【正文】 自然景物之間相互的色彩關系與空間關系，建筑物與建筑物之間的形體差異、層次變化，不要孤立的去看那些無關緊要的細節(jié)。待干后，再從大色塊逐步向小色塊過渡，一層層去塑造局部。點景人物的表現(xiàn)場景畫中的人物點綴可以增加畫面的生活情趣，活躍畫面的氣氛，平衡構圖，呼應色彩。所以，我們在點景人物的處理上應反復琢磨和推敲，做到“畫龍點睛”而不是“畫蛇添足”。點綴人物時，可畫完景物后根據(jù)畫面需要再添加人物，或起稿時就有完整的構思。當然點景人物的表現(xiàn)總是以烘托景物氣氛為宗旨，人物應處在畫面的中、遠景為宜，人物點綴只要抓住大的體塊關系就行，不要過多的塑造和夸大，以免喧賓奪主。場景構圖應注意如下幾方面：1）明確主題，分清主次；2）明確遠、中、近三個層次的關系，妥善安排地平線的位置。主體物般放在中景上，遠景要虛，地平線一般很少放在畫面的二分之一處；3）概括與取舍。第二節(jié) 灰、花、臟、生等問題因為初學者對色彩缺少正確的認識，或色彩表現(xiàn)技法上不熟練，所以常常會出現(xiàn)這樣和那樣的毛病。注意調(diào)色不宜太雜，能用一個顏色畫的，就不要用兩種顏色，更不能用三種顏色；畫面重疊顏色時也不宜過多，一次能畫好的也不要二次或三次去完成；再者，任何顏色一筆畫過都很漂亮，反復涂抹就臟。注意拉開色彩的明暗層次，混色要有傾向。注意調(diào)配其它顏色使之協(xié)調(diào)。顏色花、生花：用色太多種類，沒有統(tǒng)一起來，生：用色太純，沒有調(diào)配就上畫面，顏色焦、厚焦：用色干枯且沒有冷暖對比，特別是使用土黃、土紅、赭石、熟褐之類的顏色。厚：用色反復疊加覆蓋，造成厚而浮的感覺，失去水彩畫的透明特性，也易失去色感。再者，一次性用色不宜過厚，水色調(diào)配要飽和適中。這就需要初學者在弄懂色彩規(guī)律之后，大膽的去調(diào)配色彩，不要顧及太多。第三節(jié) 色調(diào)問題色調(diào)的控制與把握色調(diào)是畫面色彩的一種傾向。地域反映固有色的特征，茫茫戈壁與浩瀚大海，干澀的黃土高坡與滋潤的江南平原等，體現(xiàn)出不同地域景物的不同色調(diào)。晴空萬里則明而暖；陰云密布則暗而冷；細雨綿綿則灰而冷；大雪紛紛則明而冷等等，都會呈現(xiàn)出不同氣候的不同色調(diào)。春季，大地復蘇，鵝黃嫩綠；夏季，陽光充足，綠茵濃郁；秋季，天高氣爽，金光燦燦；冬季，天寒地凍，白雪皚皚等等。然而，自然景物是復雜多變的，對景物進行描繪的關鍵還在于具體而深入的觀察，抓住主要的色彩關系，把握大體色彩，采用適當?shù)谋憩F(xiàn)手法，以此控制好色調(diào)，避免程式化，單調(diào)化和雜亂無章的表現(xiàn)。因為室內(nèi)場景的色彩關系沒有室外那么復雜。室內(nèi)場景寫生，4K紙，5幅。作業(yè)要求：構圖完整，色調(diào)表現(xiàn)充分、準確。水粉畫具備了在表現(xiàn)技法上兼收并蓄的特點，它既可以借鑒油畫的表現(xiàn)手法，厚涂堆砌、覆蓋疊加、皴擦點染。水粉畫本身具有鮮明、潤澤、渾厚、天鵝絨的質(zhì)感和特點，具有極強的表現(xiàn)力和可塑性，廣泛應用于藝術設計和美術創(chuàng)作領域。色相除了本身豐富多彩以外，還由于“光源色”的色相傾向、光線強弱、環(huán)境色的影響以及空間距離等條件的不同影響，使我們觀察到的色相更是變化萬千。明度關系反映了自然界顏色本身固有的深淺差別，如黃色的明度最高，紫色的明度最低。一個顏色加入白色越多，它的明度隨之提高、純度也就越低，顏色的透明度也相應降低。色彩風景寫生畫基礎教程 l 純度指顏色未經(jīng)調(diào)和的純粹飽和程度。在色彩寫生中，要有意識盡可能用最少的顏色品種調(diào)出自己最需要的顏色，保持顏色的純度關系和新鮮感，增強畫面色彩感染力和視覺沖擊力。如紅色橙色象征著陽光與火，藍色紫色象征著月色與水。冷色系的知覺度較弱，具有沉靜收縮退后的感覺。在冷藍色調(diào)的畫面里,一塊灰紅色就是絕對的暖色, ，互相作為對比條件而改變。色彩風景寫生畫基礎教程 l 寫生色彩觀察方法在色彩觀察過程中，整體的分析比較、慨括物象的色彩關系和層次關系，捕捉色彩的整體大關系，而不拘泥于小細節(jié)和局部的變化，所謂“連起來看”“掠過去看”“畫關系”實際上就是整體的比較觀察表現(xiàn)方法。色彩風景寫生畫基礎教程畫面整體關系的比較，確立畫面大色調(diào)的冷暖、明度、純度關系 暖色塊與暖色塊比較，確立暖色塊之間的冷暖、明度、純度關系 冷色塊與冷色塊比較，確立冷色塊之間的冷暖、明度、純度關系 灰色塊與灰色塊比較，確立灰色塊之間的冷暖、明度、純度關系在色彩寫生過程中，這種規(guī)律性并不單獨存在，往往在一幅畫中或一個局部色彩里同時存在多種色彩對比關系，它們共同作用于并服從于畫面總體的色彩關系，并形成畫面色彩的節(jié)奏變化。光線對色調(diào)的形成具有決定性的作用，紅色調(diào)的莊嚴黃色調(diào)的輝煌綠色調(diào)的典雅藍色調(diào)的浪漫紫色調(diào)的神秘銀灰調(diào)的高貴,色調(diào)本身就因人們審美心理的存在而具有感情色彩,作者自己的主觀情感對色調(diào)的影響也至關重要，色隨心動, 筆隨意轉, 游刃有余地運用色彩和把握全局色調(diào)是色彩寫生訓練的重要組成部分?！爱斠粋€畫家把色彩涂在畫面上的時候，并不僅是看色彩在畫筆所觸到的部分畫面，同時也對周圍部分進行補色工作”。色彩風景寫生畫基礎教程用比較明的大色塊把比較暗的小色塊包圍起來。用比較暖的大色塊把比較冷的小色塊包圍起來。用比較灰的大色塊把比較純的小色塊包圍起來。色彩風景寫生畫基礎教程 色彩調(diào)配與使用色彩的使用三種基本手法：即色彩的混合、重置和并置。二次調(diào)色混合法：也稱畫面調(diào)色法，色彩風景寫生畫基礎教程 l 色彩的重置：色彩的重置實際上是透明色的重置，要求重置的色彩必須是透明色、半透明色。色彩的并置：色彩的并置是把一個色與另一個色鄰接在一起，從它們的比較和對照關系中，提高和減低其固有色彩性格特征，形成特定的綜合色彩感覺。著色基本步驟：先濕后干先深后亮先薄后厚先遠后近先大后小先主后次色彩風景寫生畫基礎教程 水粉寫生著色技法：干畫法：選用油畫筆或彈性好的水粉筆，筆上含水量少，用較干稠的顏色、肯定的筆觸去表現(xiàn)色彩的變化，塑造形體結構與空間關系，局部修改、加工、調(diào)整比較容易。畫筆含色量飽滿，含水量充分，運筆流暢明快、色彩滋潤意趣天成、形色相生相溶銜接自然。色彩風景寫生一、目的要求：風景寫生是培養(yǎng)造型能力的基礎課題，它對于創(chuàng)作構圖中的環(huán)境表現(xiàn)，以及色彩風景寫生課的學習，有著十分重要的意義。風景寫生的透視與構圖以描繪室外自然景物為內(nèi)容的描繪稱為風景畫。風景畫是通過自然景物的描繪間接地表達人的思想感情的。透視規(guī)律與風景寫生素描造型要求在二度空間的平面上，表現(xiàn)客觀物象三度空間的立體性，因此透視規(guī)律的運用往往起著決定性的作用，對于表現(xiàn)廣闊深邃的自然景觀來講，透視規(guī)律更是不可忽視的。自然景觀所占有的空間較之室內(nèi)的靜物來講，要廣闊深遠得多，因此，透視變化也就更為明顯、復雜。為了準確把握視平線位置，避免自然景物的遮擋干擾，只要將目光上下移動，當看不到畫板上下兩個面而只看到畫板的一條邊時，這條邊（線）的高度位置即是視平線位置。在風景寫生中，視平線愈高，地平面上的景物就看得愈多，給人以寬闊之感；反之視平線愈低，地平面上的景物看得愈少，近處的景物給人的高聳之感。 地平線與畫面景物透視在風景寫生中，與景物透視密切聯(lián)系的還有一條線，即地平線，如果我們站在海邊或站在一望無垠的廣闊平原上，兩眼平視遠望，遠處海平面或地平面與天空交界的那條水平線，就是地平線。俯視時，地平一的位置在視平線的上方，仰視時，地平線的位置在視平線下方。首先，在畫面上要根據(jù)景物的特點和構思要求，確定地平線的高低位置，以決定構圖的基本形式。在構圖中，將地平線置于畫面1/2的位置，或?qū)⒌仄骄€橫貫畫面，容易造成構圖的筆板或單調(diào)，對比應盡量避免。對于貫穿畫面的長直線則應采用“破”的辦法求得起伏變化。一是要從整體上把握景物的遠近、大小、寬窄的透視縮形變化，即形體透視，二是要從整體上把握景物空間的遠淡近濃、近實遠虛的透視變化，即色彩透視。但是，決不能因此而過分拘泥，以致將風景寫生畫成建筑透視圖。風景寫生的構圖構圖是美術作品內(nèi)容的重要因素，是繪畫藝術語言的組織形式。在風景寫生中，構圖是表現(xiàn)畫面主體與意境的主要手段，構圖恰當與否，直接影響到畫面的整體效果，決定著一幅風景寫生的成效。因此，構圖之前首先要確定畫什么？表達什么樣的主題和意境？這就是風景寫生程序的第一步，叫做“取景”。所謂“意在筆先”就是這個意思。在風景寫生中，當我們面對取景的景觀場面時，為了更好地取影構圖，可借助于“取影框”，取景框可用硬紙片制作，鏤空的方框部分其長寬比例應與畫幅基本一致。自然景觀是豐富的，也是繁雜的，為了取得完美的構圖要善于通過取舍、添加，進行調(diào)整。為了提高風景寫生的構圖能力和對客觀景物的概括取舍能力，有意識地加強“小構圖”練習是十分重要的。要善于運用“靜物寫生”中的構圖原理與法則，去取得完整、穩(wěn)定的構圖。將主體景物放在取景框內(nèi)十字線交點的周圍，可取得趁于對稱勝的穩(wěn)定構圖，將主要景物放在景框內(nèi)兩組垂線的任何交點周圍，可取得趁于對稱性的穩(wěn)定構圖，將主要景物放在取景柜內(nèi)兩組垂線的任何交點周圍，可取得趁于均衡的近似黃金分割線的構圖。畫面構圖包括了形體的組合、線條的對比、明暗的配置以及畫面邊框等多種因素。由畫面主體形象輪廓線與線條趨向所構成的形式，具有不同的表現(xiàn)特征，給人以不同的感受。仰視垂直線構圖，即線條趨向由下而上并在畫面上部空間停住，給人以漲的動感，呈現(xiàn)出昂揚向上的勢、俯視垂直構圖，即線條趨向從畫外由上至下，給人以頂天立地之感。水平線構圖呈現(xiàn)安寧、深遠、開闊的表現(xiàn)特征，特別是水平線所產(chǎn)生的左右伸延的感覺，往往給人以畫外的聯(lián)想。斜線構圖斜線具有不穩(wěn)定的趨于動感的表現(xiàn)特征。當斜線在畫面上構成對角線分割時，即成對角線構圖。S形構圖S形線具有流暢、活潑的表現(xiàn)特征。不僅有利于加強景物的呼應關系，并將觀者的視線由近及遠帶入畫面空間及意境之中。起伏線構圖線條的起伏變化，不僅可以加強畫面的節(jié)奏感，而且還通過高低變換的節(jié)奏，充分體現(xiàn)出情緒的起伏變化。三角形構圖具有多種表現(xiàn)特征。十字線構圖水平線與垂直線均有平穩(wěn)之感，由兩者相交構成“十”字線構圖更加強了畫面的規(guī)整與穩(wěn)定的感覺。風景寫生的步驟與要點人們常說“詩情畫意”去贊美那些給人以美的感受的自然風光，可見詩情與畫意是密切相聯(lián)系的。風景寫生的步驟風景寫生較之室內(nèi)寫生視野寬闊，景物繁雜，既要立意構思，又要概括取舍，其難度要大得多，因此在風景寫生中必須遵循作畫程序，有計劃有步驟地進行。接著是確定景物位置，簡略地畫出景物的基本形。畫大色調(diào)畫大色調(diào)要根據(jù)景物近、中、遠景的空間關系，按照近濃遠淡、近實遠虛的色彩空間原理劃分出三個色調(diào)層次，并畫出大體的色調(diào)關系，為主題意境的表現(xiàn)奠定整體色調(diào)氣氛。中景刻畫一般來講中景部分往往是風景寫生的重點，即主體部分，中景的色調(diào)變化最為豐富，它既可豐富空間層次，也可概括空間層次，它在遠景的襯托成近景的掩映下所產(chǎn)生的變化，對畫面氣氛與意境的表現(xiàn)有著重要的作用，因此，需要著力刻畫。近景表現(xiàn)近景一般卻較清晰具體，對比強烈，在色調(diào)上深色更濃重、淺色則更明亮，近景的表現(xiàn)要根據(jù)畫面的需要而定，如果以近景為主題，則盡可處理得簡略概括一些。調(diào)整統(tǒng)一畫面的調(diào)整統(tǒng)一要從主題與意境表現(xiàn)出發(fā)，通過添加求得畫面的豐富，通過點綴求得畫面的生動，通過近、中、遠景色調(diào)的加強或減弱以求得空間層次和環(huán)境氣氛的表現(xiàn)。景物空間景物空間的表現(xiàn)是風景寫生的基本要求，如天空的遼闊、大地的深遠、小徑的幽長，遠山的空邃等等。抓住大空間就抓住了畫面的構圖趨勢和意境基調(diào)，也就是抓住了景物空間的“歸縮”。在確定好“天”與“地”大空間的基礎上，運用透視規(guī)律，準確把握處于前后不同空間距離的景物的透視縮形變化，并將其劃分為近、中、遠景三個空間層次，這是加強景物形體空間感表現(xiàn)的有效方法。風景寫生的空間范圍愈大，這種色彩空間現(xiàn)象愈為明顯。這也是加強景物空間表現(xiàn)的有效方法。劃分景物近、中、遠景的明度變化層次，要注意以下兩點：一是景物近、中、遠景明度層次的劃分，要以景物固有的明度關系為依據(jù)。因此，要善于依據(jù)景物固有的明度關系，通過概括歸納劃分明度層次。近、中、遠景的明度層次并非卻是等比關系。一般來講，表現(xiàn)歡快明朗的情趣，陽光下的景物，可加強不同空間層次的明度對比關系，表現(xiàn)幽雅含蓄的意境，雨霧中的景物可適當減弱同空間層次的明度對比關系。天空的表現(xiàn)要與地面景物相聯(lián)系，切記孤立地畫天空。天空不是一塊平面，而立體的有深度的空間。山的表現(xiàn)畫山要注意景物空間的不同層次，遠山的表現(xiàn)注意山脈轉折起伏的氣勢，近山的刻畫要注意山石質(zhì)地和起伏向背的結構，所謂“近看取其質(zhì)，遠看取其勢”就是這個意思。畫山特別是遠山，尤要注意整體感的表現(xiàn)。畫樹一個是要掌握樹的生長規(guī)律，二是要抓住樹冠的基本形體特征。樹干的粗細，長短比例，往往表現(xiàn)出樹的個性，樹枝的疏密、穿插、動勢、呼應等關系，往往是最富于“表情”的，樹枝與樹枝間的穿透空白，樹葉尖端的起伏輪廓等，都是表現(xiàn)樹的特征和姿態(tài)的生動細節(jié)，切不可忽視。因此，畫樹不僅要把握樹的自然屬性及外形特征，還要善于通過聯(lián)想賦予樹的情感表現(xiàn)。建筑作為風景畫的主題形象，一是要依據(jù)統(tǒng)一的比例尺度，準確把握建筑物的透視變化；二是要抓住建筑物的結構樣式以及通過屋頂、門窗、墻飾所表現(xiàn)出來的典型特征，如門窗樣式、大小、高低等，往往也能反映出時代、地區(qū)及功能特征；三是要注意質(zhì)感表現(xiàn)，高樓大廈與農(nóng)家小院，磚墻與土墻，瓦房與茅屋等等。建筑作為畫面的點綴，則應注意把握特定空間中的比例關系和在特定空間層次中的色調(diào)對比關系，雖是“點綴”，但對意境情感的表現(xiàn)有著直接的影響。不同的工具，不同的表現(xiàn)方法，構成相應表現(xiàn)形式，“情動于衷而發(fā)于補”在風景寫生中，培養(yǎng)對自然美的“悟”性是十分重要的，只有像把握人的神情動態(tài)一樣，體會自然景觀的“山水靈性”才能真正掌握風景寫生的表現(xiàn)語言，得以應手地將構思意境展現(xiàn)于畫面。鋼筆風景寫生鉛筆風景寫生可分為以色調(diào)為主，以線條為主和色調(diào)與線條結合三種表現(xiàn)形式。線條組織愈疏、色調(diào)愈淺，線條組織愈密，色調(diào)愈深，不同的線條，筆觸形式，不同的組織方法，所產(chǎn)生的色調(diào)變化呈現(xiàn)不同的表現(xiàn)特征。線條是鋼筆畫的基本造型語言。如果將以上三種因素綜合運用，其線條變化就更為豐富了。在光潔度高的紙面作畫，線條流暢、瀟灑，在粗糙的紙面作畫，線條會出現(xiàn)“沙筆”而更顯猶勁，在宣紙上作畫，線條則淋漓、潤澤。線條與