【正文】 以事半功倍。所以手指練習(xí)固然重要，但還不能完全代替練習(xí)曲。因?yàn)橹挥兴鼈儾耪嬲撬囆g(shù)與技術(shù)的最完美無缺的結(jié)合既有技術(shù)又有難度，還有有音樂內(nèi)涵。因此，最好再進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練時(shí)將三方面（純手指練習(xí)、練習(xí)曲、名曲中的困難片斷）結(jié)合起來，同時(shí)進(jìn)行練習(xí)，就一定能獲得更佳的效果。永遠(yuǎn)要把技術(shù)作為音樂表現(xiàn)的一種手段，而不是目的。湯普森的《現(xiàn)代鋼琴教程》第一冊等教材：這階段主要是學(xué)習(xí)用手臂重量彈琴，學(xué)會(huì)手指支撐手臂的重量。接著就可以學(xué)習(xí)車爾尼的《鋼琴初步教程》（599）《鋼琴簡易練習(xí)曲》（作品139)、《鋼琴流暢練習(xí)曲》(作品849)；巴赫的《初級鋼琴曲集》《前奏曲與賦格曲》；《小奏鳴曲集》；布格繆勒的《鋼琴進(jìn)階25曲》。這階段學(xué)習(xí)的內(nèi)容，是演學(xué)生在上一階段的基礎(chǔ)上，進(jìn)——步擴(kuò)充技術(shù)范圍在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。中級階段:常用的練習(xí)曲有車爾尼的《鋼琴快速練習(xí)曲》，(作品299)、《鋼琴練習(xí)曲50首》(作品740)，克拉莫的《60首鋼琴練習(xí)曲》。大型作品可以從海頓、莫扎特、貝多芬、舒柏特等作曲家的奏鳴曲中挑選一些程度較淺的作品來學(xué)習(xí)。高級階段:選的教材面就可以更寬了，大部分實(shí)際上已經(jīng)是音樂會(huì)曲目了。復(fù)調(diào)作品方面主要學(xué)習(xí)巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》、《英國組曲》、《古組曲》等。第三篇：鋼琴學(xué)習(xí)鋼琴學(xué)習(xí)實(shí)際上是音樂學(xué)習(xí)的一種，音樂是更抽象的語言，語言應(yīng)該首先用耳朵學(xué)，所以鋼琴也是首先要用耳朵學(xué)，這就是“聽音訓(xùn)練”必須先學(xué)的原因，就好像小孩能聽懂父母說話了，才能容易學(xué)認(rèn)字。很多琴童在學(xué)琴過程中，只用眼睛看和手指彈，耳朵沒用上，所以學(xué)得難而無趣，甚至放棄第四篇：鋼琴學(xué)習(xí)鋼琴學(xué)習(xí)階段鋼琴教學(xué)可分為啟蒙，初級，中級和高級四個(gè)階段，各階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容通常包括基本練習(xí)，練習(xí)曲，復(fù)調(diào)，奏鳴曲和樂曲幾大類。車爾尼是19世紀(jì)上半葉維也納鋼琴演奏學(xué)派的代表人物，他所寫的大量練習(xí)曲是針對古典作品演奏技術(shù)，即“古典技術(shù)”訓(xùn)練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓(xùn)練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補(bǔ)充。啟蒙階段在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。初級階段一、鋼琴教學(xué)初級階段的練習(xí)曲這個(gè)階段的學(xué)習(xí)內(nèi)容相當(dāng)于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習(xí)曲》849。對于訓(xùn)練大腦的多維思維，節(jié)奏感和左右手的獨(dú)立性等都是很好的教材。從車爾尼《鋼琴流暢練習(xí)曲》作品849過渡到299，再從299進(jìn)入740，中間必須穿插根中各樣的練習(xí)曲目作為鋪墊，特別是740，技術(shù)課題很多，無論難度、速度、都不是那么容易掌握的。隨著技術(shù)的提高，曲目范圍的擴(kuò)大，要學(xué)習(xí)掌握不同時(shí)期作品的風(fēng)格，重視音樂表達(dá)能力的培養(yǎng)，在演奏中恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用這些技術(shù)來表現(xiàn)音樂。高級階段如果說鋼琴的初級階段我們側(cè)重于手指技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)和掌握各類基本彈奏技術(shù)，那么，隨著學(xué)習(xí)的深入，程度的提高，更要注意培養(yǎng)對音樂的理解能力和表達(dá)能力。一、鋼琴教學(xué)高級階段的練習(xí)曲肖邦《練習(xí)曲集》作品作品25李斯特音樂會(huì)練習(xí)曲兩首之一《森林的呼嘯》，之二《侏儒舞》，三首音樂會(huì)練習(xí)曲之3《嘆息》等李斯特《帕格尼尼練習(xí)曲》二、鋼琴教學(xué)高級階段的復(fù)調(diào)巴赫《英國組曲》三、鋼琴教學(xué)高級階段的樂曲 到了這個(gè)階段，應(yīng)該說是可以自由馳騁在鋼琴音樂的天地。專家點(diǎn)評以上的練習(xí)曲主線仍然是以車爾尼為主。因?yàn)?，到目前為止，竟然還未出現(xiàn)過一位在整體上超過車爾尼的基礎(chǔ)練習(xí)曲作者。即不必按部就班練習(xí)車爾尼的每一首練習(xí)曲。寧可少些，但要好些。比如，299的第36首（綜合），740的第三首（五指），第34首（雙音），第49首（八度）等。最好各種類型、左手右手都有一、兩首保留著，天天練習(xí)。例如，五指型的練習(xí)或音階琶音一類的練習(xí)，可以從莫扎特和貝多芬奏鳴曲中抽出相應(yīng)的片斷，反復(fù)練習(xí)。多練巴赫。寧可多花時(shí)間多練些巴赫，不要把車爾尼當(dāng)做唯一的教材。從初級的哈農(nóng)、到中級的什密特手指練習(xí)，到高級的畢許納、科爾托的手指練習(xí)，還有“霍洛維茨”練習(xí)，“拉哈馬尼諾夫練習(xí)”等等，倘若每天都集中一段時(shí)間（比如一小時(shí)）練習(xí)，又可少練好多練習(xí)曲。但它太機(jī)械，總是一個(gè)樣式的在摸進(jìn)，與實(shí)際在樂曲中的技術(shù)片斷相差太遠(yuǎn)，也不一從中取得應(yīng)變的經(jīng)驗(yàn)。練習(xí)曲對提高技術(shù)再重要，也不能代替從第一流作曲家作品中抽出的片斷進(jìn)行練習(xí)。對這些片斷就不應(yīng)該采取對付練習(xí)曲甚至手指練習(xí)的純機(jī)械態(tài)度?？傊灰鸭夹g(shù)練習(xí)孤立起來。著名鋼琴大師的語錄著名鋼琴演奏家兼教師塞波克Gyorgy Sebok在教學(xué)中有不少妙語，對于音樂演奏，他說： “作曲家就是你的老板?！?“演奏八度時(shí)，手指要站穩(wěn)，手腕要靈活?！?“對于作曲家，他說：“舒曼的作品應(yīng)該被演奏得更有意思。C大調(diào)對舒曼來說是一個(gè)神秘的調(diào)性。要思考并練熟巴赫的對位，找到旋律之間的聯(lián)系，看到音與音之間是如何互相呼應(yīng)的。你也必須考慮這些音與音之間的呼應(yīng)，不但要把主題，而且要把這個(gè)主題與別的音之間的呼應(yīng)彈出來。他說從肩膀開始指揮手指，我要更進(jìn)一步說從整個(gè)身體開始指揮肩膀。他不僅是個(gè)匈牙利人，更是個(gè)歐洲人、地球人，也許還接近于是一個(gè)意大利人。要是你了解貝多芬，就會(huì)覺得他有悖人情?！薄靶ぐ钍莻€(gè)喜歡在音符與音符之間飛來飛去的作曲家。后來2000年我在上海音樂學(xué)院拉小提的師妹告訴我，有一個(gè)世界級的每三年一屆的小提比賽在漢諾威音樂學(xué)院舉行，名字叫做Joseph Joachim，自始才知其名。帶此問題我問了我的臺灣朋友。mmerling（他是該校僅有的兩個(gè)獲得聯(lián)邦德國總統(tǒng)勛章榮譽(yù)的教授之一，另一個(gè)是手風(fēng)琴專業(yè)的Elsbeth Moser教授，是一個(gè)很瘋狂的女人），嚴(yán)俊杰的老師Vladimir Kranjew 等等。漢諾威的手風(fēng)琴、弦樂、管樂等都享有世界聲譽(yù)。對了，我國上海音樂學(xué)院楊立青院長即是漢諾威音樂院的鋼琴碩士兼作曲博士。比如說，在今年的肖邦大賽中進(jìn)入決賽的前六名中，來自漢諾威的就占了三個(gè)名額，其中第二名和第三名是一對韓國兄弟（現(xiàn)代企業(yè)總裁的兒子），第六名是來自香港的一個(gè)女孩子。伊麗莎白國際鋼琴比賽是世界上難度最大的鋼琴比賽之一，因?yàn)樗鼪]有年齡限制，不安年齡分組，所有參賽的人一視同仁，第一名得主是漢諾威的鋼琴教授，沈文裕第二，韓國人第三（我也不知是哥哥還是弟弟）。教授人數(shù)我不是很清楚。其學(xué)位制度是這樣的。MA即德語中的Musik Erziehung，翻譯成中文應(yīng)該叫音樂教育。KA(Kuenstlich Ausbildung)的意思是藝術(shù)訓(xùn)練（深造）。在中文里Diplom都翻譯成碩士，其實(shí)是不對的。該院還設(shè)有我們平時(shí)所謂的少年班，招手的全是如沈文裕一般的音樂天才。其中科隆的弦樂也是世界聞名。比如不來梅音樂藝術(shù)學(xué)院（Bremen）和陶辛根（Trossingen）等。他們大都是在考別的音樂學(xué)院碰壁后才轉(zhuǎn)讀不來梅的。這里我只能將從朋友那里聽來的說給大家聽聽。因此根本看不到他們每年會(huì)后多少豐碩的“科研成果”。教理論的教授我不甚清楚，器樂教授個(gè)個(gè)都是著名的音樂演奏家，每年在世界各地都有數(shù)不清的音樂會(huì)，每年都會(huì)有自己的唱片發(fā)行。如逢重要的主題音樂會(huì)（譬如音樂會(huì)上演的全是莫扎特的作品，其主題就是莫扎特），一般都有教授的表演。在音樂會(huì)中場休息或終場結(jié)束后，參演的教授會(huì)很認(rèn)真的在禮堂的休息廳擺攤兒，出售自己的唱片。其中有相當(dāng)一部分人是風(fēng)雨無阻、雷打不動(dòng)的忠實(shí)古典老粉絲。即使是最普通的午間音樂會(huì)（Mittagkonzert），那些老人們也是個(gè)個(gè)穿的非常正式。如果遇到高水準(zhǔn)的演出，那些演奏家們非謝四五次幕而不休，這種情況下，往往會(huì)再給觀眾們加演一曲。除了非常隆重的音樂盛典，這些音樂會(huì)對漢諾威音樂學(xué)院本校的學(xué)生是免費(fèi)開放的，學(xué)生可以憑學(xué)生證去售票處領(lǐng)取，每證一張，領(lǐng)后簽字。每天從上午到深夜，是不間斷的各類音樂會(huì)。因此其藝術(shù)節(jié)可以看作漢諾威音樂學(xué)院對捐助人，對社會(huì)的回報(bào)演出。學(xué)院的教授們也都會(huì)在臺上給大家露一手。該院為慶祝手風(fēng)琴教授Moser（就是我上文提到的那個(gè)得過聯(lián)邦總統(tǒng)功勛獎(jiǎng)?wù)碌呐淌冢┤听g，舉行盛大慶典。有學(xué)生戲稱，像是古典音樂的奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮。我的臺灣朋友和我懊悔不已，因?yàn)槲覀兌紱]想到，那個(gè)瘋婆子Moser會(huì)有那么大的國際影響。除了他們精湛的演技，更令人佩服的是他們高尚的情*和敬業(yè)精神。極個(gè)別的情況，例如有準(zhǔn)備報(bào)考漢諾威音樂學(xué)院的學(xué)生慕其名而來，他覺得你現(xiàn)在的水平還不能通過該校的入學(xué)考試，在學(xué)生的請求下，會(huì)進(jìn)行一段時(shí)間的個(gè)人輔導(dǎo)。聽說，即使是漢諾威的助教，其收費(fèi)也比不來梅音樂院的教授要高。在你考試沒有通過的情況下，教授如果覺得你有潛力可挖，來年可以考上的話，他甚至?xí)赓M(fèi)再給你上一年的課。我認(rèn)識的一位彈鋼琴的中國女孩兒，在國內(nèi)慕漢諾威音樂學(xué)院的大名，一心想考漢諾威院。最后她在漢諾威音樂學(xué)院網(wǎng)頁的教授名錄中隨便選中了一位，并從中國大陸給他發(fā)了一封郵件。就在她初來乍到德國的第一天，讓這位女孩兒不敢相信的