【文章內容簡介】 象，使我們從一定的側面大致了解了當時生產力的發(fā)展水平和早期人類的生產方式。因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發(fā)掘其所蘊涵的時代文化及其意義。任何一件美術作品，都是特定時期政治、經濟、宗教、文化等社會生活和科技手段的產物。又是人們審美需要和藝術家表達個人情感的產物。所以，它除了能帶給我們一定的美感和某種實用價值之外，還可以通過其自身的造型和形象因素向人們提出許多信息，我們便可籍此來了解一個地域、一個時期社會的諸多方面及其文化特征。（利用作品和問題將學生迅速導入課題情景，讓學生初步認識美術作品具有的文化承載功能。通過學習加深對課題的認識。）２、接下來請同學們接著欣賞《簪花仕女圖》并思考下面的問題。（15分鐘）設問：（１）從作品各個仕女的姿態(tài)造型中，你能看出表現(xiàn)了怎樣的生活內容嗎？（２）從她們華美的服飾和精美的首飾中，你又能感受到當時的紡織和工藝水平如何嗎？（３）從她們的面龐、體態(tài)，你能感覺到當時人們對女性的審美觀嗎？讓學生自由發(fā)言后，教師進行歸納：作品描繪的是五個宮廷貴婦人在庭院中在侍女的服侍下閑步游樂的場景。全卷分為四段：采花、觀花、漫步和戲犬。（１）雖然整個畫面流露著高雅華貴、安逸祥和的氣氛，但她們優(yōu)雅的體態(tài)和奢華的服飾依然掩飾不了人物空虛的內心世界。她們從容閑逸的形象和淡然冷漠的表情，使人們感受到封建社會中這些上流社會的宮廷貴婦人們，盡管錦衣玉食、物質生活富足，但精神生活卻十分空虛寂寞，顯得百無聊賴。（２）她們身披薄紗、薄如蟬翼，衣著華美艷麗、高貴典雅。她們高髻凌風，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。從畫面描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙和精美首飾，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已經相當高超。（３）她們體態(tài)豐腴柔美、臉龐圓潤，濃黛蛾翅眉，薄紗下豐滿的前胸和圓潤的肩膀，這種濃麗豐肥的理想化的“羅綺人物”表現(xiàn)了那個時代的審美風尚和心態(tài)。那時崇尚女性美的標準就是豐腴，而當代更提倡健美。另外，畫面上的人物、動物被描繪的栩栩如生、細致入微，可見唐代畫家不僅已經擁有比較完備的繪畫工具材料，而且在繪畫技巧上也已經十分嫻熟。３、思考與討論：（10分鐘）（１）《舞馬銜杯紋銀壺》是傳統(tǒng)的中原樣式嗎？（２）《三彩駱駝載舞俑》中的人物都是哪里的人？教師講解：（１）銀壺不是中原樣式，而是遼金游牧民族的皮囊式壺形盛水器具。反映了唐代各民族之間的交往?！段桉R銜杯紋銀壺》1970年陜西西安南郊何家村出土。，銀質。陜西省博物館收藏。銀壺形似皮囊，壺口位于扁圓形壺身的上部一角，口上覆有蓮瓣形壺蓋，蓋頂系有銀鏈與弓形提梁相連。銀壺腹部兩側均有舞馬銜杯紋飾。此壺紋飾、提梁均作鎏金處理。皮囊式壺形多見于遼金，見于唐代還是首次。（２）駱駝引頸直立，神情悠閑。背上墊有菱格紋圓氈，駝架上有樂舞俑五人；前三人為胡人（中國古代對西北方各民族的泛稱），后兩位為漢人。胡人所彈奏的樂器是一種波斯式的四弦曲項琵琶。此陶塑表現(xiàn)了不同民族的藝人在一起表演的情景，頗為新穎。反映了唐代少數(shù)民族的交通方式以及與漢族的社會交往活動頻繁。陶塑結構完整，工藝精美。人物形象和動作都很生動?！度蜀橊勢d舞俑》1957年陜西西安鮮于庭海墓出土。，陶質三彩釉，中國歷史博物館收藏。（第二課時）４、思考與討論（10分鐘)請同學們接著觀察第６面的三幅照片，這些照片是不同時期中國女性著裝的真實寫照。你能看出三種服飾有什么區(qū)別嗎（從款式、質料、道具、環(huán)境等方面進行分析）？你能從服飾的衍變看出時代的變化嗎？５、思考與討論（10分鐘）仔細觀察第６、７面中兩幅不同時期北京街景的照片，你能從照片中的建筑、店面設計、商業(yè)廣告以及兩張照片的攝影水平上分析一下兩個不同時代北京的發(fā)展與變遷嗎？６、思考與討論（10分鐘）請同學們再接著觀看第７面的兩幅建筑照片，你知道教堂和道觀分別是作什么用的嗎？它們的外觀有什么區(qū)別？你能從這兩種不同建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？（這三個部分可以讓學生獨立地進行分析和表述，可以讓他們舉手自由發(fā)言，教師口頭啟發(fā)誘導并作適當補充。）布置作業(yè)：１、在上面的三個思考與討論中，自選一個寫出你的認識。２、自學第７面的“名家論述”。（四）解決重點與難點的要點１、引導觀察。２、將觀察結果向社會背景引伸和聯(lián)系。（五）學習中可能會出現(xiàn)的問題及解決方法學生可能會對特定的歷史不熟悉，可以簡要的向學生適當提供。三、教學評價（一）教學評價方法：學生自我評價（二）教學評價點１、對學習活動參與程度。２、對本課主要觀點的認同程度。３、引伸能力。（能否從其它美術作品中發(fā)現(xiàn)它們與特定文化的關系。）第2課、手繪線條圖象物象的多視角表達授課時間：2課時教學目標：（1）在對手繪線條表達物象多視角的學習過程中,培養(yǎng)學生的形象思維能力,培養(yǎng)從多視角觀察事物的習慣，全面、整體認識事物的能力和理解分析的能力，培養(yǎng)綜合能。在繪畫和設計過程中，引導學生充分發(fā)揮聯(lián)想和想象。（2）初步掌握用手繪線條表達物象的多視角的方法，表達物象的多個角度，對物象有個整體的認識。教學方法：講解法、討論法、分析法、分析法教學重點：對物象進行多視角觀察后，能夠對物象的結構、方位有明確的認識。教學難點：對物品的平面、正視、側視圖中所畫的各個局部，能從空間上有正確的理解。教學過程：一、新課導入”的理解。(1)實物舉例。教師拿一個實物，如水壺、汽車模型，將他的前面、側面、背面多角度讓學生觀察，看同一物體不同角度的特征。讓學生說出物體的組成部分、結構關系，可以用簡單的線條將物體的各個角度勾畫出來。對物象的多視角的；理解與表達的意義。舉例A你很熟悉的同學、老師，他們的正臉你認識，看到側臉你也不會認錯，他們的背面也認識。為什么？因為你對他們了解記住了他們的特征。因此，只有只有全面了解物象，才能更深刻感受物象。B生活中的一些現(xiàn)象：，前面的鏡子，使你看到了自己正面的發(fā)型，理發(fā)師會拿一面鏡子在你的頭后，讓你看看后面與側面的發(fā)型。，使你記住了景點的特征，并且能很快找到。凡此種種,說明物象多視角的表達與我們生活與藝術設計有著密切關系,全面、立體的觀察物體的形態(tài)、結構,可以為今后的設計打下基礎。3．物象多視角的表達方法。（1）將物體的結構關系進行表達，一般三個角度即可，如正面、側面、頂面或背面，也稱為“三視圖”（2）將物體的形狀與方位進行表達,一般有主體平面圖,將物體的形象進行展示.（3）表達方法:用簡練的線條將物體多角度形狀、結構、方位表達出來。4．學生練習（1）教師拿一實物，讓學生多角度觀察，幾分鐘后收起實物，讓學生根據記憶和理解畫出物體的多角度的形狀；或將物體放在講臺上，讓學生根據自己的角度想象畫出其他角度。（2）畫出學校的示意圖。實地考察校園，畫出主樓的平視圖與校園平面圖。（3）畫出你熟悉的人物的正面、側面和背面的頭像或發(fā)型。5．評價：（1）把同一題材的多視角表達作業(yè)放在一起，分析圖畫是否說明了物體的形象、結構與方位，通過觀察圖畫是否認識了物體的整體形象，討論學習這些知識的意義。（2）將學生的設計創(chuàng)意進行展示。第3課：墨與彩的韻味教學目標：引導學生體驗水墨畫的韻味和審美情趣，從中感受中國傳統(tǒng)文化的魅力，認識美術的文化性與歷史繼承性。教學重點：指導學生掌握材料和水分的關系，調動學生主動性，放開手腳，大膽創(chuàng)意，表達自己的感受。教學難點：引導學生對水墨畫的韻味的理解和感受，并表現(xiàn)在自己的畫上。課前準備：范畫數(shù)張，生宣紙數(shù)張，毛筆，筆洗，畫毯，中國畫顏料等。教學過程：組織教學：導入新課：1．學生體驗：(1)拿出生宣紙和毛筆，讓學生談一談，宣紙和圖畫紙有什么不同？教師總結：宣紙和毛筆以及墨是中國畫的工具。這也是中國畫不同于其它畫種的主要特征。(2)讓學生動手用墨和水在宣紙和圖畫紙上隨意涂畫，然后看看有什么不同？(3)教師展示范畫并提出問題：這些畫是用什么材料畫的?有什么特點? 學生分組討論，教師總結：這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。2．師生共討：（1）你知道國畫的歷史嗎？學生討論，教師總結：水墨畫，顧名思義，就是用中國傳統(tǒng)的繪畫工具，按照中國人的審美習慣而畫出來的畫。中國的國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，在世界美術領域中自成體系，獨樹一幟。它是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財富。所以我們要繼承傳統(tǒng)文化，使它不斷發(fā)展。（2）你理解水墨畫的韻味嗎？出示作品，學生討論發(fā)言，教師總結：這種墨與色相互交融形成的神奇效果，令我們回味無窮，遐想翩翩。其特點在于似與不似之間，水、墨、色交融變化，頗耐人尋味，這就是中國畫特有的審美標準之一“韻味”，有“韻”才美，無“韻”是不美的。3）你知道這種韻味是怎樣形成的嗎？教師示范：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑能形成相互輝映的效果。學生有了動手的欲望，急于想體驗一下。教師因勢利導。3．學生實踐：教師布置作業(yè)，自己動手創(chuàng)作一到兩幅水墨作品，用筆要大膽，注意墨與彩的濃淡，以及水分干濕的把握。學生作畫，教師巡視，及時指導遇到的情況。4．作品評價：提出評價標準：用筆大膽，水、墨、色相互輝映，墨與彩的濃淡以及水分的把握要恰到好處。畫面要體現(xiàn)出變化莫測的韻味。(1)學生互評：(2)師生互評：5．小結：這節(jié)課通過同學們的動手創(chuàng)作，使大家對水墨畫的韻味有了很深的了解和體驗，好多同學的作品都不錯，希望大家課后去練習，嘗試用不同的方法去表現(xiàn)，看看效果怎樣？教學點評（教學反思）本課的設計，強調學生的實踐性和趣味性，充分調動學生積極性，使學生親身體驗水墨畫的獨特韻味，充分發(fā)揮各自的想象，做到因勢利導、人盡其才。對水墨畫的體驗，使學生體會到中國文化的獨特魅力，從而起到培養(yǎng)學生的愛國熱情。第4課：中國畫筆墨教學目標：1．顯性內容與目標(1)了解花鳥畫的一些基本常識。(2)初步掌握花鳥的基本畫法。(3)能臨摹簡單的花鳥畫。2．隱性內容與目標(1)對花鳥畫的借物喻人、托物言志的內涵的理解。(2)中國畫的內涵美、意境美。繪畫中人文精神的體現(xiàn)。教學的重點與難點：重點：花鳥畫特殊的表現(xiàn)物象的程式方法。難點：對花鳥畫的精神內涵的理解。教學準備：多媒體課件，繪畫材料。教學設計：欣賞導入通過對題畫詩和詩配畫的欣賞導入。了解詩與畫在意境上的異曲同工之妙。經典回放：欣賞古今“梅、蘭、竹、菊”四君子作品，講解其思想內涵與表現(xiàn)方法。感受作品的人格魅力與筆墨的情趣?；ハ嘌杏懀航M織學生對其所收集的相關資料進行討論：1．畫家為什么要表現(xiàn)這些題材2．畫家為了能在畫畫中體現(xiàn)其思想情感運用了哪些方法?學生在課前收集各種與中國花鳥畫相關的資料，例如圖片、文字、文章等。醞釀創(chuàng)作：用古詩句或警言，給學生命題，例如“只留清氣滿乾坤”(詠梅)、“疏影橫斜三兩枝”(詠梅)、“虛心勁節(jié)”(竹)、“猶有晚節(jié)香”(菊)等。學生討論思考用何題材來表現(xiàn)，并思考如何挖掘其思想內涵。教師示范：教師示范花鳥畫的繪制過程，強調其程式的表現(xiàn)方法，并注意花鳥畫的構圖、題款等相關知識。學生將自己所要表現(xiàn)的題材用簡單的構圖打稿。學生作業(yè)提出作業(yè)要求：1．能運用幾種國畫的表現(xiàn)方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業(yè)。2，能表達畫題的意境。3．注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。根據老師要求作畫。展品作業(yè)教師就所提出的作業(yè)要求進行點評。學生互相講評作業(yè)：1．構思是否有新意與深度。2．花鳥形象把握是否有趣、特征明顯。3．用筆、用墨、用色方法是否掌握。4．畫面意境是否體現(xiàn)出來。第5課：一版多色版畫教學目標：通過對本課學習使學生了解何為一版多色版畫以及一版多色版畫的類型；使學生簡單了解不同制版材料與不同印刷材料的一版多色版畫的制作方法與過程；在學習制版與印刷的過程中,使學生對全局與局部關系的概念有所了解,培養(yǎng)學生克服困難、解決問題的能力和鍛煉動手的能力；讓學生學習怎樣在對畫面色彩的概括上從大處著眼，規(guī)劃整理，對版畫局部色彩處理上，根據具體問題進行具體分析及解決的方法。教學重點：在了解了單色版畫技法的基礎上，引導學生如何使用色彩完成一版多色版畫的創(chuàng)作教學難點：在學生制作一版多色版畫時，如何引導學生設立畫面的色調（如對比與協(xié)調），對作品色相設計、歸納、組合、整理、確定后，制版印制。教學材料：不同制版材料可選擇木板、吹塑紙板、石膏板、膠皮扳、厚紙板等。不同印刷材料可選擇水彩、水粉、丙烯、油墨等。（本課采用吹塑紙與水粉這兩種材料進行一般多色版畫制作）教學課時：一課時教學過程：一、導入新課同學們，大家還記得我們在第14冊中學過的《單色版畫》么？制作過程是怎樣的呢？現(xiàn)在請大家回憶一下，哪位同學來說一下呢？學生回答，教師補充。好，通過剛才大家對單色版畫制作方法的回憶和積極踴躍的回答，看得出來，大家對版畫這種藝術形式很感興趣，所謂“興趣是最好的老師”，同學們喜歡版畫這種藝術形式令老師很高興！同學們，我們生活的世界是五彩繽紛的世界，大家學過了單色版畫的制作方法，那你們想不想用色彩版畫的形式來繪制心中的魅力世界么？那么，這節(jié)課我們就來共同學習和探討一版多色版畫的知識和制作方法。二、一版多色版畫的含義與學生共同賞析一版多色版畫的圖例，總結得出：一版多色版畫，顧名思義，就是利用一塊版一次或多次在同一畫面中印出多種色彩，并保持一致性的版畫作品。三、色彩版畫與色彩繪畫的不同之處以學生小組討論的形式，分析總結得出：色彩繪畫，例如油畫，水彩畫，水粉畫可以利用幾個色相或十幾個色相與其間色、混色來繪制，最終得到一幅千變萬化、豐富多彩的繪畫作品。色彩版畫是在色彩繪畫的基礎上，根據版畫畫面效果的特殊要求對色彩進行歸納總結，化多為少，化小為大，化零為整。通過整理歸納后確定最終印刷的色相，通過制版