【正文】 光滑物體不規(guī)則的表面，也就像無數(shù)個鏡面那樣聯(lián)結(jié)、彎曲，從不同角度反映著周圍的各種色彩——這就是光滑物體的基本特征。當(dāng)鏡子表面發(fā)生彎曲時，鏡中的景象便隨著變形、扭曲，人們根據(jù)這一原理制成了哈哈鏡。② 有色彩傾向的透明物體，如彩色有機玻璃、紅藍(lán)墨水、濾色膠片等，因為它們只透射某種色光，透過這種媒體觀察自然景物時，也就是人們平時所說的戴著有色眼鏡觀物，景物被染上一種既定的色調(diào)。一只裝有茶水的玻璃杯，它不像陶缸那樣在一道光上有明顯的受光面的和背光面的明暗關(guān)系，最明顯的色彩是來自背景的透射和各反光斜面映出的反射光。我們?nèi)粘Ｋf的透明體，大都是半透明的。以下分述各類物體的特征及表現(xiàn)：① 透明體：玻璃、酒精、水、膠片、冰塊等，在物理學(xué)上常用無色、透明來表述其特征。不同的質(zhì)地感覺不僅能豐富畫面的藝術(shù)效果，而且可能被圍來作為傳達(dá)某種情感和心理刺激的形式因素。有些特點雖非繪畫所能表現(xiàn)、但視覺信號卻能誘發(fā)人的種種聯(lián)想，在某種程度上能夠彌補繪畫表現(xiàn)力的不是。質(zhì)感表現(xiàn)在靜物中，所涉及的各種器物不僅各具其形色、體積，質(zhì)感也是豐富多樣的。常有些畫者被這一個個的細(xì)節(jié)變化所吸引，當(dāng)他們津津有味地描畫出一個一個小圓球的時候，卻忽略了一個最基本的主題——葡萄，犯了只見樹木，不見森林的錯誤。雞蛋、蘿卜雖然都可稱為圓形體，但又都有各自的特征，畫時應(yīng)認(rèn)真研究。在處理明確的體面轉(zhuǎn)折時，筆觸的運用要肯定、果斷；在處理柔和的體面轉(zhuǎn)折時，色彩的過渡要自然，與其形體的變化相適應(yīng)。當(dāng)我們觀察到不同形狀的物體在一定光照下所發(fā)生的變化時，也就不難找到表現(xiàn)立體感的辦法。直接受光源照射的面多受光源所含色性的影響，暗面多受環(huán)境反射光的影響。由以上試驗我們可以得出這樣的結(jié)論：在同一種材料的物體上，劇烈的體面轉(zhuǎn)折常常形成強烈的色彩變化和對比；緩和的轉(zhuǎn)折關(guān)系則一般表現(xiàn)為緩和的色彩。物體給人以顏色的感覺是一種復(fù)雜的光學(xué)現(xiàn)象，當(dāng)一種物體占有左右、上下及縱深三度空間時，構(gòu)成物體表層的各個面上從不同的角度反射著各種光線，盡管每件物體在各種不同的光照環(huán)境中有著各種各樣的色彩變化，但經(jīng)過分析，也不難找到它的規(guī)律。這種訓(xùn)練方法，常常給人一種誤解：色彩畫似乎是素描加顏色，歐洲早期的油畫也曾較多的使用類似方法，在明暗底子上罩染顏色。體積表現(xiàn)：其次還要在某些次要部分或不應(yīng)該過分實在的部分做減弱處理，以求虛實結(jié)合。這時，就要跳出局部的小圈子，檢查整個畫面，做出適當(dāng)調(diào)整。 這一階段的任務(wù)主要是對畫面中的主要物體的進(jìn)一步塑造，使之更具體，更富有表現(xiàn)力。當(dāng)畫面實在無法收拾時，不妨在總結(jié)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上重新畫一張。發(fā)現(xiàn)問題應(yīng)及時解決，特別是當(dāng)一張畫臨近完成的時候，要再進(jìn)行一次整體的調(diào)整。在局部細(xì)節(jié)描繪的時候，難免出現(xiàn)這樣那樣的問題，應(yīng)隨時注意整體效果的變化。有的人擔(dān)心影響整體效果而不敢深入局部，他們每畫到一定程度就停步不前，似乎一畫細(xì)節(jié)就必然影響整體，這種認(rèn)識顯然是片面的。但事實上，特別是對于初學(xué)者來說，因為局部的深入刻畫而導(dǎo)致整體關(guān)系的破壞是屢見不鮮的，就是有相當(dāng)經(jīng)驗的人也常常遇到這樣的問題：一張費了九牛二虎之力完成的畫其整體效果有時還不如寥寥數(shù)筆的草稿。不斷把所描繪的局部和其他部分相比較；使之形體更為確切，色彩更為結(jié)實，造型更為概括，畫面更為完整。局部畫又不能畫得過分，要適可而止。在完成某一部分的塑造過程中不要忘記整體關(guān)系。對靜物每一個部分進(jìn)行塑造，這是水粉畫寫生創(chuàng)作最艱苦的時期，這個階段的主要任務(wù)是用色彩較充分地塑造對象的形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感和空間。把大色調(diào)鋪得既主體突出又與其他各部銜接得自然，對后來進(jìn)入刻畫和塑造形體階段打下好的基礎(chǔ)。將背景、主體物、桌面的區(qū)別及它們間的色彩關(guān)系畫出來，然后將物體受光面的色彩畫出，使畫面形成一個基本色調(diào)。也可以從大面積的中間色畫起，然后加暗部和亮部。 鋪大色調(diào) 鋪大色調(diào)是著色的開始，要把握住靜物第一印象的新鮮感覺，從整體著眼，主體物入手。 要準(zhǔn)確，就是對對象的位置、結(jié)構(gòu)、比例、形體特征及主要細(xì)節(jié)要準(zhǔn)確而肯定。 物體的位置距離要有疏密、平衡與變化。b.構(gòu)圖應(yīng)注意研究以下幾個方面：a.構(gòu)圖的好壞是一幅作品成功的基礎(chǔ)，也是作者艱苦設(shè)計的結(jié)果，同時也是作者的藝術(shù)修養(yǎng)水平和基本功的體現(xiàn)。但又不能陷入局部孤立地觀察色彩，還要回到整體以觀察色彩。觀察研究擺在初學(xué)者面前頭等重要的大事是培養(yǎng)正確的觀察方法，在作畫之前，不要忙于下筆，先將靜物之間的各種關(guān)系進(jìn)行整體觀察和分析，而整體觀察應(yīng)始終貫穿在整個作畫過程之中，要從色彩諸因素的相互聯(lián)系中觀察色彩。為突出主體內(nèi)容服務(wù)。環(huán)境或背景配置要好，要使襯布顏色的深淺、冷暖擺設(shè)得體，不能片面認(rèn)為襯布只是作為背景。擺靜物首先應(yīng)確定主體，選擇符合主體內(nèi)容的物體。任何美的形式只有與它所表現(xiàn)的內(nèi)容完全契合的時候，才能夠發(fā)揮出最大的潛力，內(nèi)容只有依附在最適合的形式上，才能煥發(fā)出絢麗的光彩。由于每人的審美愛好不同，面對同一審美對象也會仁者見仁，智者見智，自然會形成不同的藝術(shù)風(fēng)格和與之相適應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)方法?！笔侵咐L畫中由線條、色彩、明暗等諸要素的強弱虛實所構(gòu)成的對比與和諧。進(jìn)行寫生練習(xí)，一方面是為訓(xùn)練運用繪畫造型的藝術(shù)語言表達(dá)客觀形象感受的實際能力，另一方面，又要注意研究一件作品構(gòu)成形式美的內(nèi)在藝術(shù)規(guī)律。靜物寫生，意在表現(xiàn)作者對客觀物象的直接感受，而不應(yīng)是純客觀的消極模仿。如：由單個靜物寫生轉(zhuǎn)入群體靜物組合、不同形狀和質(zhì)感的靜物組合、對比色的靜物組合、類似色的靜物組合等寫生練習(xí)。為使主體突出，可選用適當(dāng)顏色的襯布加以襯托。作為技法練習(xí)的靜物寫生，應(yīng)根據(jù)畫者的具體水平確定作業(yè)要求，有目的、有計劃地選擇和布置，由簡入繁，循序漸進(jìn)。在現(xiàn)實生活中，可供靜物寫生的題材很多，如室內(nèi)一角、廚房炊具、文化用品、勞動工具，文物古董、蔬菜瓜果等均可入畫。在靜物畫寫生中，畫什么和怎么畫是不能截然分開的。布置靜物首要的一點是：富有生活氣息便能產(chǎn)生自然美；合乎情理便能產(chǎn)生某種基調(diào)或意味。（二）布置靜物 布置靜物是一件創(chuàng)造性的工作?！包c”：一般用來點物體的高光、畫樹葉、花瓣等。干擦可以表現(xiàn)物體的粗糙和某些物體的邊緣，起色彩虛實過渡的作用?！安痢保河址Q“掃”，從字面意思即可理解為在畫面上快速揉擦?！巴俊保汗P上蘸滿顏料，在畫面上到處涂刷所需要