一定的工具來進行。為了襯托作品，裝裱的外框不能喧賓奪主，要盡量與作品的主要風格和色調(diào)形成一體。六、編寫設(shè)計說明正稿完成后，為了詮釋我們的設(shè)計作品，我們可以把設(shè)計說明排在相應(yīng)的位置。局部和整體的圖在排序上做到主次分明。四、草圖的修改于資料的擴充 在草圖實驗的過程中，由于圖像自身的發(fā)展的原因，會使圖形的發(fā)展轉(zhuǎn)向。圖案源于生活史圖案創(chuàng)作的源泉，這是圖案創(chuàng)作的客觀規(guī)律。以及圖案的創(chuàng)新、發(fā)展問題？在具體地實施設(shè)計的時候，我們要指定一整套專業(yè)的學習方法，下面針對專業(yè)的特點，整理了如何學習圖案設(shè)計的方法。 從圖案的空間關(guān)系來看，可分為平面圖案、立體圖案、綜合圖案。 從圖案的取材和意匠來看，可分為寫實圖案、變化圖案、幾何圖案?？傊?，圖案的分類因標準的不同而不同。二、圖案的分類：分類是人類認識世界的一種方式。要根據(jù)科學、適銷的原則，結(jié)合產(chǎn)品特點和要求，進行全面整體的藝術(shù)構(gòu)思，使藝術(shù)與實用完美地統(tǒng)一起來。因此，我們的設(shè)計要遵循“經(jīng)濟、實用、美觀”的原則，根據(jù)具體情況，各有側(cè)重，使三者盡可能地達到完美的統(tǒng)一。圖案設(shè)計的目的是如何美化人們的物質(zhì)生活，擴大實用工藝品的內(nèi)容和范圍，充分發(fā)揮材料的性能和工藝的特點，使藝術(shù)創(chuàng)造和物質(zhì)生產(chǎn)完美地結(jié)合起來，否則，設(shè)計的圖紙只能是紙上談兵，既使付諸生產(chǎn)，也可能費時費料，不切實際。包豪斯開創(chuàng)的三大構(gòu)成課程中，對形式、空間、色彩科學而理性的認識以及所形成的現(xiàn)代設(shè)計方法，均對現(xiàn)代裝飾圖案設(shè)計產(chǎn)生了深刻的影響。圖案造型構(gòu)圖完美，以花卉為主要內(nèi)容。唐代裝飾圖案盛唐時期，國家出現(xiàn)了空前繁榮的局面，對外交流與貿(mào)易頻繁。受當時奴隸社會的影響，其圖案風格沉重、神秘、威嚴、兇猛。新石器時期的彩陶新石器時期的彩陶分布很廣，造型極為豐富，常見的器型有碗、盆、壺、瓶、鼎等生活用品。二、圖案的發(fā)展傳統(tǒng)裝飾圖案中國傳統(tǒng)圖案有著悠久的歷史和輝煌的成就。有功能說，根據(jù)功能說理論，功能是圖案產(chǎn)生的原因；有裝飾說，按照裝飾學說的觀點，人類的裝飾行為和活動中，首先是從人類的裝飾行為和活動中，首先是從人類自身開始的。在工藝材料、用途、經(jīng)濟、生產(chǎn)等條件制約下，制成圖樣、裝飾紋樣等方案的通稱。圖案還表現(xiàn)了人類豐富多彩生活的各個側(cè)面，特別是民間藝術(shù)圖案，深深蘊含了人們對自然美好生活的熱愛和向往。圖是指圖形、圖像；案是指方法和手段。可以這樣理解，自然和生活是圖案的母體，人的智慧和創(chuàng)造力是圖案的父體。教學時數(shù)：4課時教學內(nèi)容：第一節(jié) 圖案的概念著名藝術(shù)大師畢加索說：“單純的美不是膚淺、單純。教學重點與難點：了解圖案的實用性與藝術(shù)性、圖案設(shè)計原則、圖案的特征與分類。圖案不是自然和生活的直接再現(xiàn)，而是人類思維和智慧的再創(chuàng)造。圖案簡單的說，是圖和案的結(jié)合。圖案最初是自然和打獵等生活場景的描摹、寫照，表現(xiàn)了內(nèi)心的祈求和對未知自然力的崇拜和恐懼，這在人類早期的巖洞壁畫中都有表現(xiàn)。對圖案的定義綜述為：“圖案是實用美術(shù)、裝飾美術(shù)、建筑美術(shù)方面，關(guān)于形式、色彩、結(jié)構(gòu)的預先設(shè)計。藝術(shù)的起源至今撲朔迷離，眾說紛紜，同樣團的起源也是一個難解之謎，多種學術(shù)觀點并存，爭執(zhí)不休。當然以上觀點和理論不足以代表圖案藝術(shù)產(chǎn)生的全部理論，但可以肯定的是圖案不僅形式多樣，而且內(nèi)涵必然更加深刻，其豐富的內(nèi)涵期待人們?nèi)ヌ剿骱脱芯?，以真正揭開圖案產(chǎn)生的謎團。中國傳統(tǒng)圖案、中國民間圖案以及外國圖案都是我們學習、借鑒的優(yōu)秀作品，這些對我們學習圖案是非常重要的。商周時期青銅圖案商、周兩代是青銅器藝術(shù)的鼎盛時期，其裝飾圖案和造型為世人所矚目。漢代 漢代的工藝品很多，每個品種由不同形式的裝飾圖案構(gòu)成，共同形成了漢代渾厚、宏大又活潑的裝飾風格。宋元裝飾圖案宋代是古代陶瓷藝術(shù)的高峰，清秀大方的圖案代表了這一學期高雅、凝重的藝術(shù)風格?，F(xiàn)代裝飾圖案現(xiàn)代裝飾圖案隨著現(xiàn)代生活、生產(chǎn)的進步，在各類現(xiàn)代藝術(shù)、現(xiàn)代觀念的撞擊磨合中得到了空前的發(fā)展與完善。實用性：它是圖案的物質(zhì)屬性，是有其內(nèi)部結(jié)構(gòu)形成的特定功能及社會各方的需求。藝術(shù)性必須從屬于實用性，兩者既相互制約又相互統(tǒng)一?！懊烙^”是工藝美術(shù)的審美功能，任何工藝品的設(shè)計都要符合審美功能，任何工藝品的設(shè)計都要符合審美的要求，進行“恰到好處”、“恰如其分”的 美化。充滿了內(nèi)在的象征力量和優(yōu)美的外在形式的統(tǒng)一，這就是圖案的藝術(shù)特性之所在。這種標準或是以性質(zhì)、或是以用途、或是以外部造型、或是以題材、或是以風格、或是以技法、或是以年代、或是以色彩等來分類。 從藝術(shù)的層次上來看，可分為專業(yè)設(shè)計圖案和民間圖案。 從圖案的工藝特點來看，可分為玉器圖案、象牙雕圖案、雕漆圖案、是雕圖案等。 第六節(jié) 圖案的學習方法我們做設(shè)計就是一個主動尋找問題、解決問題的過程，那么在圖案設(shè)計的學習中，我們?nèi)绾谓鉀Q圖案學習的思路、方法。二、資料的收集 資料收集關(guān)鍵是要找到與自己的主題相關(guān)的方向。三、制定草圖 最初的草圖叫做一草，它是在資料收集的同時進行的，在你的線索的指引下，草圖可以是線索的視覺串聯(lián)，它是無序的，也是設(shè)計創(chuàng)意最初源泉所在，這一部分也著重培養(yǎng)學生的構(gòu)思能力、敏銳的觀察力、高度的記憶力以及豐富的想象力。五、設(shè)計效果圖 這一部分包括局部的正稿、整體的正稿以及應(yīng)用效果圖。只有這樣才能使圖案設(shè)計更適應(yīng)千變?nèi)f化的市場經(jīng)濟。單幅作品我們就可以進行裝裱。還可以制作襯頁，對作品進行分類，使作品很好的系統(tǒng)展現(xiàn)。一）紙張 繪制圖案可使用的紙張類型很多，在平時練習基本上多以繪圖紙、水彩紙為主。l、繪圖紙 3．拷貝紙 鋼筆 鋼筆需準備1～2支筆尖口徑為0 3mm左右的繪圖鋼筆(又叫針管鋼筆)，用于繪制較精細的黑白圖案 2．毛筆 毛筆分為圓頭毛筆和扁頭毛筆。筆毛以羊毫或兼毫為佳 三）顏料 使用的顏料主要以水粉顏料為主（也稱廣告顏料），有瓶裝及管裝兩種。白顏色需多準備一至二支。將我們眼前所看到的各種形態(tài)，經(jīng)過描繪和整理，以強化、夸張、抽象、規(guī)范等手段概括提煉，賦予神、形，就可以得到簡潔、樸素、單純的藝術(shù)形象。用筆技巧的問題：要通過筆的變化表現(xiàn)質(zhì)感，強調(diào)剛?cè)帷⑤p重、粗細等線性變化。而在素材的選定上，應(yīng)與其主題保持一致。變化的原則 ⑴適用性⑵審美性、裝飾性圖案變化的表現(xiàn)方法 圖案變化是根據(jù)設(shè)計內(nèi)容的需要，在符合設(shè)計立意的基礎(chǔ)上，依據(jù)美的法則，對寫生的自然物象的外形、結(jié)構(gòu)、色彩等進行解體、取舍、加強和重新加工、變化、組織后創(chuàng)造新的圖案形象。“寫實如生”、“簡便得體”、“以少勝多”的“求省”的方法。動態(tài)的夸張：是必不可少的裝飾手法之一，常利用動態(tài)夸張，使紋樣自由、活潑、流暢、穩(wěn)定、莊重、大方。⑷變形法：抓住物象的特征，根據(jù)設(shè)計的要求，縮小、擴大、伸長、縮短、加粗、減細等多種多樣的藝術(shù)處理。把自然美得東西加以結(jié)合。裝飾變化就是要根據(jù)寫生所得素材，觀察其特點和美得存在，發(fā)揮藝術(shù)想象力，用更加概括、更加強烈、更加超然的手法表現(xiàn)出形式美，從而達到理想的效果。四、花卉寫生的變化手法突出主體特征強調(diào)結(jié)構(gòu)特征強調(diào)形態(tài)變化強調(diào)裝飾性第四節(jié) 風景寫生風景圖案從內(nèi)容上看比較龐雜，山石草木、車船建筑、日月星辰、江河云霧等，都可納入風景圖案的表現(xiàn)范圍，即可表達宏大的場景，也可描繪局部小景。二、風景圖案的變化手法風景圖案中的各種形象在變化處理上應(yīng)遵循以下幾個方面的規(guī)則：景物形象的裝飾性改變景物正常的比例關(guān)系透