【正文】 一部好的影片不僅它現(xiàn)在綻放光輝，而且隨著時間的推移，它對社會的貢獻會越來越深遠，它的魅力也會更加張顯。另一方面，數(shù)字技術使虛幻的世界和我們認為真實的世界結(jié)合在一起，達到了全新意義上的超真實境界。一方面，對電影本質(zhì)的再認識，電影作為紀錄媒體的本質(zhì)正在數(shù)字化的沖擊下悄然發(fā)生革命。”那么《恐龍》這部電影中CGI技術的應用將對我們今后的影視業(yè)的發(fā)展體到什么樣的作用呢？我認為《恐龍》一片的產(chǎn)生不僅僅是一部電影那么簡單，它是一項重大影視變革的序幕，是推動影視業(yè)突變的導火線。從它的制作技術方面分析完之后，我還想從哲學以唯物辯證的角度進行預測。為了讓恐龍的腳底看上去像走在鋪滿石頭的不平的地面上，技術導演通常用變形的方法，有時如果很困難，干脆將腳藏在石頭中；當恐龍從地上抬起腳時會露出腳印來，紋理繪畫師們就要在沙地上加上腳印。拍攝好的現(xiàn)場俯視畫面會再植入到三維場景中去，這樣可以幫助技術導演和動畫師將CGI造型準確地合成進實拍的部分中去。為了影片的拍攝制作，攝制組動用了四部廣角鏡頭攝像機。攝制組走遍世界各地,如：佛羅里達州、委內(nèi)瑞拉、澳大利亞、夏威夷、洛杉磯、加州的死谷等地尋找合適的外景。我認為也正是因為給他們賦與了人性的情感，使我們在看這部影片時同樣倍受感動。同時值得稱道的是因為采取了擬人的處理，這些恐龍的表情就變得十分復雜，它們面部肌肉的變化、嘴角的扯動以及眼睛的靈活和舌頭的仿真都受到嚴峻的考驗。除了恐龍還有那些狐猴的設計也是精致的很，據(jù)說那些狐猴的皮毛的制作在當時應該是個不小的挑戰(zhàn)，因為在1995年幾乎沒有相應的軟件可用。二，整部電影在很多地方都運用了特寫，使的盡管是電腦合成的圖像卻顯的栩栩如生。此外，共有48名動畫設計師參與了《恐龍》的制作。為制作出動畫場面，攝制組選擇了多種成品軟件的組合，無論是角色造型設計還是角色動畫制作劇組都投入了大量的人力物力，在工作人員的挑剔和瘋狂的執(zhí)著后才有了這部經(jīng)的起尋找細節(jié)來考察它的制作水準的片子。該片工作室內(nèi)共有250名專職程序員和300名設計人員，他們平均每周工作3萬個小時，最高時曾達到6萬小時。一，在制作這部片子時，設計規(guī)模之大是空前的，設計出的各種恐龍模型也是規(guī)模龐大的。對于三維動畫來說，關鍵幀動畫是生成動畫的標準方法，只要物體確定位置、方位和形態(tài)，可以用軟件插值技術自動生成中間幀的畫面。它利用計算機二維動畫和三維動畫軟件從建立數(shù)字模型開始直到生成影片所需要的動態(tài)畫面，在整個過程中完全不需要攝影機的參與。其技術過程是通過電腦將影像分解成像素或直接采用影素信息捕捉手段由模擬轉(zhuǎn)向數(shù)碼，在二度創(chuàng)作中生成你所希望的任何物體。下面我就CGI技術在這部電影中的一些應用發(fā)表一下個人看法。號稱“三維動畫”的《獅子王》、《玩具總動員》、《泰坦尼克號》在技術上遠不能望其項背，它們基本還停留在平面繪畫的水平，形象的立體感尚不夠逼真；而《恐龍》已擺脫平面的繪畫轉(zhuǎn)向精細的制作，它以假亂真的形象及形象與實景的有機結(jié)合令人嘆為觀止。這聽起來像是對CGI技術和實景更有創(chuàng)意、更巧妙的運用，因為他們將現(xiàn)實生活中的美景與高科技手法結(jié)合了起來，給我們帶來很多啟迪。除視覺沖擊外，片中還給各種不同的生物角色加上了人性的情感，使我們在看這部動畫片時同樣倍受感動這部電影的電腦特技震撼力強勁。它堪稱好萊塢有史以來最具視覺震撼力的電影之一，還沒有看到哪部影片可以與之相比，它的數(shù)字特效使觀眾完全沉浸于亦真亦幻的奇妙世界之中。它給我們帶來了新的啟示：數(shù)字技術在電影制作中的應用，是電影領域最具革命性的變革之一，必將產(chǎn)生深遠的影響！關鍵詞：CGI技術，應用，影片《恐龍》看完迪斯尼公司2000年的這部巨制《恐龍》后，不得不深深嘆服好萊塢電腦技術開發(fā)與制作水平的高超，實景拍攝與電腦影像的合二為一，使影片畫面美侖美奐，從史前瑰麗奇幻的天幕，到幾百頭形態(tài)各異的恐龍長途奔馳，無論是影像的細微刻畫還是現(xiàn)場音效，都已達到幾近完美的境地。本文緒論部分簡要介紹《林泉高致》研究的意義、研究現(xiàn)狀以及研究的主要內(nèi)容和方法。另外,本文還闡述了郭熙繪畫風格特征形成的基礎,以探求其境界美學思想的淵源。這種境界落實到山水畫上便成了“心物合一”、“心物相悅”。雖然儒學思想在當時的社會影響較深,但是厭煩了世俗生活的士大夫們?nèi)匀豢释傲秩畼贰?以獲得心靈上的滿足。畫家在山水畫中思想情感的抒發(fā)逐漸取代了山水畫的倫理教化作用。其次,《林泉高致》的境界與詩文及傳統(tǒng)哲學思想有著密不可分的關系。郭熙的《林泉高致》繼承和發(fā)展了中國山水畫的傳統(tǒng)美學思想,提出了“可行”、“可望”、“可游”、“可居”的審美境界,以滿足當時文人士大夫的心靈需求,達到“不下堂筵,坐窮泉壑”,盡享“林泉之樂”的目的?！吧啤笔侵干剿嬛兴囆g家的思想、情感、修養(yǎng)等精神層面的因素。本文主要從以下三個層面對《林泉高致》的境界思想展開探討： 首先,《林泉高致》的境界美學思想詮釋了中國山水畫并不是自然山水的簡單模寫,而是“林泉之心”、“象外之意”的體現(xiàn),更是真、善、美的精神載體。郭熙在《林泉高致》這部著作中提出的許多美學命題受到了學術界的高度關注?！读秩咧隆肪褪窃谶@樣的時代背景下產(chǎn)生的,成為北宋時期的一部重要的山水畫論專著。由于魏晉風骨的滲化和唐宋氣魄的浸染,使其進入高度成熟的時代。由此可見,審美意象是對山水本身的再造,而藝術品的完整呈現(xiàn),又是對心中意象的再造,這是要經(jīng)歷兩次飛躍的審美創(chuàng)造。見世之初學,據(jù)案把筆下去,率爾立意,觸情涂抹,滿幅看之,填塞人目,已令人意不快,那得取賞于瀟灑,見情于高大哉!”郭熙認為,筆墨造型要合于天地的精神、造化的氣韻,這樣取法自然、體現(xiàn)山川氣脈的作品才能“取賞于瀟灑,見情于高大”郭熙關于山水空間和勢態(tài)的論述,體現(xiàn)出畫家要在主體心靈中鑄造山水的審美意象的意蘊、他說:“其要妙欲奪其造化,則莫神于好,莫精于勤,莫大于飽游飫看,歷歷羅列于胸巾,而目不見絹素,手不知筆墨,磊磊落落,杏杳漠漠,莫非吾畫”歷歷羅列于胸巾的不是山水本身,而是經(jīng)過情意化的審美意象,畫家妙悟之后是意象玲瓏,意象產(chǎn)生以后是藝術的傳達階段的到來,即“日不見絹素,手不知筆墨,磊磊落落,杏杳漠漠,莫非吾畫”的過程,最終是妙奪造化的完成和審美呈現(xiàn)所謂“畫山,高者、下者、大者、小者,盎碎向背,顛頂朝揖,其體渾然相應,則山之美意足矣。在這種思想熏陶之下,郭熙理想巾認同的畫家不是心胸狹窄之輩,“無憑陵愁挫之態(tài)”,而是具有寬宏氣象的儒家畫者二具有君子軒然氣象的畫家,觀照山水的方式不會拘于一隅,也應當是孔子“登東山而小魯、登泰山而小天下”的氣勢。歸結(jié)郭熙提出山水畫創(chuàng)作的本意,創(chuàng)作郭熙認為:“真山水之風雨遠望可得,而近者玩習不能究錯縱起止之勢,真山水之陰晴遠望可盡,而近者拘狹不能得明晦隱見之跡”在遠望中掌握山川之氣勢,在懸覽巾洞見山水之真容,既是一種觀照山水意象的方式和構(gòu)圖法,也是一種畫家胸襟和心靈的姿態(tài),同時也是郭熙本人深受儒學影響的體現(xiàn),儒家強調(diào)“上下與天地同流”,人要參贊天地之化育?！读秩咧隆泛w深廣,集中體現(xiàn)了郭熙父子精深的畫學與美學思想。北宋中晚期是我國山水畫的鼎盛時期:一方面,此時的山水畫繼承了晉隋唐時期山水畫的藝術成就。”畫家養(yǎng)得“胸中寬快,意思悅適”,心胸坦蕩,精神愉悅,意象勃勃,遂有畫意,“不覺見之于筆下”。郭熙在《畫意》中日:“莊子說畫史‘解衣盤礴’,此真得畫家之法。第四篇：選修論文論郭熙《林泉高致》的繪畫思想正中國山水畫發(fā)展到宋代達到了高峰,出現(xiàn)了許多著名的畫家并有杰作留世,同時,關于山水畫方面的相關繪畫理論也取得了豐碩成果。是禮儀(Rituals)，如日本文化中的鞠躬和進門脫鞋。2第二層：英雄人物性格(Heroes)，在一種文化里，人們崇拜的英雄的性格，多多少少代表了該文化大多數(shù)人的性格，這種精