【正文】 180、美術(shù)教師不僅要懂得一般性的教學(xué)原則，更要掌握好體現(xiàn)美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)的教學(xué)原則，請寫出五條主要原則。因此，學(xué)習(xí)者應(yīng)該對自己的行為方式和思考類型有所了解，對不同的表現(xiàn)對象和在不同的學(xué)習(xí)階段，有意識地選擇不同的學(xué)習(xí)方法，盡量吸收不同方法的長處，彌補(bǔ)自己的短處，才可以避免在學(xué)習(xí)中走上彎路。如果感受類的學(xué)習(xí)者一味用感受的方法訓(xùn)練，會使他過分依賴對象，表現(xiàn)的只是客觀的表面現(xiàn)象，作業(yè)會出現(xiàn)松散和孤立的毛病。比方說，表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)要側(cè)重理解，表現(xiàn)物體的色調(diào)要側(cè)重于感受。 素描技術(shù)方法中，包含著感性和理性的內(nèi)容，是感性和理性的統(tǒng)一。素描是一門感性和理性、經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐、腦力和體力相互作用的復(fù)雜勞動，而不是一種簡單重復(fù)的普通勞動。但初學(xué)者不要對這種偶爾產(chǎn)生的效果頻繁使用，應(yīng)該把注意力放在表現(xiàn)的必然性訓(xùn)練上。碰到這種情況，我們可根據(jù)需要，用橡皮將一部分線條擦虛，形成物體的虛實(shí)對比和變化，馬上會使畫面產(chǎn)生生動和富于空間的效果。 橡皮還有一個調(diào)整作用，它可以加強(qiáng)畫面的虛實(shí)效果。 橡皮不光是可以去掉不必要的線條，還可以調(diào)整畫面的明暗對比。先將參考線條涂于較暗一側(cè)，再進(jìn)一步修改確定。 （3）不要急于求成，下筆時要先輕后重。為了減少橡皮的使用，我們應(yīng)該做到： （1）下筆之前認(rèn)真觀察，做到畫前心中有數(shù)。事實(shí)上，在素描的草圖階段，不要計(jì)較線條的好不好看，因?yàn)殡S著作業(yè)的深入，會將那些線條覆蓋住。初學(xué)者改錯誤的時間，要比花費(fèi)在表現(xiàn)上的時間還要多。但是，每個教美術(shù)的老師都會告訴你：要少用橡皮。儲藏時還應(yīng)注意定期檢查，以防受潮和被蟲類蛀咬。噴灑時，畫面要擺放平整，噴壺不要離畫面太近，應(yīng)該從畫的側(cè)面開始噴灑，一是為了均勻，二是為了避免將畫面的鉛粉或炭粉吹跑。定畫液在專業(yè)商店可以買到，也可以自制，辦法是：將搗碎的松香浸泡在酒精中，比例是10份酒精加1份松香。初學(xué)素描的同學(xué)，要注意進(jìn)行各種光線的學(xué)習(xí)，切忌只依靠單一光線的訓(xùn)練。在素描訓(xùn)練中，順光比較容易表現(xiàn)，逆光難度較大。除了不同的光源會對物體造成不同影響之外，物體受光的不同角度，也是造成物體不同明暗變化的一個因素。自然光的光照比之燈光的照明，可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對比協(xié)調(diào)，是素描訓(xùn)練整體把握、概括處理的必要手段。燈光又有單燈和多燈之分。17素描寫生中有哪幾種常用的光線 素描的寫生訓(xùn)練是在室內(nèi)進(jìn)行的，所以，如何布光是一個涉及對象不同的表現(xiàn)方式問題。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的“構(gòu)圖中心點(diǎn)”。其構(gòu)圖的樣式有：對角線構(gòu)圖、弧線構(gòu)圖、漸變式構(gòu)圖、S形構(gòu)圖、L形構(gòu)圖等素描寫生構(gòu)圖的應(yīng)用相對簡單，只要將對象的主要部分置于畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當(dāng)，背景底形不重復(fù)，就是成功的構(gòu)圖。 均衡式構(gòu)圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。對稱構(gòu)圖的變化樣式有：金字塔式構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、放射式構(gòu)圖等。 對稱式構(gòu)圖：主形置于面面中心，非主形置于主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。 在三個要點(diǎn)中，第一要點(diǎn)是構(gòu)圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。 （2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關(guān)系。構(gòu)圖的原則是，變化中求統(tǒng)一。(2).主體應(yīng)表現(xiàn)得明確顯著,從屬的客物則應(yīng)以襯托主物為目的。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害於畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。(2).當(dāng)?shù)谝还P畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標(biāo)準(zhǔn)，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后再把不用之處的鉛筆線用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。17鉛筆畫使用橡皮擦注意事項(xiàng)：(1).初學(xué)時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習(xí)慣。170、素描深入刻畫的一般順序有哪些？豐富暗面 區(qū)分出暗部反光的側(cè)面和底面 畫出灰面 畫好所畫對象的投影與背景 17利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法的用筆技巧：(1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅(jiān)實(shí)；鉛筆斜側(cè)起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱 。紅、橙、黃是暖色。16平面構(gòu)成的形式有哪些？16請舉出一些常見的肌理制作方法滴色法　水色法　水墨法　吹色法　蠟色法　撕貼法壓印法　干筆法　木紋法　葉脈法　拓印法　鹽與水色法16面的構(gòu)成形式有各有哪些特點(diǎn)？1) 幾何形的面，表現(xiàn)規(guī)則、平穩(wěn)、較為理性的視覺效果 (2)自然形的面，不同外形的物體以面的形式出現(xiàn)后，給人以更為生動、厚實(shí)的視覺效果(3)徒手的面(4)有機(jī)形的面，得出柔和、自然、抽象的面的形態(tài)(5)偶然形的面，自由、活潑而富有哲理性(6)人造形的面，較為理性的人文特點(diǎn)16點(diǎn)的不同構(gòu)成可以產(chǎn)生哪些不同效果越小的形體越能給人以點(diǎn)的感覺(1) 不同大小、疏密的混合排列，使之成為一種散點(diǎn)式的構(gòu)成形式(2)將大小一致的點(diǎn)按一定的方向進(jìn)行有規(guī)律的排列，給人的視覺留下一種由點(diǎn)的移動而產(chǎn)生線化的感覺(3)以由大到小的點(diǎn)按一定的軌跡、方向進(jìn)行變化，使之產(chǎn)生一種優(yōu)美的韻律感 (4)把點(diǎn)以大小不同的形式，既密集、又分散的進(jìn)行有目的的排列，產(chǎn)生點(diǎn)的面化感覺(5)將大小一致的點(diǎn)以相對的方向，逐漸重合，產(chǎn)生微妙的動態(tài)視覺(6)不規(guī)則點(diǎn)的視覺效果16通過學(xué)習(xí)世界地球日這一課你懂得了什么？答：拯救地球，保護(hù)家園，保護(hù)環(huán)境，使她永遠(yuǎn)美麗、安全，是人類共同的心愿。 4B3B 常常用來畫暗部和畫面上最暗的地方； 2BB 一般用來畫灰調(diào)子； HB 畫亮部。 “B” 代表鉛筆芯的軟硬度， “B” 前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃； “H” 表示鉛筆芯的硬度， “H” 前面的數(shù)字越大，表示鉛筆越硬、越淡。但初學(xué)者還是用鉛筆更好些。畫者與寫生對象之間的最佳距離，通常是對象高度或?qū)挾鹊?3 倍到 5 倍之間，良好的習(xí)慣有助于繪畫技能的提高。沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。在繪畫時身體應(yīng)與畫板相距一臂左右。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線上心點(diǎn)的兩側(cè)，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。它位于畫者的核心部位。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，透視線向上斜。注意落筆、起筆要虛，中間要實(shí)，線條不要畫死板，避免出現(xiàn) “ 硬口 ” ；（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；（3）線條走向要統(tǒng)一，又要有適當(dāng)變化；（4）根據(jù)物體不同面的轉(zhuǎn)折與質(zhì)感，可活潑使用線條。在練習(xí)線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運(yùn)動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關(guān)系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。 160、在素描練習(xí)中應(yīng)該注重線條的哪些方面？答：線條是素描訓(xùn)練中塑造對象的主要手段。 新古典主義畫派 是中世紀(jì)歐洲哥特式建筑藝術(shù)的代表作， 梁楷 德拉克羅瓦 公元15世紀(jì) （3）波提切利：《春》 春秋時期 （2）青銅器《蓮鶴方壺》 西漢《早春圖》作者：郭熙《漁村小雪》作者：王詵《梅石溪鳧圖》作者：馬遠(yuǎn)《禽兔圖》作者：崔白《楓鷹雉雞圖》作者：李迪“鈞、汝、官、哥、定”是聞名于世的宋代五大名窯 15中外美術(shù)名作辨認(rèn)：1．作品時代辨認(rèn)（中國作品指明朝代；外國作品指明世紀(jì)）（1）青銅器《長信宮燈》宗教造像活動盛極一時，出現(xiàn)了中國美術(shù)史上最后一次高潮。他們強(qiáng)調(diào)主觀情感的抒發(fā)，注重筆墨性能的發(fā)揮。元代沒有像宋代那樣建立宮廷畫院，社會上的職業(yè)畫家也失去了宋時的活躍局面。題材風(fēng)格多樣化。宮廷繪畫繁榮。答：宋代是我國繪畫史上的鼎盛時期。濰縣楊家埠年畫：造型夸張，飽滿均衡而富有裝飾性，色彩鮮艷，對比強(qiáng)烈，善于表現(xiàn)農(nóng)村生活風(fēng)俗及民間戲曲故事。蘇州桃花塢年畫：嚴(yán)謹(jǐn)精致，人物多作微笑表情，著重描繪城市面貌和市民生活，注意透視和明暗，一般都有題詩。天津楊柳青年畫：精工細(xì)膩，生動逼真，設(shè)色鮮艷鮮艷雅致，題詞也很講究。15 明末及清代年畫生產(chǎn)的中心主要在哪三個地區(qū)？并簡述各地區(qū)年畫的風(fēng)格特色。如八大，以畫寄托亡國之痛，意境蒼涼凄楚，使人有“墨點(diǎn)無多淚點(diǎn)多”之感。個性鮮明。答：“四僧”是指八大、石濤、髡殘和弘仁四個和尚。使學(xué)生能夠熱愛美術(shù)，保持恒定持久的興趣十分重要。從組合要素分析，小學(xué)美術(shù)教學(xué)目的是一個雙層次結(jié)構(gòu)，即由一般目的與具體目的組成．一般目的包括：Ａ、智育目的Ｂ、德育目的Ｃ、美育目的具體目的為：Ａ、要使學(xué)生的美術(shù)＂雙基＂水平得到提高．Ｂ、要使學(xué)生的美術(shù)心理素質(zhì)得到提高．Ｃ、要培養(yǎng)與提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞力。150、用色彩和筆觸表現(xiàn)空間和距離的感覺時，要注意近遠(yuǎn)出的那些變化？一般情況下：近處色彩偏暖，遠(yuǎn)處偏冷，近處色彩鮮艷，遠(yuǎn)處灰暗，近處色彩筆觸強(qiáng)烈些，遠(yuǎn)處筆觸柔和些15小學(xué)美術(shù)教學(xué)的基本原則有哪些？答：（１）遵循素質(zhì)教育精神，重在提高審美素質(zhì)的原則（２）感性入手、理性滲透的啟發(fā)式、循序漸進(jìn)教學(xué)原則（３）傳授“雙基”和開發(fā)創(chuàng)造力相結(jié)合的原則（４）面向全體精講善練和因材施教發(fā)展個性特長相結(jié)合的原則（５）主導(dǎo)與主體的師生關(guān)系和課內(nèi)外教學(xué)相配合的原則15簡述美術(shù)教學(xué)大綱的內(nèi)容。14 海派中都有哪些代表畫家？他們在藝術(shù)上有哪些新的發(fā)展和突破？答：海派是19世紀(jì)中葉位于主流地位的一批畫家，前期以任熊、任薰、任頤為代表，晚期則以吳昌碩為巨擘。14淺談秦始皇兵馬俑的藝術(shù)特點(diǎn)與精神內(nèi)涵。14文藝復(fù)興時期最杰出的三位畫家是誰？代表畫家：畢加索、馬蒂斯、蒙克、達(dá)利、康定斯基等等。14什么是現(xiàn)代派？請列舉代表畫家。 中國古代建筑的裝飾豐富多彩。 中國建筑的平面布局具有一種簡明的組織規(guī)律。14中國畫從表現(xiàn)形式上可分為哪幾類？從題材上又可分為哪幾類？中國畫從表現(xiàn)形式上可分為：工筆畫、意筆畫等；可以表現(xiàn)不同的題材,稱為工筆人物畫/寫意人物畫等從題材上可分為：人物畫、山水畫、花鳥畫等,不同題材用同樣的表現(xiàn)形式也可以,如工筆人物畫工筆花鳥畫等.14什么是色調(diào)？色調(diào)是指一幅畫面總的色彩傾向。一般采用簡明、美觀的圖案、色彩或文字為記號來表示，使人一目了然，便于識別和記憶。 六、傳移模寫1明暗五調(diào)子由哪幾部分組成？亮部、灰部、明暗交界線，反光部、投影部。 四、隨類賦彩 三、應(yīng)物象形 其包含的內(nèi)容是：一、氣韻生動 六法論是由南齊謝赫提出的。一般分為圓雕和浮雕兩類。吳道子的繪畫創(chuàng)作風(fēng)格技巧具有突出13什么是雕塑？它一般分哪二類？雕塑是造型藝術(shù)之一。高宗時他又畫《永徽朝臣圖》。依照漢代繪制《麒麟閣功臣圖》和《云臺二十八將》的傳統(tǒng)。閻立本的繪畫代表初唐美術(shù)達(dá)到的新水平。13唐代有哪些具有影響的人物畫家和作品？按照不同歷史階段試作簡要論述。 顏真卿的《祭侄文稿》轉(zhuǎn)移模寫：指繪畫的臨摹和復(fù)制。隨類賦彩：按照對象的固有色彩來設(shè)色。骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說。2作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。3畫風(fēng)富麗，設(shè)色鮮明。黃筌的風(fēng)格：1取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。創(chuàng)作特點(diǎn)：師造化、抒個性、用我法、專寫意、重神似、端人品、博修養(yǎng)。（2）重視情趣的表現(xiàn)，力圖在作品中顯示出自己的人品、學(xué)問、才情、思想。（4）畫風(fēng)雄偉剛健，給人以崇高的壯美。（2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。（4）器物為小平底，底下有圓餅狀實(shí)足，器物邊用刀消去部分出現(xiàn)淺圈足。13隋代瓷器造型有哪些特征？（1）胎體的可塑性和耐火性能加強(qiáng)，顯得秀氣（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹，腹中有一粗棱。（3）陶器質(zhì)地疏松有一定吸水性，瓷器質(zhì)地密實(shí)不透水。（2）燒制溫度不同。12中國彩陶的藝術(shù)特點(diǎn)？（1）以意寫形（2）彩陶圖案主要采取動的形態(tài)和格式（3）高度概括提煉的標(biāo)志性圖案（4）彩繪紋樣與造型的完美結(jié)合（5）單純強(qiáng)烈的藝術(shù)風(fēng)格1陶與瓷有哪些區(qū)別？（1）燒制的原材料不同。（2）要有較高的燒制技術(shù)。12為什么彩陶盆要將圖案畫在盆內(nèi)側(cè)？當(dāng)時的人們雖然已有定居的房屋，但都是席地而坐、臥，各種生活用具無論是拿在手上還是放在地上，多數(shù)情況下是俯視，看到的是盆底和內(nèi)壁，所以盆類陶器上的花紋多裝飾于內(nèi)側(cè)。承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng)，如學(xué)院派主張繪畫的標(biāo)準(zhǔn)是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風(fēng)韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代，它的多姿多彩，對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。12為什么說118世紀(jì)的意大利美術(shù)在意大利美術(shù)史甚至歐洲美術(shù)史上具有承前啟后、繼往開來的作用？118世紀(jì)的意大利美術(shù)共有三個主要流派：意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)。巴洛克藝術(shù)雖是為宗教服務(wù)的,有強(qiáng)烈的宗教特色,同時又有濃厚的享樂主義色彩。他們在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上都比希臘的建筑藝術(shù)有所進(jìn)步,在建筑類型上也比希臘更豐富。羅馬藝術(shù)家不僅追求外形的逼真,而且注重人物個性的刻畫。 (4)希臘人創(chuàng)造了世界最偉大的雕塑藝術(shù)。(3)希臘藝術(shù)主要用于敬神,圍繞神廟和祭祀、紀(jì)念活動進(jìn)行創(chuàng)作,帶有理想化的色彩。12與古希臘藝術(shù)相比,古代羅馬藝術(shù)有哪些特點(diǎn)?(1)與希臘藝術(shù)相比,古羅馬藝術(shù)沒有希臘藝術(shù)那樣的浪漫主義色彩和幻想成分,而具有寫實(shí)和敘事性的特征。 設(shè)色不以暈淡為工，只是略加色彩。 作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。 取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。 畫風(fēng)富麗，設(shè)色鮮明。 畫法多采用“雙溝填彩”，筆調(diào)工細(xì)。 取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。 在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)思想。 揉合漢畫與西域的線條，創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格。 加強(qiáng)平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面人物相互關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思。 明確提出了“傳神”的重要性。 克服前代限于說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，廣泛采用多樣性題材。12