【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 伴奏聲樂(lè)復(fù)調(diào)將文藝復(fù)興宗教音樂(lè)推向頂峰，而威尼斯以圣馬可教堂為中心的宗教音樂(lè)則發(fā)展了莊嚴(yán)宏大的、帶有器樂(lè)伴奏的合唱音樂(lè)，它預(yù)示著歐洲音樂(lè)在未來(lái)階段發(fā)展的趨勢(shì)。（三）巴洛克時(shí)期的音樂(lè)從1600到1750年是西方音樂(lè)史上著名的“巴洛克時(shí)代”。在這一音樂(lè)歷史上非常重要的轉(zhuǎn)折時(shí)期，歐洲音樂(lè)的記譜法已經(jīng)成熟，調(diào)性體系得到確立；復(fù)調(diào)音樂(lè)達(dá)到巔峰，代表新趨勢(shì)的主調(diào)音樂(lè)正在興起，各種重要的音樂(lè)體裁誕生于這一時(shí)期，歌劇、清唱?jiǎng)?、康塔塔這些完全不同于文藝復(fù)興的聲樂(lè)體裁是巴洛克風(fēng)格的標(biāo)志。源于佛羅倫薩的意大利歌劇于18世紀(jì)前后發(fā)展成型，并傳播到整個(gè)歐洲，成為歐洲音樂(lè)的一個(gè)的極為重要的藝術(shù)體裁。巴洛克時(shí)期，器樂(lè)得到了前所未有的發(fā)展，以前受壓制的器樂(lè)在18世紀(jì)第一次與聲樂(lè)平起平坐。以提琴為代表的拉弦樂(lè)器取代了文藝復(fù)興時(shí)期彈撥樂(lè)器的地位，成為主導(dǎo)樂(lè)器，這一時(shí)期的重要體裁如奏鳴曲、協(xié)奏曲基本是以弦樂(lè)為中心，意大利是巴洛克弦樂(lè)藝術(shù)的中心。鍵盤樂(lè)器也有長(zhǎng)足進(jìn)展，管風(fēng)琴、古鋼琴都取得了很高的藝術(shù)成就，其中以德國(guó)的管風(fēng)琴和法國(guó)的古鋼琴最為著名。巴洛克晚期，音樂(lè)逐漸從意大利向德、奧轉(zhuǎn)移，隨著晚期巴洛克的兩個(gè)重要的人物——德國(guó)作曲家巴赫和亨德?tīng)栐?750年左右的先后離世，巴洛克時(shí)代結(jié)束。（四）古典主義與浪漫主義時(shí)期的音樂(lè) 18世紀(jì)下半葉，西方音樂(lè)進(jìn)人了古典主義時(shí)期。古典主義音樂(lè)以理智和情感的高度統(tǒng)一、深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一為特點(diǎn)，海頓（被尊稱為“交響樂(lè)之父，他是維也納古典樂(lè)派的第一位代表人物）、莫扎特（莫扎特是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，幼年時(shí)被稱為“音樂(lè)神童”）、貝多芬（集古典主義之大成，開(kāi)浪漫主義之先河的偉大音樂(lè)家，他創(chuàng)作的作品對(duì)音樂(lè)發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響，由此被尊稱為樂(lè)圣，代表作《歡樂(lè)頌》、《英雄交響曲》、《命運(yùn)交響曲》）為其代表，此三人為奧地利古典樂(lè)派的杰出代表。古典時(shí)期最重要的成果體現(xiàn)在主調(diào)化風(fēng)格的、大型的多樂(lè)章器樂(lè)套曲體裁上，如交響曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂(lè)等，其中奏鳴曲式在這一時(shí)期達(dá)到空前成熟。聲樂(lè)方面，莫扎特的歌?。ㄆ渲凶畛雒母鑴∈牵骸顿M(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》）和海頓的清唱?jiǎng)∈枪诺渲髁x聲樂(lè)的最成功作品。但在貝多芬時(shí)期，音樂(lè)的風(fēng)格醞釀著轉(zhuǎn)變，貝多芬在古典主義的背景下實(shí)現(xiàn)了最大的突破，他把音樂(lè)引入了一個(gè)新的發(fā)展方向。與古典時(shí)代音樂(lè)的客觀、含蓄、節(jié)制相比，浪漫主義時(shí)代的音樂(lè)富于激情，充滿主觀和想象。19世紀(jì)的浪漫主義音樂(lè)熱衷于音樂(lè)與音樂(lè)之外的事物，如文學(xué)、戲劇、美術(shù)、哲學(xué)以及宗教等發(fā)生關(guān)系，因此，所謂的“標(biāo)題音樂(lè)”風(fēng)行一時(shí)。浪漫主義音樂(lè)貫穿了整個(gè)19世紀(jì)，初期，舒伯特（被稱之為“歌曲之王”）和柏遼茲是舉足輕重的人物，后經(jīng)過(guò)門德?tīng)査?、舒曼、肖邦（被稱為“鋼琴詩(shī)人”）和威爾第等人的進(jìn)一步完善，浪漫主義音樂(lè)在柴科夫斯基、李斯特（被稱之為“鋼琴之王”，創(chuàng)立了李斯特創(chuàng)立了“交響詩(shī)”這種體裁）和瓦格納（德國(guó)作曲家，承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統(tǒng)，并開(kāi)啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流）的時(shí)代達(dá)到了巔峰。馬勒、理查德施特勞斯則是晚期浪漫主義音樂(lè)的重要人物。這一時(shí)期人才輩出，作品繁多，在當(dāng)今的音樂(lè)會(huì)曲目中19世紀(jì)音樂(lè)占有相當(dāng)大的比重。19世紀(jì)下半葉起，東歐和北歐一些國(guó)家的“民族樂(lè)派”的興起為歐洲音樂(lè)注入了新的氣息。民族樂(lè)派的音樂(lè)家致力于振興本民族音樂(lè)，主張創(chuàng)造出具有鮮明民族特性的新音樂(lè)，他們經(jīng)常采用本國(guó)優(yōu)秀的民間音樂(lè)素材去反映本民族的歷史和人民生活，表現(xiàn)愛(ài)國(guó)主義的主題。（五）20世紀(jì)的西方音樂(lè)20世紀(jì)西方社會(huì)反傳統(tǒng)的思潮導(dǎo)致19世紀(jì)的音樂(lè)成為首當(dāng)其沖的批評(píng)對(duì)象，這也標(biāo)志著西方音樂(lè)進(jìn)入20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)時(shí)代。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之前，音樂(lè)的發(fā)展還相對(duì)簡(jiǎn)單，重要流派有法國(guó)印象主義、德奧表現(xiàn)主義、泛歐洲的新古典主義和新民族主義。50年代以后情況就復(fù)雜些，當(dāng)英美地區(qū)和俄羅斯音樂(lè)仍舊相對(duì)溫和地沿著傳統(tǒng)的道路向前發(fā)展時(shí)，西歐卻產(chǎn)生了非常激進(jìn)的先鋒派音樂(lè)，如序列音樂(lè)、偶然音樂(lè)、電子音樂(lè)和簡(jiǎn)約派音樂(lè)等，呈現(xiàn)出很強(qiáng)的試驗(yàn)性。西方現(xiàn)代音樂(lè)多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)，改變了人們習(xí)慣了的優(yōu)美的旋律、和諧的和聲以及穩(wěn)定的節(jié)奏等等，特別是以試驗(yàn)性、探索性為動(dòng)力的先鋒派音樂(lè)等，從根本上改變了音樂(lè)的概念，使西方現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)的音樂(lè)觀念相去甚遠(yuǎn)。第三篇：音樂(lè)鑒賞經(jīng)過(guò)一學(xué)期的相處和學(xué)習(xí)，在音樂(lè)方面 我也略有所知，了解了不同音樂(lè)的發(fā)展史。無(wú)論是古代音樂(lè)，還是流行音樂(lè)，以及中外藝術(shù) 歌曲，經(jīng)過(guò)老師的介紹，我們也了解了很多。同時(shí)知道了許多音樂(lè)方面?zhèn)ゴ蟮淖髑?，鋼?家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。當(dāng)老師給我們?cè)敿?xì)介紹每一個(gè)作品后，在我們了解 了一首歌或者一首曲的創(chuàng)作背景以及作者所想要表達(dá)的思想之后再去聽(tīng)每一首歌，感覺(jué)真的 很不一樣。不像以前總是很盲目的去聽(tīng)歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂(lè)，把很 多經(jīng)典的音樂(lè)遺忘了。音樂(lè)鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對(duì)我們的理解，最重要的是老師有一顆年輕的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓 我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺(jué)得很容 易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂 90 分鐘的課，老師總能帶動(dòng)大家的聽(tīng)課興 趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會(huì)神連續(xù)聽(tīng)兩節(jié)的課。第一次去聽(tīng)課的時(shí)候，就喜歡聽(tīng)老師唱歌，很動(dòng)聽(tīng)。在老師的推薦下，我們也欣賞到了許多 著名的曲目。給我印象最深刻的就是《梁?！焚p析?！爸更c(diǎn)梅花曲皆無(wú)，扶醉且聽(tīng)梁祝?！碑?dāng)撥起《梁?！愤@斷魂的琴弦，心從來(lái)沒(méi)有過(guò)的 感動(dòng)、悲凄、落淚、無(wú)奈??唯有這凄涼的琴聲還能告訴現(xiàn)世的世界，愛(ài)情是存在的。毋庸 懷疑，在每個(gè)人的心底都藏著一個(gè)永揮不去的影子，即使點(diǎn)點(diǎn)的懷念也是愛(ài)的心情。老師給 我們播放《梁?！返臅r(shí)候，只感覺(jué)心隨弦在撥動(dòng)，愛(ài)與誓言在交匯?！读鹤！肺×嗽絼≈?的曲調(diào)因素，是一部小提琴協(xié)奏曲。作者將故事的主要情節(jié)概括為樂(lè)曲三個(gè)部分音樂(lè)表現(xiàn)的 內(nèi)容，將這三個(gè)部分融于歐洲傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)框架之中： 草橋結(jié)拜、英臺(tái)抗婚和墳前化 蝶分別作為樂(lè)曲的顯示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部的內(nèi)容，表現(xiàn)了青年男女對(duì)愛(ài)情忠誠(chéng)和對(duì)封建禮 教的控訴。最后化蝶的描寫，極富于浪漫色彩，可謂全曲的點(diǎn)睛之筆并以浙江的越劇唱腔為 素材，成功地將我國(guó)民族音樂(lè)與西方作曲技法融為一體，用音樂(lè)的形式藝術(shù)地再現(xiàn)這一動(dòng)人 的故事。愛(ài)情主題：在輕澈的豎琴伴奏下，由獨(dú)奏小提琴奏出“愛(ài)情主題”，它由越劇唱腔的典 型音調(diào)演化而來(lái)，純樸、優(yōu)美、動(dòng)情，表現(xiàn)梁山伯與祝英臺(tái)甜蜜而美好的愛(ài)情。草橋結(jié)拜：大提琴與小提琴對(duì)答，情意融融，比擬主人公漫步于草橋亭畔，結(jié)拜手足 的情景。主題再現(xiàn)：樂(lè)隊(duì)全奏的愛(ài)情主題，進(jìn)一步表現(xiàn)了梁山伯與祝英臺(tái)之間的真摯友誼和深 厚情意。2014細(xì)分行業(yè)報(bào)告匯集 制造行業(yè)報(bào)告互聯(lián)網(wǎng)行業(yè)報(bào)告農(nóng)林牧漁行業(yè)報(bào)告 連接部：這是在鋼琴襯托下小提琴演奏的華彩段，表現(xiàn)人物內(nèi)心的喜悅和愛(ài)慕之情。抗婚： 沉重的大管和大提琴齊奏及低沉的大鑼作為悲劇的預(yù)示，造成惶惶不安的氣氛。象征殘暴的封建勢(shì)力的主題，以中低音銅管齊奏為主體的低音線條，用粗暴的音色奏出，威 嚴(yán)、冷峻而兇狠。接著是小提琴用散板雙弦演奏的激昂音調(diào)，表現(xiàn)出祝英臺(tái)的痛苦與激憤； 象征祝英臺(tái)抗婚的主題由小提琴演奏，作曲家借鑒中國(guó)樂(lè)器琵琶的掃弦技巧，用強(qiáng)烈的切分 節(jié)奏，生動(dòng)地表現(xiàn)了反抗者的精神和形象。接著，“抗婚主題”與“封建勢(shì)力主題”交替出 現(xiàn)，將音樂(lè)推向第一個(gè)矛盾沖突的高潮，描述祝英臺(tái)激烈的抗婚場(chǎng)面。樓臺(tái)會(huì)：由小提琴及長(zhǎng)笛奏出梁、?！皹桥_(tái)相會(huì)”，互訴衷腸的哀傷的慢板主題。接著 是獨(dú)奏大提琴和小提琴的對(duì)答，動(dòng)情的復(fù)調(diào)旋律表現(xiàn)一對(duì)深愛(ài)的主人公生離死別的傷感，如 泣如訴、感人摯