【文章內(nèi)容簡介】 他們聽完歌曲前奏時，會準(zhǔn)確無誤地唱起這首學(xué)過的兒歌，并伴有即興歌表演； 當(dāng)他們聽到不同節(jié)奏的鼓點時，會合著從來沒有聽過的音樂進行演奏，并且是那么的和諧；當(dāng)他們聽到不同風(fēng)格的音樂時，會隨著音樂的節(jié)奏扭秧歌或跳迪斯科； 他們能很順利地融合到集體生活中，而且是班上學(xué)習(xí)進步最快的孩子；有些寶寶開始學(xué)習(xí)鋼琴和電子琴等樂器，專業(yè)老師對他們良好的節(jié)奏感、音樂感和接受能力表示驚奇；有些的寶寶加入了各級幼兒藝術(shù)團，其音樂感受能力、情感表現(xiàn)能力、集體協(xié)作能力、完成排演能力都比較突出。奧爾夫音樂最適合兒童的音樂奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫的音樂教育原理，即是原本性的音樂教育。原本的音樂是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學(xué)會和體驗的、是適合于兒童的。奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點： 綜合性隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來越細(xì)，但音樂不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢？原本的音樂決不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈語言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說音樂是綜合的藝術(shù)。創(chuàng)造性（或者稱即興性）孩子的生活經(jīng)驗沒有受太多的社會影響而定型，因此他們天然的具有對音樂的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂去表達(dá)，通過簡單的樂器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進行演奏，充分體現(xiàn)對樂器的創(chuàng)造性。親自參與、訴諸感性、回歸人本情商是人們智力發(fā)展的一個重要因素，以往人們不知道通過何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是個培養(yǎng)情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動孩子各個方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這里的作用在于，它使人們成為一個主動者參與其間，而不僅僅是一個聆聽者。當(dāng)音樂響起，你可以用身體動作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。從本土文化出發(fā)奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂重在理念，它沒有規(guī)定一個標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵人們依照本國的文化，將他的音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。從本土出發(fā)，中國的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會使奧爾夫局限在某一時代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。從兒童出發(fā)音樂不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說里面，提到可以通過藝術(shù)渠道對人進行培養(yǎng)。有些家長認(rèn)為孩子沒有音樂細(xì)胞，沒必要對孩子進行音樂教育，這就大錯特錯了。藝術(shù)是每個人的本能。每個孩子都能感受和體驗。一個6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如讓孩子唱一個長音，他還唱不下來，有時出現(xiàn)唱歌唱不準(zhǔn)的現(xiàn)象，也是正常的，但是他的動作發(fā)展已經(jīng)成熟，聽覺也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言。奧爾夫音樂的局限性奧爾夫音樂不是學(xué)習(xí)高深的音樂技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說奧爾夫是關(guān)于音樂的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂的起步?？傊?，奧爾夫打破了科學(xué)的系統(tǒng)性，擺脫了科學(xué)對第四篇：奧爾夫教學(xué)法奧爾夫音樂教學(xué)法[轉(zhuǎn))奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法。它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等，培養(yǎng)兒童的樂感，尤其是節(jié)奏感和聽力，使兒童能夠感受音樂帶來的快樂，熱愛音樂。奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)建者卡爾奧爾夫(18951982)是一位卓有成績的德國作曲家，音樂作品在全世界經(jīng)常上演。他同時也是位音樂教育改革先驅(qū)。他的音樂教育體系在全世界廣為流傳，教材被翻譯成二十多種文字。他認(rèn)為，傳統(tǒng)音樂教學(xué)法舍本求末，過度強調(diào)技巧，卻忽略了音樂的生命、創(chuàng)造和表達(dá)。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。在進行奧爾夫教學(xué)的同時使兒童繼承本民族的文化遺產(chǎn)，這一設(shè)想有美好的前景。幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習(xí)在培養(yǎng)幼兒音樂素質(zhì)中，我們學(xué)習(xí)和借鑒了卡爾奧爾夫音樂教育體系中的節(jié)奏練習(xí)，實踐證明，這對于 節(jié)奏感的培養(yǎng)是卓有成效的?？枈W爾夫是德國當(dāng)代著名的作曲家，兒童音樂教育家。他獨創(chuàng)的兒童音樂教育體系在德國被廣泛采用，自1961年起專門成立了“奧爾夫研究所”，通過他們舉行的國際學(xué)術(shù)會議，使奧爾夫教學(xué)流傳世界各國，在國際上產(chǎn)生了比較廣泛的影響。奧爾夫認(rèn)為，“原始的音樂”是人類最本能的音樂，它是人類本能性自然、直接、即興的流露。原始的 “節(jié)奏”是人類脈搏跳動、呼吸及內(nèi)心情緒起伏的體現(xiàn)。由此可見，奧爾夫是力圖通過人類最根本，最自然，也是最古老的音樂實踐形式——即興演奏，通過與動作、與語言緊密結(jié)合在一起的節(jié)奏，以喚起幾乎一切人（特別是兒童）身上潛存的音樂本能，使音樂成為人們自然、自發(fā)的要求。他根據(jù)音樂的始源和發(fā)展規(guī)律即音樂生理——心理法則，建立起來的兒童音樂教育體系和教學(xué)方法是合理、科學(xué)、有效的。他還認(rèn)為，音樂構(gòu)成的第一要素是節(jié)奏，不是旋律。節(jié)奏可以脫離旋律而存在，旋律則不可能脫離節(jié)奏而存在。所以，節(jié)奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。他特別強調(diào)從節(jié)奏入手進行音樂教育。我們現(xiàn)在從奧爾夫教學(xué)體系中歸納出以下幾種節(jié)奏練習(xí)方法：一、語言節(jié)奏練習(xí)前面我們已經(jīng)介紹過如何通過民謠、兒歌，讓兒童從語言出發(fā)來掌握節(jié)奏。這里就不細(xì)敘述。但必須強調(diào)的是，要結(jié)合一定的詞組和語句去掌握一定的節(jié)奏型，然后再結(jié)合一定的動作和舞蹈去加強節(jié)奏，使孩子在邊朗誦（或唱），邊跳，邊拍掌，邊跺腳等過程中，去培養(yǎng)節(jié)奏的敏感性。如：（附圖 {圖}）這是一首通過說兒歌，掌握一定的節(jié)奏型的練習(xí)。加上拍手、拍腿、跺腿三種不同節(jié)奏型的伴奏方式，使這首兒歌的節(jié)奏練習(xí)具有音樂性，不是純機械性地打拍子，而是在流暢、自如、有力度的變化，富有表現(xiàn)力的伴奏過程中，掌握節(jié)奏。二、聲勢練習(xí)這是一種不受條件、環(huán)境、時間制約的，極其簡單易行、又行之有效的培養(yǎng)幼兒節(jié)奏感的方法。通過有規(guī)律的拍手、拍腿、跺腳等形式掌握各種多變的節(jié)奏型，并為幼兒自己創(chuàng)造節(jié)奏型（為兒歌、歌曲伴奏）積累素材。根據(jù)幼兒認(rèn)識具體形象的基本特點，我們采取用紅、綠、黑三種不同顏色，分別表示是拍手的節(jié)奏，拍腿的節(jié)奏，跺腳的節(jié)奏。幼兒可自己看著譜而動作；也可由教師邊指導(dǎo)幼兒看譜來做節(jié)奏練習(xí)；還可以不看譜，而由教師先拍一種節(jié)奏型，讓幼兒模仿，反復(fù)再現(xiàn)。從而使幼兒聽覺快速反映得到培養(yǎng)，同時得到了節(jié)奏的練習(xí)。這種學(xué)習(xí)方式我們把它叫做聲勢練習(xí)。以下提供幾組練習(xí)作為參考：（附圖 {圖}）符桿向下表示左手拍左腿。符桿向上表示右手拍右腿。符桿同拍向上下，表示雙手同時拍雙腿。（附圖 {圖}）符桿向下表示左腳跺地。符桿向上表示右腳跺地。（附圖 {圖}）每一種節(jié)奏型，包括二至三種聲勢練習(xí)，拍節(jié)奏時從左至右看節(jié)奏譜，按節(jié)奏進行三個聲勢的節(jié)奏練習(xí)：（附圖 {圖}）三、多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)在拍手、拍腿、跺腳的聲勢訓(xùn)練基礎(chǔ)上，進行多聲部及合聲的節(jié)奏練習(xí)，對于兒童掌握起來并不困難。將幼兒分成三組，每組以一種聲勢和節(jié)奏型進行練習(xí)，然后將三組合起來為兒歌式歌曲伴奏，便成了三個 聲部的節(jié)奏音樂了。拍手、拍腿、跺腳三組為歌曲伴奏：（附圖 {圖}）四、輪說節(jié)奏練習(xí)在以節(jié)奏型為基礎(chǔ)的說兒歌的過程當(dāng)中，如果我們將幼兒分成兩組或三組進行輪說，這不僅能加強幼兒的 節(jié)奏記憶能力，同時為今后學(xué)習(xí)輪唱奠定了深刻的感性認(rèn)識。例如：（附圖 {圖}）請第一組小朋友按節(jié)奏拍手說歌詞，第二組小朋友從☆記號（比一組晚一拍）按節(jié)奏拍手說歌詞，當(dāng)?shù)谝?組說到“敲呀敲鑼”時再反復(fù)一遍“敲呀敲鑼”，最后說“鼓”時兩組找齊。五、變奏節(jié)奏練習(xí)同一首兒歌可用不同的節(jié)奏分別說。也可用不同的節(jié)奏同時說。各種不同節(jié)奏則表現(xiàn)出不同的風(fēng)格特點。例如：（附圖 {圖}）以上我們介紹了五種節(jié)奏練習(xí)的方法，它不僅要求幼兒動手、動腦，運用聽覺、視覺、運動感覺等器官親 自參與活動，而且在玩、說、唱、動、奏的過程中去感知節(jié)奏，體驗節(jié)奏與音樂之間的關(guān)系；不是沉悶地、一 味地坐著伴奏，機械地奏樂，而是能充分激發(fā)兒童學(xué)習(xí)和參與的積極性。因此，從各方面來說，這種學(xué)習(xí)節(jié)奏 的方法，均寓學(xué)習(xí)于游戲之中。真正實現(xiàn)了“樂”（音樂）即是“樂”（快樂）的至理。這完全是符合兒童心理的一套完整的音樂教學(xué)方法，系統(tǒng)的音樂教育體系。奧爾夫音樂教案：聲勢——拍腿 教學(xué)目的：：節(jié)奏譜視奏(拍腿)在音樂教學(xué)中的應(yīng)用。教具準(zhǔn)備：聲勢譜、慢四拍樂曲音帶、打擊樂器、音條樂器、鍵盤樂器、小瓷酒盅。附拍腿聲勢譜。教學(xué)建議：——教師帶領(lǐng)學(xué)生,做各種拍腿聲勢節(jié)奏(每種樣式要反復(fù)做幾次一一至少