【正文】 通過對自然光探索將會出現(xiàn)成果，這是在無數(shù)個優(yōu)秀案例之上累積和總結后，將會有博物館自然光陳列新標準出臺。用事實說話、用數(shù)字說話，數(shù)字大于如何說教。那么博物館自然光的標準又當怎樣控制？并演變成為中國博物館陳列所推行的標準? 事實上，博物館陳列實踐也要制定科學的標準，僅僅有美學藝術標準還不過硬，還應該有大量的數(shù)字統(tǒng)計的支持和量化成果。時隔25年后，甘肅博物館館長俄軍同樣站在佛教展廳中央拍板，而在頂棚上的換了設計師那拉，一樣的追求，敢作中國天下先。放眼世界看，1985年，由法國人帶頭搞的博物館自然光學派就用在標志性改建博物館運動實踐中，出現(xiàn)了奧賽博物館和盧浮宮自然光探索，隨即法國自然博物館全調光的技術實踐，風靡全球。當黑云遮日或夜間開放，我們發(fā)現(xiàn)整體室內(nèi)人工光緩緩升起，達到了所需要的照度值。雖為甘肅博物館的一小步，但無疑這是中國文物陳列史意義上艱難的一大步。所涉文物表情也是不變的恒定值。換來的是博物館陳列同質化，模式千人一面。因為大家信奉一條不能改變的真理：文物是不可再生的資源。首先取決于我們出臺的文物保護制度，國際上的光照標準都是難以逾越的理論指標，若有膽識突破一點點，必是探險之舉。我們還原到展覽初期，可以推斷在文字大綱中，不會有自然光的與內(nèi)容陳列關系表述文字，但形式設計給內(nèi)容設計在空間組織、宗教氛圍、包括信仰、崇拜、祈福這些軟性和物質的“心靈空間”的氣場開發(fā)有所領悟、有所啟示，展覽升華到思想高度，構成得當。從全國視角來看，缺乏資源的西部絲綢之路沿線博物館拒絕“黑盒子”的人工光觀念，走向自然光的陳列研究領域，也是給城市中國博物館陳列單一語境，找到了一種嶄新新的維度和展覽方法。今天，我們倡導選用自然光，自然色，自然材即“三自”素材已成為未來博物館陳列的趨勢，文物不僅僅是回歸自然的生產(chǎn)表情，使到訪者從博物館回到故鄉(xiāng)、回到自己家園的親切場景，文物再也不是高高在上的供品，特別是崇拜遠途而來的信徒，親眼觀看以自然光為媒介的宗教實物和生活用具，這又是密切展廳內(nèi)容與大自然生態(tài)化更為貼切、更為直白、更為樸素的自在感受。用光其法，用光得道。兩者之間的灰域就體現(xiàn)出學習的態(tài)度，即信仰。自然光的普世作用在特定佛教展覽中起到了普度眾生功效。那么，光作為博物館陳列語言有什么重要位置？它用于陳列的創(chuàng)作設計方法又怎么表達的呢？在人類的對文化遺產(chǎn)的守衛(wèi)和保護中，一天也沒有放松對光的追求。也有學者表明：這是一次真正“讓陽光照進博物館”的實踐命題。第四篇：博物館陳列采光照明作者：老巴黎我不知道如果沒有光，在道路上的眾信徒還要摸索前行多久？我不知道如果沒有光，絲綢之路上的那些輝煌將怎么發(fā)現(xiàn)？我不知道如果沒有光，一個博物館的展覽將會怎樣效果？2010年9月4日，甘肅博物館佛教文化展覽因“博物館陳列采光照明”的論題組織全國會議，將全國的博物館設計師凝聚在一起！恰逢上海世博會盛季，本次論壇與世博會追求的低碳、節(jié)能、減排的主張吻合。如果說博物館陳列的宗旨是信息理念的傳達，那么，陳列展覽的個性特征是科學與藝術的綜合，經(jīng)驗告訴我們，陳列展覽這一大型綜合藝術須通過系統(tǒng)工程管理去運作，才能實現(xiàn)策劃——設計——施工制作的全過程。博物館事業(yè)在中國已歷經(jīng)百年，近年來進入了一個最快的發(fā)展時期：數(shù)量增多，投資加大，陳列展覽品位在努力提升。在這兩個問題要求統(tǒng)一時，經(jīng)濟問題總是具有決定意義。這里應該借用系統(tǒng)工程理論來管理，取得較理想的經(jīng)濟效益。質量和工期似乎又是矛盾的兩方面，對于一定的項目給予充分的制作時間是必要的，對于整體的陳列、展覽工程項目來說絕不能采用松弛的施工安排，一定要把各個環(huán)節(jié)緊密地聯(lián)結起來，做到同步正常運作，避免一些工序不能很好銜接，延誤時間，拖拉工期。一般說，陳列、展覽中的制作分為技術性和藝術性兩類。設計完成后，制作施工總有一定周期?？梢赃@樣說，技術工序每復雜一步，就得增加一分經(jīng)費投入，如安裝陳列柜的大玻璃，如果按模數(shù)設計，選用標準尺寸產(chǎn)品就省工省料，否則橫切一刀、豎切一刀，既容易損傷玻璃，又費工費料，所以充分發(fā)揮結構技術的特點，認真研究施工制作中各個技術環(huán)節(jié)，避免一切使生產(chǎn)復雜化的做法。但是究竟哪一種更實用美觀，更經(jīng)濟合理，這就必須要經(jīng)過慎重選擇。有傳統(tǒng)手工藝型的，有機械加工型的，有現(xiàn)代電子技術型的。所以有人說，陳列、展覽是“聚技術總匯、集藝術大成”的綜合藝術。進行材料選擇不可能拋開功能要求、審美要求和安全要求，同樣也不能不考慮經(jīng)濟這一決定因素。飾面工藝不同，選用材料又各異，可以露材質，也可以紡織品蒙飾。在材料設計中圍繞著實用、美觀和安全應作綜合對比。這就有待設計師在調整下述主要的幾個關系過程中篩選出最佳方案。經(jīng)濟在這里既指耗費的多寡，為此應當進行預測核算，避免奢華，杜絕浪費。古希臘人說：“藝術家不能做得美麗，因此只好做得豪華?？梢赃@樣說：華貴的東西(包括設計和制作全過程)就其客觀效果來看不一定就適用。事實上，經(jīng)濟問題是和實用、美觀相關的。”這個見解是很中肯的。搞設計，不考慮經(jīng)濟就必然脫離實際。五、力求經(jīng)濟合理我國博物館陳列的經(jīng)費比例近年在快速增長中，如何花好這筆錢，辦出真正高品位的陳列，不能不考慮經(jīng)濟的投入和最后的效果。比如擺在方臺上的器物是安全穩(wěn)定的，但吊掛起來也許更活潑一些，但是吊掛的繩索如果不足以承受長期的應力，將會危及展品和觀眾的安全。陳列設備應盡量選用安全系數(shù)高的材料和結構方式?？傮w布局上也要考慮防盜和消防通道的暢通。一是對展廳內(nèi)外環(huán)境非安全因素的排除；二是對陳列設備安全系數(shù)的推敲；三是對陳列布展方式的選擇。文物展品在展覽中失盜，展廳環(huán)境中火災的發(fā)生，國內(nèi)外均有報道，因而更應引起設計師的重視。一些先進地區(qū)的博物館其安全現(xiàn)代化程度較高，其展品、展柜、展廳、中心控制室、市內(nèi)消防機構相聯(lián)通。”陳列廳是法規(guī)中列出的博物館重點要害部門之一，它既是文物的存放點，又是觀眾的集散場所，同時也是籌備陳列展覽的制作現(xiàn)場。調節(jié)室內(nèi)氣候的措施，就國內(nèi)外博物館而言都是現(xiàn)代化設備和傳統(tǒng)方法并用，要因地制宜。一般情況下，庫房和陳列室的溫度為 15℃25℃，相對濕度為 45%65%。建筑房間的朝向、開窗面積的大小都是直接的波動因素。當然，博物館氣候的創(chuàng)造是在大自然環(huán)境下的小氣候，必然又要受到大自然環(huán)境的影響和制約。從保管角度講，展品的保護是指兩方面：一是博物館小氣候環(huán)境下對文物的科學保養(yǎng)；二是博物館環(huán)境內(nèi)對文物安全的保護。對展品來說，應盡力排除人為因素破壞和自然因素的損害。四、保障展出安全安全是陳列藝術設計的又一個重要原則。小不足以容納展項，大則浪費面積并帶來新的負擔和不適用，過大的空間造成拉長展線，引起結構松散，無形中增加了觀眾參觀路線，這是不符合人體工程學和陳列結構的合理性的。空間場地是陳列、展覽賴以存在的最基本條件。以鋼鐵、木、石、玻璃等為主的硬質材料多用在設備和道具、空間環(huán)境構筑上，取其性能堅固耐用；軟質材料如石膏、樹脂、紡織品、人造革、涂料、紙絹等，取其有貼附性，多用在裝飾和飾面工藝上。陳列設計應用材料紛繁復雜，加工方法也多種多樣。另外設備、樓板的結構與樓板的荷載力都是設計中應科學計算不容忽略的問題。展品的布陳涉及到重力、應力和靜摩擦力作用，瓷器放在玻璃臺上總有滑落的感覺，放在呢絨面上則就不用擔心了?？偟膩碚f，科學合理應當著重以下兩點：一是結構應符合力學要求。陳列藝術設計想要做到科學合理，還應當以人體工程學為出發(fā)點作衡量標準，將科學性滲透在各方面：比如版面文字大小、字形字體、配色應當以人的視距、視環(huán)境等多種因素來確定；色彩的冷暖、光照的強度都應以測定的科學數(shù)據(jù)為準。陳列形式構成和物質功能需要有著自然的聯(lián)系，因此又應注意處理好下述幾個方面的問題：布局有變化但要合理，參觀路線講曲折但要通暢便捷，陳列設備道具應牢固穩(wěn)定并便于調整，展品布陳錯落有致系統(tǒng)有序，色彩光照應和諧宜人，版面排列高度應合適。布局又同參觀路線相聯(lián)系，陳列內(nèi)容要求連續(xù)性展出或非連續(xù)性展出，這就決定了布局安排的功能性特征。僅展廳內(nèi)主要有空間布局、展品布置、色彩光照、展柜道具設備、版面文字、參觀路線等。熟練地運用構成原理解決形式結構問題是必要的，但是絕不能脫離具體陳列對象進行設計。而且這些構成形態(tài)又都交融在一起。概括地講，設計應適于陳列形式構成需要，做到科學合理，滿足陳列物質功能要求。三、滿足實用功能作為綜合藝術的陳列、展覽，不同于純學術研究，也不同于純造型藝術創(chuàng)作。熱帶雨林場景帶給觀眾的絕不會是沙漠的干旱。因此，設計師應當把握美的原則，這個尺度很重要。一是直觀的現(xiàn)場環(huán)境氛圍，這是靠陳列現(xiàn)場空間、設備以及精美的展品、柔和的光線色彩、適宜的人控氣候以及悅耳的背景音樂等綜合形成的，給觀眾留有一種恬靜、高雅的美的環(huán)境享受。陳列、展覽是講究創(chuàng)造并善于創(chuàng)造環(huán)境氛圍的藝術，愉悅美好的環(huán)境是陳列藝術美感力量的一個重要因素。文物組合會使缺乏生命活力的文物、標本透出富有深刻含義的信息，產(chǎn)生新的意味。陳列形象除了具體化還有生動性的特征，藝術設計對于展品組合、場景安排都不是簡單的分類排列，而是運用陳列特有的語言進行有機的組合。如果說文學作品創(chuàng)造形象是通過文字塑造出來的，那么陳列、展覽區(qū)別于其它藝術則是通過具體的、實實在在的人物和事件來反映的，講人是具體的人，講物是具體的文物、標本，講事是演變或衍生過的歷史，講環(huán)境則是原址、原狀或以原址為基礎的復原場景，沒有哪一種藝術能夠達到如此真實可信?？梢哉f，形象性是陳列、展覽反映生活的基本特性，不管是反映歷史還是現(xiàn)實，都是如此。另外，在陳列藝術設計中處理結構問題，還應當注意對實物展品與輔助展品之間、立體展品與平面展品之間、動態(tài)陳列手法與靜態(tài)陳列手法之間以及多種表現(xiàn)手法之間出現(xiàn)的不協(xié)調現(xiàn)象，給予適當?shù)钠胶夂豌暯?，要從層次關系、前后順序關系上進行部位或分量的調整，做到使陳列藝術結構在整體上嚴謹統(tǒng)一。無論在空間分配、分量安排、表現(xiàn)方法上，都是經(jīng)過深思熟慮的。這種顯示是一種藝術的組合，它要求個體與個體之間、展品組之間、場景之間有機聯(lián)系，達到前后連貫，相互呼應，渾然一體。一個完整的陳列、展覽，就是根據(jù)內(nèi)容的提示而把一個個的實物展品組合、編排起來，從而反映出有關文化、科技或歷史的主題。陳列藝術設計的組織安排，稱為藝術結構。陳列藝術設計師要有超前思想，不能停留在舊的模式上。如平面構成、立體構成、色彩構成以及空間構成，甚至現(xiàn)代裝置藝術原理的具體運用，都會增強陳列的形式感和形式美。它更有助于觀眾的投入和參與，特別是自然類、科技類的陳列、展覽更是如此。陳列藝術設計中，以現(xiàn)代科技為手段，可以創(chuàng)造出新的形式。脫離這個基礎，供誰去欣賞？創(chuàng)造喜聞樂見的藝術形式在于擺好觀眾的位置，把觀眾納入“展”與“觀”的整體活動中來，把觀眾的參與作為形式構成的有機因素來作安排。美的形式是流動的，不是靜止的。許多實例表明：雅俗共賞、喜聞樂見的表現(xiàn)形式是容易被觀眾接受的。藝術的這種潛移默化作用是無法估量的，在這一方面，博物館陳列藝術