【正文】 形象逼真的小汽車、威武的坦克等。慢慢地，哥哥的畫已不能滿足我的要求了。于是，我便去翻父親的書，當時，家里有不少宣傳“黨的方針、政策”和表現(xiàn)“火熱生活”的畫，里邊的女青年和風景是我臨摹的主要對象。再后來，長大些了，可以得到一些零花錢，就到集市上的書攤去買小人書。記得當時最喜歡《紅樓夢》，覺得里邊的景美、人美、故事美。尤其是一個倚在竹簾邊、挽著髻的丫頭，最令我癡迷。后來，將《紅樓夢》集了將近一套，臨了好多的人物、花草樹木、小橋回廊等。再后來，只要遇見喜歡的畫，就想方設法地得到，并進行臨摹。確實受益非淺。所以說。臨摹是學習畫畫的一種直接的、也是基本的學習方法之一。三、寫生。初中五、六年級的時候，最喜歡畫的是古代的美女。頭發(fā)上、脖子上、裙裾邊的各種飾物，細致得令人著迷。從此，我的作品便開始受到一些同學的贊美了?？墒?，有的同學和一些大人，卻對我的“作品”“橫加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，頭太大、身子太小，尤其是腰，細得似乎沒有。很是打擊我的積極性?？勺屑氁挥^察，人家批評的也有道理。自此，便暗暗地對著鏡子觀察自己的五官比例，偷偷地觀察別人的身材和姿態(tài)，悄悄地揣摩各種動態(tài)時，人體各部位的變化。后來，我遇到了一個同桌，名叫黃麗萍，如同名字一樣，她長得既文靜又美麗，身材頎長，動作優(yōu)雅，一張娃娃臉上有一雙撲閃撲閃的大眼睛，微翹的小鼻子，曲線優(yōu)美的小嘴巴。因為經(jīng)常在一起，而且關系很好，所以有“靈感”，我就給她畫了好多的“肖像畫”。凡是熟悉她的人見了都說“形神兼?zhèn)洹?。由于找到了竅門，以后，無論我想畫什么，都先去觀察原物，再根據(jù)需要揣摩如何畫在紙上。漸漸地，我畫的東西越來越“像”了。這便是我最早的“寫生”。初中階段，低、中年級學生畫畫著重于感受、體驗和游戲，但到了高年級，就要逐漸培養(yǎng)孩子的寫實能力，體會寫生學習的好處和樂趣，并感受美術學科的獨特魅力。當然，要寫生，就要教給孩子基本的觀察方法。正所謂“看準了才能畫準”。四、文學、音樂等其它藝術對提高繪畫能力的作用。我上初中時，電視上正在熱播瓊瑤的連續(xù)劇。我們這些小女生經(jīng)常被感動地熱淚盈眶。除了上課、寫作業(yè)外，就是侃劇情。有一天，看完電視劇，我仍然沉浸在劇情中。于是就畫了一幅章含煙與柏沛文的背影圖：女主角身穿曲線優(yōu)美的旗袍，長發(fā)飄飄，男主角身著襯衣、牛仔褲，風度翩翩，他們相依相挽，走在一座石橋上。畫被拿到學校以后，便引起了轟動。都說畫得如何傳神、如何動人。綠誠幸子（我們班的一個瓊迷，大家根據(jù)她喜歡的顏色和性格給她取了這個名字）還嘿嘿地笑著說：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圓嘟嘟的。大家聽后都笑了，令我非常地不好意思。也許，這便是那最初的立體感意識吧。有一段時間，中午吃飯時，廣播電臺上播放小說《風流才女石評梅傳》。我們那一幫女生聽得非常入迷。深為高、石那不平凡的愛情而感動。于是乎，我便在一本綠塑料皮的日記本里，畫了一幅石評梅去陶然亭祭奠高君宇的畫。畫面上是石評梅的背影，她面冢而立，“五四”時期的女生套裙，襯托出她那消瘦而孤獨的身影，及頸的短發(fā)被風吹得亂亂的，一條白色的圍巾被風吹起，飄得很遠。這幅畫是我根據(jù)自己對小說的理解，想象出來的，也許不那么符合事實，但我畫得很投入。象這樣，因為文學而創(chuàng)作出來的畫還有很多。比如，有一年的暑假，我得到了席慕容的詩集《七里香》和散文集《悠長的等待》等書。于是，整整一個暑假，無論是在清涼的早晨，還是在人皆昏然欲睡的晌午，或者是在彩霞滿天的傍晚，我總是守著窗下的一方素凈，在相對的靜寂中感受女畫家兼詩人如風的情懷。讀著讀著，心有所感，便畫了一幅又一幅的畫，類似插圖。比如夏夜璀燦的繁星，花園清香襲人的梔子，身著紫色紗衣、在河邊悵惘人生的詩人兼主婦，種荷的女人……。自此，我便擁有了一群“粉絲”，因為我能將大家心里所感，用筆畫出來，而且很傳神，我的作文水平也和畫畫相得益彰，有了很大的進步。另外，在我上初中和初中的時候，因為兩個哥哥和父親都喜歡音樂，所以家里有好多磁帶！民歌、校園歌曲、輕音樂、舞曲......，記得夏天的晚上，經(jīng)常躺在藍色的蚊帳里，關了燈，將錄音機打開，聽著美妙的音樂，尤其是如波、如潮，悠遠而透徹心靈的輕音樂，經(jīng)常讓我感動不已。隨著音樂的旋律，心中不由得升起許多優(yōu)美的情感，使我對生活和藝術的美，又多了幾分感悟。畫的畫，寫的文，更美了！也許，這就是藝術之間相互的連通，及對人的怡情與思維的開啟吧。所以，任何一門學問，都不是孤立的，畫畫也一樣。所以，我們要從多方面，開啟孩子的思維空間，培養(yǎng)他們的藝術素質。五、大自然及生活賦予的靈感。如今，生活在都市里的孩子，很少與大自然接觸。我八歲以前，住在一個山溝溝里。門前不遠處，便是一個山坡，山坡底下有一條有水的溝，生長著許多知名和不知名的植物，楊、柳、杏、桃、柿子、皂莢、核桃等自不必說，單單那些能編籃子的細藤條，結出碎碎白果子、或一串串紅果子的灌木，以及泉眼邊一簇簇的野竹子，還有那數(shù)不清的閑花野草、飛鳥蟲魚，組成童年美麗斑斕的世界，帶給我無窮的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿樹的落花和細草編成的“項鏈”，和用紅薯的嫩莖做成的耳飾。八歲以后，我生活的地方是一個平川，那里有著截然不同的風景：寬闊的大河，成林的楊柳，潺潺的流水，白花花的鵝卵石，青青的稻田，路邊放牧的老翁、茂盛的小草、細碎的野花、嫩紅的野草莓，溪邊洗衣的婦人、嬉戲的兒童、加上夏日的藍天白云和自由飛翔的小鳥，令人不得不嘆服大自然，這位世界上最偉大的藝術家及其創(chuàng)作的作品。上初中時，一出校門，遠處是半圍青山，稍近一點，是一脈開滿了金黃的油菜花的丘陵，再近點，是一碧萬頃的麥田，離校門口幾米遠處，有一條小溪。每到下午課間活動時間，有人在河邊覓草尋花，有人在席草談心，有人在吹著柳笛，襯著滿天的霞光，確實有一番詩情畫意。我的高中校園，更有一番別致的雅趣。花園里，有茂密的竹，高大的木瓜樹，生長多年的紫丁香、白丁香和雪白的繡球、鵝黃的迎春花，火紅的山茶，粉白的櫻花等觀賞植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的學生宿舍。教室外，有一排高大的法國梧桐，春有新綠初綻，夏有濃蔭匝地，秋有落葉如蝶，冬有圓果搖曳，如同風鈴。再加上細雨里、月光下、晨光中的光影變化，真的有說不盡的美。每每在那良辰、賞那美景，我的心里便生出一種感動、一種沖動，欲把這短暫的美麗留在永恒的畫面上。這就促使我更加努力地學習畫畫、鉆研畫畫。初中、高中期間，我畫了許多意境優(yōu)美的畫，大部分的靈感都來自壯觀的大自然、美麗的校園、文學閱讀、音樂心情、和那如詩如畫的年齡。直至現(xiàn)在看起來，那些畫仍然很美，很有靈氣。正如羅丹所說：對于我們的眼睛來說，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。藝術于生活，于大自然。所以，一定要讓孩子多親近大自然，多捕捉生活中的美。六、拜師學藝，提高美術技法。后來，我進入了師范院校的美術教育系，開始了系統(tǒng)、正規(guī)的繪畫技法訓練。這一段的學習經(jīng)歷，可以用“魚樂于深潭而彷徨于淺灘”來形容。剛開始的素描練習很枯燥，水粉學習也比較難掌握，確實經(jīng)歷了一段“彷徨”的時期，甚至灰心、懷疑自己的能力。經(jīng)過一段時間的堅持，“入了門”以后，就覺得輕松多了。除了速寫、素描、色彩這些基本功之外，還學了書法、雕塑、工筆人物、工筆花卉、寫意山水、寫意花鳥、構成、工藝設計等課程。上學期間，主要是“走進去”，學習各種美術技法。參加工作以后，教學相長，再加上自己不斷的自學、研習、以及和同行的交流學習，對技法的掌握更純熟一些。正如俗話所說：師傅引進門，學問在個人。隨著年齡的增長、閱歷的加深，這時，就想“走出來”――有了創(chuàng)作的欲望，來抒發(fā)自己的情感，表達自己對生活新的感悟和認識。所謂“學以致用”，先學后用，算是完成了質的轉變?；貞涀约旱膶W畫經(jīng)歷，家庭環(huán)境的熏陶激發(fā)了我學習的興趣，文學和音樂升華了我的情感，優(yōu)美的大自然和豐富的生活是我創(chuàng)作的源泉，臨摹、寫生、師從、研習、交流和創(chuàng)新是學畫的途徑。最后，想起了愛因斯坦的一句話：興趣是最好的老師。有了興趣，無論是學習還是創(chuàng)作，都是情不自禁的，無需強迫而勤學樂練，自然水到渠成。所以，對我們的美術教學來說，最重要的還是培養(yǎng)和提高學生的學習興趣。盡述感言，愿與大家商榷。初中美術論文寫作指南篇十三作業(yè)是教師教育成效的標志之一，也是學生對知識掌握程度的表現(xiàn)形式。學生通過作業(yè)對知識進行掌握、溫習、運用，教師通過學生的作業(yè)情況，了解學生對知識掌握的實際程度，進一步改進教學方法，促進教育教學質量的提高。隨著課程改革的推進，傳統(tǒng)與革新的教學理念是不同的，作業(yè)的形式也有了新的思考，美術課程標準對課堂教學有了新的要求，美術的作業(yè)形式與傳統(tǒng)相比也有所不同，所以在反思傳統(tǒng)作業(yè)形式的情況下，對美術作業(yè)形式進行新的思考，有利于推進美術課程改革的進步與發(fā)展。傳統(tǒng)的美術作業(yè)形式注重學生對美術的技能、技法的表現(xiàn)和運用。教師通過對知識的講解，學生根據(jù)教師講解的步驟和方法進行作業(yè)的操作，或教師通過對步驟和方法的演示，學生按老師演示的步驟，隨著教師的示范，進行作業(yè)操作。這種作業(yè)形式多是臨摹其他作品或參照事物進行寫生，其形式單一，注重專業(yè)訓練。輕視學科間的整合，師生多是注重所畫或制作作品以及事物的結構、形體、比例、透視、色彩等效果；請示學生自主性的廣義上的創(chuàng)意、分析、思考與探究。其專業(yè)性強，但對初中生來說教育性不足，與課程改革的要求有極大的不同。再者，教師在作業(yè)的批改與評價中，注重分數(shù)評價，很少以批語的形式指出作業(yè)中的優(yōu)點與不足，一般是展示幾幅較好的學生作業(yè)，指出他們的優(yōu)點，其他大多數(shù)學生難以發(fā)現(xiàn)作業(yè)中存在的不足，所以就難以改正作業(yè)中的缺點。教師在作業(yè)的批改與評價中，追求優(yōu)秀作業(yè)的完成效果，輕視學生作業(yè)完成的普遍性的做法，是不符合教育發(fā)展規(guī)律的。另外，基礎教育階段的`傳統(tǒng)教材中，學生的課外活動較少，基本上都是技能、技法上的寫生訓練。學生對美術的認識，了解，作業(yè)的完成基本都是在課堂。改革后的美術教材，學生的課外活動較多，學生走出課堂，到社會生活中去認識美術，了解美術，使美術貼近了學生的生活，所以，教師對學生美術作業(yè)的要求必須適應課程改革的需要。針對新課程改革提出的要求，結合傳統(tǒng)教材中的作業(yè)形式，對現(xiàn)在美術教學中的作業(yè)形式進行了新的思考：（一）講解示范與引導探究相結合，注重學生對作業(yè)的自主完成。教師應從傳統(tǒng)的教學觀念中解脫出來，在吸收傳統(tǒng)學生作業(yè)形式優(yōu)點的同時，轉化為教師的講解、示范、引導相結合，但要突出對學生的引導，啟發(fā)學生創(chuàng)造性的完成作業(yè)，促進學生自主探究技能、技法在作業(yè)中的運用，使之自主探究完成作業(yè)的創(chuàng)意過程。從而，增強學生對作業(yè)的探究情趣，培養(yǎng)學生自主探究知識，分析問題，主動動手動腦的能力。（二）技能練習與創(chuàng)意體驗相結合，注重學生對作業(yè)的創(chuàng)意思考和過程體驗。學生作業(yè)中不可缺少技能技法的運用，但是生硬的臨摹與寫生中，難以開發(fā)學生的創(chuàng)意和創(chuàng)意中的體驗過程。教師根據(jù)教材內容，結合學生實際，利用作業(yè)的創(chuàng)意印發(fā)學生多角度進行思維創(chuàng)意。比如：畫一個實物蘋果的作業(yè)形式和給學生留一幅《蘋果》作業(yè)的形式，在繪畫結果上是完全不同的。前者學生對蘋果的形體、結構、色彩可能畫得淋漓盡致，但對學生思維的開發(fā)上與后者相比回截然不同，學生可以展開想象，由蘋果聯(lián)想到果園，聯(lián)想到耕耘、收獲，聯(lián)想到人生等，畫的內容豐富了。之后再進行作業(yè)的分析與評述。（三）單一形式與學科整合，注重對學生的全面培養(yǎng)。美術作業(yè)雖具有一定的直觀性，學生的興趣比較濃厚，但是久而久之，學生的興趣也會淡化。教師在課堂教學中從注重美術學科與其他學科的整合與聯(lián)系，加強學生學習興趣的提高。有的教師引導學生描述作業(yè)內容，分析作業(yè)方法，評價作業(yè)形式，講述身邊故事，描繪課間趣事，設計自然花卉，觀察地方景觀等，都需要與其他學科相互聯(lián)系。這樣既豐富了學生的作業(yè)形式，增添了學生的學習興趣，又達到了教學目的和要求，從多方面加強了學生知識能力的培養(yǎng)。（四）分數(shù)評價與批語評價想結合，注重對學生的激勵作用。傳統(tǒng)美術教學中的作業(yè)評價一般是以分數(shù)為標準的。課程改革后，學生的作業(yè)形式有獨立完成的，也有小組合作完成的，教師在對學生作業(yè)進行評價是應采取分數(shù)和批語雙項結合的形式，在分數(shù)評出等級的同時，用教師的批語指出學生作業(yè)中的餓優(yōu)點與不足，指出加以改正的方法和措施，同時提出希望加以鼓勵，促進學生對自己勞動成果的珍惜和認可，從而，也能溝通師生間的情感，增強學習興趣，改變學習態(tài)度，提高學習質量，達到美育目的。（五）課堂作業(yè)與課下作業(yè)想結合，注重學生作業(yè)在時間中的應用。學生在課堂作業(yè)中，掌握了技能、技法，體驗了藝術作品的創(chuàng)作過程，在教師的引導下創(chuàng)作性的完成作業(yè)的操作，但教師的任務還沒有完成，還要注重引導學生把學會的知識運用到實際生活之中，如指導學生運用于黑板報、手抄報的設計與繪制，班級文化建設的設計與應用等，使學生的作業(yè)能獨立運用于校園生活之中，并逐步拓展到校外的社會生活。多年來的教育科研工作和美術課堂教學實踐，淺顯的分析美術作業(yè)的新思考，美術作業(yè)中注重學生的體驗性、探究性和創(chuàng)造性，并通過教師趣味性、直接性和廣泛性的引導，加強作業(yè)的豐富性、應用性和藝術性，使美術作業(yè)真正來源于生活，體驗于課堂，回歸于生活。初中美術論文寫作指南篇十四多年來從事初中的美術教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三,有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維?！彼怨庥幸粋€好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系?，F(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學