【正文】 社會(huì)主義音樂教育的初級(jí)階段第一時(shí)期（1949—1966年）。這個(gè)時(shí)期是我國(guó)社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化、教育各方面發(fā)生巨大轉(zhuǎn)變和迅速發(fā)展的事期。其主要任務(wù)是對(duì)舊教育體制的改造，建立新的教育體制，把教育方向轉(zhuǎn)移到為社會(huì)主義建設(shè)服務(wù)的軌道上來。音樂教育亦然。建國(guó)初期，政府頒布了一系列教育行政法規(guī)，確立了音樂教育在全國(guó)教育發(fā)展中的地位，迅速使全國(guó)的音樂教育步入正軌。1949年底至1966年初，先后創(chuàng)立和設(shè)置了9所高等音樂學(xué)院，全國(guó)各大行政區(qū)至少有一所?？埔陨系囊魳穼ｉT學(xué)校，部分省市的綜合性大學(xué)也設(shè)立了音樂系，為國(guó)家培養(yǎng)出一大批具有較高水平的音樂工作者和音樂師資。1950年，中央人民政府教育部在北京召開第一次全國(guó)高等教育會(huì)議。會(huì)議指出：新中國(guó)的高等教育應(yīng)該以理論與實(shí)（48）踐一致的方法，培養(yǎng)具有高度水平的、掌握現(xiàn)代科學(xué)和技術(shù)成就的、全心全意為人民服務(wù)的、高級(jí)的國(guó)家建設(shè)人才；準(zhǔn)備和開始吸收工農(nóng)班干部和工農(nóng)青年進(jìn)高等學(xué)校，以培養(yǎng)工農(nóng)出身的新型知識(shí)分子。同年，中央音樂學(xué)院在天津舉行了成立典禮，1958年，該院由天津遷往北京。1951年，為掌握全國(guó)藝術(shù)教育方針、政策，中央文化部藝術(shù)局成立藝術(shù)教育組，負(fù)責(zé)全國(guó)音樂教育、美術(shù)教育和戲劇教育事宜。同年，中華全國(guó)音樂工作者協(xié)會(huì)與中央音樂學(xué)院研究部通過對(duì)全國(guó)227所小學(xué)、190所中學(xué)、46所中等師范學(xué)校的調(diào)查材料匯總撰寫的《目前中、小學(xué)音樂教育的情況》一文，提出了帶有普遍性的問題有以下幾點(diǎn)：需要大量培養(yǎng)小學(xué)音樂教師；在職教師迫切需要提高業(yè)務(wù)水平；中學(xué)音樂教師普遍要求增加音樂課時(shí)間；采用簡(jiǎn)譜或五線譜教學(xué)問題；關(guān)于小學(xué)課程標(biāo)準(zhǔn)等問題。1952年，教育部頒布了一系列教育改革章程，突出強(qiáng)調(diào)了“實(shí)施智育、德育、體育、美育等全面發(fā)展的教育方針”，教學(xué)計(jì)劃明確規(guī)定了美育的任務(wù)、地位及課程設(shè)置。1956年，教育部頒行的《初中音樂教學(xué)大綱》規(guī)定：學(xué)校音樂教育是“美育和全面發(fā)展教育的一個(gè)有機(jī)組成部分。音樂教學(xué)的目的主要是教會(huì)學(xué)生有理解、有表情地唱歌和感（49）受音樂，通過歌曲藝術(shù)形象的感染來培養(yǎng)全面發(fā)展的社會(huì)主義新人?！币魳方虒W(xué)的內(nèi)容“包括唱歌、音樂知識(shí)和欣賞三部分”，我國(guó)普通音樂教育的內(nèi)容由單一歌唱式課型逐步過渡到歌唱、欣賞、音樂常識(shí)三項(xiàng)并舉的綜合性課型上來，音樂教學(xué)的內(nèi)容得到了豐富與發(fā)展。這一時(shí)期學(xué)校音樂教育的一大特點(diǎn)是：音樂教育作為學(xué)校教育的一部分，與當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)發(fā)展變化緊密地聯(lián)系在一起。特別是音樂教學(xué)的內(nèi)容緊密配合社會(huì)政治活動(dòng)。這種特點(diǎn)，一方面是繼承了從學(xué)堂樂歌、救亡運(yùn)動(dòng)以來的優(yōu)良傳統(tǒng)，中小學(xué)音樂課內(nèi)外所學(xué)的歌曲和社會(huì)上的歌詠活動(dòng)在宣傳、鼓舞群眾方面發(fā)揮了巨大的作用。另一方面，中小學(xué)音樂教育也隨著政治、經(jīng)濟(jì)形勢(shì)的變化，受到較明顯的影響，以至從五十年代后期，美育和音樂教育受到一定程度的忽視，音樂課時(shí)被削減。第二時(shí)期（1966—1978年）。這是史無前例的十年浩劫時(shí)期。音樂教育備受冷落，教育觀念發(fā)生扭曲，教學(xué)內(nèi)容出現(xiàn)了極端的政治化、畸形化色第三篇：中外音樂鑒賞論文姓名：陳斯琴，學(xué)號(hào)：3013207218，學(xué)院：化工學(xué)院，專業(yè)：過程裝備與控制工程，年級(jí)：2013級(jí)，班級(jí)：2班。中外音樂鑒賞論文音樂，這個(gè)自古以來就存在于人們生命中的東西，似乎從一開始就被賦予了不一樣的意義。音樂中所包含的的東西，有時(shí)候是語言難以表達(dá)的，就像上課時(shí)老師提到的一句話，語言的盡頭是音樂。確實(shí)，當(dāng)語言表達(dá)都慘白無力時(shí)，音樂卻能給我們透露更多的信息。在眾多的音樂中，中外音樂似乎各有其特點(diǎn)也各不包容，但是其實(shí)它們之間有不同卻也有相同，以下是我對(duì)中外音樂各自的認(rèn)識(shí)以及對(duì)中外音樂關(guān)系的認(rèn)識(shí)。一、對(duì)中國(guó)古典、民族音樂的認(rèn)識(shí)中國(guó)古典音樂，經(jīng)典的似乎很多，我們耳熟能詳?shù)睦纭抖吃隆贰盾岳蚧ā贰顿愸R曲》《十面埋伏》等等，這里借上課時(shí)提及過的阿炳的《二泉映月》簡(jiǎn)要敘述一下我對(duì)中國(guó)古典音樂的理解和認(rèn)識(shí)。阿炳經(jīng)常在無錫二泉邊拉琴，創(chuàng)作此曲時(shí)已雙目失明，據(jù)阿炳的親友和鄰居們回憶，阿炳賣藝一天仍不得溫飽，深夜回歸小巷之際，常拉此曲，凄切哀怨，尤為動(dòng)人。阿炳的朋友陸墟曾這樣描寫過阿炳拉奏《二泉映月》時(shí)的情景：“大雪像鵝毛似的飄下來，對(duì)門的公園，被碎石亂玉，堆得面目全非。凄涼哀怨的二胡聲，從街頭傳來……只見一個(gè)蓬頭垢面的老媼用一根小竹竿牽著一個(gè)瞎子在公園路上從東向西而來，在慘淡的燈光下，我依稀認(rèn)得就是阿炳夫婦倆。阿炳用右脅夾著小竹竿，背上背著一把琵琶，二胡掛在左肩，咿咿嗚嗚地拉著，在淅淅瘋瘋的飛雪中，發(fā)出凄厲欲絕的裊裊之音?！崩蠋熖峒斑@首歌的標(biāo)題時(shí)告訴過我們。這首曲子開始并無標(biāo)題，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,賣藝時(shí)并未演奏此曲，阿炳曾把它稱做“自來腔”，他的鄰居們都叫它《依心曲》，后來在楊蔭瀏、曹安和錄音時(shí)聯(lián)想到無錫著名景點(diǎn)“二泉”而命名為《二泉映月》（江蘇無錫惠山泉，世稱“天下第二泉”）,這時(shí)方定下曲譜。其實(shí)楊先生在定名時(shí)，也斟酌過，一開始的“映”并不是現(xiàn)在所看到的這個(gè)字，而是“印”，但是后來?xiàng)钕壬X得這有抄襲的成分，故后來定名《二泉映月》。這首歌的定名過程，體現(xiàn)了中國(guó)文化的博大精深，一個(gè)字的變動(dòng)，卻讓整個(gè)曲名賦予了不一樣的色彩。賀綠汀曾說：“《二泉映月》這個(gè)風(fēng)雅的名字，其實(shí)與他的音樂是矛盾的。與其說音樂描寫了二泉映月的風(fēng)景，不如說是深刻地抒發(fā)了瞎子阿炳自己的痛苦身世?！卑⒈嵌返囊蛔呱剑笕酥挥腥ヅ实撬鵁o法去超越它，我認(rèn)為這是由于阿炳自身的身世。作為一個(gè)雙目失明又得不到溫飽的賣藝人，他自己本身的經(jīng)歷決定了他音樂的感染力，曲中所包含的的那種凄慘的成分，也許是只有阿炳本人才能真正理解和體會(huì)到的。也許是因?yàn)樗碾p目失明，才導(dǎo)致了他對(duì)音樂天生的理解能力，他無法用語言表達(dá)的情緒，只能通過音樂來訴說。此時(shí)音樂變成了一種語言，一個(gè)他述說身世的工具，所以造就了《二泉映月》的成功。好似很多中國(guó)古典音樂一樣，《二泉映月》通過一種樂器即可表現(xiàn)，那就是二胡。這就好似中國(guó)的山水畫，有時(shí)僅通過一種顏色的墨就能表現(xiàn)山河壯麗的場(chǎng)景?？墒沁@樣的表現(xiàn)卻也不失單調(diào)，反而能給人更深的感染力和對(duì)音樂本身更深層次的理解。這是也許是中華文化的一個(gè)特點(diǎn)，而這樣的特點(diǎn)是表現(xiàn)在各個(gè)方面的，無論是繪畫還是音樂。簡(jiǎn)單，直接，深厚，這就是我對(duì)中國(guó)音樂的體會(huì)，但是中國(guó)音樂所包含的的那種中華民族的智慧，卻是我無法真正去理解和體會(huì)的。二、對(duì)西方音樂的認(rèn)識(shí)似乎在提及到西方音樂的時(shí)候總是會(huì)給人一種氣勢(shì)宏大的感覺。卻是，音樂會(huì)，樂隊(duì)等這樣的字眼，似乎都是來自于西方。所以西方音樂總是給人一種系統(tǒng)各正式的感覺，不像中國(guó)音樂那么隨性，但是在表達(dá)感情這一點(diǎn)上，它們卻又是相同的。這里借貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，敘述一下我對(duì)西方音樂的認(rèn)識(shí)。對(duì)于貝多芬的作品，大家可能耳熟能詳，但是在很多人心目中，《命運(yùn)》代表著貝多芬；同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運(yùn)》。而貝多芬的命運(yùn)，似乎能讓我們更好的理解在貝多芬作品中所體現(xiàn)的時(shí)代性、英雄性、斗爭(zhēng)性的風(fēng)格特征。貝多芬出生于萊茵河畔的波恩。祖父和父親都是宮廷樂師，四歲就被迫開始學(xué)習(xí)音樂，由于父親是個(gè)酒鬼，所以經(jīng)常半夜醉醺醺地喝酒回來讓貝多芬練琴。在貝多芬十七歲的時(shí)候，母親去世，父親酗酒失聲，家境陷入貧困，不得不擔(dān)負(fù)起家庭生活的重?fù)?dān)。整首音樂跌宕起伏，從一開場(chǎng)那四聲令人恐懼的有力音符，幾乎讓每個(gè)人只要一聽到它就會(huì)永遠(yuǎn)無法忘卻。激昂有力，具有勇往直前的氣勢(shì)，表達(dá)了貝多芬充滿憤慨和向封建勢(shì)力挑戰(zhàn)的堅(jiān)強(qiáng)意志。而后是與其幾乎完全相反的第二主題，似乎是一個(gè)不敢命運(yùn)的人停下了前進(jìn)的腳步，剩下無力的嘆息，小提琴在悲鳴，好似要甘心接受命運(yùn)的捉弄。但是，它仍然抒發(fā)了貝多芬對(duì)幸福、美好生活的渴望和追求。卻是命運(yùn)動(dòng)機(jī)再次闖入，威風(fēng)凜凜的命運(yùn)再次占了上風(fēng)。第三章第四章，生命的頑強(qiáng)和奮力抵抗，好像與命運(yùn)做著最后的決戰(zhàn)。輝煌、明亮的音樂再次響起，以排山倒海的氣勢(shì)，表現(xiàn)出人民經(jīng)過斗爭(zhēng)終于獲得勝利的無比的歡樂。這場(chǎng)與命運(yùn)的決戰(zhàn)，終于以光明的徹底勝利而告終！這個(gè)音樂看起來邏輯性很強(qiáng)，從始至終第一部分第二部分交代的很清楚。其中用到的樂器很多，這個(gè)樂曲給人看來氣勢(shì)恢宏。這樣的特點(diǎn)體現(xiàn)在很多外國(guó)的作品里面。它們的背后似乎都需要一直龐大的樂隊(duì)，它們似乎都是依賴樂隊(duì)和氣勢(shì)而生存。西方音樂的那種嚴(yán)肅和一絲不茍不得不讓人佩服，其中的邏輯性也讓人覺得一首音樂就是人類智慧的結(jié)晶。但是過于龐大的樂隊(duì)有時(shí)可能會(huì)成為西方音樂的一個(gè)負(fù)擔(dān)，它似乎沒有太多的親和性，這一點(diǎn)與中國(guó)音樂的截然不同的。中國(guó)的音樂似乎更多來自民間藝人，而西方音樂似乎更多來自作曲家。其中的不親民性便表現(xiàn)出來。但是即便如此，西方音樂的力量仍然讓我們不得不佩服。三、傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂在老一輩人看來，如今的音樂，似乎是一些聽都聽不懂的怪話，是一群只要能說話就去唱歌的人創(chuàng)作的垃圾產(chǎn)品。其實(shí)不然，一些流行歌曲，其中也融入了不少中國(guó)經(jīng)典音樂的成分，最典型的就是《菊花臺(tái)》《青花瓷》以及《蘭亭序》，它們?cè)诒憩F(xiàn)自己各自特點(diǎn)，順應(yīng)當(dāng)今時(shí)代潮流的同時(shí)，吸收了中國(guó)古典音樂的成分，其中的笛子，琵琶等樂器的頻繁出現(xiàn)，讓人似乎覺得這不是一首流行樂曲而是一首古典音樂。這樣的結(jié)合能使很多人改變對(duì)現(xiàn)在流行音樂的看法，使他們重新認(rèn)識(shí)流行音樂，這樣也有利于它的發(fā)展壯大。四、中外音樂的聯(lián)系中外音樂有很多的不同，而起看起來似乎沒有任何的聯(lián)系，其實(shí)不是的，西洋樂器與中國(guó)音樂的結(jié)合，也是中外音樂有所聯(lián)系的一個(gè)證據(jù)。這其中最典型的就是《梁?！?。以梁山伯與祝英臺(tái)的故事為基調(diào)創(chuàng)作的《梁?！?，通過小提琴，表現(xiàn)出兩人真摯的感情。音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺(tái)抗婚 ”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應(yīng)的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。音樂不再通過中式樂器表現(xiàn)，而是通過西方常見的小提琴作為其表達(dá)的主題，卻更能讓人體會(huì)到化蝶的場(chǎng)景。此外中國(guó)音樂和西方樂器的結(jié)合，還有一些典型的例子就是如《思鄉(xiāng)曲》《西藏音詩(shī)》《回旋曲》《跳龍燈》等曲。這些曲子既是民族的，又較充分的發(fā)揮了小提琴的技巧，充分體現(xiàn)了西方樂器和中國(guó)音樂的結(jié)合，體現(xiàn)出中外音樂的共通性。五、音樂對(duì)人的影響音樂對(duì)于人們來說到底是什么，可能對(duì)于現(xiàn)在的很多人來說，音樂是一種消遣的工具，但是對(duì)于那時(shí)的很多人來說，音樂卻是一個(gè)他們吐露自己心聲的方式，無論是表現(xiàn)思鄉(xiāng)，還是感嘆自己生命的凄慘，在他們語言都無力表達(dá)的時(shí)候，他們通過音樂，簡(jiǎn)介也直接的表達(dá)的自己心中難以排解的情緒。有時(shí)候音樂就是這樣，可以滲透進(jìn)人的內(nèi)心，感化人的心靈，觸動(dòng)人心中最柔軟的的部分，這是它獨(dú)特的力量。音樂為什么一直存在至今卻越來越壯大，原因就是人們需要它，需要它來為我們敘述一個(gè)我們難以表達(dá)人生，敘述一種我們難以吐露的情緒。這就是音樂，一種凈化人心靈的東西，一種讓人可以不自覺流淚的東西。音樂一直都在。2013級(jí)化工學(xué)院過程裝備與控制工程乙班陳斯琴第四篇：中外音樂鑒賞心得中外音樂賞析心得音樂是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)。許多優(yōu)秀的音樂藝術(shù)作品往往都表現(xiàn)了音樂家在一定的社會(huì)生活影響下而產(chǎn)生的不同感情體驗(yàn)。音樂鑒賞可以提高大學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，提高我們的文化藝術(shù)修養(yǎng)水平。不少作曲家在樂曲中通過對(duì)生活中出現(xiàn)的音響加以藝術(shù)模擬，可以引導(dǎo)我們加以想象。音樂鑒賞是以具體音樂作品為對(duì)象，通過聽覺及其它輔助手段來體驗(yàn)、領(lǐng)悟音樂的真諦，從而得到精神愉悅的美育教育方式。音樂鑒賞的過程，是一個(gè)包含感知、理解、想象、情感、鑒別、分析等多種心理功能的綜合的動(dòng)態(tài)審美過程。所以這學(xué)期我選修了中外音樂賞析這門課程。如今各高校紛紛開展音樂鑒賞課，通過這學(xué)期學(xué)習(xí)這一課程，我感受到音樂對(duì)于我們的身心健康有著非常重要的影響，而且能夠產(chǎn)生良好的審美觀。同時(shí)也使我們學(xué)會(huì)了如何欣賞優(yōu)秀的音樂作品，如何利用音樂來治愈我們的心理。對(duì)我們以后的學(xué)習(xí)生活將帶來很大的幫助。在賞析過程中我學(xué)習(xí)到了以下幾點(diǎn)：第一，體驗(yàn)和感受不同的音樂流派。人類音樂文化發(fā)展的歷史長(zhǎng)流中,存在著多姿多彩、風(fēng)格迥異的音樂風(fēng)格與流派。每一種都體現(xiàn)了不同地區(qū)的民俗風(fēng)情,或者表現(xiàn)了不同時(shí)代人們的思想情感,它們平等地共存于人類音樂文化的寶庫(kù)中。在電子科技、通訊技術(shù)日益發(fā)達(dá)的今天,各國(guó)人民之間的距離越來越近,人們共同生存在一個(gè)“地球村”,而且還要更加開放的視界體驗(yàn)并鑒賞世界各國(guó)不同時(shí)期的音樂文化,練就“多元文化的音樂耳朵”,不斷擴(kuò)大我們的音樂文化視野。第二，把握音樂的情緒與情感。音樂是人類社會(huì)存在的最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一，是人類通過特定的音響結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)思想感情表現(xiàn)與交流必不可少的重要文化形態(tài),是人類精神生活的有機(jī)組成部分，作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊(yùn)涵著豐富的文化和歷史內(nèi)涵。音樂鑒賞教學(xué)中,我們體驗(yàn)了不同情緒的音樂,能夠感知音樂情感的發(fā)展變化,并能簡(jiǎn)單地表述或通過多種形式表現(xiàn)出來。從而我們有了更多的情感體驗(yàn)。第三，通過聆聽音樂作品，我們區(qū)別不同音樂作品的體裁和形式。古今中外的音樂作品中,存在大量的相互不同的音樂體裁和形式,正是這些不同體裁和形式的音樂作品,因其表達(dá)著人們不同的思想情感,才使人類的音樂寶庫(kù)絢爛多姿、異彩紛呈。音樂教學(xué)中,老師不斷引導(dǎo)我們傾聽不同體裁與形式的音樂作品,豐富我們的感性體驗(yàn),發(fā)展我們敏銳的音樂感覺能力。綜上所述,通過音樂鑒賞教學(xué),使我們感受并體驗(yàn)到不同的音樂表現(xiàn)要素、把握不同的音樂情感與情緒、區(qū)分不同的音樂體裁與形式、了解不同的音樂風(fēng)格與流派,并在大量積累音樂感性材料的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)并發(fā)展了我們敏銳的審美感覺力。第五篇：中外音樂鑒賞論文第一題：如何看待中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展？談到音樂，有人曾經(jīng)說過：“建筑是音樂的凝固，音樂是流動(dòng)的建筑?！币魳肥菚r(shí)間的藝術(shù)，是聽覺得藝術(shù)，也是是聲音的藝術(shù)。它的材料是聲音，它不可能想造型藝術(shù)那樣塑造和描繪出形態(tài)逼真的物象與人象，也不可能像語言藝術(shù)那樣表達(dá)明確的思想，敘速具體的情節(jié)。但它可以激起人們內(nèi)心的情感與共鳴。而對(duì)我們影響最深的當(dāng)數(shù)中國(guó)的傳統(tǒng)音樂。中國(guó)傳統(tǒng)音樂是指在中華民族大地上由歷代產(chǎn)生并大多流傳至今的,以及在古代歷史長(zhǎng)河中的我國(guó)少數(shù)民族或國(guó)外外族的傳入并在我國(guó)生根發(fā)展的一切音樂品種，是指中國(guó)人運(yùn)用本民族固有方法、采取本民族固有形式創(chuàng)造的、具有本民族固有形態(tài)特征的音樂，不僅包括在歷史上產(chǎn)生、流傳至今的古代作品。傳統(tǒng)音樂與新音樂的區(qū)別并不在于創(chuàng)作時(shí)音的先后，而是在于其表現(xiàn)形式及風(fēng)格