【正文】 感情，同時又達到了一種強烈的視覺沖擊效果。電影《法國中尉的女人》，在故事結(jié)尾，莎拉再次出現(xiàn)在鏡頭中時，其色彩基調(diào)則是明亮的。這種色調(diào)的轉(zhuǎn)變也暗示觀眾，莎拉生活得到了一個全新的轉(zhuǎn)變。與查爾斯結(jié)合而又分開三年后，莎拉仿佛獲得了重生，她得到了真正的自由，沒有任何負擔、束縛的追求藝術(shù)，尋回自己曾經(jīng)遺失的那份真愛。影片中，莎拉與查爾斯重逢，船從一個灰暗的橋拱下劃過，然后導演將鏡頭處于一種靜止拍攝狀態(tài)，讓兩人坐的小船漸漸遠離鏡頭，并且畫面色調(diào)變得愈加明亮。通過這組鏡頭，折射出莎拉真正擺脫痛苦、束縛，飽經(jīng)磨難的戀人獲得了重生后來之不易的愛情。在現(xiàn)代故事中，影片的色彩基調(diào)大都是明亮的，這就突出了現(xiàn)代女性所具有的自主性，形成了與套層故事中人物性格的鮮明對比。影片最后，安娜飾演完莎拉這一角色后，重新審視與麥克感情并選擇離開麥克。而最富戲劇化的一幕是在最后一個鏡頭，麥克推開窗子想對安娜做最后的挽留時，脫口而出的那一聲“莎拉”讓觀眾頓時從對麥克背叛妻子感情的厭惡中得到釋放。鏡頭給麥克特寫、定格時，從他的表情中觀眾多少也能體會到，他與安娜那段感情究竟是源自內(nèi)心深處的真愛還是所謂“入戲太深”的意亂。或許此時彼此的心靈都得到了洗禮，獲得了重生。電影《法國中尉的女人》以現(xiàn)代故事作為結(jié)尾，與影片以套層故事開機鏡頭作為開始達到了首尾呼應，而且不突兀，真正達到戲里戲外、始末都相互對應的效果。整部影片多次運用蒙太奇手法，以時空間轉(zhuǎn)換達到自然轉(zhuǎn)場的效果，可見導演駕馭鏡頭，淋漓盡致描述、展現(xiàn)故事的能力。兩條線索同時進行做比較，引導觀眾思考社會中的道德標準和愛情的自由之間能否達到一種平衡，同時也使得電影更具有戲劇化的效果。另外，影片色彩基調(diào)前后的鮮明對比，從側(cè)面更有助于故事內(nèi)容的表述，觀眾也可從中把握情緒的變化。去愛吧，就像從來沒有受過傷害一樣?！u《法國中尉的女人》回首縱觀，梅麗爾斯特里普塑造的角色，就如同一本女性二十世紀的女性百科全書，凝結(jié)了凝結(jié)了上個世紀所有女性隱忍錯綜的痛苦歡樂，愛恨情仇，與生離死別。而在《法國中尉的女人》扮演的莎拉，更是將人物身上的那種異乎常人的神秘，心如磐石般的對自由的向往，與超越道德倫理的對愛情的執(zhí)著，刻畫的栩栩如生，感人肺腑。影片的開端是以一個照鏡子的婦女的特寫鏡頭開始，一個頭戴黑布的女人背對觀眾，只能從那手掌大的鏡子些許窺見：炯炯有神的眼睛，白皙如紙的皮膚，美麗的臉龐有些憔悴。嘈雜的畫外音里，海鷗的鳴叫聲自然卻又刺耳。在一聲 開始 的喊聲之后，畫面變成了一個片場的全景鏡頭，一場現(xiàn)實與虛幻縱橫，時間與空間交錯的戲中戲便這樣開始了。莎拉頭戴黑布，身著黑衣，與周圍灰蒙蒙的天空，影調(diào)暗淡的世界互相融合，一種壓抑與低沉感覺油然而生。當莎拉站在那個風浪交加，岌岌可危的碼頭時，人物渺小的好像隨時都會被風雨淹沒。無助，絕望，卻又頑強的站在那里的莎拉，好似《老人與海》里的桑迪亞哥。因而當查爾斯站在他的身后深情的凝視著她的時候，在那個灰色的小鎮(zhèn)，陰霾的天氣，狂風與惡浪撲打在那狹長危險的防波堤上，兩個人之間的距離被形象的描繪出來。在他們的面前，不只是惡劣的天氣，更是維多利亞時代森嚴的等級制度，處在輿論風口浪尖的嘲諷，與無時無刻不束縛人性的所謂的道德倫理。但好在付出總會有回報，莎拉與查爾斯在經(jīng)歷了常人難以理解的艱辛，穿越了世俗的枷鎖之后，有情人終成眷屬。在愛情面前，一切的妖魔鬼怪，刀山火海，都禁不住莎拉那攝人心魄，洞穿靈魂的慕然回首，查爾斯的心理防線仿佛被閃電瞬間擊穿似的，從此一發(fā)不可收拾的愛上了莎拉。莎拉那勾魂攝魄的眼神，是世俗世界無法找到的，那是甘如醴的清酒，澄澈而沉醉，世界的一切在那雙堅定的眼神中顯得幼稚而可笑，愛情的力量被無限的放大，于是一切的障礙與桎梏，都在不經(jīng)意間崩潰瓦解。愛情戰(zhàn)勝了一切！《法國中尉的女人》講述的就是這個迷一樣的莎拉，用一身黑衣來隔絕世俗的壓迫與嘲諷，用眺望海邊表達對自由的向往，對愛情的執(zhí)著，用自己的沉默來反抗喋喋不休的輿論，用敢愛敢恨的性格挑戰(zhàn)桎梏人性的教條戒律。一個不同與那個時代的女性，好似夏洛蒂勃朗特筆下的《簡愛》，遺世獨立，奮不顧身。所以，在影片結(jié)尾處，莎拉與查爾斯共乘一葉扁舟，悠然的穿過幽暗，狹小的橋洞，駛向平靜明亮而又陽光燦爛的湖面上時，鮮明的視覺對比，象征著這對飽經(jīng)風雨的戀人，終于穿越了社會與靈魂的惡夢隧道，迎來了屬于自己的春天，有情人終成了眷屬。然而現(xiàn)實世界中，扮演莎拉的安娜，卻不是那個甘愿為愛犧牲一切，即使在那個封建保守的維多利亞時代的莎拉。理性至上自由萬歲的當代，安娜卻掙脫不了那些看似強大堅固的枷鎖，選擇了狼狽的逃避。安娜最后在鏡子中看到的自己，不是那個《法國中尉的女人》照鏡子的莎拉，她不敢直面這個道貌岸然的世界。鏡子的前呼后應，使人物形象的對比更加鮮明，影片的結(jié)構(gòu)也得到了完整。導演卡洛爾賴茲，以這種勻稱的互遞式的影像結(jié)構(gòu)，通過兩個不同時空對感情取舍的反差，來體現(xiàn)一個頗具時代感的諷刺，同時借助現(xiàn)代意識來解構(gòu)維多利亞時代的故事。片中片的故事結(jié)構(gòu)，將現(xiàn)代人的視點與過去故事的驚心動魄轉(zhuǎn)化為一種精美的結(jié)構(gòu)性對稱。但套層結(jié)構(gòu)中，一種深刻的關(guān)于 我是誰 的困惑卻也深深的影響了查爾斯的扮演者邁克。因此當邁克看著安娜遠去的身影喊出莎拉時，現(xiàn)實與虛構(gòu)間的鴻溝消失不見了，角色的互相轉(zhuǎn)換卻也為現(xiàn)實中的愛情增添了一些荒誕色彩。去愛吧，就像從來沒有受過傷害一樣。被規(guī)矩束縛的女人們——《大紅燈樓高高掛》影評《大紅燈籠高高掛》是張藝謀導演1991年的作品，這部在國內(nèi)國外獲得很多獎項的影片確實有它的獨到之處，比如在刻畫人物，畫面上都顯而易見。影片是根據(jù)蘇童的中篇小說《妻妾成群》改編的，在繼承和發(fā)揚原著的主旨和風格上，又貫穿張藝謀獨特的視覺效果和厚重的歷史文化底蘊，反映了“一夫多妻制”的封建家庭內(nèi)部互相算計，暗斗的人生景象及相應的生存原則，女主人公頌蓮是作品的核心人物，本來受過教育的她，在陳府這樣一個陰森恐怖、勾心斗角的生存環(huán)境當中，為了能有一席之地，個性逐漸扭曲和變形。而最終導致頌蓮和其他太太，甚至丫鬟雁兒變化的罪魁禍首就是陳家的老規(guī)矩。這是一群被規(guī)矩束縛的女人，這也是一群犧牲在封建社會制度下的女人。整部影片拍攝的環(huán)境非常單一，就是陳家一個大宅院。但是拍攝環(huán)境的單一并沒有埋沒這部影片細膩的情感以及所想要表達的思想。所以電影故事片《大紅燈籠高高掛》是一部成功的影片。第一，該片的內(nèi)容。一部好的影片離不開好的內(nèi)容，好的內(nèi)容又離不開好的主題。該片的主題顯而易見，那就是舊的封建思想對人的腐蝕。頌蓮本是一個已經(jīng)讀大學的學生，但是在貪錢的繼母面前，她只能妥協(xié)，嫁給了已經(jīng)有了三個太太得大地主，她放棄了學業(yè)，也就相當于放棄了先進的思想，于是她在陳家的大宅里，被陳舊思想腐蝕，當她徒步到達陳宅時，第一個人遇到的是陳家一個名為“百順”的管家，百順百順，百依百順，這也就是這個家必須遵守的規(guī)矩。到了陳家的頌蓮，迎面而來的不是她未來的丈夫，而是一條條從祖上傳下來的老規(guī)矩，錘腳，點燈等。她又認識了長得像一百多歲的大太篇三：!怎樣寫影評及經(jīng)典影評范文 影評電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術(shù)、劇情、線索、環(huán)境、色彩、光線等進行分析和批評，又稱電影批評。評論目的電影評論的目的在于分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的，解釋影片中所體現(xiàn)出的道理，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創(chuàng)作水平，以促進電影藝術(shù)的繁榮和發(fā)展；還能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術(shù)的發(fā)展。評論內(nèi)容電影評論的內(nèi)容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物和它的社會意義的，也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術(shù)風格、造型表現(xiàn)手段和電影語言的運用的；有對某一時期、某一流派的電影創(chuàng)作進行專題評論的，也有為著名的電影導演、演員等電影藝術(shù)家撰寫評傳的；既有在報刊上對當時上映的影片或某種創(chuàng)作問題寫專欄評論的，也有對一定時期和范圍內(nèi)的影片進行評論的。由于讀者和觀眾的層次不同，既需要供電影專業(yè)工作者研究用的專題論文，也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。景別運用特寫：拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。它可使表現(xiàn)對象從周圍環(huán)境中突現(xiàn)出來，造成清晰的視覺形象，得到強調(diào)的效果。特寫鏡頭能表現(xiàn)人物細微的情緒變化，揭示人物心靈瞬間的動向，使觀眾在視覺和心理上受到強烈的感染。近景：攝取人物胸部以上的電影畫面。它能使觀眾看清人物的面部表情，或某種形體動作，有利于對人物的容貌、神態(tài)、衣著、儀表作細致的刻畫。中景：攝取人物膝蓋以上部分的電影畫面。它有利于顯示人物的形體動作，有利于交代人與人之間的關(guān)系，可以加深畫面的縱深感，表現(xiàn)出一定的環(huán)境、氣氛，而且通過鏡頭的組接，還能把某一沖突的經(jīng)過敘述得有條不紊，常用以敘述劇情。全景：攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。它可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關(guān)系。在全景中，人物與環(huán)境常常融為一體，能創(chuàng)造出有人有景的生動畫面。遠景：是指表現(xiàn)廣闊空間或者開闊場面的畫面的景別，是所有景別中視距最遠、表現(xiàn)空間范圍最大的一種景別。在電視節(jié)目中常用于表現(xiàn)地理環(huán)境、自然風貌和開闊的場景和場面。大遠景：通常是從高角度拍攝的畫面，用來做為定場鏡頭或提示寬廣開闊的空間。聲畫應用聲音：包括人聲、背景音樂、音響人聲：交代說明、推進劇情、推動人物性格背景音樂：烘托氣氛、渲染氛圍、深化主題、善于抒情 音響：增加真實感、烘托環(huán)境氣氛、抒情言志 畫面：包括人物、景物、道具 人物：視覺的中心，意念的載體景物：抒情言志、推動情節(jié)發(fā)展、深化主題 道具：刻畫人物性格、串聯(lián)故事情節(jié)、抒情言志 聲畫結(jié)合：包括聲畫對應、聲畫分離、聲畫對比 聲畫對應：有什么畫面，就有什么聲音聲畫分離：聲音與畫面分別敘述，兩者不具備明顯沖突 聲畫對比：聲音和畫面在意義和情緒上形成強烈反差 色彩：塑造人物形象、營造環(huán)境氛圍、構(gòu)成創(chuàng)造思想 色調(diào)：分為冷色調(diào)和暖色調(diào) 冷色調(diào)：色環(huán)中藍、綠一邊的色相稱為冷色，它能給人以陰涼、寧靜、后退、深遠的感覺。暖色調(diào)：色環(huán)中紅、橙一邊的色相稱為暖色，它能給人以溫馨、亢奮、前進、和諧的感覺。光線：造型作用、表意作用、外畫人物形象鏡頭運用長鏡頭：一段持續(xù)時間內(nèi)連續(xù)攝取的、占用膠片較長的鏡頭，一般時長超過30秒。長鏡頭可以保持整體效果，保持劇情空間、時間的完整性和統(tǒng)一性；可以如實、完整地再現(xiàn)現(xiàn)實影像，增加影片的可信性、說服力和感染力；還可以渲染氣氛、表現(xiàn)人物的心理活動?？甄R頭：又稱“景物鏡頭”。指影片中作自然景物或場面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指與劇情有關(guān)的人物）的鏡頭。常用以介紹環(huán)境背景、交代時間空間、抒發(fā)人物情緒、推進故事情節(jié)、表達作者態(tài)度，具有說明、暗示、象征、隱喻等功能，在影片中能夠產(chǎn)生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯(lián)想等藝術(shù)效果，在銀幕的時空轉(zhuǎn)換和調(diào)節(jié)影片節(jié)奏方面也有獨特作用。蒙太奇蒙太奇原為建筑學術(shù)語，意為構(gòu)成、裝配?，F(xiàn)在是影視專業(yè)術(shù)語，是一種剪輯技巧，一般包括畫面剪輯和畫面合成兩方面。運用蒙太奇能豐富電影藝術(shù)的表現(xiàn)力，使表現(xiàn)內(nèi)容主次分明，達到高度的概括和集中；還能夠規(guī)范和引導觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾思考；還可以實現(xiàn)對時空的再造，形成獨特的影視時空。評論方法 總述電影評論的可評之處，可以就其導演的獨特構(gòu)思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內(nèi)容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色等都可以進行評論，評論過程通過結(jié)合影片具體內(nèi)容和影片在構(gòu)思、結(jié)構(gòu)、技術(shù)、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點，從而近一步論證。要點要寫好一片影評，首先應當認真觀看電影，并記錄影片中重要的人物、鏡頭等方面，找出影片中最為亮點以及最新穎之處。一篇影評能否吸引人就在其于有沒有不同于別人的觀點，寫出別人一般想不到的內(nèi)容，可以用兩個字總結(jié)“新”“奇”。步驟題目題目是任何寫作中的第一閃光點，影評也不例外。一個好的影評題目，關(guān)鍵在于他能否用于傳遞作者想要在影評中表達的信息。在看完電影后寫影評時，首先要找一個好的切入點，當然，這個切入點就要從題目開始入手了。影評的題目注重創(chuàng)新、新穎，起到讓別人一看見題目就像讀下去的作用。此外，影評題目越短越好，67個字為宜。開端閱高考語文作文的老師們都有一個習慣閱卷方法，即題目開頭（中間）結(jié)尾，如果一位考生的中間部分寫的再好，但開頭卻弄得很差勁，這樣閱卷老師對這位考生的中間內(nèi)容最多就會大體瀏覽一遍，有的甚至連看都不看，因此，開端無疑是很重要的一個部分。在影評的開頭，可以開門見山地一上來就介紹你所要寫的影片最為亮點之處，或直接寫影片的高潮結(jié)局，從而引起讀者的興趣；還可以運用“詩經(jīng)六藝”中“興”的手法，也就是說，由你想表達的內(nèi)容聯(lián)想到了什么其他東西可以代表你的如內(nèi)容；也可以先插入一電影名家的名言，例如巴贊、愛森斯坦等，這樣能為你的影評錦上添花。中間這一部分是影評的核心內(nèi)容。其實寫影評就是寫一篇議論文，因此我們在寫影評時應注意多分析、少敘述，以你想要表達的內(nèi)容為中心，擺出論據(jù)，層層推演，但要注意不要跑題，也就是說，你在影評中分析的內(nèi)容，都必須要圍繞你的中心。結(jié)尾我們完成了影評的最主要內(nèi)容之后不能就此結(jié)束，還應當有一個響亮的結(jié)尾。在結(jié)尾我們首先應該先對影評的主要內(nèi)容進行一下總結(jié)，然后可以抒發(fā)自己的感想，表達一下自己對整個影片的理解；還可以引用名言、托物言志，讓影評有一個好的收尾。存在問題跑題、講故事、面面俱到、沒有觀點、寫成“豆腐塊”、本末倒置、常識問題、沒有細節(jié)《霸王別姬》影評范文李碧華名作《霸王別姬》，我沒看過原著，只看了電影。之前東鱗西爪地聽人講過這故事，略有了解。又在電視里瞥到幾眼片段。一直耿耿于懷。為了表示對這部向往已久的好片子的尊重，破天荒地買了正版影碟。然后在一個冬夜裹著棉被捧著紅茶看完。如一切李氏作品，于滄桑倒轉(zhuǎn)歲月輪回的幻麗之外，片中愛恨刻骨，人物鮮明，似欲乍生生活在眼前。張豐毅的小樓自是力拔山兮氣蓋世的剛了，張國榮的蝶衣卻是令人心髓俱碎的柔。紅氍毹上，霸王別姬，剛?cè)嵯酀?，俠骨柔情，怕不迷得多少女子，萬劫不復？阿彌陀佛?？赐曛笪要氉愿C在暖熱的黑暗里沉迷。思想依然深陷，一波一波巨大沖擊劇撼，乍夢乍醒。正是又一次不巧路過高人居處，被那高空墜物，當頭砸倒，腦震蕩又不知要若干天。但于如此劇烈震撼之中，好色之徒如我仍有余暇將片中男子拿來一個