【正文】 少年電影節(jié)最佳影片大獎、兒童教育三等獎，中國電影華表獎優(yōu)秀故事片獎和最佳導(dǎo)演獎，第十九屆中國電影金雞獎最佳導(dǎo)演獎，第22屆大眾電影百花獎最佳故事片獎，1998年大學(xué)生電影節(jié)最佳故事片獎，第23屆巴西圣保羅國際電影節(jié)觀眾評選最佳影片獎，1999歐洲電影評獎最佳外語片提名，2000年美國“青少年藝術(shù)家獎”電影組織1999年最佳國際電影獎、最佳表演獎(魏敏芝)，《日本電影旬報》讀者評選2000年世界十大最佳影片第二名。該片獲第50屆柏林國際電影節(jié)評委會大獎——銀熊獎，天主教和基督教聯(lián)合頒發(fā)“人道主義精神獎”，意大利電影評論家協(xié)會、意大利記者協(xié)會“巴克大獎”，2000中國政府華表獎最佳影片獎，第20屆金雞獎最佳故事片獎、最佳導(dǎo)演獎、最佳攝影獎（侯詠）、最佳美術(shù)獎（曹久平），第23屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、最佳導(dǎo)演獎、最佳女主角獎（章子怡），《日本銀幕》2000：最佳外語片第一名、最佳外國女演員(章子怡)，2001年美國圣丹斯電影節(jié)世界電影觀眾評選大獎，伊朗曙光國際電影節(jié)最佳女主角(章子怡)，第19屆伊朗國際電影節(jié)最佳影片大獎。該片獲得西班牙巴利亞朵利德國際電影周銀針獎（最佳影片第二名）和由評判團(tuán)選出的國際影評大獎，而董潔則獲得最佳女主角。2004年8月在美國上映連續(xù)兩周票房冠軍。影片的影像制品版權(quán)賣出了1780萬的天價，至今沒有被超越。2004年：導(dǎo)演影片《十面埋伏》，由劉德華、金城武、章子怡主演，全球票房9300萬美元。2005年：導(dǎo)演影片《千里走單騎》，主演是張藝謀年輕時的偶像、日本老牌影帝高倉健。2006年：導(dǎo)演影片《滿城盡帶黃金甲》，由周潤發(fā)、鞏俐、周杰倫、劉燁主演，全球票房截至2008年5月已超過7850萬美元。該片是張藝謀和鞏俐11年后的首次合作，周杰倫為該片創(chuàng)作了膾炙人口的主題歌《菊花臺》。2008年：任北京奧運(yùn)會、殘奧會開閉幕式總導(dǎo)演，夢幻般地展示了中國文化，完美地表現(xiàn)了“同一個世界，同一個夢想”的主題，獲得國內(nèi)外一致好評。2008年11月7日：被波士頓大學(xué)宣布授予“人文藝術(shù)榮譽(yù)博士學(xué)位”，成為中國第一位獲得該?！皹s譽(yù)博士”的中國電影人。2008年12月17日：美國《時代》周刊人物評選揭曉，張藝謀憑借成功執(zhí)導(dǎo)2008北京奧運(yùn)會開幕式獲得提名（挺進(jìn)五強(qiáng)），好萊塢大導(dǎo)演斯皮爾伯格負(fù)責(zé)撰寫了對張藝謀的提名評語。2009年12月7日：著名腕表品牌勞力士宣布六位世界級藝術(shù)大師將成為20102011年勞力士創(chuàng)藝推薦資助計劃的藝術(shù)導(dǎo)師。張藝謀便成為首位擔(dān)任勞力士創(chuàng)藝推薦資助計劃藝術(shù)導(dǎo)師的中國藝術(shù)家，亦是繼馬丁弗萊爾斯(Stephen Frears)等之后加入此項目的世界級導(dǎo)演。孫紅雷、小沈陽、閆妮等演員在片中有精彩的表演。作為國際知名導(dǎo)演，張藝謀曾多次應(yīng)邀擔(dān)任柏林、威尼斯等國際電影節(jié)評委，并先后于2005年、2007年擔(dān)任第18屆東京國際電影節(jié)評委會主席和第64屆威尼斯國際電影節(jié)評委會主席。他執(zhí)導(dǎo)過歌?。ā秷D蘭朵》《秦始皇》）、芭蕾舞劇（《大紅燈籠高高掛》）、大型山水實景演出（“印象”系列），拍過北京申奧和上海申博的官方宣傳片，拍北京奧運(yùn)會會徽、火炬宣傳片，給豐田威馳拍廣告，擔(dān)任網(wǎng)絡(luò)游戲《十面埋伏OL》藝術(shù)總監(jiān)，設(shè)計國慶60周年紀(jì)念郵票……張藝謀說，人的潛力是無限的，一個人就像橡皮筋一樣，需要不斷地拉，在這個過程中挑戰(zhàn)自己的極限，不斷擴(kuò)展自己的能力。1在北京電影學(xué)院教授郝建看來，張藝謀的創(chuàng)作軌跡有三個坐標(biāo)：第一個就是1980年代的《紅高粱》，早在那時，張藝謀就展現(xiàn)了他天才的形式營造能力，更重要的是，“我們在大陸電影中第一次看見了男人的欲望和女人的性感，這是實實在在的人性的解放。第三個轉(zhuǎn)換在1990年代末開始，郝建把《一個都不能少》視作張藝謀走向主旋律，走向權(quán)力話語的開始。很多那個年代的中小學(xué)生都記得學(xué)校組織觀看《一個都不能少》的經(jīng)歷——這已然是主旋律的待遇了。郝建則在表示有限度理解張藝謀(長期被國內(nèi)某些后殖民主義理論家指責(zé)為“表現(xiàn)中國的丑陋和落后”)后，對包括自己在內(nèi)的部分知識分子的典型狀態(tài)進(jìn)行了反思：“我們絕對知道在什么時候可以拍案而起做義正詞嚴(yán)狀，什么時候能揪著老虎的胡子裝一下‘敢為人民鼓與呼’；我們也絕對知道什么時候必須對自己清楚萬分的問題保持沉默、三緘其口?！薄鞍阉囆g(shù)還給世界，把世界還給人，把人還給自己。在農(nóng)村插過隊、當(dāng)過國棉廠工人，直到1978年進(jìn)入北京電影學(xué)院攝影系，1982年畢業(yè)，和陳凱歌、田壯壯等一起成就了“中國電影第五代”。而2008北京奧運(yùn)會開幕式則成就了一個電影導(dǎo)演的巔峰。自此中國影片開始真正走向世界。他拍攝的影片注重色彩，富有生命的靈動和感染力，多次在國際舞臺斬獲大獎。1968年初中畢業(yè)后在陜西乾縣農(nóng)村插隊勞動，后在陜西咸陽國棉八廠當(dāng)工人。1982年大學(xué)畢業(yè)后任廣西電影制片廠攝影師，后任導(dǎo)演。以其大膽的構(gòu)圖、獨特的鏡頭設(shè)計獲1984年中國電影優(yōu)秀攝影獎?！笆陸n憤，四載攻讀，而后一泄而出”，1987年，攝影師張藝謀艱辛的荒蕪英雄路走到一片紅高粱地里，電影里那些濃烈張揚(yáng)的原始味道，粗糙自由、汪洋恣肆的“酒神精神”，那種破壞規(guī)范、自由自在的快感，一下子俘虜了中國人的心。這是中國電影首次在國際四大電影節(jié)中獲獎。2000年以后，張藝謀首開中國電影大片路線，《英雄》、《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》都成為票房過億的影片，并且?guī)恿艘还蓢鴥?nèi)大片熱潮?？梢哉f，張藝謀就是中國電影的一面旗幟。從來沒有一個導(dǎo)演，讓中國的元素如此深入西方人的人心。從《紅高粱》開始，張藝謀也開始了他的海外獲獎生涯，他此后的影片《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》等均在國際上頻頻獲獎，成為外國人了解中國的窗口。2008北京奧運(yùn)會開幕式，張藝謀用50分鐘的極致鏡頭，將中國五千年歷史和文化進(jìn)行了全面的濃縮，向世界展現(xiàn)了最經(jīng)典的中國造型。張藝謀曾說，人的潛力是無限的，一個人就像橡皮筋一樣，需要不斷地拉，在這個過程中挑戰(zhàn)自己的極限，不斷擴(kuò)展自己的能力。無論如何，張藝謀的電影創(chuàng)作一直走在中國電影發(fā)展的前沿，對于中國電影的商業(yè)化運(yùn)作起到了重要作用，并在國際上，為80年代后中國電影爭取了一席之地。他讓中國電影走向國際。巨大的電影票房號召力假設(shè)張藝謀是個品牌，某咨詢機(jī)構(gòu)做過測評，奧運(yùn)會之后價值2億美元，并且他仍在升值。一種被新畫面公司否認(rèn)的傳言是，他在奧運(yùn)之后導(dǎo)演費(fèi)飆升到2000萬人民幣，這已是華人導(dǎo)演中最高的身價。張藝謀作為我國很少有的天才藝術(shù)家創(chuàng)作了很多膾炙人口的作品，如《紅高粱》、《秋菊打官司》、《我的父親母親》、《大紅燈籠高高掛》、《一個都不能少》等，它們可以和世界上最偉大的電影藝術(shù)作品相提并論而毫不遜色。當(dāng)然，張藝謀的電影始終處于被關(guān)注、被爭論的漩渦之中，其主要根源就是他的電影始終處于民族文化與西方文化，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化，民間文化與精英文化的碰撞與對話之中，顯示了多元與開放的藝術(shù)追求，在執(zhí)著與困惑之間思索著人、民族與藝術(shù)的命運(yùn)。張藝謀電影中的紅色和趣味美作為張藝謀電影的一個基本主題，這是任何一個熟悉他電影的人所共同感受到的。他的電影的音樂聽起來耐人尋味，特別是由于他電影所特有的民間氣息，使任何一個人，即使沒有任何音樂修養(yǎng)的人也會被他音樂的魅力所深深打動，如粗獷豪放的《妹妹你大膽地往前走》，《祝酒歌》，韻味雋永，撩人心弦，具有民間音樂特色的《我的父親母親》的主題音樂等。這當(dāng)然與張藝謀最初所從事的攝影專業(yè)的影響有關(guān)。張藝謀對視覺效果的刻意追求，甚至是苦心孤詣的追求，顯示了他對電影藝術(shù)與眾不同的理解。電影的畫面精致、對稱、和諧，具有一種古典的美。與此相反，《我的父親母親》的畫面則充滿了一種不穩(wěn)定的動感，顯示了青春的活力，同時也顯示了生命的一種悲壯與崇高的美。紅顏色為血和火的顏色，它代表了對幸福和理想的向往。張藝謀電影中的“犟”張藝謀的電影中很多地方都反復(fù)出現(xiàn)“犟”的主題，主人公的執(zhí)著、倔、犟，對信念的不懈追求，顯示了張藝謀電影對善的理解和渴望?！兑粋€都不能少》主要表達(dá)對信念的執(zhí)著。如果說此電影僅僅是對教育的關(guān)注，我們無法在張藝謀其他的電影中得到印證。電影告訴我們的并不僅僅是教育的重要性：破敗不堪的校舍，生活無著的學(xué)生，毫無著落的教師。但是電影里唯一講清的就是魏敏芝為“一個都不能少”所付出的努力與代價。窮山溝里的簡單得不能再簡單的近乎原始狀態(tài)的教育狀況在觀眾視覺上造成的強(qiáng)烈沖擊淡化了人們對魏敏芝“一個都不能少”的信念的敬意。張藝謀在《秋菊打官司》中表達(dá)了對公平的追求。中國是一個城鄉(xiāng)無論歷史上還是現(xiàn)實中都有著巨大差異的國度。至于他對民間文化的理解和贊美就更是藝術(shù)家中所絕無僅有的了。任何有農(nóng)村生活經(jīng)驗的人都會感受到它無比強(qiáng)烈的真實性。導(dǎo)演開始培養(yǎng)對人的關(guān)注，把敘述和對人的關(guān)注推到了前景，希望能彌補(bǔ)此前影片的某些不足。在拍完《活著》之后，張藝謀便開始嘗試都市題材小說。這樣的作品中，人物往往只是表現(xiàn)主題的一個符號，一個類別(如執(zhí)拗不馴的女性、忍辱負(fù)重的男人和專橫殘酷的長者)，往往缺乏獨立的個性。而從1992年的《秋菊打官司》開始，他所選擇的題材除了1995年的《搖啊搖，搖到外婆橋》以外，都是反映普通人的生活狀況，有著比較明顯的世俗傾向。二、張藝謀電影的小說改編藝術(shù)1．極端化策略。張藝謀在不同場合下曾多次說：“‘極致’是我的一貫追求?！边@種極致不僅包括了張藝謀對人性的理解，而且也涵蓋了他對藝術(shù)的理解。形成了鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格。然而，極端化卻一直頑固地隱藏在所有的影片中。這種傾向從《紅高粱》、《菊豆》到《英雄》、《十面埋伏》，可謂越演越烈。與此同時，人物性格大多極端得偏執(zhí)。在《秋菊打官司》里是要“討個說法”，《英雄》簡化到由于是趙國人，無名就擔(dān)負(fù)起“刺秦”的重任(情節(jié)缺乏切己的動機(jī)，在推動敘事發(fā)展方面有明顯欠缺)。凡此種種，均能證明極端化的思維方式在不同層面的存在。這種重復(fù)是必要的：個性因重復(fù)得以強(qiáng)調(diào)，風(fēng)格因重復(fù)得以彰顯。但是，以極端化為核心的個性、風(fēng)格可能因自身的偏執(zhí)而拒絕接受審美視野之外的存在。遵循分解性美學(xué)的創(chuàng)作原則。情節(jié)跌宕起伏、引人入勝。其中，《菊豆》對小說《伏羲伏羲》的改編所體現(xiàn)出的分解