【正文】 口水，畫幅上色彩的跳躍、結(jié)構(gòu)的虛實，甚至可以引發(fā)人們的吶喊，這就是藝術(shù)的魅力了?？梢哉f客觀世界是冷漠的，只有通過繪畫者的主觀創(chuàng)造才可以注入溫?zé)帷＿@里說到色彩，并不是原模原樣地照搬物體色彩，即把色彩歸入繪畫者的純技巧，也不是一成不變地給物體“照像”，這里所說的“感受”、“想象”以及“剔除”已經(jīng)加入了繪畫者的主觀因素。色彩是繪畫的重要因素，是繪畫者傳遞感情的手段，正確地觀察色彩，熟練地調(diào)配色彩，才能藝術(shù)地表現(xiàn)色彩。素描是引導(dǎo)和鍛煉初學(xué)者正確地觀察形體和理解形體，并準(zhǔn)確地將其描繪下來。一分耕耘一分收獲，一個繪畫者，首先應(yīng)該是一個繪畫技巧的純熟掌握者。這里先從技巧說起。如果別人評價“水平”如何，這“水平”二字就不止是技巧，更多的包括繪畫者的作品面世之后所引起的效應(yīng)。陽刻為凸起形狀，是將筆畫顯示平面物體之上的立體線條。透雕多以插屏的形式來表現(xiàn)。依表面凸出的程度不同，分為高浮雕、淺浮雕等，也有二者相結(jié)合的形式。（插圖）②浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是一種介于圓雕和繪畫之間的藝術(shù)表現(xiàn)形式。（插圖）石、玉雕刻：（1）石雕：配圖講解（2）玉雕：①圓雕：又稱立體雕，是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側(cè)面。浙江河姆渡文化遺址出土的陶塑豬可能是我國江南地區(qū)最古老的雕塑作品，距今有七千年了。甘肅大地灣出土的陶瓶人頭像，可謂中國早期人物雕塑的開端，作者巧妙地將陶瓶的口部塑成一個人頭像，制作細(xì)膩，形象生動。（插圖）二是裝飾部分的雕塑，它們有的以配件的形式出現(xiàn)，如蓋鈕、把手等；有的以表面浮雕等形式出現(xiàn)。最早的雕塑萌芽，可以算作原始石器，有大量的精細(xì)石器具備了雕塑的性質(zhì)。在以上所述的漫長過程中，人類的祖先從簡單打制石器，到把石器磨光并分類使用，是從勞動實踐中變化發(fā)展而來的。裴李崗文化，河南新鄭，約公元前5500公元前4900年。山頂洞人，北京周口店山頂洞，距今21萬年前。資料一：北京人復(fù)原象資料二：北京人使用的石器工具丁村人，山西襄河丁村，距今20多萬年前。第一節(jié)舊石器時代的美術(shù)一、舊石器時代又稱打制石器時代，以北京人、丁村人的打制石器為例，尋找人類早期造型認(rèn)識。第一章石器時代的美術(shù)美術(shù)又被稱為造型藝術(shù)、空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)。中國美術(shù)史，是一部美的歷史，我們在這里所要匆匆忙忙邁步走過的，便是這樣一個美的歷程?！?】朱耷的花鳥畫，李商隱的《無題》詩一樣，越是內(nèi)涵豐富，藝術(shù)語言獨特的作品，欣賞活動就越是意味濃厚，彌久越新，就越是創(chuàng)造性的審類實踐。鮑考夫斯基博士認(rèn)為：“蒙娜麗莎壓根就沒笑。他的根據(jù)是：她的臉上流露出滿意的表情，皮膚鮮嫩，雙手交叉著放在腹部。英國醫(yī)生肯尼思雅克【資料： 12月17日，法國巴黎盧浮宮公布蒙娜麗莎的微笑包含了83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼和2%的憤怒。就像欣賞達(dá)正體俗話所說“趣味面前無爭辯”，“有一讀者，就有一個哈姆雷特”。所以藝術(shù)幾面對描繪對象，既要“隨物婉轉(zhuǎn)”，又要“與心徘徊”，如馬蒂斯的《桃色桌布上的蘋果》（插圖）。畫家畫蘋果并不是因為蘋果的味道好，而是因為革果的色彩、形狀加以適當(dāng)?shù)慕M合，是構(gòu)成某種形式美的合適的描繪對象。因為老漢用平常的生活感覺來看眼前的事物，確實談不上美，而面家用審美的眼光來看，他看到的是抽象的形式美。畫家卻說：這氣勢，這線條，這色彩多美啊。藝術(shù)家觀察和描繪的對象是看其中所含的形式美的多少來取舍的，形式美取決于對象質(zhì)感、量感、色彩構(gòu)成點線面的節(jié)奏等等因素，所以藝術(shù)家經(jīng)常在很不起眼或者在一般人看來并不美的對象上找到可供創(chuàng)作的素材。魯迅當(dāng)年在日本學(xué)醫(yī)，面人體血管解剖圖，用優(yōu)美的曲線把一根血管不正確地面了出來，老師批評了他，告訴他科學(xué)和藝術(shù)是不一樣的，事實上藝術(shù)人體確實不是科學(xué)人體，為了美感而使人體變形在很多藝術(shù)大師的作品里都有表現(xiàn)。比如，我們畫人體，肯定要研究人體結(jié)構(gòu)，但是研究人體結(jié)構(gòu)是為了繪畫中的人體動態(tài)的準(zhǔn)確和富有表現(xiàn)力，我們不是要在畫布上復(fù)制一個活人。創(chuàng)作和欣賞是純粹的精神活動，需要實踐者與物質(zhì)生產(chǎn)活動拉開距離，當(dāng)然工藝品的實用性當(dāng)另作別論。有些純粹是追求感官刺濃的東西，一眼就可明了，沒有絲毫的審美價值。在我們進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作之前，應(yīng)該首先知道“未成曲調(diào)先有情”。我們能為在節(jié)日里，遠(yuǎn)方寄來的一片紅葉而感動，它雖然不是藝術(shù)品，但是”心字和質(zhì)地有審美價值，樹葉本身是自然的縮影，它映照著冬雪夏花，寄寓著春歡秋悲。這塊你選擇的因而也或多或少包含了“創(chuàng)作”因素的石頭，你沒有想到它是藝術(shù)品，但你知道它有著明確的“紀(jì)念”意義的功能，其實這塊“黃河石”就是用非美術(shù)目的和手法創(chuàng)作出來的一件藝術(shù)品。這塊石頭的形狀可以象征黃河兩岸的山，石頭的紋理，可以象征黃河的水。也許你既不是詩人，也不是畫家，心里沒有明確的審美意象，也沒有掌握一門表達(dá)藝術(shù)感受的語言，但是面對對黃河，你有一種無以名狀的感動。站在黃河岸邊，現(xiàn)代畫家石魯創(chuàng)作了中國畫《黃河兩岸度春秋》（插入圖片），描繪了黃河纖夫艱難勞作的身影，歌頌了中華民族不屈不撓的英堆氣概。這首詩一是有明確的審美意象，雄闊中寓蒼涼，豪邁中顯哀婉；二是采用絕句的形式，簡潔優(yōu)美，民歌的旋律，高亢悠場。很少有人不被壯麗的山河和優(yōu)美的風(fēng)景所打動。本課程以中國歷史發(fā)展為經(jīng)，以藝術(shù)家和美術(shù)作品為緯，主要通過藝術(shù)家的生平、審美思想和具體作品藝術(shù)語言的分析，通過學(xué)習(xí)，使得我們既獲得綜合的歷史文明的信息，又獲得具體作品的審美方法，使看的真的眼球，具備看得美的功能。隨著我國近代學(xué)校的建立，美術(shù)史一類的課程在專業(yè)藝術(shù)院校設(shè)立。我想這或許是一種悲哀吧！沒有復(fù)雜的結(jié)構(gòu)，沒有絢爛的色彩，簡簡單單的幾筆，或深或淺，筆者想表達(dá)的就都在上面了??第三篇：中國美術(shù)鑒賞教案1（范文）美術(shù)作品鑒賞之前第一課時：導(dǎo)入：（課程簡介）本課程名稱為《中國美術(shù)鑒賞》，鑒賞的對象——中國美術(shù)作品（提問），包括雕塑、繪畫、書法和工藝，它們體現(xiàn)了中國文明發(fā)展的歷史過程和獨特的審美價值。（此段出自畫家劉克勤博文）水墨畫因為有這樣深遠(yuǎn)的意境才這樣深得人們的喜愛，而且是一種雅俗共賞的藝術(shù)形式，更為它贏得了