【正文】 前兩句寫景，后兩句有感而發(fā)。這是一般結構的常規(guī)格式。但詩人們有時也要突破這種常規(guī)，將一句詩構成的畫面和另外三句詩構成的截然相反的畫面組結在一起，利用這種篇幅分合的一與多的懸殊表達出作者別樣的情感。這樣，不僅能使主題更加突出，還給讀者留下回味的余地。這在鑒賞中要特別注意。下面結合幾首作品來具體談一談。 李白的《越中覽古》： 越王勾踐破吳歸，戰(zhàn)士還家盡錦衣。 宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。 此詩以今比昔而有盛衰之感，在內容上是以寫今為主，在形式上卻以描寫過去為主，為上三下一結構。沈德潛《唐詩別裁》卷二十評此詩云：“三句說盛，一句說衰，其格獨創(chuàng)?！庇捎谠娙嗽谏先涫且粴舛?，將過去的繁榮，美好，熱鬧，歡樂竭力渲染，寫足寫透，所以第四句的轉折才格外冷峻有力，使人見到無論怎樣興盛繁華，最后都免不了衰亡的命運。過去的統(tǒng)治階級莫不希望他們的富貴榮華萬世不竭，而詩篇卻指出其終歸幻滅的結局，在一剎那間給人以警醒。這種效果的取得和結構的獨創(chuàng)性是有密切關系的。 元稹的《智度師二首》（之二）的結構與《越中覽古》相似而又相反，可謂異曲同工，善于變化： 三陷思明三突圍，鐵衣拋盡衲禪衣。 天津橋上無人識，閑憑欄桿望落暉。 這首詩為上一下三結構。首句好似急速轉換的快鏡頭，用“三陷思明三突圍”將智度師往昔的勇敢和所建立的功勞寫得酣暢淋漓，后三句連作一氣寫今日之孤獨凄涼、消極無聊，猶如逐漸橫移、放大的慢鏡頭，并最后停止下來，把人物的感情通過一種姿勢在一瞬間里像造型藝術那樣加以固定，讓讀者面對這最終形成的“閑憑欄桿望落暉”的定格而沉思回味，從今昔對比中見出封建統(tǒng)治者的賞罰不公、刻薄寡恩。 再比如劉長卿的《尋盛禪師蘭若》： 秋草黃花覆古阡，隔林何處起人煙？ 山僧獨在山中老，唯有寒松見少年。 這首作品在表現(xiàn)主人公由往昔的紅顏少年到今日的白發(fā)老僧的對比時，借助了結構的一與多并舉的手法：其第一、二、四句為一層意思，共同構成詩中主人公活動的背景，第三句單獨為一層意思，是詩歌所要突出的重點。具體說來，第一句寫本為行人之道的阡陌全被秋草黃花所覆蓋，可見其已久無人跡；第二句意為此地除了禪師寺院則無處可見人煙；第四句說唯有飽經(jīng)霜雪的古松見過禪師少年時的容貌，則寒松之下久無他人之跡亦甚明了。總之，這三句描繪了一個久無人跡的荒古之境。正是在這樣的環(huán)境背景中，詩人插入第三句，點明禪師獨自一人由少至老的變化過程。這種今昔變化的對比告訴人們什么道理呢？令人深思，值得回味。 九、注意語言風格和思想內容的矛盾。 一般而言，一首詩詞的語言風格和其思想內容是諧調吻合的，或喜悅，如“白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉(xiāng)”；或悲憤，如“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，都比較容易能夠把握。但在有些時候，作者卻一反常態(tài)。比如要表達失落的情緒，卻不用憤激語、沉痛語，而是將深沉感慨出之于平淡，極度悲涼寓之于曠達，很好地實踐了相反相成的藝術辯證法。例如杜牧的《題禪院》： 觥船一棹百分空，十載青春不負公。 今日鬃絲禪榻畔，茶煙輕揚落花風。 此詩首二句寫往昔漫游酣飲之豪興，后二句寫如今參禪品茶之悠閑，對比鮮明而出語平淡，對于消逝的年華不露惋惜之情，對于如今的寂寞不露辛酸之意，若細加尋繹，卻見出這里表現(xiàn)的正是人生諸種痛苦中極為沉重的一種。詩中所說的那種豪興，其實不過是排遣無聊之舉，觀其“十載飄然繩檢外，樽前自獻自為酬”、“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄亻幸名”等詩句，便不難理解。杜牧平生留心當世之務，論政談兵，卓有見地，然而卻投閑置散，始終未能得位以施展抱負，以致大好年華只能在漫游酣飲中白白流逝，落得“今日鬃絲禪榻畔，茶煙輕揚落花風”的結果。此處“茶煙”與前面的“觥船”相應，“落花”與“青春”相應，說明一生自許甚高的詩人已經(jīng)步入衰老之境，不僅施展抱負無從說起，就連酣飲漫游也不復可能，只有靠參禪品茗來消磨剩余的歲月。我們從詩人對比今昔、回顧一生的平淡語調中，不難體會到，對于一直以經(jīng)邦濟世自期的詩人來說，不斷接受并努力排遣這生命的龐大空虛，似乎不得不成為他生活的唯一內容，而且如今已到遲暮之年，連排遣的氣力也越來越少了，他被包裹在越來越濃重的幻滅、空虛和無望之中而無可奈何。對于這樣一種沉重的痛苦，用平淡的語調來表達，比用其它的語調更為適合，因為人一旦被逼到無可奈何的境地，便會感到任何訴說、哀嘆、怨恨、憤慨激都無濟于事，他的語調也就具有了一種無可奈何的平淡的特點，盡管其心底深處還不時翻滾著感情的波濤。 通過分析可以看出，杜牧的這首詩，內容和語言風格雖然看似矛盾，其實卻是統(tǒng)一的，后者是更好地為前者服務的。下面我們再來看一首白居易的《聽夜箏有感》： 江州去日聽箏夜，白發(fā)新生不忍聞。 如今格是頭成雪，彈到天明一任君。 此詩寫自己中年與暮年的對于挫折的不同感受。元和十年，詩人因激于義憤上書言事，被貶為江州司馬，時年四十四歲。初遭打擊，新生白發(fā)，自然感到理想受挫，時不我與，夜不能寐之際，聽到憂怨的箏聲，不禁為之愁腸百結，難以承受，因而不愿再聽。暮年飽經(jīng)憂患，霜雪滿頭，相比之下，先前的挫折簡直算不了什么，可謂是“曾經(jīng)滄海難為水”了。正因為他飽嘗了太多的痛苦，所以能夠對憂怨的箏聲無動于衷，聽之任之。此詩寫得辭淺意深，在看似曠達超脫的詩句中含蘊著的，是極為悲涼沉痛的心情。 如果說前面《題禪院》一詩告訴我們的是無可奈何轉平淡，那么這首《聽夜箏有感》則給我們揭示了久經(jīng)悲痛不覺悲的情感特征。這兩首詩在深入把握和表現(xiàn)內心情感世界方面均給人以有益的啟示，而這種效果的取得，在很大程度上是靠了語言風格和作品內容的某些表面上的不一致。 十、注意“點”和“面”的不均衡。 古典詩詞一般篇幅短小，容量有限，許多詩詞，只是生活的切片，向讀者輸出有限的信息，作為讀者定向思維的導線。優(yōu)秀的詩人，總是善于截取生活中最精彩、最生動活潑的片斷，借助于生動的形象來表情達意，這一點，在詩詞鑒賞中是要特別注意到。了解了詩詞的這一特點，將有助于很好地理解作品所蘊含的深刻內容。一般而言，古詩詞的“點”切入，大體有以下三種類型： １、典型人物切入。試看宋代女詩人李清照的《絕句》： 生當作人杰，死亦為鬼雄。 至今思項羽，不肯過江東。 當時，宋朝被北方金兵打敗，丟掉了長江以北的大片土地，可是宋朝皇帝逃到長江南邊，又在杭州造起宮殿，舒舒服服地過日子，再也不思報仇之事。這首詩通過切入楚霸王項羽這一典型的歷史人物戰(zhàn)敗自殺而不茍活這一片斷，責罵宋朝的膽小鬼皇帝和那些昏庸的大臣們。讀來樸實無華，老孺皆懂，細品卻義正詞嚴，一針見血，入木三分，既抒發(fā)了作者強烈的愛國之情，也收到了良好的藝術效果。 ２、典型環(huán)境切入。比如唐朝詩人王之渙的《涼州詞》： 黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。 羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。 前兩句起筆就寫了四種典型景物：“黃河”、“白云”、“一片孤城”、“萬仞山”。第一句用“黃河遠上”這一動景來抒寫黃河水天相接的壯麗景象，把黃河浩浩蕩蕩，一瀉千里的雄偉氣勢表現(xiàn)得淋漓盡致。接下來第二句“孤城”與“萬仞山”這大小高矮兩個形象的鮮明對比，相互映襯，把祖國西北山川的高峻浩蕩、莽莽蒼蒼的壯觀景象展現(xiàn)在讀者面前，這里的靜態(tài)、動態(tài)景象給人一種陽剛之氣，豪邁之情。后兩句寫聞與想——聞到玉門關外涼州一帶戍邊士兵的笛聲，想到守邊將士的痛苦，從而指責以唐玄宗為代表的統(tǒng)治階層驕奢淫樂，不恤玉門關外將士的行為，予邊關將士以深切同情。然而，這聞與想仍是通過“羌笛”、“楊柳”、“春風”、“玉門關”這些具體形象和典型景物來表達的。 ３、典型事件切入。再來看宋朝詞人辛棄疾的《水龍吟》： 楚天千里清秋，水隨天去秋無際。遙岑遠目，獻愁共恨，玉簪螺髻。薄目樓頭，斷鴻聲里，江南游子，把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會登臨意。 休說鱸魚堪膾，盡南風，季鷹歸來？求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣。可惜流年，憂愁風雨，樹猶如此！倩何人，喚起紅巾翠袖，溫英雄淚？ 詞的上闋，正如畫中情景，準確描繪了江南清秋．寫自己登高臨遠，觸景生情，報國無門，縱然拍遍欄桿，也沒有人能理解自己的緊迫心情。 詞的下闋，切取了三個典型的歷史事件，多層次地敘述自己的思想和抱負：休說鱸魚堪膾，盡西風，季鷹歸來？表明自己的理想是為祖國統(tǒng)一效力，不愿如西晉張翰（季鷹，張翰的字）那樣，當西風吹來，就想起了家鄉(xiāng)和莼菜鱸魚而棄官南歸，去享名士的清福。“求田問舍，怕應羞見，劉郎才氣”，更不屑效法三國的許汜，只顧購置田地房產(chǎn)，而被有識之士所恥笑。（劉郎，指劉備。他主張恢復漢室）“可惜流年，憂愁風雨，樹猶如此”表明他愿意象東晉桓溫，領兵北伐，收復失地，重振河山。只可惜南宋朝廷不予重視，英雄無用武之地，禁不住揮灑英雄淚。 切入水平高明與否，在于作者對生活的切身感受體驗和創(chuàng)作上的獨具匠心之處。事實上，上述三種切入法往往又統(tǒng)一于首詩或一首詞中?；蚪徊媲腥耄蚍謱忧腥?，各顯身手，各呈異彩。在對具體作品進行分析時，要能充分考慮到作品中“點”和“面”的不均衡性，并能體會出這一“點”所牽連到的“面”，只有這樣，才能較好地把握住作品的全貌。