【正文】 在活動中，我和大班鄧紅艷老師以熱情飽滿的教學(xué)、新穎的方法、豐富的形式吸引了各位觀摩研討老師們的眼球，也使聽課老師們紛紛參與體驗了整個教學(xué)過程，師生置身于“玩”中去感受音樂、體驗音樂。到了中班就要求孩子能夠自覺體驗創(chuàng)造性，能夠分辨音樂中高低快慢 強弱的變化，到了大班就要求幼兒體驗在集體活動中的人團結(jié)合作默契感，并能根據(jù)音樂節(jié)奏，豐富自己的動作，并能用樂器進行演奏能力。中國的奧爾夫音樂教育結(jié)合了本民族文化如語言、民歌、童謠甚至是方言等因素。以節(jié)奏為基礎(chǔ)。節(jié)奏是一種最有力的音樂快樂的源泉，我們在生活中可能多少都有過這種感受與體驗，走步時忽然聽見了輕快的音樂聲，自己的步履也隨之變得矯健起來，當(dāng)圍著圓圈集體跳舞時，會因動作的一致，合拍則感到集體的力量與歡樂，這正是因為人們的動作是在有節(jié)奏的音樂聲中進行的，動作與音樂的節(jié)拍同步了。在故事教學(xué)中，讓幼兒在故事中有節(jié)奏地學(xué)小動物叫跳爬，學(xué)小動物走路，還可以有節(jié)奏地為小動物喊加油，這樣不但增加了故事的趣味性，而且輕松愉快地進一步鞏固了節(jié)奏，在體育活動，游戲活動中同樣可以滲透節(jié)奏教學(xué)。要訓(xùn)練幼兒的節(jié)奏感，教師先要具有一定的音樂素質(zhì)，每聽到一首歌，教師先要通過自己的眼神、表情、動作等表達對音樂的理解，我們班級在日?；顒又薪?jīng)常會播放一些歌曲，我就會跟著音樂做一些自然的身體動作，當(dāng)聽到了一首抒情的曲子，我就會說到：好優(yōu)美的曲子啊；然后用肢體語言來詮釋音樂所要表達的內(nèi)容，當(dāng)聽到一首節(jié)奏較快的歌曲時，我會說：這首歌聽上去非常的有勁。開火車了“嗚——嗚——”，汽車“嘀嘀嘀嘀”等。所以對幼兒進行節(jié)奏訓(xùn)練，培養(yǎng)節(jié)奏感是十分必要的。奧爾夫和柯達伊均系作曲家兼音樂教育家，他倆的音樂(尤為教材)寫作也有不同的側(cè)重：奧爾夫更偏重于音響的結(jié)合，而柯達伊更傾向于線條的交織；奧爾夫突出地發(fā)揮固定音型和波爾動的作用?！笔聦嵶C明，無論五聲音階、七聲自然音階，抑或有調(diào)性的音樂，至今仍保持著旺盛的生命力；它的天地和美還遠遠沒有被發(fā)掘殆盡。任何國家和民族的音樂教育，也日益把其它民族(尤其是音樂文化發(fā)達及具有光輝古典傳統(tǒng)的民族)的音樂包括進來，只有這樣才有助于音樂教育的發(fā)達和自己民族音樂文化的繁榮昌盛。是讓整個社會變成噪音“交響”、庸俗低劣的音樂、商業(yè)消費的音樂充斥的空間，還是有計劃、有選擇、有重點地安排整個社會各種場所、各種不同時間和對象的音樂生活和音樂氣氛；怎樣盡可能通過現(xiàn)代的媒體和電聲設(shè)備，向盡可能多的人們提供盡可能好的各種音樂，以盡可能多地占領(lǐng)社會空間與時間，讓人民群眾能在健康而高尚的音樂氣氛和環(huán)境中生活和成長。作為音樂教育，當(dāng)然必須區(qū)分出業(yè)余音樂教育和專業(yè)音樂教育這兩個差異甚大的部門，可是，在這兩者之間是不應(yīng)當(dāng)存在鴻溝的，如何填平這一往往似乎難以避免的鴻溝，并且將這兩股不同的軌道連接起來，尤其在一些音樂和音樂教育(特別是國民音樂教育)不夠發(fā)達的國家和民族，顯得十分重要?？逻_伊不辭辛苦地專門在五音音域內(nèi)寫下一本《幼兒園歌曲》，以抵制并代替那些廉價的“幼兒園歌曲”，就為了從一開始必須保證藝術(shù)的高質(zhì)量，因為原本性的音樂必需是源頭活水，才足以作為兒童乃至成年初學(xué)者的精神食糧。原本性的音樂是先于精神的，它不用大型的形式，發(fā)展了的結(jié)構(gòu)，它只用短小的序列性形式、固定低音和波爾動的伴奏、回旋曲式及其它簡單的演奏形式，原本性的音樂是自然的、軀體的，每個人可以學(xué)會、可以體驗的，適合于兒童的”(《在柏林奧爾夫小學(xué)命名典禮上的演說，1966年11月24日》)。審美音樂 鑒于音樂畢竟不完全是一門科學(xué)，而更是一門藝術(shù)，所以，對音樂不能停留于理解，而必須更進一步去審美。另一種是：動的、有選擇、有鑒別、有判斷能力的聽音樂，這種聽音樂的能力，只有通過長年累月地傾聽好的音樂，才可能培養(yǎng)得起來；不象上述那種被動的聽音樂那樣廉價。如何進一步使這大門更擴大、更簡單地打開，并引向一條條更寬闊的、直通音樂藝術(shù)殿堂的大道，迄今還未被足夠地重視和實踐，“奧爾夫樂器”的使用有效性，決不限于兒童，它的豐富可能性，也決不限于只制造一定的音響效果或背景，所以，同樣適合于成年人；不僅限于初學(xué)者，同樣也可以用于程度較高較深的學(xué)習(xí)階段；這一點到目前為止，還未曾被足夠地認(rèn)識和具體實踐。但是，尤其對于尚未積累和形成有許多成功的教材的國家說來，教材的意義就更為重大，柯達伊一再強調(diào)要“使每一個孩子可以擁有打開好音樂的鑰匙，并且同時有對抗壞音樂的護身符”，這主要也有賴于通過日積月累地哺以優(yōu)質(zhì)的音樂“乳汁”。它的體系性對我們創(chuàng)造和安排我們自己教學(xué)的循序漸進也很有啟發(fā)和教益；但并不可能、也不需要照搬。((卡爾在即興創(chuàng)作的過程中，有利于對學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，這對于培養(yǎng)創(chuàng)造性的人才是十分重要的。聲勢活動是指用最簡單的身體動作發(fā)出的各種有節(jié)奏的聲音的活動。（一）嗓音訓(xùn)練活動嗓音訓(xùn)練活動是指運用人的嗓音進行的音樂教學(xué)活動。培養(yǎng)學(xué)生的即興能力——即興伴奏和即興創(chuàng)作。ment?ri] ，必要成分的(＝elemental)，基礎(chǔ)的，入門的；根本的，基本的；(問題等)簡單易答的 初級的，最初的；小學(xué)的；尚未完全發(fā)育的 4.(土、風(fēng)、水、火)四大要素的 6.【化學(xué)】非化合物的；化學(xué)元素的 由人們自己參與的音樂。元素性的節(jié)奏，是指最簡單的不斷反復(fù)的固定節(jié)奏型。廖教授以他的敏銳、聰慧立即直覺到這個令他耳目一新的教育體系的強大生命力。他（她）們在自身發(fā)展過程中還關(guān)注著大陸的兒童音樂教育發(fā)展，其中的陳惠齡、劉嘉淑、林芳謹(jǐn)、鄭又意、史依理等老師均來大陸作過講學(xué)，推動了兩岸的交流。1949年，他和好友K奧爾夫1（1895——1982），德國作曲家、音樂教育家。在即興創(chuàng)作的過程中，有利于對學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，這對于培養(yǎng)創(chuàng)造性的人是十分重要的。運用固定音型并構(gòu)成多聲部織體的配奏應(yīng)注意：① 組合起來的各種固定音型的節(jié)奏應(yīng)形成相互補充支持。③集體練習(xí)聲勢做速度和力度等變化。既可以是單層次的語言朗誦，也可以是構(gòu)成多層次的語言朗誦。因此，奧爾夫的另一觀念是更注重教學(xué)過程，即注重在音樂教學(xué)活動過程中，盡可能地讓學(xué)生按各自方式、意愿去做，去參與音樂活動，發(fā)揮其想像和獨創(chuàng)性。元素性的節(jié)奏，是指最簡單的不斷反復(fù)的固定節(jié)奏型。直到1948年，由兒童們在一組奧爾夫樂器上演奏的音樂被制作成系列廣播節(jié)目播放后，引起音樂工作者的關(guān)注。“奧爾夫樂器” “奧爾夫樂器”以節(jié)奏性和旋律性的打擊樂器為主、易于演奏、是一種簡單而不簡陋、簡單而同樣豐富的器樂演奏；奧爾夫的器樂以重奏、合奏和伴奏為主。動作能力的培養(yǎng) 通過游戲、律動、舞蹈、戲劇表演以及奧爾夫樂器演奏以提高孩子的肢體動作能力。他們開始了解音樂的“樂”也是快樂的意思，他們要讓孩子在音樂中快樂地成長。音樂，就該是快樂的在很多家長的觀念中，“音樂”是一座山，早早地，他們開始拽著孩子的手開始往上爬（學(xué)琴，學(xué)五線譜??），一路的美景“不許看!”“沒時間看!”，在他們的心中只有一個目標(biāo)“山頂”，只有到了山頂，才是音樂。⑧戲劇。奧爾夫教學(xué)法經(jīng)常把一首樂曲用美術(shù)圖形表示。奧爾夫樂器具有簡單易奏的特點，以五聲音階為主，通常是為主旋律伴奏。這種方法對于從幼兒園剛走進小學(xué)校門的低年級學(xué)生更為合適?！盀楹⒆觽兊囊魳贰笔菉W爾夫教學(xué)法的基本內(nèi)容。我看到孩子們的媽媽們，也同樣那么快樂地游戲著，絲毫沒有大人的矜持和羞澀。③ 參與性奧爾夫不同與傳統(tǒng)音樂教育的很明顯的一點是參與性。如小鳥的呢喃，和風(fēng)的呼吸，汽車的抱怨，然后試著用自己的嗓音模擬，用自己的肢體去表現(xiàn)，用生活中一切可以發(fā)聲的物品去表達，并用戲劇的形式來綜合，最后還可能用畫筆來將這發(fā)生在他生活周圍的經(jīng)由他自己的想象而產(chǎn)生的這些故事視覺化?? 在奧爾夫音樂活動中還培養(yǎng)了一種“團隊”的意識，它需要孩子們互相配合協(xié)作，學(xué)會領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。音樂對于個性、情感、毅力等情商因素的影響，尤為顯著。在教學(xué)內(nèi)容上從朗誦、聲勢、節(jié)奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂器、欣賞、戲劇等諸方面進行訓(xùn)練。特別是：引導(dǎo)孩子自己去探索音樂，創(chuàng)造感受體驗音樂的方式；引導(dǎo)孩子自己去創(chuàng)造，對音樂感受及再現(xiàn)音樂的方法。奧爾夫音樂教育是一個綜合性的教育整體。老師會經(jīng)常地問：想一想，還有沒有跟別人不一樣的辦法。當(dāng)孩子小的時候，對音樂感受能力的發(fā)展遠遠先于其表現(xiàn)能力，他們不會唱，也不懂得演奏，只能用稚拙的肢體擺動和含糊不清的兒語來表現(xiàn)他們聽到音樂時的欣喜與興奮。③ 律動訓(xùn)練：聲勢、形體、游戲等訓(xùn)練及應(yīng)用。②唱歌。④打擊樂器。奧爾夫教學(xué)法所設(shè)計的舞蹈對于任何沒有學(xué)過舞蹈的人也能學(xué)會。奧爾夫教學(xué)法要求每一節(jié)課都是游戲。奧爾夫教學(xué)法欣賞音樂的原則是讓孩子通過自身的活動直接去感受音樂?，F(xiàn)在，年輕的爸爸媽媽們開始把音樂看作是一個花園。奧爾夫音樂教學(xué)法在帶領(lǐng)孩子們接觸音樂的同時，并進行認(rèn)識、記憶、協(xié)調(diào)、美術(shù)、反應(yīng)速度、心理、注意力、創(chuàng)造性思維、團隊精神等方面的訓(xùn)練過程，對孩子的情商、智商開發(fā)大有好處。它有清晰明確的教學(xué)目的，并能根據(jù)孩子們的年齡特點和興趣愛好逐步調(diào)整教學(xué)形式和手段，始終讓孩子在完全放松、心情愉快的氛圍中進行學(xué)習(xí)。受達爾克洛茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞表演的影響和啟示，1924年，他與舞蹈家軍特創(chuàng)辦了“體操—音樂—舞蹈”學(xué)校即“軍特學(xué)?！?，開始進行音樂與舞蹈結(jié)合的實踐探索，其中，節(jié)奏成為音樂方面訓(xùn)練的重點。（二）奧爾夫音樂教育思想奧爾夫音樂教育體系的基本核心觀念“是關(guān)于一種元素性的音樂教育的觀念”。奧爾夫指出：“元素性音樂永遠不單是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起，人們自己參與的音樂”。其中富有節(jié)奏性語言朗誦活動是奧爾夫體系在教學(xué)內(nèi)容方面的一大獨創(chuàng)，它使兒童首先在進行語言節(jié)奏的體驗中，獲得具有音樂節(jié)奏要素的概念。聲勢活動教學(xué)是多種多樣的，常見的有：①為語言朗誦即興創(chuàng)作聲勢。奧爾夫樂器有： 奧爾夫樂器無固定音高的樂器人體打擊樂器 捻指 拍掌 拍腿 跺腳小型打擊樂器金屬類 三角鐵 鈸 串鈴 西斯特 沙球木質(zhì)類響木 雙響木 木棒 響板 皮膜類手鼓 雙面鼓 巴斯克鼓 小鼓 大鼓有固定音高的樂器 定音鼓 音塊 音條樂器鐘琴金屬琴鋼板琴 鋁片琴 木琴（整個合奏的核心）其他旋律樂器 豎笛 大提琴 吉他 波爾動有時加入玻璃杯琴 口哨 這些樂器色彩豐富，容易操作，它有利于激發(fā)兒童的興趣和想像力，為兒童即興演奏以及創(chuàng)造能力的發(fā)展提供了廣闊的天地。在課堂上，教師經(jīng)常作為一個提出問題的人鼓勵學(xué)生自己去探索答案，去探索各種各樣的可能性，通過提出問題并組織討論，引導(dǎo)學(xué)生主動地參與到音樂教學(xué)活動之中。奧爾夫的貢獻在于：他創(chuàng)建的音樂教育體系，使兒童能夠自然地進入、參與音樂教學(xué)活動，使兒童參與音樂活動的過程成為發(fā)展和培養(yǎng)兒童創(chuàng)造力及各方面能力的過程，并使兒童獲得共同交流、分享和共同創(chuàng)造積極而又愉快的音樂審美體驗，為兒童發(fā)展個性、社會性開創(chuàng)了一條新的道路第二篇：奧爾夫音樂教育體系簡介奧爾夫音樂教育體系【教學(xué)目標(biāo)】：了解奧爾夫的生平，及其對世界音樂教育的貢獻；理解奧爾夫音樂教育思想，教學(xué)內(nèi)容，并能結(jié)合教學(xué)實際運用。這一時期，他開始關(guān)注兒童音樂教育。（二）奧爾夫音樂教育體系在中國的傳播奧爾夫音樂教育體系在六十年代未由蘇恩也神父（比利時人）帶入臺灣，開始推廣，1972年正式出版了以《學(xué)校教育兒重音樂》第一冊。奧爾夫先生還對厚說，他這套教材在全世界已被五十多個國家翻譯和使用，有十六種文字的教材出版，但讓他最感到遺憾的是“至今就缺作為東方古老大國的中國版本?二、奧爾夫音樂教育思想2奧爾夫在他的《學(xué)校音樂教材》中指出：“我所有的觀念，是關(guān)于一種元素性（elementary3）的音樂教育觀念?！癊lementary”意指“原始的”、“基礎(chǔ)的”、“元素性的”、“自然力的”等意。奧爾夫的另一觀念是更注重教學(xué)過程，即注重在音樂教學(xué)活動過程中，盡可能地讓學(xué)生按各自方式、意愿去做，去參與音樂活動，發(fā)揮其想象和獨創(chuàng)性。在自由自然地參與音樂活動之時，感受音樂、欣賞音樂、創(chuàng)造音樂和學(xué)習(xí)音樂。（二）動作練習(xí)活動動作練習(xí)活動是指運用人身體的動作來進行音樂教學(xué)活動。四、奧