視聽語言期末復(fù)習(xí)資料-資料下載頁(yè)
2025-06-10 02:19本頁(yè)面
【正文】 發(fā)展成熟的一種電影藝術(shù)趣味和形式探索。往往運(yùn)用后現(xiàn)代手法，或把影片中的槍戰(zhàn)、打斗場(chǎng)面消解為無特定意義的游戲、玩笑；或?qū)⒈┝?chǎng)面符號(hào)化（“有意味的形式”），作為與影片內(nèi)容緊密相關(guān)的視覺和聽覺的審美要素，注重發(fā)掘和彰顯槍戰(zhàn)、武打動(dòng)作和場(chǎng)面的形式美感，往往忽視或弱化了其中的社會(huì)功能和道德功能。216。暴力美學(xué)電影的多元化風(fēng)格與內(nèi)涵 l 奧利弗斯通《天生殺人狂》l 大衛(wèi)林奇《我心狂野》l 科恩兄弟《血迷宮》《巴頓芬克》《老無所依》l 昆汀塔倫蒂諾《落水狗》《低俗小說》l 沃卓斯基兄弟《黑客帝國(guó)》 l 吳宇森的“英雄系列”影片：《喋血雙雄》《英雄本色》《變臉》l 北野武《花火》l 鈕承澤《艋鉀》l 郭景澤《朋友》… 216。 反敘事結(jié)構(gòu)（非線性結(jié)構(gòu)）好萊塢電影通常有固定的敘事模式：傳記式的英雄人物、程式化的故事情節(jié)、高科技的動(dòng)畫效果和大團(tuán)圓的結(jié)局，而非線性的敘事結(jié)構(gòu)完全改變了故事的時(shí)間順序，敘事觀念發(fā)生了變化，把眾多的素材攢在一起，信息大量堆砌，對(duì)深刻的主題淺嘗輒止，給觀眾更多的思考和想象空間。獨(dú)立電影呈現(xiàn)清晰的后現(xiàn)代敘事印記：消解固有的類型、反叛主流敘事模式、拒絕道德評(píng)判、引入通俗文化和創(chuàng)新藝術(shù)手法等等?！兜退仔≌f》的“非線性”結(jié)構(gòu)第四章 亞洲電影第一節(jié) 亞洲電影概述一、印度電影發(fā)展概況1. 1913年第一部印度故事片《哈里什昌德拉國(guó)王》誕生，它取材于印度神話故事，導(dǎo)演巴爾吉被譽(yù)為“印度電影之父”。2. 20世紀(jì)30年代印度電影進(jìn)入繁榮時(shí)期，歌舞劇形式大量出現(xiàn)。1930年首部有聲片《阿拉姆阿拉》（取材于《一千零一夜》）二戰(zhàn)以后印度獨(dú)立， 20世紀(jì)50、60年代的涌現(xiàn)出一批真實(shí)反映現(xiàn)實(shí)的佳作，拉茲卡普拉的《流浪者》、比麥爾洛伊《兩畝地》、薩雷伊（印度人心靈的建筑師）的《阿普三部曲》——《道路之歌》《不可征服的人》《阿普的世界》，曾一度扭轉(zhuǎn)了印度電影娛樂化的潮流。 2000年后，不甘心局限于發(fā)展中國(guó)家市場(chǎng)的寶萊塢推出了一系列 “新概念印度電影”——既打造印度特色的商業(yè)類型片，又觀照現(xiàn)實(shí)生活：《印度往事》、《季風(fēng)婚禮》、《戀戀季風(fēng)》、《三個(gè)傻瓜》“ 寶萊塢” (Bollywood）印度電影產(chǎn)業(yè)的代名詞，是從1970年代末流行起來的對(duì)商業(yè)化和大眾化的印度電影的俚稱。象香港電影一樣，“寶萊塢”電影最大的成就和優(yōu)勢(shì)就源自于它的“豐富多產(chǎn)”——精巧的敘事和高度發(fā)達(dá)的電影語言和民族的獨(dú)特性。216。 內(nèi)容龐雜，娛樂包容一切 愛情故事、喜劇橋段、暴力鏡頭、 歌舞場(chǎng)面（不少于5個(gè)，點(diǎn)睛之筆）216。 世俗生活和白日夢(mèng)想并存二、東南亞電影概況越南電影：陳英雄《青木瓜滋味》：唯美詩(shī)意的鄉(xiāng)土情懷《三輪車夫》 ：凌厲深沉的社會(huì)畫卷（金獅獎(jiǎng)）《夏天的滋味》：平緩冷靜的人生體驗(yàn)泰國(guó)電影 朗斯尼美必達(dá)《鬼妻》、《晚娘》 查理特親王《蘇麗尤泰》（民族史詩(shī)片）第二節(jié) 日本電影216。 “日本電影之父”牧野省三216。 1930年代三大電影公司：東寶、松竹、大映老生代：216。 溝口健二，1930’s—1950’s，《雨月物語》216。 小津安二郎，1930’s—1960’s，《東京物語》、《晚春》、《茶泡飯之味》216。 黑澤明，1940’s—1990’s，《姿三四郎》《羅生門》（1951年威尼斯金獅獎(jiǎng)）、《七武士》、《蛛網(wǎng)宮堡》、《亂》、《夢(mèng)》中生代：216。 大島渚，1960’s—1970’s，日本新浪潮電影的代表人物，開山之作——《青春殘酷物語》，《感官王國(guó)》216。 山田洋次《幸福的黃手帕》《寅次郎的故事》（19651995）216。 今村昌平，1980’s—1990’s《楢（you）山節(jié)考》（1983年，戛納金棕櫚獎(jiǎng)）和《鰻魚》（1992年戛納金棕櫚獎(jiǎng)）216。 80年代愛情片：《生死戀》《絕唱》《伊豆的舞女》新生代：216。 巖井俊二《情書》《燕尾蝶》216。 北野武《壞孩子的天空》《花火》《大佬》216。 周防正行《Shall We Dance》《五個(gè)相撲少年》216。 瀧田洋二郎《入殮師》08奧斯卡最佳外語片獎(jiǎng) 第三節(jié) 韓國(guó)電影w 1979年隨著樸正熙政府的垮臺(tái)，韓國(guó)電影在1980年代引來了百花盛開的春天，韓國(guó)電影的藝術(shù)性開始迅速提升，被稱為“韓國(guó)的新電影”時(shí)期。他們僅僅用了10年左右的時(shí)間，就以驚人的速度大踏步地邁進(jìn)了韓國(guó)電影的“文藝復(fù)興”時(shí)代。韓國(guó)電影振興的主要原因u 一、社會(huì)轉(zhuǎn)型和政府、大企業(yè)財(cái)團(tuán) 政府強(qiáng)制指定配額Screen Quota，提供稅收優(yōu)惠，撥出巨額經(jīng)費(fèi)，重點(diǎn)支持國(guó)產(chǎn)片的拍攝，形成了電影工業(yè)化體系；甚至對(duì)每年影院放映本國(guó)電影的天數(shù)也作了嚴(yán)格的規(guī)定（140天以上）。1998年用電影分級(jí)制取代了電影審查制。釜山國(guó)際電影節(jié)(Pusan International Film Festival)擴(kuò)大了本國(guó)電影的影響。 u 二、國(guó)內(nèi)觀眾和市場(chǎng)的大力扶持u 三、充足的人才儲(chǔ)備 綜合實(shí)力型216。 林權(quán)澤，被譽(yù)為韓國(guó)電影的教父。從上世紀(jì)六十年代獨(dú)立執(zhí)導(dǎo)電影，拍攝了上百部影片，上世紀(jì)80年代他執(zhí)導(dǎo)的《曼佗羅》入選柏林國(guó)際電影節(jié)，1993年的電影《悲歌一曲》是韓國(guó)電影振興的開端，從此迎來了韓國(guó)電影史上新的時(shí)代。1998年，為了抗議韓國(guó)開放外國(guó)電影配額，他領(lǐng)導(dǎo)了韓國(guó)電影人發(fā)起大規(guī)模示威游行，即著名的161。176。光頭運(yùn)動(dòng)161。177。，表達(dá)抗擊美國(guó)電影的入侵和振興韓國(guó)電影的決絕之心。 2000年《春香傳》首次入圍戛納電影節(jié)。2002年《醉畫仙》，獲戛納最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。216。 樸贊郁：《三人組》（1996）、《共同警備區(qū)》（2000年）、《老男孩》（2004）、《親切的金子》（2005）216。 金基德：《漂流欲室》（2000）、《壞小子》（2001）《收件人不詳》（2002年）《瑪撒利亞女孩》（2003）、《空房間》（2004），其電影以161。176。暴力161。177。和161。176。性161。177。的殘酷影像揭開社會(huì)血淋淋的傷疤，揭示人的本性，詮釋邊緣人群的灰色人生，沖擊觀眾的視覺和神經(jīng)。商業(yè)奇才型216。 姜帝奎的《生死諜變》（1999）《太極旗飄揚(yáng)》（2003），將好萊塢式間諜、戰(zhàn)爭(zhēng)大片的敘事模式和韓國(guó)民族精神相結(jié)合 ，被視為161。176。帶動(dòng)韓國(guó)百年影業(yè)邁向新里程161。177。216。 康佑碩：《漂亮媽媽》（1992年）、《兩個(gè)警察》（1993年）、《公共之?dāng)场罚?002年）《實(shí)尾島》216。 金性洙：《暗無天日》（1998年）、《武士》（2001年）學(xué)院派及獨(dú)立影人型 216。 裴正容的《嗨，達(dá)摩》獲得諾加洛電影節(jié)銀獎(jiǎng)。216。 洪尚秀，161。176。他的孤傲的獨(dú)特的形式提升了韓國(guó)電影的價(jià)值161。177?！敦i墮井的一天》（1996）、《江原道之力》（1998年）、《處女心經(jīng)》（2000年，東京國(guó)際電影節(jié)評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)）、《生活的發(fā)現(xiàn)》（2002年）。u 四、電影類型的多元化216。 《生死諜變》、《公共之?dāng)场?、《漢江怪物》等片中的警匪、動(dòng)作、功夫、災(zāi)難、驚悚等元素的雜糅，和好萊塢及香港商業(yè)影片一脈相承；216。 《欲室漂流》、《壞小子》中對(duì)畸戀、色欲的極端而詭異的描繪，違背了東方的傳統(tǒng)道德理念，卻與日本和歐洲的情色、倫理片有異曲同工之感；216。 《我的野蠻女友》等的黑色幽默、無厘頭、喜劇搞笑，似偷師于周星馳的商業(yè)娛樂片的161。176。精髓161。177。；賞析《悲歌一曲》（西便制）一、個(gè)人和民族命運(yùn)的悲歌二、現(xiàn)代敘事與傳統(tǒng)影像的融合 17
教學(xué)教案相關(guān)推薦
鄂ICP備17016276號(hào)-1