【正文】 。 在王之渙的詩中，首句寫洶涌澎湃波浪滔天的黃河像一條絲帶迤邐飛上云端，這是自下（游）向上（游），由近及遠(yuǎn)眺望黃河的特殊感受。羌笛何須怨楊柳，春風(fēng)不度玉門關(guān)。 蕭關(guān)逢候騎 ， 都護(hù)在燕然 。 征蓬出漢塞 ， 歸雁入胡天 。 “詩中有畫”，有時是單從一聯(lián)或一句中繪景繪情地描摹出來，試比較閱讀以下兩首詩，僅就“黃河”這一意象在詩歌中對繪景傳情起到的作用，闡說你的具體感悟。 從這里可以看出：詩，總是以情為主的。 值得注意的是，由于白樸沒有用一根感情的彩繩把各個景物串起來，所以，這些景物（孤村、落日、殘霞、白草、紅葉、黃花等），就成了“散金碎玉”、“斷線之珠”，蕪雜零亂。青山綠水，白草紅葉黃花。這是一幅凄清、蕭瑟、充滿離愁的畫面。 這時候，“夕陽西下”，點(diǎn)出時間。我們看到，西風(fēng)蕭瑟的深秋季節(jié)，地上沒有紅花，也沒有芳草，樹上不見綠葉，有的只是干枯的藤，蒼老的樹和歸巢的晚鴉，以及一曲溪水，溪上有小橋，橋畔有人家。 這幅圖是隨著抒情主人公的腳步、視線和思緒展開的。 ” 通常說這首小令之所以寫得好，在于 “ 描繪了一幅絕妙的秋景圖 ” 。 元代戲劇家馬致遠(yuǎn)的《天凈沙》，是一首久享盛名的小令：“ 枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬。而花落未掃，鶯啼猶眠的情景，別有一番清幽的意趣。寫桃花、柳絲、鶯啼，捕捉住春天富于特征的景物，在勾勒景物基礎(chǔ)上，進(jìn)而又著色，通過 “ 紅、綠 ” 兩個字的運(yùn)用，使讀者眼前展現(xiàn)一派柳暗花明的圖畫。 花落家童未掃 ， 鶯啼山客猶眠 。 我國古代詩詞中一些描繪自然景物和抒情的小詩，除語言流利，音韻和諧外，往往也很注重畫面的布設(shè)、色彩的調(diào)配，來營造 “ 詩情畫意 ” 的境界。 十二、詩情畫意 人們常駐說 “ 詩中有畫，畫中有詩 ” ，但詩中的畫畢竟不同于畫中的畫。 2答：詩歌中飛燕的形象最能喚起讀者的想象力，由于有 “ 舊時 ” 二字，這就賦予燕子以歷史見證人的身份， “ 尋常 ” 二字，說明今日的居民是多么不同往昔。詩的前兩句運(yùn)用了烘托手法，即以 “ 野草花、夕陽斜 ” 的環(huán)境氣氛，烘托往昔的六朝舊都如今已荒涼冷落。 ” １、作者要表達(dá)的感慨是什么？是通過什么手法來表現(xiàn)的？ ２、具體說說詩中最能喚起讀者想象力的一個形象。 《烏衣巷》（劉禹錫）： “ 朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。題目“ 傷心 ” ，但詩人的傷懷并沒有徑直說出，就是最后也只輕輕一點(diǎn)，說不過是 “ 夢中語 ” 罷了。接著說，燈焰發(fā)青，燈油將盡，飛蛾圍著將盡的燈光飛舞。古壁生凝塵，羈魂夢中語。秋姿白發(fā)生，木葉啼風(fēng)雨。 詩人們在一篇作品中，或運(yùn)用不同藝術(shù)手法，或以某一種為主兼及其他，但也有通首是用烘托手法的。妾擬將身嫁與一生休 ” （韋莊）是一幅少女熱情大膽的癡情圖； 而這滿身落梅的李煜，就是一幅亡國之君的傷心圖了。 如果說 “ 落花人獨(dú)立，微雨燕雙飛 ” （晏幾道）是一副公子哥兒傷情念遠(yuǎn)的春思圖； “ 春日游，杏花吹滿頭。梅花飄落，紛飛如雪，竟落滿了一身。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。而更常見的是以景映情，通過景物的烘托，來深化人的感情?？此粕婀P成趣，但卻是妙奪天工的。 ” “ 平野闊 ” 、 “ 大江流 ” ，一寫陸地一寫江水，兩相輝映，偉岸雄奇，氣象萬千。詩人們也往往為此而不惜嘔心瀝血。原指作畫時，渲染云彩來襯托月亮。 ” 與前六句宏大遠(yuǎn)闊的氣象形成鮮明的對照，反映出歷史與現(xiàn)實(shí)的差異；使人間世事滄桑更值得回味；從側(cè)面反映了詩人淡于名利的心境。赤壁懷古》，曹操的《短歌行》。 ” １、這是一首懷古詩，首聯(lián)從山河形勝落筆，但也不是單單寫地理，其中又含作者欲訴于人的感受，請聯(lián)系作品具體說明。烏鵲南飛無魏地，今日經(jīng)過已陳跡。 《赤壁》（趙翼）： “ 依然形勝扼荊襄，千秋人物三分國。 王安石反用此典，說：我不怕浮云遮住遠(yuǎn)望的視線，是因?yàn)槲艺驹诹俗罡叩牡胤?。慎微篇》?“ 故邪臣之蔽賢，猶浮云之障日也 ” 。 ” 詩中 “ 不畏浮云遮望眼 ” 句，就是 “ 反其意而用之者 ” 。 請看王安石的《登飛來峰》： “ 飛來峰上千尋塔，聞?wù)f雞鳴見日升。 ３、反用典意 用典，有直用其事者，有反其意而用之者。 ” 這首詩的最后兩句，首先化用了班超 “ 投筆從戎 ” 的典事，以“ 雖非 ” 兩字托出，意思說，我雖不如東漢時定遠(yuǎn)侯班超那樣有勛績，但見此三邊壯氣，卻也雄心勃勃。沙場烽火連胡月，海畔云山擁薊城。 唐代詩人祖詠寫過一首《望薊門》： “ 燕臺一去客心驚，笳鼓喧喧漢將營。如此反說之，足見一往情深，貫穿今朝和未來。用 “ 徘徊 ” 狀鳥依戀難舍之態(tài)，使抽象的思想感情化為具體的動態(tài)形象，就比原詩更加生動可感。 ” 前兩句由陶淵明的 “ 羈鳥戀舊林，池魚思故淵 ” 點(diǎn)化而來，詩人自比為鳥，表示永遠(yuǎn)思念舊友故土。 唐代詩人獨(dú)孤及寫過一首《將還越留別豫章諸公》： “ 客鳥倦飛思舊林，徘徊猶戀眾花陰。 １、化用語典 抄襲，是創(chuàng)作上絕不允許的；模仿，至多也只許發(fā)生在“學(xué)步”者身上。由于多少有些時代的隔膜，典故會給今人的閱讀理解造成一定影響。它是古代詩歌中較為常見的一種表達(dá)方式。夢無形，卻說“ 滿船清夢 ” ，夢無重量，卻用 “ 壓 ” 字來表現(xiàn)，把幻覺寫得很真切，使虛的夢境與實(shí)境在迷離之中相切合。 答：詩的前兩句塑造了白發(fā)湘君的形象，這是虛幻的，但這跟客觀世界中詩人自己的遲暮、衰頹的實(shí)際情形是相應(yīng)的。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。 閱讀下面這首詩 ， 回答后面的問題 。詩中之?dāng)?shù)，實(shí)者少而虛數(shù)多，若虛而以實(shí)較之，詩也會因誤解而不成詩了。如“ 十二門 ” 的數(shù)量即指實(shí)數(shù)，是指都城東西南北一面三門，共十二門，故以 “ 十二門 ” 指都城。 由此易見，古代詩歌中的用典多為寫 “ 我 ” 情，詩中的文字非以史為主，而以 “ 我 ” 為主， “ 我 ” 情真切，事典反成虛象。 ” 面這首詩的后四句緊扣 “ 詠史 ” 的題目，引出西漢金日磾和張湯兩家的子孫憑借祖先的功業(yè)，世代都做了大官，而漢文帝時的馮唐，盡管才能出眾，但直到老年仍屈居低微的郎署。金張藉舊業(yè)，七世珥漢貂。世胄躡高位，英俊沉下僚。左思《詠史》云： “ 郁郁澗底松，離離山上苗。在煉字上，一個“ 落 ” 字，不同凡響，它給人以形象化的動感。最后更發(fā)奇問，仿佛秋思如銀月清輝，可以隨風(fēng)飄灑人間。這便是虛寫詩人的望月。 第一句，詩人既用樸實(shí)、簡潔、凝練的文字寫了鴉鵲棲樹的情狀，又烘托了月夜的寂靜明亮。 “ 中庭地白樹棲鴉，冷露無聲濕桂花。詩人托之于虛筆，就覺得空靈超脫了。特別是那月光照著 “ 將發(fā) ” 的門前之路，一直往前伸展，似乎沒有盡頭，使人有天地之大，無處可倚，茫茫前途，莫之所適的感覺。開篇破題，平平淡淡，只不過講出了遠(yuǎn)行人的一般心情。秋白遙遙空，月滿門前路。詩歌中不論是物象抑或是事象，皆以時空為經(jīng)緯，時空也往往與象同質(zhì)，從屬于主觀。所謂“虛”，是指不可直觀的心靈活動；“實(shí)”就是可見可聞的景物形象。詩人借助以上意象，要表達(dá)的正是今非昔比、滄海桑田的無限感慨。 2答：“草花”之前加一“野”字，給景色增添了荒僻的氣象，說它滋蔓在曾經(jīng)行旅繁忙的朱雀橋畔，它所包含的深意是，昔日豪門的風(fēng)光不再。 ２、 《烏衣巷》一詩有“野草花”“夕陽斜”的意象，請景與情相互關(guān)系的角度，簡要分析詩人所表達(dá)的特定意境。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。唯有舊巢燕，主人貧亦歸。 閱讀以下兩首詩，回答后面問題。遍身羅綺者，不是養(yǎng)蠶人！” 詩人以蠶婦理應(yīng)穿羅綺，卻只能穿苧麻，不是養(yǎng)蠶者，理不應(yīng)穿羅綺，而實(shí)際上卻穿著羅綺的反差作對比，抨擊了那種勞者不獲，獲者不勞的不合理現(xiàn)象，激發(fā)我們對勞動者的同情和對剝削者的厭憎。這情理并非直接表現(xiàn)出來，而是只寫出條件，由讀者去推理。這里以女蘿有托和游客無托對比，以女蘿襯托游客的漂泊；又以蔓葛之可理，和客愁之難理對比，以蔓葛襯托游客的憂思。傷哉客游士，憂思一何深。 ３、旁襯對比 用事物的某一特性來和人的某種境況和觀念相對比，物性所起的作用在于襯托人生。” 詩中桃花和松樹的對比，這里只取逢時與失時的姿態(tài)對比，桃花逢時則榮，失時則衰，而松樹卻可以四季長青，巍然獨(dú)立。宛轉(zhuǎn)龍火飛，零落早相失