【文章內(nèi)容簡介】 。43表現(xiàn)主義：蒙克，挪威，他的作品為德國表現(xiàn)主義藝術(shù)的發(fā)展開辟了道路，代表作品《吶喊》.《青春期》.《病孩》。43抽象主義：康定斯基：代表作品《即興第31號》.《》，人們將其作品歸于“抒情的抽象”或稱其為“熱烈的抽象”?？刀ㄋ够乃囆g(shù)實踐開辟了西方抽象藝術(shù)的先河。43維也納分離派：克里姆特，代表作品《女人的三個階段》。43風格派：蒙德里安，風格派，即幾何抽象派，幾何抽象派以《風格》雜志為中心，因此定名為“風格派”。代表作品《色彩構(gòu)圖A》.《百老匯爵士樂》.《紅樹》.《灰樹》。44達達主義：杜尚，代表作品《泉》.《下樓梯的裸女第二號》（屬于立體——未來主義作品）.《帶胡須的蒙娜麗莎》。44超現(xiàn)實主義：達利，把夢的主觀世界轉(zhuǎn)變成客觀世界，代表作品《記憶的永恒》。44米羅，超現(xiàn)實主義繪畫，代表作品《倒立的人》.《太陽》.《阿克羅勃特之舞》。44巴黎畫派：莫迪里阿尼，代表作品《仰臥的裸女》。4420世紀下半葉西方現(xiàn)代美術(shù)：抽象表現(xiàn)主義：波洛克波普藝術(shù)：波普藝術(shù)最早出現(xiàn)于英國，后來廣泛運用在美國的藝術(shù)中，被用來成為一種大眾流行的藝術(shù)現(xiàn)象。 漢密爾頓，在“獨立派”舉行的“這就是明天”的展覽上，展出了一幅名為《我們今天的生活為什么如此不同，如此有魅力？》的招貼畫作品，這也是現(xiàn)代藝術(shù)史上最有感染力，最有影響力的作品之一。44，美國，代表作品《》。45大地藝術(shù)：大地藝術(shù)的藝術(shù)家主張以大自然為材料。史密森《螺旋狀的防波堤》.克里斯托《山谷大幕》。超寫實主義：超寫實主義反對抽象，認為應(yīng)該排除主觀意念，又稱“照相寫實主義”。45克洛斯，代表作品《約翰》。45后現(xiàn)代主義：西方藝術(shù)理論家將當代西方藝術(shù)發(fā)展的主導傾向稱為“后現(xiàn)代”?！昂蟋F(xiàn)代主義”稱為繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱。45美術(shù)的基本理論：美術(shù)的起源：游戲說：游戲說是包括美術(shù)在內(nèi)的藝術(shù)起源理論中較有影響的一種理論，它的代表人物是席勒和斯賓塞，后來的藝術(shù)家曾把這種說法稱之為“席勒——斯賓塞理論”。46巫術(shù)說：此種學說的代表人物是英國著名人類學家愛德華泰勒。他在《原始文化》一書中，最早提出藝術(shù)起源“巫術(shù)”的理論主張。46勞動說：,，因而勞動是藝術(shù)發(fā)生的直接動力。普列漢諾夫也贊成藝術(shù)發(fā)生于勞動的觀點。46美術(shù)的概念及特征：美術(shù)是以一定的物質(zhì)材料和手段，在實在的三維空間或平面上塑造可視的靜態(tài)藝術(shù)形象，以此來反映社會生活和表達藝術(shù)家思想情感的一門藝術(shù)。由此。從廣義上講。美術(shù)的基本特征：。47美術(shù)門類的劃分：按照使用的物質(zhì)材料和制作的方法。按照使用功能，分為純美術(shù)（）和實用美術(shù)（）。按照自身材料的特點和功能的要求，分為“再現(xiàn)性”的美術(shù)（雕塑和繪畫）和“表現(xiàn)性”的美術(shù)（）。47美術(shù)的性質(zhì)： 47美術(shù)的價值： 48美術(shù)的主要門類：：按其功能性質(zhì)主要分為宮殿建筑（）.園林建筑（中西園林按照樣式來分。中國的園林按照使用性質(zhì)的不同，；。）.。：按照造型形式，分為圓雕和浮雕；按照使用的材料，；按照題材內(nèi)容的性質(zhì)和用途，；按照放置位置和環(huán)境。50：按照工具材料和技法，；按照題材內(nèi)容，；。；按照存在形式，；按照社會功能。50：按照目的的不同，分為環(huán)境設(shè)計（）.產(chǎn)品設(shè)計（）.視覺傳達設(shè)計（）；按照作品占有空間。51現(xiàn)代設(shè)計的特征及發(fā)展：（1）、莫里斯設(shè)計思想（莫里斯被稱為“工業(yè)設(shè)計之父”） （2）、穆特修斯設(shè)計思想（3）、包豪斯的設(shè)計思想（4）、20世紀50—70年代的工業(yè)設(shè)計。51：按照工藝材料的不同，分為陶藝工藝、染織工藝、金屬工藝、木器工藝、漆器工藝、塑料工藝、塑料工藝、化纖工藝等；按照功能目的，分為實用工藝美術(shù)和觀賞性工藝美術(shù)；按照工藝技術(shù)，分為傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代工藝美術(shù)。52：書法是文字的書寫規(guī)律和方法，被稱為“線條的藝術(shù)”。章法、結(jié)體、用筆是書法的三個要素。52按照書寫的規(guī)律和方法，分為篆書、隸書、草書、楷書、行書等。52楷書字體方正，筆畫平整，減省了隸書的波磔，增加了鉤折，字體中常常有“懸針”與“垂露”兩筆畫形態(tài)。52：印章可分為收藏印、齋館印、閑文印、肖形印、有凸刻（朱文）與凹刻（白文）兩種。53美術(shù)創(chuàng)作：美術(shù)創(chuàng)作的過程（美術(shù)創(chuàng)作分為構(gòu)思活動與傳達活動，兩者在美術(shù)創(chuàng)作中往往交織在一起不可分割。美術(shù)的構(gòu)思是美術(shù)的傳達的前提，美術(shù)傳達是美術(shù)的構(gòu)思的繼續(xù)和深化，兩者相互制約，相互滲透）：美術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思活動和美術(shù)創(chuàng)作的傳達活動。53（一）、美術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思活動：美術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思活動，其實就是一種認識活動，是美術(shù)家對于社會生活的觀察、體驗和審美認識。、體驗到美的發(fā)現(xiàn)（這是感性認識階段）。（初步形成形象——內(nèi)心視像）。（二）.美術(shù)創(chuàng)作的傳達活動美術(shù)創(chuàng)作的方法：美術(shù)創(chuàng)作的方法就是美術(shù)家在進行美術(shù)創(chuàng)作時所遵循的基本原則和方法。創(chuàng)作方法不是狹義的藝術(shù)手法和技法，它是某種藝術(shù)思想在創(chuàng)作上的體現(xiàn)，是指導整個創(chuàng)作過程和創(chuàng)作活動的一般的原則。54對于美術(shù)的創(chuàng)作方法存在兩種不夠全面的看法：。這種看法看到了現(xiàn)實主義和浪漫主義在美術(shù)史上的重要性，但不符合美術(shù)史的實際情況，過于簡單，沒有看到其他創(chuàng)作的方法。，沒有固定的方法。這種看法看到了美術(shù)創(chuàng)作的復雜性性和多樣性，但把美術(shù)創(chuàng)作方法等同于美術(shù)創(chuàng)作中具體的技法和手法，是對美術(shù)創(chuàng)作方法的誤解。54美術(shù)創(chuàng)作思想：（一）.現(xiàn)實主義創(chuàng)作思想：董希文《開國大典》.王式廓《血衣》.劉開渠、滑田友《人民英雄紀念碑》《紅燭頌》.靳尚誼借鑒西方古典主義所畫的《塔吉克姑娘》.羅中立借鑒照相寫實主義所畫的《父親》。54（二）.古典主義創(chuàng)作思想（三）.浪漫主義創(chuàng)作思想：代表作品德拉克洛瓦《自由領(lǐng)導人民》。54美術(shù)創(chuàng)作：美術(shù)作品的構(gòu)成因素：（一）.美術(shù)作品的內(nèi)容：美術(shù)作品的內(nèi)容有兩個方面：，通常稱為“題材”。，以及伴隨著這種認識和評價，以及伴隨著這種認識和評價而發(fā)生的思想情感，通常稱為“主題”。55（二）.美術(shù)作品的形式：（美術(shù)語言作為表達作者意圖和作品內(nèi)容的方法，又可分為幾種不同的類型：）。（三）.美術(shù)作品的內(nèi)容與形式：（內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一的關(guān)系）。56美術(shù)作品的相關(guān)屬性：（一）.意境（意境是一種借助匠心獨運的藝術(shù)手段營造出的情景交融、境與意會，意味雋永深長的藝術(shù)境界?！耙狻笔侨说乃枷牒颓楦?，“境”則是由象引發(fā)的“象外之象”）。57（二）.風格：：藝術(shù)風格：藝術(shù)作品內(nèi)容和意蘊的外現(xiàn)形式，是作品藝術(shù)總體所呈現(xiàn)的獨特個性和藝術(shù)風貌，是藝術(shù)家藝術(shù)作品成熟的標志。時代風格：藝術(shù)在反映一定時代的社會生活是所具有的時代特點和體現(xiàn)的時代精神。民族風格：藝術(shù)的民族風格形成兩個要素，一是民族審美意識；二是藝術(shù)表現(xiàn)形式。57：藝術(shù)思潮：在一定的社會思潮和哲學思想的影響下，在藝術(shù)領(lǐng)域中出現(xiàn)的新的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作方法的總體趨勢。藝術(shù)流派：在一定地域或一定的歷史時期內(nèi)，一批思想觀念、藝術(shù)主張、藝術(shù)風格等相近或相似的藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派是在有一定藝術(shù)影響力的藝術(shù)氛圍內(nèi)形成的藝術(shù)家的創(chuàng)作的創(chuàng)作群體。57（三）.格調(diào)美術(shù)作品的格調(diào)高低雅俗之分，主要體現(xiàn)在兩個方面：（四）.品味。58美術(shù)欣賞：（一）.美術(shù)欣賞的概念及意義：美術(shù)欣賞的概念（美術(shù)欣賞是對美術(shù)作品的內(nèi)容及其造型、色彩、材質(zhì)和由這些因素所構(gòu)成的美感的解釋、想象、體驗、評價和判斷。美術(shù)欣賞是一種精神活動，也是一種特殊性的認識活動）。58美術(shù)欣賞活動可分為兩層：。58（二）.美術(shù)欣賞的意義：，擴展知識領(lǐng)域。，升華人們的精神世界。59美術(shù)欣賞的“四個要素”：美術(shù)欣賞的方法與過程：（一）.美術(shù)欣賞的方法：（比較是進行美術(shù)欣賞的重要手段之一，沒有比較就沒有賞析。在欣賞美術(shù)作品時，我們一般會采用“橫向”和“縱向”的方法比較?！皺M向”是中外美術(shù)作品的比較，“縱向”是古今美術(shù)作品的比較）。（二）.美術(shù)欣賞的過程：美國的費德門認為美術(shù)欣賞的過程是描述、分析、解釋、評價。，對題材、主題、造型要素、表現(xiàn)形式等做簡單的描述，認真觀看作品中所有的細節(jié)，然后進行客觀而準確地描述。，探討作品制作中所運用的材料、技法及特征。探討作品中的線條、形狀、色彩、肌理即每個物體描寫的特點。分析部分與部分、部分與整體之間的關(guān)系。探討運用何種構(gòu)成的原理或美的原理，把藝術(shù)要素組織為一整體。探討作品風格。，探討環(huán)境、文化、社會、政治、經(jīng)濟等背景要素與此作品的關(guān)系。分析作者的性格、思想藝術(shù)觀與此作品的關(guān)系。探討作品所傳達的內(nèi)涵，及所含有的感情、主題、意義、觀念、思想等。探討作品所含有的圖像學象征意義。，運用所學到的知識、概念，對作品的優(yōu)劣與價值作合理的判斷，并講述其理由，再參考專家對此作品的批評與判斷。60（二）.藝術(shù)鑒賞的審美心理：在這一過程中活躍著多種審美心理的因素，大致可分為三個環(huán)節(jié)：美術(shù)的審美教育特點：寓教于樂：“寓教于樂”是由古羅馬的文藝理論家賀拉斯最早提出來的。61美術(shù)技法理論：：素描有“樸素的描寫”之意，以線條或色塊的深淺來描繪的單色畫，統(tǒng)稱為素描。單色水畫和單色油畫也可以算作素描，中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫廣義上也可以稱為素描。素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)訓練學科，常用的工具材料有鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆及各種紙張等。62按照目的和功能，分為研究性素描與表現(xiàn)性素描；按照表現(xiàn)形式，分為具象素描、抽象素描、意象素描；按照造型手法，分為以線造型的素描與明暗造型的素描；按照題材和內(nèi)容，分為靜物、風景、動物、人像素描；按照工具材料，分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或多種工具穿插使用的素描；按照作畫時間，分為長期素描、短期素描（包括速寫、默寫）；按照繪畫傳統(tǒng)，分為中國寫意傳統(tǒng)的素描（白描）與西方寫實傳統(tǒng)的素描。62素描造型的要素：（線條是繪畫藝術(shù)中主要的造型元素）。（由于光線照射物體的角度不同，物體表面又會形成五種不同的調(diào)子，即亮面、灰面、明暗交界面、暗面、反光）。透視中的基本概念：視平線：人家定出來的一條直線，就是與畫者眼睛平行的水平線。視高、視點、視中線、消失點、心點、距點、余點、原線、變線。63常見的透視現(xiàn)象：平行透視：因為只有一個消失點，也稱為一點透視。基本規(guī)律：視平線上只有一個消失點；與畫面垂直的平行線都消失于一點。成角透視：由于這種透視有兩個消失點，也可稱為兩點透視?；疽?guī)律：視平線上有兩個消失點。64素描創(chuàng)作：65，確定輪廓，塑造形象，完美畫面：速寫：是一種快速的繪畫方法，即簡練概括地快速描繪對象的一種繪畫形式。66速寫的主要方法：66 人物頭像速寫：66 人物全身動態(tài)速寫：（“一豎、二橫、三體積、四肢”）。67人物速寫的基本步驟：67：色彩的概述：自然界的色彩千變?nèi)f化、豐富多彩，根據(jù)研究，我們把這些色彩分為無彩色和有彩色兩大類。無彩類是指不含彩的色。有彩類是指含彩的色。68色彩的三要素：色彩的三要素又稱三屬性，是指色相、明度、純度。68色相是指彩色的相貌，是色彩的基本特征，是其相互區(qū)別的依據(jù)。68明度是指彩色的明暗（深淺）程度。無彩色和有彩色都有明度。無彩類最亮的是白，最暗的是黑。有彩類最亮的是黃，最暗的是紫。68純度（又稱彩度或飽和度）是指彩色的含彩量或飽和程度。68三原色、間色、復色：三原色指的是紅、黃、藍。68間色（又稱二次色），指由兩個圓色相混合而成的色。68復色（又稱三次色或再間色），指由兩個間色混合活三個以上的原色混合而成的色。68色彩的知覺與情感：:對比分同時對比和繼續(xù)對比。68同時對比是兩種以上的色彩并置后產(chǎn)生的關(guān)系的比較。68繼續(xù)對比是由于人們的“視覺殘像”造成的一種對比。、暖感 68寫生色彩：色彩的變化因素：寫生觀察方法：（色彩的明暗變化程度為明度）。（色相是顏色的相貌）。（色調(diào)是指不同顏色的物體在明度、冷暖、色相、純度等方面所構(gòu)成的色彩傾向，是一幅畫大的色彩效果和總體面貌）。69：人體的骨骼：成人的骨骼一共有206塊，各骨端由軟骨、韌帶或關(guān)節(jié)接連起來。70主要骨骼：。、胸廓和骨盆三部分。、上臂、前臂和手部四部分。肩部包括鎖骨、肩胛骨。上臂包括肱骨。前臂包括尺骨、橈骨。手部包括腕骨、掌骨、指骨。70、小腿和足部三部分。大腿包括股骨、髕骨。小腿包括脛骨、腓骨。足部包括跗骨、跖骨、趾骨。70人體的主要關(guān)節(jié)：關(guān)節(jié)是人體運動的樞紐，它是由骨端、韌帶、軟骨和關(guān)節(jié)囊等構(gòu)成組成。71主要關(guān)節(jié)有：肩關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)、髖關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)、踝關(guān)節(jié)。71人體肌肉約有600塊左右，表層的肌肉直接構(gòu)成人體外形的輪廓和起伏。71圖案：九年義務(wù)教育所接觸的圖案為基礎(chǔ)訓練，稱為基礎(chǔ)圖案。71基礎(chǔ)圖案根據(jù)內(nèi)容可分為花草圖案、動物圖案、人物圖案、風景圖案；按照造型特點，分為具象圖案、抽象圖案。71圖案形式美的原理與法則：（一）.圖案形式美的原理：形式美的原理是變化與統(tǒng)一的和諧，這是形式美的總規(guī)律，也是一切造型藝術(shù)的普遍原則和規(guī)律。71（二）.圖案形式美的基本法則：圖案造型方法與構(gòu)成