【正文】 尾聲 二：新古典主義工藝風(fēng)格的出現(xiàn)，給繁縟奢華并充滿著脂粉氣的羅可可式工藝風(fēng)格所籠罩的歐洲，帶來了一股清新的裝飾風(fēng)。八、介紹歐洲中世紀(jì)陶工藝：歐洲陶工藝主要以拜占庭為代表。七、簡介印度獅形石柱頭：這組獅子像，設(shè)計(jì)奇巧，工藝精湛，其光潔瑩潤的程度，完全可以與玉石相媲美。德紹時(shí)期是包豪斯的理想得到實(shí)現(xiàn)，取得累累碩果的時(shí)期。四、羅可可的風(fēng)格特征：是具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁縟的裝飾性，多用C形、S形和渦卷形的曲線以及艷麗浮華的色彩作裝飾構(gòu)成。瑪雅壁畫高度發(fā)展，直接給工藝美術(shù)帶來重大影響，陶器上出現(xiàn)壁畫的翻版。瑪雅人長于建筑、雕刻、繪畫。一、.簡述古代希臘工藝發(fā)展的五個(gè)時(shí)期：幾何紋樣期（公元前9—前8世紀(jì)）東方紋樣期（公元前7世紀(jì)），黑色紋樣期（公元前6世紀(jì)）紅色紋樣期（公元前5世紀(jì)）彩色紋樣期（公元前5世紀(jì)后半期）二、瑪雅陶藝的成就：瑪雅人的文化成就豐富卓越。4一直認(rèn)為，真正意義上的耶莫陶器出現(xiàn)在公元前6100年之后。4第十九王朝后半葉以后，埃及陶工藝的質(zhì)量明顯下降，這不僅表現(xiàn)在所選用的陶土材質(zhì)上，也反映在陶器的造型和裝飾上4現(xiàn)藏美國波士頓藝術(shù)博物館的《藥叉像》，便是桑齊佛塔上的一部分裝飾。4大約在5萬年至1萬5千年之前的“晚期舊石器時(shí)代”。，《狂舞的密涅》便是一件出色的作品。尚有大量金屬工藝作品，它從另一個(gè)角度反映了“克里特美”的誕生。，腓尼基的象牙工藝已相當(dāng)成熟，并大量出口?！皩懸狻笔址ǎ恢庇绊懼院蟮奶账嚢l(fā)展和風(fēng)格形成，成為印度陶工藝的優(yōu)秀傳統(tǒng)?！爸惺鲿r(shí)代”。《陶制活動(dòng)玩具》便是其中一例。，既有生動(dòng)而精致的石工藝制品問世。在距今5000多年前的時(shí)候，這里已經(jīng)出現(xiàn)了造型單純、裝飾典雅的銀器，現(xiàn)藏于伊朗德黒蘭考古博物館的公元前30世紀(jì)左右的《人物紋銀杯》。，主要體現(xiàn)在作為建筑材料的釉面陶磚或釉陶浮雕方面。，考古學(xué)家們?cè)谠窳_斯山脈的盆地里，發(fā)掘了新石器時(shí)代文化遺址——甘尼著名的《奉獻(xiàn)用石板》，代表了初期蘇美爾石工藝的風(fēng)格特征。，但有大量制作精致的石工藝作品留存下來，它們既有實(shí)用功能，同時(shí)也極具審美性質(zhì)，更重要的是，其中尚有不少具有歷史意義的珍品。它和其他椅子的不同之處在于弧形的椅面和后傾的椅背，有意識(shí)地使椅子使用時(shí)更舒適一些。、無扶手靠背椅、折椅和矮凳幾種，以靠背的高低區(qū)分尊卑。還有大量作為首飾的作品，它們?cè)谠煨秃脱b飾方面更為精致典雅，令人耳目一新?！恫Ａ~形容器》，出土于阿瑪那，是一件最能代表古代埃及玻璃工藝水準(zhǔn)的佳作，其藝術(shù)效果和工藝技巧均達(dá)到了極高程度。在這塊盾形石板上，前后兩面皆以浮雕形式表現(xiàn)了美尼斯王統(tǒng)一埃及全境的各種形象，是一件宣告埃及王朝時(shí)代開始的歷史性作品，其內(nèi)容和形式都極為完美。，約制作于公元前4000年左右，其造型與裝飾皆相當(dāng)簡潔大方，具有古樸典雅之風(fēng)韻，代表了埃及早期陶工藝的面貌。耶莫陶器一開始即為彩紋陶，它并非起源于當(dāng)?shù)兀怯舌徑?、比它更早出現(xiàn)陶器的伊朗地區(qū)引進(jìn)的。，即公元前30世紀(jì)前半期，考古學(xué)家稱之為“坎比尼亞文化期”，尤其是地中海沿岸的希臘和意大利南部，由于海上交通的便利，接觸西亞文化較早，故而制陶藝術(shù)和裝飾水平在歐洲大陸最為出色?！秲芍获Z鹿》，出土于法國的布爾尼圭。，基本上都是用質(zhì)地較軟的石灰石和泥灰?guī)r雕成的。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。是指使用某種專門設(shè)備進(jìn)行影像記錄的過程，一般我們使用機(jī)械照相機(jī)或者數(shù)碼照相機(jī)進(jìn)行攝影。英文攝影 Photography 一詞是源于希臘語 φω phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφη graph234。從總體來說，建筑藝術(shù)與工藝美術(shù)一樣，也是一種實(shí)用性與審美性相結(jié)合的藝術(shù)。建筑藝術(shù)則是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。第二篇：工藝美術(shù)工藝美術(shù)筑是建筑物和構(gòu)筑物的統(tǒng)稱。改革開放也促進(jìn)了工藝美術(shù)教育和研究事業(yè)的繁榮。隨著自然經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)的解體，商品經(jīng)濟(jì)和都市文明不斷將新的文化因素注入到古老的民間文化中，民間工藝美術(shù)逐步向平民化、商品化方向過渡。可以說，仿古與仿洋風(fēng)氣的出現(xiàn)，在一定程度上促進(jìn)了仿造技術(shù)的提高和中國新裝飾風(fēng)格的產(chǎn)生，中國也出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的匠師與作品，并在國際博覽會(huì)上榮獲獎(jiǎng)牌。由于當(dāng)時(shí)民族工業(yè)基礎(chǔ)薄弱，加上中國社會(huì)對(duì)大工業(yè)生產(chǎn)缺乏基本的認(rèn)識(shí)，同時(shí)對(duì)民族工業(yè)生產(chǎn)傳統(tǒng)的加強(qiáng)與重視在這一時(shí)期呈現(xiàn)薄弱的態(tài)勢(shì)，一時(shí)間許多新式工廠紛紛破產(chǎn)倒閉。由于小生產(chǎn)者的保守意識(shí)和傳統(tǒng)習(xí)慣阻礙著對(duì)社會(huì)需求、發(fā)展趨勢(shì)的思考，加上海外市場對(duì)中國傳統(tǒng)工藝出于獵奇心理的欣賞，現(xiàn)代早期工藝生產(chǎn)只是囿于傳統(tǒng)工藝的范疇，一時(shí)間社會(huì)上仿古之風(fēng)大盛。辛亥革命后，傳統(tǒng)的宮廷工場經(jīng)歷了由慘淡蕭條到徹底解體的過程，原來倍受禁錮的良工巧匠在民間組織起工場、作坊或商會(huì)，將屬于宮廷皇家的技藝傳播到社會(huì)，傳統(tǒng)工藝由封閉的深宅大院走向民眾。20世紀(jì)的工藝美術(shù)可以劃分為傳統(tǒng)工藝、現(xiàn)代工藝和民間工藝三大部分，依據(jù)自身發(fā)展變化的不同特點(diǎn)又可以分為幾個(gè)發(fā)展階段：30年代之前；30年代后期至40年代；50至60年代；60年代后期至70年代中期；70年代末至80年代；80年代末至90年代。由此看來，日用工藝品的審美價(jià)值主要是通過適用性的發(fā)揮才得以完美體現(xiàn)的。但這并不否認(rèn)單純裝飾用的工藝美術(shù)品的存在與發(fā)展。不能照明的臺(tái)燈，不能書寫的鋼筆，無論其外形裝飾多么精美，也是沒有審美價(jià)值的。它同建筑一樣，具有兩種基本的社會(huì)職能，即同時(shí)滿足人們生活上的實(shí)際需要和思想上美感上的需求。工藝美術(shù)既不同于一般的造型藝術(shù)，也區(qū)別于一般工業(yè)產(chǎn)品。因此，工藝美術(shù)在內(nèi)容、形式和價(jià)值觀念等方面,都體現(xiàn)出其本質(zhì)特征,即具有物質(zhì)的和精神的雙重屬性。工藝品的種類紛繁，可制作工藝品的原材料也極豐富，我們應(yīng)學(xué)會(huì)去鑒賞工藝品的材料美。材料是體現(xiàn)工藝美的物質(zhì)條件