【正文】 致刻畫階段。注意上下關(guān)系、左右關(guān)系、前后關(guān)系，靜物間相互的色相、明度、純度、距離等對比關(guān)系。九、課后作業(yè)：水粉靜物組合寫生。注重充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)性，增強(qiáng)畫面形式美感（有繪畫經(jīng)驗(yàn)者）。十一、板書設(shè)計(jì)：水粉組合靜物繪畫方法與步驟 講授新課 學(xué)生作品展示區(qū) 內(nèi)容：…………□□□□□□□□六、水粉靜物寫生一、課題：水粉靜物寫生二、教學(xué)時(shí)間：180分鐘（講授60分鐘）三、學(xué)生分析：大多數(shù)學(xué)生已經(jīng)掌握水粉寫生的色彩基礎(chǔ)知識，能基本表現(xiàn)畫面的立體感，有一部分同學(xué)表現(xiàn)空間感較差，色彩表現(xiàn)欠豐富，仍有部分同學(xué)作畫步驟有問題。四、教學(xué)目標(biāo)：著重表現(xiàn)靜物的空間感、立體感，結(jié)合具體靜物分析色彩變化規(guī)律。提高色彩表現(xiàn)能力。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。色彩的對比：①明度對比；②色相對比；③純度對比。色彩的變化規(guī)律（觀察比較圖片）藍(lán)紫色上的灰色呈黃色傾向；紅色上的灰色呈綠化傾向；黃綠色上的灰色呈紅紫色傾向。③色彩的漲縮：暖色、明色看大，冷色、暗色看小。單色起底。第二步：這是一幅暖色調(diào)的畫面。橙與藍(lán)綠色是對比色，通過白瓷盤的白色；把兩種對比較強(qiáng)的顏色連接起來，把橙色襯布上的梨和面包的暗部色楞得偏暖、形成對比，很有顏色感、陶罐的反射能力不強(qiáng)，注意他的質(zhì)感。第三步：用干畫法表現(xiàn)塑造梨的質(zhì)感。橙色襯布上的黃梨顏色要調(diào)得很飽和，水分適當(dāng)。陶罐受光部分的花紋可畫虛些，偏藍(lán)綠紫味，而轉(zhuǎn)折部畫的實(shí)些，背光帶紅綠味。第四步：這一步是細(xì)致刻畫階段，要求準(zhǔn)而精、一定要整體觀察。梨之間的關(guān)系有些過實(shí)，縫隙過重可帶點(diǎn)暖色減弱些。前后形成色彩的透視變化和畫面的整體協(xié)調(diào)感。第五步：調(diào)整畫面，細(xì)部的地方，大體的畫面要處理好，雜亂的東西要除去。（三）教師小結(jié)：本節(jié)課我們學(xué)習(xí)了色彩靜物寫生的基本常識，寫生的表現(xiàn)手法和作畫步驟，并且欣賞了一些學(xué)生作品，希望大家能把所學(xué)理論知識同實(shí)際寫生結(jié)合起來，不斷反思，提高表現(xiàn)能力。四、教學(xué)目標(biāo)：著重表現(xiàn)靜物的立體感、整體的協(xié)調(diào)性。提高色彩觀察能力。學(xué)生準(zhǔn)備：范畫、水粉繪畫工具。由于靜物放在那里，它是靜止的，有一定的空間，便于我們?nèi)ビ^察、分析、認(rèn)識、研究和把握。首先，為了讓學(xué)生明確每節(jié)課作畫的目的，讓學(xué)生主動參與靜物的放置，使學(xué)生對教師安排這一堂課的課題設(shè)計(jì)有透澈的理解，掌握這一堂課的要求和意圖。就色彩的意義上看，要注重用色彩去表現(xiàn)素描的要求，還要注意色彩的情趣、色彩的對比與和諧，包括色調(diào)、色塊面積布置，色彩構(gòu)圖安排都應(yīng)考慮在內(nèi)。由此形成感性認(rèn)識，引導(dǎo)色彩思維路向，最大可能調(diào)動學(xué)生視覺感覺。強(qiáng)調(diào)對色彩的感受如何是色彩靜物寫生這一審美過程成敗的關(guān)鍵。當(dāng)然，在觀察色彩靜物時(shí)，每個(gè)人的感知過程與其所掌握的審美情趣，對色彩的認(rèn)識，所表述的色彩語言分不開的。對色相、明度、色彩冷暖的理解及畫面組合方式的訓(xùn)練，以及對工具熟練運(yùn)用，則是調(diào)動學(xué)生感受色彩，挖掘?qū)徝罎撃艿拿浇?。課后練習(xí)：靜物寫生（要求：從整體觀念出發(fā)，注意注意色彩靜物之間的主色調(diào)把握，然后講究色彩的上下、左右、前后的色相、明度、純度、冷暖等對比關(guān)系。四、教學(xué)目標(biāo)：著重表現(xiàn)靜物的質(zhì)感、整體的主次協(xié)調(diào)性。六、教學(xué)難點(diǎn)：分析色彩變化規(guī)律。七、教學(xué)準(zhǔn)備：教師準(zhǔn)備：范畫、演示教具。八、教學(xué)過程：通過作業(yè)講評導(dǎo)入：水果刀由刀身和刀柄兩部分組成，作畫時(shí)要注意兩者間的質(zhì)感區(qū)別和它們大的色彩傾向。制作刀柄的材料一般有木頭和塑料兩種。刀身由鋼或鐵制成，它的固有色是冷灰色，在默畫時(shí)要注意周圍環(huán)境色對它的影口向，并要注意刀的厚度。不銹鋼器皿對于廣大考生來說是默畫題材中難度最大的一種．但只要了解它的一些主要特征，就能化難為易。因此我們在默畫不銹鋼器皿時(shí)，設(shè)色與塑造就必須依據(jù)它的特征來進(jìn)行。其次，要注意周圍環(huán)境色對不銹鋼器皿的影響，環(huán)境色不能處理得太灰，其純度應(yīng)較高。再次．可適當(dāng)拉開不銹鋼器皿亮部與暗部間的冷暖關(guān)系，并注意面與面之間的明度差異。同時(shí)還應(yīng)注意高光與反光的位置。在金屬器皿的默畫中，鋁制品也是較常見的考試內(nèi)容，與不銹鋼器皿相比較，它的固有色較淺，為淺灰色，反光更強(qiáng)烈些，基本的默畫法兩者大同小異。第四篇：色彩教案 水粉靜物寫生教案色 彩 教 案水粉靜物寫生教案課題：水粉靜物寫生 時(shí)間：96課時(shí)一． 教學(xué)目的：認(rèn)識色彩規(guī)律，培養(yǎng)學(xué)生正確的色彩觀察方法，和學(xué)生的色彩表現(xiàn)能力，使學(xué)生掌握一定的色彩的理論知識和色彩變化的規(guī)律。二． 教學(xué)內(nèi)容：靜物寫生三． 教學(xué)重點(diǎn)：掌握正確的的觀察方法和寫生的基本規(guī)律。五． 教學(xué)要求：在教學(xué)中遵循由簡到繁循序漸進(jìn)的原則、因材施教的原則；啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感的同時(shí)注重學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)。七． 教學(xué)方法：本課題主要以課堂寫生為主，結(jié)合理論知識的講解采用直觀的教學(xué)手段（教師改畫和做范畫）進(jìn)行教學(xué)。要想調(diào)配、混 3）色彩的冷暖：1）固有色：指物體本身的色彩，2）光源色：指光的色彩，3）環(huán)境色：物體周圍環(huán)境對物體反射的色彩以及物體之間相互作（純度：色彩的鮮明、飽和程度，又稱飽和度。（2．如何認(rèn)識物體的固有色、光源色、環(huán)境色？（（（用的色彩。（三）觀察研究不能陷入局部孤立地觀察色彩，還要回到整體以觀察色彩。例如紅、黃、藍(lán)等顏色。例如淡黃、檸檬黃、中黃、土黃、深黃等顏色。（2）色彩的混合：一般繪畫學(xué)習(xí)講的是顏料的混合。原色：任何顏料都無法調(diào)配和組合出來的色，又稱一次色。間色：用三原色中任何兩種顏色相混合而成的顏色。復(fù)色：任何兩個(gè)間色或三個(gè)原色相混合而成的顏色就是復(fù)色。（3）色彩的冷暖：有些色彩會形成暖的感覺，例如紅色、橙色、黃色等就會聯(lián)想到火、太陽的炙熱和溫暖，也就會在心里產(chǎn)生暖的感覺。當(dāng)見到藍(lán)色、綠色、紫色等則會聯(lián)想到蔚藍(lán)的大海、樹蔭的涼爽，就會在心里產(chǎn)生冰涼和寒冷的感覺。2．如何認(rèn)識物體的固有色、光源色、環(huán)境色？當(dāng)光線照射到物體的表面時(shí)，由于物體不同，其吸收與反射的色光也不相同。（1）固有色：指物體本身的色彩，例如黑頭發(fā)、藍(lán)天、白云、紅蘋果等，其中的黑、白、藍(lán)、紅就是固有色。另外其它有很多光源色，例如燈光。一般情況是物體越光滑，受環(huán)境色的影響就越大。要記住的是：只有當(dāng)畫面的“黑”、“白”、“灰”關(guān)系正確，這張色彩試卷才會有較強(qiáng)的視覺沖擊力。有“干畫法”、“濕畫法”和“干濕結(jié)合的畫法”。（1）干 畫 法：又稱厚畫法，筆上水分少，顏料較多，有時(shí)直接用色與色調(diào)配，要求用筆肯定、準(zhǔn)確，筆觸感強(qiáng)烈。（2）濕 畫 法：又稱薄畫法，在調(diào)色過程中，水分很充足，通常是在前面的顏色未干時(shí)就接著畫第二筆顏色，也有先把畫紙刷濕，然后作畫。（3）干濕結(jié)合畫法：指干濕兩種畫法結(jié)合使用的畫法。一般用干濕結(jié)合畫法視覺效 果會更好?！巴俊保汗P上蘸滿顏料，在畫面上到處涂刷所需要的色彩關(guān)系，注意色彩的自然銜接和筆觸的變化，用筆宜大一些?！安痢保河址Q“掃”，從字面意思即可理解為在畫面上快速揉擦。干擦可以表現(xiàn)物體的粗糙和某些物體的邊緣，起色彩虛實(shí)過渡的作用?！包c(diǎn)”：一般用來點(diǎn)物體的高光、畫樹葉、花瓣等。（二）布置靜物布置靜物是一件創(chuàng)造性的工作。布置靜物首要的一點(diǎn)是：富有生活氣息便能產(chǎn)生自然美；合乎情理便能產(chǎn)生某種基調(diào)或意味。在靜物畫寫生中，畫什么和怎么畫是不能截然分開的。在現(xiàn)實(shí)生活中，可供靜物寫生的題材很多，如室內(nèi)一角、廚房炊具、文化用品、勞動工具，文物古董、蔬菜瓜果等均可入畫。作為技法練習(xí)的靜物寫生，應(yīng)根據(jù)畫者的具體水平確定作業(yè)要求，有目的、有計(jì)劃地選擇和布置，由簡入繁，循序漸進(jìn)。為使主體突出，可選用適當(dāng)顏色的襯布加以襯托。如：由單個(gè)靜物寫生轉(zhuǎn)入群體靜物組合、不同形狀和質(zhì)感的靜物組合、對比色的靜物組合、類似色的靜物組合等寫生練習(xí)。靜物寫生，意在表現(xiàn)作者對客觀物象的直接感受，而不應(yīng)是純客觀的消極模仿。進(jìn)行寫生練習(xí)，一方面是為訓(xùn)練運(yùn)用繪畫造型的藝術(shù)語言表達(dá)客觀形象感受的實(shí)際能力，另一方面，又要注意研究一 件作品構(gòu)成形式美的內(nèi)在藝術(shù)規(guī)律?！笔侵咐L畫中由線條、色彩、明暗等諸要素的強(qiáng)弱虛實(shí)所構(gòu)成的對比與和諧。由于每人的審美愛好不同，面對同一審美對象也會仁者見仁，智者見智，自然會形成不同的藝術(shù)風(fēng)格和與之相適應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)方法。任何美的形式只有與它所表現(xiàn)的內(nèi)容完全契合的時(shí)候，才能夠發(fā)揮出最大的潛力，內(nèi)容只有依附在最適合的形式上，才能煥發(fā)出絢麗的光彩。擺靜物首先應(yīng)確定主體，選擇符合主體內(nèi)容的物體。環(huán)境或背景配置要好，要使襯布顏色的深淺、冷暖擺設(shè)得體，不能片面認(rèn)為襯布只是作為背景。為突出主體內(nèi)容服務(wù)。從相互比較中找出色彩變化關(guān)系，在變化中找出主調(diào)色彩，要敏銳地捕捉色彩總的傾向，確定基調(diào)，然后再進(jìn)一步分析研究局部的色彩關(guān)系。（四）水粉靜物寫生的方法和步驟構(gòu)圖與畫輪廓經(jīng)過觀察研究以后，對所描繪的對象有了細(xì)致的分析和構(gòu)思，在頭腦中產(chǎn)生了未來的畫面設(shè)想。構(gòu)圖要從形與色兩個(gè)方面考慮，只有形與色的整體的結(jié)合，才能產(chǎn)生完美的構(gòu)圖效果。、平衡與變化。鋪大色調(diào)鋪大色調(diào)是著色的開始，要把握住靜物第一印象的新鮮感覺，從整體著眼，主體物入手。也可以從大面積的中間色畫起，然后加暗部和亮部。將背景、主體物、桌面的區(qū)別及它們間的色彩關(guān)系畫出來，然后將物體受光面的色彩畫出，使畫面形成一個(gè)基本色調(diào)。把大色調(diào)鋪得既主體突出又與其他各部銜接得自然，對后來進(jìn)入刻畫和塑造形體階段打下好的基礎(chǔ)。對靜物每一個(gè)部分進(jìn)行塑造，這是水粉畫寫生創(chuàng)作最艱苦的時(shí)期，這個(gè)階段的主要任務(wù)是用色彩較充分地塑造對象的形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感和空間。在完成某一部分的塑造過程中不要忘記整體關(guān)系。局部畫又不能畫得過分，要適可而止。不斷把所描繪的局部和其他部分相比較；使之形體更為確切，色彩更為結(jié)實(shí)，造型更為概括，畫面更為完整。但事實(shí)上，特別是對于初學(xué)者來說，因?yàn)榫植康纳钊肟坍嫸鴮?dǎo)致整體關(guān)系的破壞是屢見不鮮的，就是有相當(dāng)經(jīng)驗(yàn)的人也常常遇到這樣的問題：一張費(fèi)了九牛二虎之力完成的畫其整體效果有時(shí)還不如寥寥數(shù)筆的草稿。有的人擔(dān)心影響整體效果而不敢深入局部，他們每畫到一定程度就停步不前，似乎一畫細(xì)節(jié)就必然影響整體，這種認(rèn)識顯然是片面的。在局部細(xì)節(jié)描繪的時(shí)候，難免出現(xiàn)這樣那樣的問題，應(yīng)隨時(shí)注意整體效果的變化。發(fā)現(xiàn)問題應(yīng)及時(shí)解決，特別是當(dāng)一張畫臨近完成的時(shí)候，要再進(jìn)行一次整體的調(diào)整。當(dāng)畫面實(shí)在無法收拾時(shí)，不妨在總結(jié)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上重新畫一張。步塑造，使之更具體，更富有表現(xiàn)力。這時(shí)，就要跳出局部的小圈子，檢查整個(gè)畫面，做出適當(dāng)調(diào)整。其次還要在某些次要部分或不應(yīng)該過分實(shí)在的部分做減弱處理，以求虛實(shí)結(jié)合。這種訓(xùn)練方法，常常給人一種誤解：色彩畫似乎是素描加顏色，歐洲早期的油畫也曾較多的使用類似方法，在明暗底子上罩染顏色。世紀(jì)印象畫派出現(xiàn)以后，這一階段的任務(wù)主要是對畫面中的主要物體的進(jìn)一整體調(diào)整畫面的每一個(gè)部分都已進(jìn)入深入刻畫階段之后，造型結(jié)實(shí)，既然既有豐富感人的質(zhì)感，體積表現(xiàn)：自從19人們對光與色的變化規(guī)律有了新的理解，畫家們已不滿足于對固有色的表現(xiàn)，而是向著更新穎、更豐富的領(lǐng)域不斷開拓。一張白紙如果展成平面，假如光照均勻，顏色變化并不顯著；如在中間折彎，白紙則產(chǎn)生兩具朝向的面，當(dāng)兩個(gè)面受到不同的光照時(shí)，則表現(xiàn)出明顯的色彩差異；如果將一條白紙帶變成弧形，其色彩的變化則隨著弧形的彎曲度緩慢的變化。前者多見于方形或近似方形的物體，后者多見于圓形或類似圓形的物體。當(dāng)光源傾向特別明顯時(shí)，由于視覺的互補(bǔ)原理，強(qiáng)烈的明暗對比中則同時(shí)呈現(xiàn)出明顯的補(bǔ)色對比。陶罐的上沿是一個(gè)平面，與外壁（或內(nèi)壁）是一個(gè)垂直的夾角，當(dāng)光線從側(cè)上方照射時(shí)，兩具面的明暗和色彩變化是十分明顯的，近似立方體的直角轉(zhuǎn)折；而罐壁上左右方向的變化，則是典型的球面型或圓柱型轉(zhuǎn)折關(guān)系。又如蘋果和白菜，似圓不圓、似方不方，也可以說方中有圓、圓中有方。葡萄從每個(gè)粒看是圓形的，尤其是亮部的點(diǎn)點(diǎn)亮光和暗部由于反光和透光形成晶瑩的光彩十分誘人。由許許多多小單位聚集一起構(gòu)成一個(gè)大的基本形，這是很多不規(guī)則形體的結(jié)構(gòu)特征。在生活中，人憑借觸覺、聽覺、視覺、嗅覺來判斷各種器物的硬度、聲音、色彩、味道??形成一種綜合印象。所謂望梅止渴之類的說法，說明了視覺形象能夠引起人的心理效應(yīng)。因此，研究物體質(zhì)感的表現(xiàn)，其意義遠(yuǎn)不限于表現(xiàn)客觀對象本身，它將為人們進(jìn)行新的藝術(shù)語言的探索提供豐富的原料和多方面的啟示。其實(shí)，在現(xiàn)實(shí)生活中，絕對透明的東西眼睛是看不見的，更談不上如何表現(xiàn)。從繪畫的角度看來，透明體是通過光線透射來顯現(xiàn)其色彩的，不同的質(zhì)料、形狀、厚度、角度等呈現(xiàn)出不同的透射效果。在陰影部分也并不都是陰暗的色調(diào)，玻璃杯的透光折射和聚光作用，在陰影中形成異乎尋常的明亮色彩，由于茶水的濾色作用，陰影被籠罩上一種暖黃色的色調(diào)。在自然界中，還有很多介于透明和不透明之間的物體，例如薄紙、毛玻璃、綢布料、樹葉、花瓣等，在一般情況下，人們并不把它當(dāng)做透明物，但在逆光條件下，其透光效果所形成的色彩顯得特別鮮明。當(dāng)鏡子表面發(fā)生彎曲時(shí)，鏡中的景象便隨著變形、扭曲，人們根據(jù)這一原理制成了哈哈鏡。光滑物體不規(guī)則的表面，也就像無數(shù)個(gè)鏡面那樣聯(lián)結(jié)、彎曲，從不同角度反映著周圍的各種色彩——這就是光滑物體的基本特征。③ 表面粗糙的物體：有些物體，如樹皮、地毯、棉團(tuán)、泥土等，由于表面凹凸不平，對光線形成漫反射狀，與光滑的物體比較，有所不同。其二是對環(huán)境色光的影響反應(yīng)遲鈍，由于反光能力差，沒反光，對周圍環(huán)境的影響力較小。以上只分析了透明體、平滑光潔物體及表面粗糙的物體在外觀上的視覺特征，其目的是研究不同的物體的差別與共性，以掌握相應(yīng)的表現(xiàn)方法。例如，您在畫襯布時(shí)能否畫出粗毛料、粗布料、化纖、絲綢等幾種質(zhì)感的差別？能否畫出毛桃、鴨梨、蘋果、板栗等在感覺上的的差別？能否畫出木器、漆器、陶器、瓷器等不同的視覺效果？（五）水粉寫生常見問題分析：“火”，產(chǎn)生的原因主要是用色純度過高，幾乎用管裝或瓶裝的顏料原色未加調(diào)和即直接作畫，給人以火、生、楞的感覺。這些都說明初學(xué)者缺乏水粉畫的調(diào)色和用筆經(jīng)驗(yàn)。此外，靜物中有些鮮艷、明亮的色彩因純度不夠從而產(chǎn)生灰的感覺。此外，需要指出的是水粉寫生用過量的水分調(diào)少量的色彩，畫出的作品也會產(chǎn)生灰、臟的感覺。它與水彩顏料的性能不同，稀薄的水彩會產(chǎn)生透明、柔和的微妙效