【文章內(nèi)容簡介】 的學校應積極”發(fā)信息化課程資源，充分利用網(wǎng)絡，獲得最新的美術教育資源，”發(fā)新的教學內(nèi)容，探索新的教學方法，并”展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生美術作品、教師美術教學成果等方面的交流。農(nóng)村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)，應充分利用遠程教育網(wǎng)絡，引進優(yōu)質(zhì)美術教學資源，提高美術教學的效益。（六）充分利用自然和社會文化賚源 教師可以運用自然資源（如自然罱觀、自然材料等）和社會文化資源（如文體活動、節(jié)慶、紀念日、建設成就、重大歷史事件、傳說、故事、影視、戲劇、民族與民間藝術以及人類文化的遺物、遺跡等）進行美術教學。（七）積極開發(fā)地方美術裸程資源地方課程資源非常豐富，各地美術教研機構、研究人員和教師應努力做好”發(fā)工作，有組織地在當?shù)剡M行調(diào)查、了解，分類整理，充分加以利用，積極縮寫校本課程與教材。農(nóng)村、邊遠地區(qū)及少數(shù)民族地區(qū)的學?？梢砸虻刂埔?，充分利用當?shù)氐母鞣N資源，”展有特色的美術教學活動。初中美術新課程標準解讀課程總目標學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。第四學段（7 ~9年級）階段目標▲有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言選擇恰當?shù)墓ぞ?、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創(chuàng)作方法，發(fā)展具有個性的表現(xiàn)能力，傳遞自己的思想和情感。▲了解主要的設計類別、功能、運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、多樣與統(tǒng)一等組合原理，利用媒材特性，進行創(chuàng)意和設計，美化生活，形成初步的設計意識。▲多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容物征，獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發(fā)展概況，尊重人類文化遺產(chǎn)，能對美術作品和美術現(xiàn)象進行簡短評述。▲調(diào)查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。第三部分 內(nèi)容標準一、內(nèi)容說明 本《標準》的四個學習領域，在比例上不作具體的規(guī)定，各地可根據(jù)情況靈活安排。各學習領域分別由標準、教學活動建議和評價建議三部分組成。[造型表現(xiàn)]學習領域說明“造型表現(xiàn)”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創(chuàng)作視覺形象的藝術創(chuàng)作活動。表現(xiàn)則是通過美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現(xiàn)是美術創(chuàng)造活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。本學習領域在低年級階段強調(diào)感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現(xiàn)。通過“造型表現(xiàn)”領域的學習活動，學生應達到以下目標：第一、認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動，激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識。第二、通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表達能力。第三、體驗造型活動的樂趣，產(chǎn)生對美術學習的持久興趣。教學活動建議學習基本的視覺元素和形式法則，并在實踐中加以運用。選擇寫實、變形和抽象等方式表達自己的想法和生活經(jīng)驗。學習中國傳統(tǒng)繪畫的形式和方法，進行練習。進一步學習透視知識，提高空間表現(xiàn)能力。了解明暗造型的多種方法，嘗試描繪物體的立體感。創(chuàng)造漫畫和卡通形象，表達思想和情感。采用易于處理的板材，通過畫、刻、印等方法，制作版畫作品。在美術活動中，進一步學習色彩知識，提高色彩表現(xiàn)能力。采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、動物的浮雕或圓雕小品。運用計算機、攝像機、數(shù)碼照相機等進行造型活動。評價建議是否對學習美術有興趣能否結合所學透視知識表現(xiàn)物體的空間關系 是否知道以線造型的基本方法，并能進行簡單的描繪 能否在美術表現(xiàn)活動中大膽、綜合地運用色彩 能否運用多種材料、工具進行造型表現(xiàn)活動，表達自己的思想、情感。能否運用雕塑的基本知識與方法制作浮雕和圓雕作品。[設計應用]學習領域說明“設計應用”領域是指運用一定的物質(zhì)材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞、交流信息，美化生活及環(huán)境，培養(yǎng)設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中“設計”一詞包括與學生生活有關的現(xiàn)代設計基礎和傳統(tǒng)工藝。通過“設計應用”領域的學習活動，學生應達到以下目標：第一、了解“物以致用”的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設計和制作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。第二、感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。第三、了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。第四，養(yǎng)成事前預想和設計的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。教學活動建議學習設計基礎知識，作色彩的對比、調(diào)和及聯(lián)想等練習。為自己喜愛的書籍、影集、紀念冊等設計封面。為校運動會或文藝活動設計招貼畫。為商品做包裝裝潢設計。了解鐘表、電話機、汽車等工業(yè)產(chǎn)品的造型設計知識，并練習繪制簡單的效果圖。用計算機或其他手段進行圖案的制作練習，為家長會設計制作請柬，并對會場進行裝飾美化設計。用各種手段繪制童裝、學生裝或校服的設計效果圖。學習立體構成知識，用各種線材、面材、塊材進行立體構成制作練習。對竹木、廢導線、廢金屬箔（或易拉罐）等材料進行加工，設計制作小裝飾品和實用工藝品，裝飾自己的學習、生活空間或饋贈他人。集體講座校園或附近社區(qū)的環(huán)境美化方案，并進行設計練習。練習制作陶藝小品。評價建議能否運用所學的設計方法和技能，動手制作與完成作品。能否運用所學的美術設計知識，設計方案，改進生活和學習用品，體現(xiàn)創(chuàng)意。能否以口頭和文字的方式描述自己作品創(chuàng)意和制作過程，說明選用工具、材料的理由。能否關注校園及社區(qū)環(huán)境，并從實用功能與設計的關系角度，評價身邊的環(huán)境。[欣賞評述]學習領域說明“欣賞評述”領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。通過“欣賞評述”領域的學習活動，學生應達到以下目標：第一、激發(fā)參與“欣賞評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征，了解中外美術發(fā)展概況。第二、逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。第三、逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產(chǎn)、尊重世界多元文化的態(tài)度。教學活動建議從多元文化的視角進行繪畫藝術的主題賞析，從中了解和感受經(jīng)典作品的內(nèi)涵。欣賞不同類別的現(xiàn)代設計作品，感受其不同手法與形式感。欣賞現(xiàn)代廣告藝術作品，感受和分析作品的創(chuàng)意和方法。欣賞我國書法、篆刻的代表作品。了解中國傳統(tǒng)工藝美術品，比較其不同的造型和裝飾趣味。欣賞現(xiàn)實生活中的優(yōu)秀雕塑作品，了解雕塑語言的物征。欣賞建筑經(jīng)典作品的形式美，體會建筑與人的關系，認識建筑所蘊含的人文精神。選擇自己喜歡的園林、文化廣場或環(huán)境藝術設計作品，從形式美的角度進行評價，并與同學交流。了解美術作品作為商品的價值，并發(fā)表自己的看法。邀請當?shù)孛佬g家和民間藝人來學校進行展覽和交流活動。參觀美術館、博物館，訪問藝術工作室或藝術作坊，了解美術展覽的方式及藝術作品的制作過程。以聯(lián)系、比較和歸納等方式，通過欣賞經(jīng)典作品了解中外美術發(fā)展的概況。介紹中外美術史中的重要畫派及其代表人物。評價建議能否主動地學習欣賞的方法，并具有初步的鑒別、評述能力。能否通過查閱資料、個人體驗、集體討論、觀摩和評述等方式，領悟美術與生活的關系，探究美術的文化價值和意義。是否了解中外美術發(fā)展的概況。能否用自己的語言描述作品的意義和審美物征。[綜合探索]學習領域說明“綜合探索”領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（“造型表現(xiàn)”、“設計應用”和“欣賞評述”）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與其他現(xiàn)實社會相聯(lián)系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。通過“綜合探索”領域的學習活動，學習應達到以下目標：第一、了解美術學科與其他學科的差異與聯(lián)系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。第二、認識美術與生活的密切關系，發(fā)展綜合解決問題的能力。第三、開闊視野，拓展想像的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。教學活動建議：▲調(diào)查、了解美術與傳統(tǒng)文化及環(huán)境的關系，用美術的手段進行記錄、規(guī)劃與制作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。教學活動建議配合班隊活動以及學校的藝術節(jié)、運動會等活動，策劃、設計、制作會標、海報或進行CI設計，并通過評選運用于該活動中。根據(jù)學?；蛏鐣臅r事新聞，創(chuàng)作有關漫畫、宣傳畫，布置專題展覽或開展討論。選擇語文、英語、歷史課本內(nèi)容編寫劇本，設計、制作面具、服飾，布置場景，并表演故事劇。結合數(shù)學、物理、化學等課程中的知識，利用生活中的廢舊材料，設計、制作出有創(chuàng)意的立體造型或活動模型，裝飾自己的家庭，美化校園環(huán)境。調(diào)查、了解美術與人類生存環(huán)境的關系，按社區(qū)或村莊的功能，考慮環(huán)保、居住、休閑、健身和景觀等需要，設計未來發(fā)展規(guī)劃圖或制作模型。收集本班級的各種資料，設計出班組主頁和學生個人的網(wǎng)頁，組成班組網(wǎng)，參與網(wǎng)絡的交流。針對一個社會性主題，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)。針對一個共通的原理和法則，從跨學科角度加以理解和表現(xiàn)。評價建議是否積極地參與探究性的活動。能否用文字、圖像等形式記錄調(diào)查與思考的結果。能否積極地動腦筋、動手，用美術等形式傳達自己的思想或意見。能否通過討論或采用書面的形式，發(fā)表自己對探究過程的感受和體會。能否與同學進行良好的合作。第四部分 實施建議一、教學建議課程的改革不僅是內(nèi)容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。美術教學應注重學生審美能力的培養(yǎng)。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創(chuàng)傷活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性學習，發(fā)表自己獨特的見解。美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現(xiàn)象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生綜合思維和綜合探究的能力。教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。教師應盡可能嘗試計算機和網(wǎng)絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網(wǎng)資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。二、評價建議美術課程評價是促進學生全面發(fā)展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。美術課程評價的依據(jù)是美術課程標準。與本《標準》相適應的評價體系應以學生在美術學習中的客觀事實作為評價的基礎，注重評價與教學的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，尤其要加強形成性評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發(fā)展功能及內(nèi)在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。對評價的方式，本標準提出如下建議：重視學生的自我評價在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以采用問卷形式，也可以采用建立學生檔案的方式。學生在學習檔案中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業(yè)、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立美術學習檔案提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發(fā)展，有效地提高學習的質(zhì)量。教師通過學生的美術學習檔案，了解學生的學習態(tài)度和學習特點，了解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發(fā)現(xiàn)學生的潛能，了解學生發(fā)展中的需求，及時給予針對性的指導。注重對學生美術活動表現(xiàn)的評價