【正文】 等，水器有盤、匜、鑒等，樂器有鈴、鐃、鼓、鐘等，兵器有鉞、戈、戟、矛、刀等。西周之后酒器減少、食器增多，銘文加長。代表器物有四羊方尊、毛公鼎、散氏盤等。人物龍鳳圖戰(zhàn)國時期帛畫。1949年出土于長沙陳家大山戰(zhàn)國楚墓。質地為平紋絹，高31厘米、畫面描繪了一細腰長裙、側身向左合掌做祈禱狀的貴族婦女，在騰龍舞鳳的引導下，向天國飛升的景象。畫中人物比例勻稱，儀態(tài)肅穆，勾線流利挺拔，設色采用平涂和渲染兼用的方法，格調莊重典雅，是先秦時期繪畫的代表作。人物御龍圖 戰(zhàn)國時期帛畫，1973年出土于長沙子彈庫楚墓。畫中一位頭戴高冠、身著長袍、腰懸寶劍、側身向左而立的男子右手執(zhí)韁繩，駕馭著一條巨龍。龍尾部有一只仙鶴，龍神下有一魚。該畫所表現(xiàn)的死者之魂乘龍升天的景象。色彩平涂與渲染兼用，運筆勁挺優(yōu)美、瀟灑自如。人物形象準確生動，揭示了人物的內在氣質，畫風古拙，裝飾意味濃。四羊方尊商貸晚期青銅雕塑的代表作。出土于湖南寧鄉(xiāng)，方尊口沿外移，頸部高聳，四邊各裝飾有蕉葉紋、獸面紋和夔紋。尊肩四角以高浮雕的形式鑄造出四個羊首，極大地豐富了器表的層次以及造型空間。方尊集線雕、浮雕、圓雕于一器，把器皿和動物巧妙地結合起來，整體莊重華麗，工藝高超精湛。后母戊鼎出土于河南安陽殷墟。商代后期的王室著名的青銅器，鼎的內壁刻有“后母戊”（之前作司母戊），意思是商王文丁為祭祀其母親而鑄。器形造型莊重，紋飾精工，具有氣勢，是我國發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。蓮鶴方壺出土于河南新鄭。蓋頂蓮瓣叢中站立一只展翅欲飛的仙鶴，造型舒展靈動。壺身附有浮雕的龍虎，氣勢升騰，結構不凡，突破了商周以來青銅器莊重肅穆的風格，充滿了清新與活力，反映出春秋戰(zhàn)國時期社會大變革的風格。長信宮燈出土于河北滿城，為西漢工藝品的代表作之一。其造型為宮女雙手執(zhí)燈形象，燈設計巧妙，燈盤可以轉動，燈光的光照速度和照射方向可調節(jié)，宮女的袖子和身體中燃燒的煙氣可導入體內，以保持室內的清潔。達到了實用和美觀的統(tǒng)一，是漢代工藝雕塑的典范。馬踏飛燕 又稱銅奔馬，是東漢青銅雕塑的代表作。作者運用浪漫主義的手法設計一匹風馳電掣的駿馬，三足騰空，一足踩在展翅疾飛的燕隼背上，具有強烈的運動感。作者巧妙地讓燕隼雙翅張開，加強雕像支點的穩(wěn)定感，同時用燕隼的疾飛之態(tài)烘托出天馬的神速。取得了內容與形式、技術與思想的完美統(tǒng)一，堪稱中國古代青銅雕塑的奇葩。馬踏匈奴漢代霍去病群雕的主體和代表作。作者以一匹氣宇軒昂的戰(zhàn)馬來象征霍去病，以戰(zhàn)馬踏翻侵略者來歌頌其戰(zhàn)爭中的勇敢。作品造型輪廓準確有力，形象醒目，主題突出。風格古樸稚拙，凝重穩(wěn)練，思想性和藝術性達到了高度統(tǒng)一，是西漢雕刻藝術成就的標志性作品。馬王堆T字形帛畫西漢時期帛畫，出土于長沙馬王堆古墓。帛畫長205厘米，上寬92厘米。畫面分上中下三段，下段展現(xiàn)的是死后陰間的場景，畫面描繪的神靈均為與死神相關的陰神，并且具有死而復生的功能；中段展現(xiàn)的是自然天空，描寫了墓主人的魂魄乘龍升天的景象；上段為墓主人最終要達到的天堂勝境，該畫是西漢時期具有代表性的繪畫作品，畫面構圖飽滿，布局繁復井然，線條剛勁勻稱，設色沉著雅致。擊鼓說唱俑出土于四川成都，作品塑造了一位民間藝人的表演說唱藝術的瞬間，人物左手抱鼓，右手執(zhí)槌，身體用力前傾，右腳高蹺，表現(xiàn)了說唱者說到精彩之處情不自禁，手舞足蹈、自我陶醉的瞬間情態(tài)，充滿了活潑的氣息?？胺Q東漢陶塑的杰作。瓦當覆蓋于屋頂檐際的一種瓦件。通常指的是半圓或者圓形的瓦頭，始見于周代，秦漢已趨流行。常見的瓦當大多數(shù)與簡瓦連制在一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動植物或文字、云紋等圖案裝飾，即有實用的功能，也富有裝飾美。畫像石用于構筑墓室、石棺、墓前祠堂和石闕的建筑石材，雕刻著不同畫面。盛行與漢、魏、六朝和唐代。內容有歷史人物、神仙故事、孝子烈女等。表現(xiàn)形式分陰刻和陽刻兩大類。其作品在結構、造型、線條的運用上達到了樸質雄勁的境界。具有繪畫性、雕塑性和建筑性，代表作有武梁祠畫像石。循石造型兩漢大型石雕風格上的共同點是循石造型，即因材施藝，較多保留原石的形狀和表面質感，稍作加工，取其意似，不作細致刻畫。它是一定美學趣味的產物。因為當時有很多手段可以制造出較為精細的雕像。而花崗巖的特殊質感與這種古拙樸厚的風格結合在一起形成的陽剛之美，顯然更有利于表現(xiàn)漢帝國朝氣蓬勃的時代風貌。高頤闕東漢益州太守高頤墓前的威儀性建筑。位于四川雅安。它是仿木結構的子母闕，由臺基闕身、闕樓、屋頂四部分組成。臺基、闕身上雕出柱、枋和櫨斗，闕樓上周刻樓面平坐木枋和挑檐斗拱，屋頂?shù)窨檀竞屯唢?，是研究漢代建筑的寶貴資料。釉陶低溫鉛釉陶出現(xiàn)于西漢后期，代表了漢代陶瓷工藝取得的杰出成就。它以銅和鐵為主要著色劑，在氧化氣氛中燒成，銅使得釉成翠綠色，鐵使得釉呈黃褐色和棕紅色。由于鉛釉陶在低溫下燒成，不宜實用，故多做喪葬用的明器。孝子畫像石棺于20世紀30年代出土于河南洛陽城郊，后流落于海外。在石棺的兩外側線刻著內容為孝子故事的畫像，如舜、郭巨、董永、蔡順、王子林等的行孝事跡。各組故事間以樹木分割成三組，獨立且連續(xù)的畫面，每個畫面表現(xiàn)一個孝子的故事，每幅獨立的畫面上方刻著標題。孝子棺石刻以陰線刻畫為主，線的運用十分成功。人物情態(tài)生動，樹木山石與人物的比例關系協(xié)調，山水背景的處理帶有濃厚的裝飾趣味，反映出北魏晚期繪畫發(fā)展的面貌。張家樣蕭梁時期畫家張僧繇所創(chuàng)立的佛教人物畫風格，被稱為張家樣。在張家樣中，張僧繇吸取天竺凹凸花的畫法，一改顧陸以來的秀骨清像的人物造型，首創(chuàng)面短而艷的富于立體感的形象，人物形象具豐腴美，故唐代理論家評他得其肉。是繪畫技法上的一大進步，此張家樣式，是張僧繇區(qū)別于其他人物畫家的明顯標志。風俗畫中國傳統(tǒng)繪畫中，表現(xiàn)城市經濟發(fā)展和城鄉(xiāng)生活的作品，即風俗畫。風俗畫在宋代有獨特發(fā)展且題材相當廣泛。市民生活各個方面都有所涉及，如貨郎、嬰戲、仕女、盤車等。畫家們在深入觀察市民生活和精神狀態(tài)的基礎上進行生動具體的描繪，在一定程度上反映了大眾的生活思想感情，代表了人物畫發(fā)展的新成就。北宋張擇端的《清明上河圖》、南宋李嵩的《貨郎圖》堪稱典范。婁睿墓壁畫為北齊墓室壁畫。婁睿墓位于今山西太原。墓中壁畫共71幅，總面積200余平方米，內容多為墓主人生前奢華的生活場景、如出行圖、回歸圖，其手法寫實，線條遒勁，注重表現(xiàn)人物的神采和動態(tài)。暈染法運用成熟，以淡紅暈染，突出凹凸明暗的效果，具有實體和空間感，布局融合了外來藝術成分，突出體現(xiàn)了單線勾勒，重彩填染的中國傳統(tǒng)繪畫特點，代表北朝繪畫的新水平。顧陸指魏晉南北朝時期的畫家顧愷之和陸探微。陸探微的人物畫師法顧愷之，顧陸二人畫風皆為筆跡周密的密體，因為并稱為顧陸。其中顧用線緊勁聯(lián)密，循環(huán)超忽，如春蠶吐絲；春云浮空，流水行地。陸探微的筆法運用草書的體勢，形成氣脈連綿不斷的一筆畫法，畫人能做到精利潤媚，筆跡勁力如錐刀焉。曹衣出水北齊畫家曹仲達所創(chuàng)的佛教人物形象。其體稠疊而衣服窄緊，以細勁的線條表現(xiàn)緊貼在身軀的衣紋，故稱為曹衣出水，與吳道子的吳帶當風并論。其作品已不存，但從克孜爾早期壁畫中可以感受曹衣出水的風采，反映出中外藝術在當時的交流和融合。傳神寫照我國古代人物畫家顧愷之在他的畫論中提出了傳神寫照，把傳神作為評畫的第一標準。傳神指描繪的人物生動逼真。寫照指畫像，形容用畫描繪人物可以生動逼真地描繪出來。如何能畫好傳神，顧愷之在其《傳神論》中提出遷想妙得之法，意思是畫像在藝術創(chuàng)作中，要把主管的情思投入到客觀的對象中去，使客觀之神與主體之神融合為傳神的完美的藝術形象。暢神說南朝山水畫家宗炳在他所撰的《畫山水序》中闡述了山水的暢神說。暢神說的提出具有里程碑的意義，一變儒家以成教化，存鑒戒為功能的比德傳統(tǒng)，重新確立了山水畫的審美體驗功能。暢神說即認為自然山水形象能給人精神的愉快和美的享受。六法論南齊畫家、理論家謝赫在其《畫品》中提出的品評繪畫的六條標準，即“六法”。分別是：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫。他把氣韻生動作為藝術表現(xiàn)的最高準則，其次為用筆、形、色、構圖等繪畫造型技巧，是古代長期繪畫實踐和理論探討的具有總結意義的完整認識，在繪畫發(fā)展史上具有重要意義。曇曜五窟云岡石窟創(chuàng)建于文成帝和平元年（640年），由沙門統(tǒng)曇曜主持開鑿5所，就崖雕鑿佛像，其中第16~20窟，通稱曇曜五窟。是云岡開鑿最早、氣魄最宏大的窟群，規(guī)模宏偉，石窟平面大體為馬蹄形，穹窿頂，前開拱門，門上開明窗?？邇戎饕煜褚话銥槿?，五個石窟的中央都雕刻了巨大的如來像，象征五世帝王，突出宣揚了皇帝即是如來的思想，是君權、神權高度統(tǒng)一的象征。五個石窟造像和布局各有特色，其中第20窟露天大佛結跏趺坐，為云岡造像的標志。二王指東晉書法家王羲之、王獻之父子。王羲之其主要成就是首先在于變章草為今草，更重要的貢獻在于變革楷書和行書，開啟唐楷、行、草一代新風。其子王獻之變王羲之之法為今體，才華特別表現(xiàn)在行書、草書上。王羲之代表作有《蘭亭序》，王獻之有《鴨頭丸帖》、《洛神賦》等。洛神賦圖東晉畫家顧愷之繪制，根據曹植著名詩篇《洛神賦》而作。畫卷為連續(xù)圖畫形式的長卷，全卷分為三個部分，通過反復出現(xiàn)的曹植和洛神的形象以及對他們之間的情感動態(tài)描繪，描繪了曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。畫中人物安排疏密得體，在山川景物的描繪上，展現(xiàn)了一種空間美，用筆細勁古樸，如春蠶吐絲，體現(xiàn)了“人大于山，水不容泛”的早期山水畫特點。列女仁智圖原畫為東晉顧愷之所作，現(xiàn)存為宋摹本，該畫依據漢代劉向的《列女傳》第三卷《仁智卷》而作。描繪了歷史上有智謀，有遠見的婦女形象，全圖勾線循環(huán)超逸，富有節(jié)奏感和韻律感。衣褶處用暈染強調質感，并通過人物的眉眼嘴等的微妙差別及身子動態(tài)表現(xiàn)了人物之間的神態(tài)情節(jié)關系。竹林七賢與榮啟期磚畫竹林七賢與榮啟期是南朝時期磚畫的重要表現(xiàn)題材。竹林七賢是指晉代七位名人：阮籍、嵇康、山濤、劉伶、阮賢、向秀和王戎。榮啟期是戰(zhàn)國時期著名隱士。竹林七賢與榮啟期磚畫出現(xiàn)在數(shù)座南朝墓中，但以南京西善橋大墓出土的作品最具代表性。磚畫長244厘米，寬88厘米，出土是分東西四塊。純粹地發(fā)揮了線條的表現(xiàn)能力，人物造型面相清瘦，體現(xiàn)了秀骨清像的審美風尚。完美體現(xiàn)了對稱美學，人物性格鮮明。女史箴圖之修容飾性《女史箴圖》為東晉人物畫家顧愷之的代表作。《女史箴圖》之修容飾性篇描繪宮中女子正對鏡梳妝，其神情嬌柔矜持，人物形象的塑造具有時代特征，具有濃厚的生活氣息。意在勸誡宮中女史做到內外兼修。周家樣唐代畫家周昉所畫的宗教人物形象。其特征為衣裳勁簡，彩畫柔麗。菩薩端嚴妙創(chuàng)水月之體。這就是為后世廣為承傳的水月觀音之體，成為廣為流傳的佛畫樣式，被稱為周家樣。青綠山水中國古代山水畫形式之一。中國古代山水畫從繪畫技法及材質上分青綠與水墨。其中，青綠山水多以線條勾勒山水樹石形狀，以石青、石綠填色，其畫法工致、賦色濃麗，畫面金碧輝煌，有裝飾意趣。反映出濃厚的宮廷和貴族審美氣息，表現(xiàn)出宮廷山水古雅秀麗之美和燦爛輝煌之境。從而形成與水墨山水完全迥異的山水畫風格。代表畫家有李思訓、李昭道父子。吳家樣唐代著名畫家吳道子獨創(chuàng)的宗教圖像樣式。吳道子宗教人物畫用線承張僧繇疏體，筆才一二，像以應焉；雖筆不周而意周也。從而呈現(xiàn)出天衣飛揚滿壁風動的效果，即吳帶當風。色彩表現(xiàn)上，以線條為主，略加色彩的渲染，使形象有一定的立體感。吳家樣是繼張僧繇以后的一種更成熟的中國佛教美術的樣式。外師造化，中得心源 出自唐代畫家張璪，是中國繪畫史上的名句。外師造化指畫家從客觀事物汲取創(chuàng)作原料，忠實于他所創(chuàng)造描繪的對象。進而對他所表現(xiàn)的物象作分析研究、評價，在頭腦中加工改造，即為中得心源。外師造化與中得心源有機結合，才可創(chuàng)造出好的作品。其強調了通過摹寫客觀物象來傳達人的主觀性情，對繪畫中主客觀關系進行了深刻的概括。昭陵六駿是指唐太宗陵墓昭陵前的浮雕。六駿是唐太宗征戰(zhàn)時先后騎過的六匹駿馬，即颯露紫、卷毛騧、白蹄烏、特勒驃、青騅和什代赤。浮雕六駿分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)，風姿英武。其中颯露紫選取戰(zhàn)馬受傷、為其拔箭的瞬間，具有情節(jié)性。這六件石刻作品純熟地運用了起位這一典型的浮雕創(chuàng)作技巧，使作品產生了強烈的體積感。唐三彩中國唐代多彩鉛制釉陶產品的概稱。一般由黃綠白三種色釉組成，具有淋漓變幻的色彩效果。制品分為傭和器皿兩類，其燒制始于唐代，流行于盛唐。唐三彩是唐代工藝美術品中成就最為卓越的。它的出現(xiàn)將陶瓷藝術的發(fā)展推向頂峰。敦煌莫高窟坐落于敦煌，以精美的壁畫和塑像聞名于世，是中國四大石窟之一。始建于十六國的前秦時期，歷經11個朝代不斷修造而成。是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大，內容最豐富的佛教藝術地區(qū)。隋唐的莫高窟發(fā)展的全盛時期，現(xiàn)存洞窟有492個，保存著歷代塑像兩千四百余身，壁畫與彩塑具有明顯的時代特色，反映出唐代社會現(xiàn)實的面貌和高超的藝術技巧。顛張狂素指唐代書法家張旭、懷素。張旭擅長狂草，書寫全憑自身意氣，草字雖奇怪百出，而求源流，無一點畫不合規(guī)矩，代表作有《古詩四帖》。懷素晚年精于翰墨，草書別具一格，其書勢若驚蛇走龍，驟雨狂風，與張旭齊名，人稱顛張狂素，代表作有《自敘帖》等。歷代帝王圖為唐代畫家閻立本人物畫代表作。此圖描繪從西漢至隋朝十三個皇帝的形象。畫家力圖通過各個帝王不同的相貌表情的刻畫，揭示出他們不同的內心世界、氣質和性格特征，雖有程式化傾向，但在人物個性刻畫方面表現(xiàn)出很大進步，不落俗套，個性分明。畫中按照等級森嚴的封建倫理觀念，遵從主大從小，尊大卑小的人物安排原則，以重色暈染衣紋，色彩效果凝重，人物造型準確，用線多為粗細均勻的鐵線描，體現(xiàn)出初唐人物畫的特征。步輦圖為唐代畫家閻立本人物畫代表作之一。描繪的是唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布的聯(lián)姻事件，描寫了唐太宗接見吐蕃使者祿東贊一事。通過人物形象，人物比例及人物間相互關系的表現(xiàn)，體現(xiàn)了祿東贊的誠懇嚴肅和唐太宗的雍容睿智，也體現(xiàn)了當時民族交流和融合的狀況。作品構圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，設色濃重并適度暈染，效果單純而明朗，具有較高的歷史價值。是現(xiàn)存有關西藏最早的一幅歷史畫。游春圖隋代畫家展子虔所作，是中國現(xiàn)存最早的山水畫卷。畫中以青綠勾填法描寫山川、人物，尚無皴法，樹木直接用粉點染，體現(xiàn)出樸拙而真切的描繪自然