【正文】 此，奧爾夫的另一觀念是更注重教學(xué)過程，即注重在音樂教學(xué)活動(dòng)過程中，盡可能地讓學(xué)生按各自方式、意愿去做，去參與音樂活動(dòng)，發(fā)揮其想像和獨(dú)創(chuàng)性。奧爾夫說(shuō)：“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的?！保ㄈW爾夫音樂教育體系基本內(nèi)容與方法 1． 教學(xué)內(nèi)容奧爾夫音樂教育體系是綜合了語(yǔ)言、動(dòng)作、歌唱、演奏、欣賞、表演和創(chuàng)作等內(nèi)容的綜合教學(xué)，其基本教學(xué)內(nèi)容主要可以分為嗓音訓(xùn)練活動(dòng)、動(dòng)作練習(xí)活動(dòng)和樂器演奏活動(dòng)三個(gè)方面。這三個(gè)方面的內(nèi)容可以獨(dú)立地開展音樂教學(xué)活動(dòng)，但在實(shí)際教學(xué)中，又常常是綜合地有機(jī)結(jié)合在一起.（1）嗓音訓(xùn)練活動(dòng)嗓音訓(xùn)練活動(dòng)是指運(yùn)用人的嗓音進(jìn)行的音樂教學(xué)活動(dòng)。嗓音訓(xùn)練活動(dòng)主要分為歌唱活動(dòng)和富有節(jié)奏性的語(yǔ)言朗誦活動(dòng)。其中富有節(jié)奏性語(yǔ)言朗誦活動(dòng)是奧爾夫體系在教學(xué)內(nèi)容方面的一大獨(dú)創(chuàng)，它使兒童首先在進(jìn)行語(yǔ)言節(jié)奏的體驗(yàn)中，獲得具有音樂節(jié)奏要素的概念。富有節(jié)奏性語(yǔ)言朗誦既可以是諺語(yǔ)、詞匯（甚至是地名和人名）的組合，也可以是兒歌、小詩(shī)、童謠。奧爾夫?qū)W院的專家指出：富有節(jié)奏性的語(yǔ)言朗誦最好選用本地兒童們熟悉的語(yǔ)言，如：兒歌、童謠等。既可以是單層次的語(yǔ)言朗誦，也可以是構(gòu)成多層次的語(yǔ)言朗誦。（2）動(dòng)作練習(xí)活動(dòng)動(dòng)作練習(xí)活動(dòng)是指運(yùn)用人身體的動(dòng)作來(lái)進(jìn)行音樂教學(xué)活動(dòng)。動(dòng)作練習(xí)活動(dòng)主要包括律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演、指導(dǎo)和聲勢(shì)活動(dòng)。其中的聲勢(shì)活動(dòng)是奧爾夫體系在教學(xué)內(nèi)容方面的又一大獨(dú)創(chuàng)。聲勢(shì)活動(dòng)是指用最簡(jiǎn)單的身體動(dòng)作發(fā)出的各種有節(jié)奏的聲音的活動(dòng)，其中最基本的四種動(dòng)作是跺腳、拍腿、拍手、捻指（其又稱為身體樂器）。聲勢(shì)活動(dòng)教學(xué)是多種多樣的，常見的有：①為語(yǔ)言朗誦即興創(chuàng)作聲勢(shì)。通常采用當(dāng)?shù)貎和瘋兪煜さ膬焊?、童謠。②為歌曲即興編配聲勢(shì)。③集體練習(xí)聲勢(shì)做速度和力度等變化。④采用“回聲”的方法，即老師即興做聲勢(shì)以示提問，而學(xué)生重復(fù)模仿或者也即興做聲勢(shì)以做答。（3）樂器演奏活動(dòng)奧爾夫與樂器制造者合作，設(shè)計(jì)了一整套以打擊樂器為主的包括有固定音高和無(wú)固定音高的各類樂器。奧爾夫樂器演奏活動(dòng)是奧爾夫音樂教育體系的又一大特色。人們常簡(jiǎn)稱“奧爾夫樂器”，這些樂器不經(jīng)過專門的訓(xùn)練就可以直接演奏，對(duì)兒童來(lái)說(shuō)是極易掌握的。奧爾夫樂器有： 奧爾夫樂器無(wú)固定音高的樂器人體打擊樂器 捻指 拍掌 拍腿 跺腳小型打擊樂器金屬類 三角鐵 鈸 串鈴 西斯特 沙球木質(zhì)類響木 雙響木 木棒 響板 皮膜類手鼓 雙面鼓 巴斯克鼓 小鼓 大鼓有固定音高的樂器 定音鼓 音塊 音條樂器鐘琴金屬琴鋼板琴 鋁片琴 木琴（整個(gè)合奏的核心）其他旋律樂器 豎笛 大提琴 吉他 波爾動(dòng)有時(shí)加入玻璃杯琴 口哨 這些樂器色彩豐富，容易操作，它有利于激發(fā)兒童的興趣和想像力，為兒童即興演奏以及創(chuàng)造能力的發(fā)展提供了廣闊的天地。奧爾夫的樂器演奏的方式多種多樣，可以演奏旋律，也可以演奏較為復(fù)雜的多聲部作品，還可以采用“回聲”方式（見聲勢(shì)活動(dòng)“回聲”方式）相互即興問答式的演奏。奧爾夫樂器配奏極富特色，主要是采用固定音型和多聲部織體的原則（即對(duì)于每一個(gè)學(xué)生只演奏某一固定音型，但把全體學(xué)生演奏的固定音型組合起來(lái)就具有多聲部織體的音響效果）。運(yùn)用固定音型并構(gòu)成多聲部織體的配奏應(yīng)注意：① 組合起來(lái)的各種固定音型的節(jié)奏應(yīng)形成相互補(bǔ)充支持。②各種固定音型的音與樂器性能要相適合。③各聲部同時(shí)發(fā)響的音在結(jié)構(gòu)上應(yīng)有主音、屬音。2．教學(xué)方法及特點(diǎn)（1）教學(xué)方法奧爾夫體系的教學(xué)方法主要是“引導(dǎo)創(chuàng)作法”。引導(dǎo)創(chuàng)作法是指在教學(xué)中，學(xué)生運(yùn)用元素性材料（如最基本的節(jié)奏、最基本的動(dòng)作方式等），遵循探索——模仿——遷移——即興創(chuàng)作的學(xué)習(xí)過程，在集體富有創(chuàng)造性的音樂活動(dòng)中進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)。在課堂上，教師經(jīng)常作為一個(gè)提出問題的人鼓勵(lì)學(xué)生自己去探索答案，去探索各種各樣的可能性，通過提出問題并組織討論，引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)地參與到音樂教學(xué)活動(dòng)之中。尤其是即興創(chuàng)作，可以說(shuō)是奧爾夫教學(xué)法的精髓，在其教學(xué)法中具有重要的更深的意義。奧爾夫認(rèn)為，即興是最古老、最自然的形式，是情感表現(xiàn)的最直接形式。在即興創(chuàng)作的過程中，有利于對(duì)學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，這對(duì)于培養(yǎng)創(chuàng)造性的人是十分重要的。（2）教材特點(diǎn)奧爾夫體系的教材是以?shī)W爾夫?qū)懽鞯?卷《學(xué)校音樂教材》為代表，它的內(nèi)容主要來(lái)自德國(guó)的兒童游戲、童謠和民歌。奧爾夫認(rèn)為，只有來(lái)自兒童生活的教材，才可能成為最符合兒童天性的、最自然的、最富有生命力的教材。奧爾夫的《學(xué)校音樂教材》沒有具體規(guī)定教學(xué)過程和方法，按奧爾夫的說(shuō)法，這套教材僅僅是提供一種“教育應(yīng)該如何順應(yīng)兒童本性”的思路。它的目的是啟示教師按照這種思路，結(jié)合具體的教學(xué)實(shí)際，選擇適合自己學(xué)生的教材內(nèi)容，而不是生搬硬套奧爾夫教材。奧爾夫的貢獻(xiàn)在于：他創(chuàng)建的音樂教育體系，使兒童能夠自然地進(jìn)入、參與音樂教學(xué)活動(dòng)，使兒童參與音樂活動(dòng)的過程成為發(fā)展和培養(yǎng)兒童創(chuàng)造力及各方面能力的過程，并使兒童獲得共同交流、分享和共同創(chuàng)造積極而又愉快的音樂審美體驗(yàn)，為兒童發(fā)展個(gè)性、社會(huì)性開創(chuàng)了一條新的道路第二篇：奧爾夫音樂教育體系簡(jiǎn)介奧爾夫音樂教育體系【教學(xué)目標(biāo)】：了解奧爾夫的生平，及其對(duì)世界音樂教育的貢獻(xiàn)；理解奧爾夫音樂教育思想，教學(xué)內(nèi)容，并能結(jié)合教學(xué)實(shí)際運(yùn)用。【教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)】：掌握奧爾夫音樂教學(xué)內(nèi)容；結(jié)合實(shí)際運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法?！窘虒W(xué)方法】：【教學(xué)過程】： 導(dǎo)入：一、新課導(dǎo)入（一）奧爾夫生平卡爾奧爾夫1（1895——1982），德國(guó)作曲家、音樂教育家。1914年，畢業(yè)于慕尼黑音樂學(xué)院，一戰(zhàn)（1914年8月到1918年11月）期間曾在軍隊(duì)服役。1924年，受當(dāng)時(shí)“舞蹈新浪潮派”和達(dá)爾克羅茲“體態(tài)律動(dòng)學(xué)”的影響，他與舞蹈家軍特開辦了“體操——音樂——舞蹈”學(xué)校（針對(duì)成人）。嘗試在音樂、舞蹈和表演中，以節(jié)奏為基礎(chǔ)進(jìn)行訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性。1930年，他開始編寫《學(xué)校音樂教材》（針對(duì)成人），與1935年完成五卷。這一時(shí)期，他開始關(guān)注兒童音樂教育。1936年，他的第一部舞臺(tái)劇《修道院里的歌聲》完成，以后有陸續(xù)發(fā)表了《聰明的女人》、《安提戈涅》等原始風(fēng)格的作品，從而奠定了他在專業(yè)音樂界的地位。1948年，由兒童在一組奧爾夫樂器上演奏的音樂被制作成系列廣播節(jié)目播放后，引起音樂工作者的關(guān)注。1949年，他和好友K貝克開設(shè)了專門從事設(shè)計(jì)、改進(jìn)和坐直奧爾夫樂器的工作室——“第49工作室”（收集了亞洲、非洲的樂器）。1950——1954年，隨著奧爾夫的五卷《學(xué)校音樂教材》的陸續(xù)出版，奧爾夫音樂教育體系逐漸形成。1950——1961年，奧爾夫在慕尼黑音樂學(xué)院任作曲系主任、教授。1961年，在奧地利薩爾茨堡的莫扎特音樂學(xué)院成立了奧爾夫研究所，此后發(fā)展成為奧爾夫?qū)W院。（二）奧爾夫音樂教育體系在中國(guó)的傳播奧爾夫音樂教育體系在六十年代未由蘇恩也神父（比利時(shí)人）帶入臺(tái)灣，開始推廣，1972年正式出版了以《學(xué)校教育兒重音樂》第一冊(cè)。之后臺(tái)灣不斷有青年學(xué)子赴薩爾斯堡奧爾夫?qū)W院或歐洲其他學(xué)院學(xué)習(xí)該教學(xué)法，特別是林榮德先生拜見奧爾夫先生之后，回來(lái)大力推廣，在眾多熱心于此事業(yè)的同行們努力之下，在臺(tái)灣，尤其是學(xué)前教育和師資培訓(xùn)方面已做出很大成績(jī)，出版了大量的應(yīng)用奧爾夫原理結(jié)合本土文 1我國(guó)臺(tái)灣地區(qū)，一般翻譯作“奧福”。化的教材，1992年還成立了奧爾夫教育學(xué)會(huì)的機(jī)構(gòu)，團(tuán)結(jié)其他同仁們又向前邁出一大步。他（她）們?cè)谧陨戆l(fā)展過程中還關(guān)注著大陸的兒童音樂教育發(fā)展，其中的陳惠齡、劉嘉淑、林芳謹(jǐn)、鄭又意、史依理等老師均來(lái)大陸作過講學(xué)，推動(dòng)了兩岸的交流。七十年代末百?gòu)U待興的中國(guó)藝術(shù)教育界，在改革開放總方針指引下，開始面向世界，面向未來(lái)，面向現(xiàn)代化的新歷程。1979年我國(guó)著名學(xué)者上海音樂學(xué)院音樂研究所所長(zhǎng)廖乃雄教授赴德國(guó)考察音樂，聽說(shuō)當(dāng)代最負(fù)盛名的作曲大師奧爾夫尚健在，千方百計(jì)找到貝爾夫先生的電話，此時(shí)84歲高齡的奧爾夫先生在慕尼黑郊外阿默爾湖畔自己的莊園住所里，基本是謝客在家，突然接到一位來(lái)自中國(guó)的學(xué)者求見的電話。后來(lái)奧爾夫夫人回憶到：他想象不到這位中國(guó)人怎么會(huì)找到這個(gè)電話，更沒想到已經(jīng)很少見客的奧爾夫先生竟欣然同意這位不速之客地拜訪。這是一次具有歷史意義的會(huì)見奧爾夫先生對(duì)遙遠(yuǎn)東方的中國(guó)文化懷有一種神秘的鐘情，他們一見如故，奧爾夫先生對(duì)廖教授對(duì)自己及作品如此博學(xué)、深刻地了解感到驚訝不已．立即將自己全套的作品樂譜及音響贈(zèng)于廖教授，包括他的《學(xué)校教育》五卷本。奧爾夫先生還對(duì)厚說(shuō)，他這套教材在全世界已被五十多個(gè)國(guó)家翻譯和使用，有十六種文字的教材出版，但讓他最感到遺憾的是“至今就缺作為東方古老大國(guó)的中國(guó)版本?”。奧爾夫又親自安排了廖教授到奧爾夫?qū)W院的參觀。廖教授以他的敏銳、聰慧立即直覺到這個(gè)令他耳目一新的教育體系的強(qiáng)大生命力。1980年四教授回國(guó)，作為中國(guó)著名的西方音樂史研究專家 他卻把自己的主要精力投入到介紹、傳播奧爾夫音樂教育體系中去，除翻譯外，還親自動(dòng)手按照奧爾夫教育原理編寫一批教材，舉辦師資培訓(xùn)班，到全國(guó)各地講學(xué)?特別是親自聯(lián)系了德國(guó)、奧地利的優(yōu)秀奧爾夫教師來(lái)華講學(xué)、培訓(xùn)師資。奧爾夫音樂教育體系的引進(jìn)使我國(guó)音樂教育在改革的起步階段獲得一個(gè)較高的起點(diǎn)，直面世界最優(yōu)秀的教育體系，大大縮短了我國(guó)音樂教育改革的進(jìn)程。星海音樂學(xué)院的李妲娜教授，是我國(guó)奧爾夫音樂教育體系研究的專家。二、奧爾夫音樂教育思想2奧爾夫在他的《學(xué)校音樂教材》中指出：“我所有的觀念，是關(guān)于一種元素性（elementary3）的音樂教育觀念?！眾W爾夫解釋，所謂元素性，是指那些屬于原始素材、原始起點(diǎn)，接近人本能的、自然的、適合于開始的，能為每個(gè)人體驗(yàn)的，適合兒童的基本要素?！霸匦缘囊魳罚且砸魳分凶罨镜囊蛩?，即節(jié)奏為基礎(chǔ)的音樂。元素性的節(jié)奏，是指最簡(jiǎn)單的不斷反復(fù)的固定節(jié)奏型。元素性的音階，是最基本的五聲音階。元素性的和聲，是最基本的I、IV、V（甚至只能是I級(jí)）的和聲。元素性的樂器，是指最沒有技術(shù)負(fù)擔(dān)的打擊樂器和“人體樂器” 元素性的動(dòng)作，是基于生活的走、跑等動(dòng)作等等?！?奧爾夫指出：“元素性音樂永遠(yuǎn)不單是音樂本身，它是同動(dòng)作、舞蹈和語(yǔ)言聯(lián)系在一起，2奧爾夫用“Elementary”來(lái)形容自己的音樂?！癊lementary”意指“原始的”、“基礎(chǔ)的”、“元素性的”、“自然力的”等意。還有“回到本原的”之意等。3elementary [,eli39。ment?ri] ，必要成分的(＝elemental)，基礎(chǔ)的，入門的；根本的，基本的；(問題等)簡(jiǎn)單易答的 初級(jí)的，最初的；小學(xué)的；尚未完全發(fā)育的 4.(土、風(fēng)、水、火)四大要素的 6.【化學(xué)】非化合物的；化學(xué)元素的 由人們自己參與的音樂?！闭怯捎诓捎蒙鲜鲞@些最基本、最原本的音樂素材為音樂教學(xué)活動(dòng)的出發(fā)點(diǎn)，在奧爾夫的“元素性音樂教育”中，兒童能以最自然的方式在參與音樂教學(xué)活動(dòng)之中，充分地感受音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂。奧爾夫認(rèn)為，音樂教育應(yīng)該面向所有的人（面向全體兒童），音樂教育的目的首先在于培養(yǎng)人（對(duì)兒童的音樂教育是培養(yǎng)完成人格教育的基礎(chǔ)）。學(xué)校教育中的元素性音樂教育，是一項(xiàng)必須、基本和奠基性的科目。這絕非完全是音樂教育的事，而是關(guān)系到培養(yǎng)人的事業(yè)。奧爾夫的另一觀念是更注重教學(xué)過程，即注重在音樂教學(xué)活動(dòng)過程中，盡可能地讓學(xué)生按各自方式、意愿去做，去參與音樂活動(dòng)，發(fā)揮其想象和獨(dú)創(chuàng)性。奧爾夫說(shuō)：“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的?！蓖ㄟ^親身體驗(yàn)，訴諸感性，鼓勵(lì)、激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂的興趣。培養(yǎng)學(xué)生的即興能力——即興伴奏和即興創(chuàng)作。開放性和發(fā)展性的教育思想。奧爾夫音樂教育的本土化?？梢哉f(shuō)，元素性、綜合性、創(chuàng)造性不僅代表著奧爾夫音樂教學(xué)法的特點(diǎn)，也是他音樂教育思想的宗旨所在。那就是：在自然、原始的音樂素材中，給兒童一個(gè)綜合性、自然性的音樂經(jīng)驗(yàn)。在自由自然地參與音樂活動(dòng)之時(shí)，感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂和學(xué)習(xí)音樂。三、教學(xué)內(nèi)容奧爾夫音樂教育體系是綜合了語(yǔ)言、動(dòng)作、歌唱、演奏、欣賞、表演和創(chuàng)作等內(nèi)容的綜合教學(xué)。其基本教學(xué)內(nèi)容主要可以分為：嗓音訓(xùn)練活動(dòng)、動(dòng)作練習(xí)活動(dòng)和樂器演奏活動(dòng)。（一