【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 有人。其中即興是奧爾夫音樂(lè)教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。奧爾夫音樂(lè)教學(xué)的方法與成果通過(guò)說(shuō)、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等音樂(lè)舞蹈藝術(shù)形式；專心于音樂(lè)或戲劇，表演的進(jìn)程，正確地?fù)?dān)當(dāng)自已的角色，養(yǎng)成專心致志的良好品格；以生動(dòng)活潑、豐富多彩的快樂(lè)教學(xué)形式；讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我，培養(yǎng)人的創(chuàng)造力、自信心、專注性、合作精神、反應(yīng)能力及全人格發(fā)展。通過(guò)奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法學(xué)習(xí)，內(nèi)向的寶寶開朗了；膽怯的寶寶勇敢了；孤僻的寶寶合群了；靦腆的寶寶大方了；當(dāng)他們聽到音樂(lè)時(shí)，那怕是在陌生人面前，也會(huì)情不自禁地手舞足蹈起來(lái)，而且是那樣地合拍；當(dāng)他們聽完歌曲前奏時(shí)，會(huì)準(zhǔn)確無(wú)誤地唱起這首學(xué)過(guò)的兒歌，并伴有即興歌表演； 當(dāng)他們聽到不同節(jié)奏的鼓點(diǎn)時(shí)，會(huì)合著從來(lái)沒(méi)有聽過(guò)的音樂(lè)進(jìn)行演奏，并且是那么的和諧；當(dāng)他們聽到不同風(fēng)格的音樂(lè)時(shí)，會(huì)隨著音樂(lè)的節(jié)奏扭秧歌或跳迪斯科； 他們能很順利地融合到集體生活中，而且是班上學(xué)習(xí)進(jìn)步最快的孩子；有些寶寶開始學(xué)習(xí)鋼琴和電子琴等樂(lè)器，專業(yè)老師對(duì)他們良好的節(jié)奏感、音樂(lè)感和接受能力表示驚奇；有些的寶寶加入了各級(jí)幼兒藝術(shù)團(tuán)，其音樂(lè)感受能力、情感表現(xiàn)能力、集體協(xié)作能力、完成排演能力都比較突出。奧爾夫音樂(lè)最適合兒童的音樂(lè)奧爾夫音樂(lè)教育體系是當(dāng)今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂(lè)教育體系之一。奧爾夫的音樂(lè)教育原理，即是原本性的音樂(lè)教育。原本的音樂(lè)是和動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂(lè)，即人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其間；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來(lái)的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂(lè)是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、是適合于兒童的。奧爾夫原本性音樂(lè)教育的原理可以歸納為以下幾點(diǎn)： 綜合性隨著科學(xué)的發(fā)展，將藝術(shù)劃分得也越來(lái)越細(xì)，但音樂(lè)不是以單一的形式存在的，不是單純用嘴唱或用耳朵聽，它是一種綜合的藝術(shù)，可以一邊唱一邊跳一邊用樂(lè)器演奏。奧爾夫指出：原本的音樂(lè)是什么呢？原本的音樂(lè)決不是單純的音樂(lè)，它是和動(dòng)作、舞蹈語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的。這是人類本來(lái)的狀況，是原始的，也是最接近人心靈的，因此可以說(shuō)音樂(lè)是綜合的藝術(shù)。創(chuàng)造性（或者稱即興性）孩子的生活經(jīng)驗(yàn)沒(méi)有受太多的社會(huì)影響而定型，因此他們天然的具有對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)造性。在看到一幅圖畫后，他們可以根據(jù)自己的理解用音樂(lè)去表達(dá)，通過(guò)簡(jiǎn)單的樂(lè)器即興演奏、即興表演，使孩子也從事藝術(shù)家的工作，用音樂(lè)去挖掘、去創(chuàng)作、去發(fā)揮想像力。當(dāng)沒(méi)有樂(lè)器時(shí)，他們能用手、腳、筷子、報(bào)紙等代替音樂(lè)進(jìn)行演奏，充分體現(xiàn)對(duì)樂(lè)器的創(chuàng)造性。親自參與、訴諸感性、回歸人本情商是人們智力發(fā)展的一個(gè)重要因素，以往人們不知道通過(guò)何種途徑去培養(yǎng)，現(xiàn)在奧爾夫就是個(gè)培養(yǎng)情商的好方法。通過(guò)孩子的視、聽、觸、嗅，最大限度地調(diào)動(dòng)孩子各個(gè)方面的能力，開發(fā)孩子的潛能。原本的音樂(lè)是一種人們必須自己參與的音樂(lè)。音樂(lè)在這里的作用在于，它使人們成為一個(gè)主動(dòng)者參與其間，而不僅僅是一個(gè)聆聽者。當(dāng)音樂(lè)響起，你可以用身體動(dòng)作表達(dá)，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動(dòng)小屁股跳起來(lái)，嘴里也哼唱起來(lái)。這種自?shī)首詷?lè)的音樂(lè)形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。從本土文化出發(fā)奧爾夫的音樂(lè)教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂(lè)教育體系在任何一個(gè)國(guó)家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫音樂(lè)重在理念，它沒(méi)有規(guī)定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，他鼓勵(lì)人們依照本國(guó)的文化，將他的音樂(lè)理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來(lái)一定難度，但也給各國(guó)的奧爾夫教育工作者提供了一個(gè)無(wú)限發(fā)展的空間。從本土出發(fā)，中國(guó)的奧爾夫結(jié)合了本民族的文化、語(yǔ)言、民歌、童謠甚至是方言。這種音樂(lè)更被人們熟知，更為人們所接受，具有通俗性，人們更易懂。因此，各國(guó)的奧爾夫理念相同，卻在具體內(nèi)容上不同，不會(huì)使奧爾夫局限在某一時(shí)代、某一國(guó)家，而是不斷創(chuàng)新，世世代代發(fā)展下去。從兒童出發(fā)音樂(lè)不是精英人才的專利品，在七種智能學(xué)說(shuō)里面，提到可以通過(guò)藝術(shù)渠道對(duì)人進(jìn)行培養(yǎng)。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子沒(méi)有音樂(lè)細(xì)胞，沒(méi)必要對(duì)孩子進(jìn)行音樂(lè)教育，這就大錯(cuò)特錯(cuò)了。藝術(shù)是每個(gè)人的本能。每個(gè)孩子都能感受和體驗(yàn)。一個(gè)6歲以下的孩子，聲帶發(fā)育還不成熟，如讓孩子唱一個(gè)長(zhǎng)音，他還唱不下來(lái)，有時(shí)出現(xiàn)唱歌唱不準(zhǔn)的現(xiàn)象，也是正常的，但是他的動(dòng)作發(fā)展已經(jīng)成熟，聽覺(jué)也是成熟的，因此奧爾夫最適于孩子。讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂(lè)語(yǔ)言。奧爾夫音樂(lè)的局限性?shī)W爾夫音樂(lè)不是學(xué)習(xí)高深的音樂(lè)技能，它重在開發(fā)人的潛能，可以說(shuō)奧爾夫是關(guān)于音樂(lè)的啟蒙，是學(xué)習(xí)其它音樂(lè)的起步?？傊?，奧爾夫打破了科學(xué)的系統(tǒng)性，擺脫了科學(xué)對(duì)第三篇：奧爾夫教學(xué)法一、奧爾夫生平、理論與奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法的應(yīng)用卡爾奧爾夫（1895—1982），當(dāng)代世界著名的德國(guó)作曲家，音樂(lè)教育家。奧爾夫音樂(lè)教育體系是當(dāng)今世界上最出名的教育體系之一，有著極強(qiáng)的生命力。被稱為從鋼琴登上（教師）座位上（孩子）解放出來(lái)的藝術(shù)。奧爾夫1895年7月10日出生在慕尼黑一個(gè)有藝術(shù)素養(yǎng)的軍人世家，受家庭環(huán)境的影響，卡爾奧爾夫從小對(duì)音樂(lè)和戲劇產(chǎn)生濃厚的興趣，這為他成為一個(gè)偉大的音樂(lè)劇大師奠定了基礎(chǔ)奧爾夫基本上是自學(xué)成才的大師，從少年到青年，他通過(guò)自學(xué)刻苦鉆研大師們的作品，在不斷地探究大師們的風(fēng)格中頑強(qiáng)地尋找著自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言：“那種 “野生”的具有原本性的音樂(lè)、戲劇”。他從不把自己禁錮在某一專業(yè)、學(xué)科之中，作曲、指揮、戲劇、舞蹈??，他均報(bào)有極大熱誠(chéng)去關(guān)注、去研究。1924年奧爾夫與友人（達(dá)爾克羅茲的學(xué)生）—舞蹈家軍特合作在慕尼黑創(chuàng)辦了一所軍特體操音樂(lè)舞蹈學(xué)校，即“軍特學(xué)校”。在那里奧爾夫開始了他變革音樂(lè)教育的一系列嘗試，如新的節(jié)奏教學(xué)和將動(dòng)作與音樂(lè)相結(jié)合的試驗(yàn)。在音樂(lè)方面最突出的是在音樂(lè)與動(dòng)作教學(xué)中突出節(jié)奏性樂(lè)器，他為了使學(xué)生們親自參與奏樂(lè)，并通過(guò)即興演奏設(shè)計(jì)自己的音樂(lè)，制造出了一套可以合奏用的以打擊方式為主的小樂(lè)隊(duì)編制樂(lè)器。這套已被人們統(tǒng)稱為奧爾夫樂(lè)器的教具現(xiàn)已聞名全世界，成為奧爾夫音樂(lè)教育體系的重要標(biāo)志之一。奧爾夫?yàn)榱藢?shí)現(xiàn)“盡量使學(xué)生能自行設(shè)計(jì)他們的音樂(lè)和為動(dòng)作伴奏”，他從本土及外國(guó)的民俗音樂(lè)中找到了編寫教材的源泉。1930年他與終生的合作伙伴凱特曼編寫的教材初版第一卷發(fā)表了。這本教材作為基本的音樂(lè)教材練習(xí)引導(dǎo)人們走向音樂(lè)的原本力量和原本形式，由于其演奏和舞蹈的性質(zhì)，使外行很容易學(xué)會(huì)。接著，又陸續(xù)出版了許多其他的小冊(cè)子，為奧爾夫樂(lè)器的練習(xí)編配了大量教材，在這個(gè)過(guò)程中奧爾夫的學(xué)生—也是后來(lái)一生中最重要的合作伙伴 —古麗特凱特曼發(fā)揮了決定性的作用?！败娞貙W(xué)?！钡膶?shí)驗(yàn)由于在國(guó)內(nèi)外的旅行演出和在各種國(guó)際會(huì)議上進(jìn)行的教學(xué)法示范性演出受到許多教育家們的關(guān)注，有力地推動(dòng)了有關(guān)音樂(lè)教育思想的發(fā)展。1932年，一部意味音樂(lè)教育革命的作品—《奧爾夫教材——為兒童的音樂(lè)，由兒童自己動(dòng)手的音樂(lè)——民歌》已準(zhǔn)備出版，但是由于政治和歷史的原因，這個(gè)出版計(jì)劃擱淺了。奧爾夫決定離開音樂(lè)教育