【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 的美術(shù)素養(yǎng)？基本的美術(shù)素養(yǎng)包括對(duì)美術(shù)的內(nèi)容和現(xiàn)象有基本的了解；對(duì)美術(shù)的創(chuàng)作方法與過(guò)程有基本的了解；對(duì)美術(shù)在社會(huì)中的價(jià)值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術(shù)知識(shí)與技能的掌握，還應(yīng)具備基本的藝術(shù)態(tài)度。包括敏銳的視覺(jué)意識(shí)，對(duì)視覺(jué)現(xiàn)象和美術(shù)作品能做出積極地反應(yīng)；能自覺(jué)而大膽的運(yùn)用美術(shù)的媒材和方法表達(dá)自己的觀念和情感，追求藝術(shù)化生存；能不斷追求更高的審美品位，又保持自己獨(dú)特的審美趣味。6什么是探究學(xué)習(xí)？探究學(xué)習(xí)即從學(xué)科領(lǐng)域或現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活中選擇和確定研究主體，在教學(xué)中，創(chuàng)設(shè)一種類似于學(xué)術(shù)（或科學(xué)）研究的情境，通過(guò)學(xué)生自主、獨(dú)立的發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，實(shí)驗(yàn)操作，調(diào)查收集與處理信息，表達(dá)與交流等探究活動(dòng)，獲得知識(shí)、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展，特別是形成探索精神和創(chuàng)新能力的發(fā)展的學(xué)習(xí)方式和學(xué)習(xí)過(guò)程。和接受學(xué)習(xí)相比，具有更強(qiáng)的問(wèn)題性、實(shí)踐性、參與性與開(kāi)放性。6文藝復(fù)興時(shí)期繪畫的審美觀念和主導(dǎo)思想有哪些（1）文藝復(fù)興是西歐近代史上的一場(chǎng)偉大的精神革命。它對(duì)西方繪畫藝術(shù)乃至整個(gè)美術(shù)領(lǐng)域，都產(chǎn)生了巨大的影響。（2）文藝復(fù)興是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)深刻的思想解放運(yùn)動(dòng)。它肯定人在現(xiàn)實(shí)生活中的價(jià)值與地位，尊重人的情感，贊美人的力量。反對(duì)宗教對(duì)人的精神束縛和思想禁錮。（3）崇尚科學(xué)精神，探求真理與知識(shí)，反對(duì)愚昧和虛偽的神學(xué)觀念。6術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵點(diǎn)有哪些？（1）目標(biāo)設(shè)計(jì)是否在學(xué)生需求中生成（2）目標(biāo)達(dá)成是否在嘗試和探究活動(dòng)中生成。（3）環(huán)節(jié)設(shè)計(jì)是否在文本的多元中解讀生成。（4）思維激發(fā)是否在師生、生生對(duì)話中生成。（5）教師引領(lǐng)是否在適度拓展中生成。（6）情感態(tài)度是否在創(chuàng)造中生成。6表現(xiàn)派有什么特點(diǎn)畫面給人一種精神沉重而富有思想內(nèi)涵的感受。雖也追求繪畫形式的表現(xiàn)力，但表現(xiàn)派畫家對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的不平具有鮮明的思想傾向，或激憤地予以抨擊和暴露，或以憂郁的悲憫給予同情。他們強(qiáng)調(diào)對(duì)生活現(xiàn)實(shí)的直覺(jué)感受，并通過(guò)富于情緒內(nèi)涵的色彩與線條，及富有精神寓意的形象與環(huán)境表達(dá)這張直覺(jué)感受。6野獸派有什么特點(diǎn)色彩強(qiáng)烈、線條粗狂、形象夸張，近于怪誕而又充滿野性的風(fēng)格。畫家試圖把色彩和形象從題材中解救出來(lái)，追求視覺(jué)上的快慰與精神上的舒適。6主義繪畫的藝術(shù)觀念和風(fēng)格有哪些背離傳統(tǒng)，以象征、變形或抽象等藝術(shù)手法，展示主觀精神和現(xiàn)代觀念意識(shí)。通過(guò)純粹的形式語(yǔ)言或抽象符號(hào)，折射、隱喻、暗含外部世界，表現(xiàn)悲觀、扭曲、失落的思想或狂熱、煩躁、激動(dòng)的情緒。6么是繪畫？繪畫是造型藝術(shù)的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色板等工具材料和形體、明暗、色彩、構(gòu)圖等基本手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質(zhì)感、量感和空間感，使人們?cè)谝曈X(jué)上可以感受藝術(shù)形象。它既是生活的反映，也是作者對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受，同時(shí)反映了作者的思想情感和價(jià)值觀。70、中國(guó)畫的三大特點(diǎn)是什么？以線條為造型的主要手段，達(dá)到線墨色交相輝映；以畫開(kāi)拓詩(shī)的意境，畫中有詩(shī)，托物喻情；將書、畫、印三者融合一體，產(chǎn)生形意相生，形色相映的藝術(shù)效果。散點(diǎn)透視。7一個(gè)優(yōu)秀的教師應(yīng)該學(xué)會(huì)教學(xué)設(shè)計(jì)的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，在教學(xué)實(shí)踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問(wèn)題？要點(diǎn)：⑴ 檢視教學(xué)設(shè)計(jì)后的教案與教學(xué)實(shí)際的差距，如問(wèn)自己：在課堂教學(xué)中是否發(fā)現(xiàn)了預(yù)料之外的問(wèn)題？是否利用這些問(wèn)題作為教學(xué)資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？⑵ 請(qǐng)自己的同事進(jìn)課堂觀察自己的教學(xué)，然后聽(tīng)取教學(xué)設(shè)計(jì)的問(wèn)題。⑶ 用錄像的手段全程記錄自己的教學(xué)，分析教學(xué)設(shè)計(jì)存在的問(wèn)題。7古典主義有哪些美學(xué)原則（1）以古希臘、羅馬的神話、歷史事件以及圣經(jīng)故事為題材，表現(xiàn)某種哲理和社會(huì)問(wèn)題，宣揚(yáng)理想化的崇高境界（2）以古希臘、羅馬的雕塑和文藝復(fù)興時(shí)期大師們的繪畫為典范，塑造一種類型化的藝術(shù)形象。（3）技巧上強(qiáng)調(diào)精確的素描關(guān)系和柔緩微妙的明暗色調(diào)，并注重使形象造型呈現(xiàn)出雕塑般的簡(jiǎn)練和概括，追求一種宏大的構(gòu)圖和莊重的風(fēng)格、氣魄。7從17世紀(jì)到19世紀(jì)，法國(guó)的古典主義繪畫的發(fā)展經(jīng)歷了哪三種不同的藝術(shù)傾向（1）以普桑為代表的崇尚永恒和自然理性的古典主義（2）以達(dá)維特為代表的宣揚(yáng)革命斗爭(zhēng)精神的新古典主義（3）以安格爾為代表的追求完美形式和典范風(fēng)格的學(xué)院古典主義。7包豪斯校舍體現(xiàn)了那些現(xiàn)代建筑思想？（1）建筑的功能因素突出（2）建筑的格局變化豐富（3）建筑的材料對(duì)比明顯75美術(shù)是精神創(chuàng)造的產(chǎn)品，是體現(xiàn)人類思想感情的意識(shí)形態(tài)。要點(diǎn)：正確。由于美術(shù)本身就是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的全面的能動(dòng)的反映，所以所有美術(shù)作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認(rèn)識(shí)，從而有助于人們智能的形成、發(fā)展與情感、意志的培養(yǎng)。美術(shù)還是一種人類審美認(rèn)識(shí)和審美創(chuàng)造的產(chǎn)物，它體現(xiàn)著社會(huì)和個(gè)人的審美觀念和理想。如畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《開(kāi)國(guó)大典》、王式廓的《血衣》等，這些作品都表現(xiàn)出畫家獨(dú)特的認(rèn)識(shí)、感情與個(gè)性。76下課了，教師有些教學(xué)任務(wù)還未完成，可是回答問(wèn)題的學(xué)生還在滔滔不絕地發(fā)言，教師應(yīng)該怎么辦？要點(diǎn)：一個(gè)高效的教育過(guò)程應(yīng)該是師生、生生積極互動(dòng)、動(dòng)態(tài)生成的過(guò)程，學(xué)生的想象力往往是出乎我們意料之外，正如布盧姆所說(shuō)：“人們無(wú)法預(yù)料教學(xué)所產(chǎn)生的成果的全部范圍，沒(méi)有預(yù)料不到的成果，教學(xué)也就不成為藝術(shù)了?！毙抡n標(biāo)認(rèn)為某一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)完成與否，并不影響學(xué)生的整體發(fā)展，課堂教學(xué)重要的是培育學(xué)生自我體驗(yàn)、自主學(xué)習(xí)能力和創(chuàng)新素質(zhì)。為此，教師必須用動(dòng)態(tài)生成的觀念來(lái)控制課堂教學(xué)，隨時(shí)準(zhǔn)備適應(yīng)可能出現(xiàn)的種種“意外因素”，“以學(xué)定教”，鼓勵(lì)學(xué)生大膽發(fā)問(wèn)，對(duì)學(xué)生出現(xiàn)的火花，教師應(yīng)敏銳地抓住它并予以引燃，使意外的信息生成寶貴的教學(xué)資源，從而超越預(yù)定的目標(biāo)。如果這位學(xué)生的發(fā)言很有價(jià)值，就應(yīng)該讓他把話講完，相反正在該學(xué)生講的滔滔不絕時(shí)，教師雙手一拍“?！?！這種“精確控制”恰恰束縛了學(xué)生的思維，削弱了學(xué)生的主體地位，與其這樣還不如順其自然，讓學(xué)生自己決定應(yīng)該何時(shí)結(jié)束。教為了學(xué)，教要適應(yīng)學(xué)，師生互動(dòng)、動(dòng)態(tài)生成的教學(xué)才能促進(jìn)學(xué)生的可持續(xù)發(fā)展。7請(qǐng)描述羅中立的油畫《父親》的人物形象特征！《父親》一畫曾獲“中國(guó)青年美展”一等獎(jiǎng)，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了生活在貧困中的老農(nóng)形象；古銅色的皮膚、耳朵上夾著的筆、老農(nóng)開(kāi)裂的嘴唇、滿臉的皺紋以及手中粗劣的碗和手上的干繭、木吶的表情等等寫實(shí)的描繪，表現(xiàn)了老農(nóng)的質(zhì)樸、善良、勤勞的品性，消除了觀賞者與作品之間的隔膜，畫家藉此來(lái)對(duì)傳統(tǒng)文化和民族進(jìn)行反思。7圓雕和浮雕在制作上有和不同浮雕是利用可雕塑的材料在平面上塑造出具有一定突起體塊的形象，一般適宜從正面對(duì)作品進(jìn)行欣賞。圓雕與浮雕不同，其前后、左右、上下的各個(gè)部分均要求塑造，使觀者可以從作品的四周進(jìn)行觀看與欣賞。7簡(jiǎn)述凡高油畫《夜間露天咖啡座》的色彩和構(gòu)圖特點(diǎn)?！兑归g露天咖啡座》的咖啡座處于畫面中間偏左位置，避免了畫面死板；街道延伸較長(zhǎng)，使咖啡座處于視覺(jué)中心，使畫面空間有了深遠(yuǎn)的感覺(jué)。光影隨著街道的延伸，越遠(yuǎn)越暗，具有近實(shí)遠(yuǎn)虛的空氣透視規(guī)律，實(shí)體形象也出現(xiàn)近大遠(yuǎn)小的透視規(guī)律。色彩方面，強(qiáng)烈的光線包圍了咖啡館的平臺(tái)，遠(yuǎn)處是一片燈光昏暗的住在，晴朗的夜空發(fā)出的是弱光。寂靜的、身藍(lán)色的夜色中，咖啡座給人以陽(yáng)光、明亮的感覺(jué)，表達(dá)了作者熱愛(ài)生活的情感。80、你對(duì)莫奈的《日出印象》有什么樣的感受莫奈是印象派的畫家之一。這幅作品畫的是畫家家鄉(xiāng)勒阿弗爾的港灣。作品表現(xiàn)了太陽(yáng)剛升起時(shí)光輝燦爛的一瞬間。水面流光溢彩，顯得生機(jī)勃勃。透過(guò)淡紫色的晨霧，港口和船只若隱若現(xiàn)，具有一種含蓄的抒情氣息。在這幅作品中，使人傾心的不是某個(gè)物象的具體刻畫，而是光和色交融的對(duì)大自然的贊美。運(yùn)用短小而清晰的筆觸，把不同的色彩一點(diǎn)點(diǎn)地排列上去，看上去有一種光影在顫動(dòng)的效果。8簡(jiǎn)述康定斯基的抽象藝術(shù)理論A、藝術(shù)類似自然、科學(xué)、政治形式，是一個(gè)自為的領(lǐng)域，只被自己的、僅是對(duì)于它自身的規(guī)律統(tǒng)治者。B、抽象的繪畫是通過(guò)心靈體驗(yàn)和創(chuàng)造的，畫家用內(nèi)在的眼睛看世界，抽象作品傳達(dá)出事物的內(nèi)在聲音。C、色彩和形都有其內(nèi)在的音響，色彩是能直接對(duì)心靈發(fā)生影響的手段，認(rèn)為繪畫和音樂(lè)一樣是完全抽象的藝術(shù)。D、主張即興的、無(wú)目地的、無(wú)意識(shí)的創(chuàng)作。8陶器和瓷器有和差別（1）色彩方面：陶器胎體質(zhì)地粗糙并含有少量雜質(zhì)，多呈灰色、赭色、土黃色；瓷器胎體質(zhì)地細(xì)膩不含雜質(zhì)，光亮潤(rùn)澤，多為白色和淡米黃色。（2）吸水性方面：陶器胎體不透明，質(zhì)地較松，氣孔率較高，故而吸水率較高；瓷器胎體呈半透明，質(zhì)地堅(jiān)密，氣孔率較低，故而基本不吸水。（3）燒制溫度及聲音方面：陶器的燒成溫度較低，在800度到1200度之間，硬度較差，敲扣聲音發(fā)悶；瓷器的燒制溫度較高，在1200度以上，硬度較高，敲扣聲音清脆。（4）釉色方面：陶器有無(wú)釉陶和釉陶兩種；瓷器表面都掛釉。8美術(shù)的特點(diǎn)（1）、靜態(tài)性 （2）可視性 （3）質(zhì)、材與精神統(tǒng)一性8水彩畫中水、色的相互滲化，會(huì)產(chǎn)生豐富的色彩變化。但學(xué)生在實(shí)踐的過(guò)程中，往往不能較好地掌握用筆、用水、用色等要領(lǐng)。請(qǐng)你結(jié)合教學(xué)實(shí)際，列舉學(xué)生在運(yùn)用水、色的相互滲化時(shí)容易出現(xiàn)的問(wèn)題，并提出解決的方法。要點(diǎn)：水、色相互滲化會(huì)產(chǎn)生豐富的色彩變化，這是水彩畫技法的最主要特點(diǎn)。容易出現(xiàn)的問(wèn)題：用筆滯、習(xí)慣來(lái)回涂、喜歡用小筆描等。用水濫沒(méi)有形，或用水少?zèng)]有滋潤(rùn)的感覺(jué)。用色厚不透明，用色少，干后太淡，調(diào)配顏色臟、暗、灰，用色過(guò)火。解決的方法： 用筆；要求流暢、肯定、迅速、一氣呵成。忌來(lái)回涂，要有筆觸；養(yǎng)成用大筆處理畫面；以中筆處理局部的體和面；最后用小筆畫點(diǎn)勾線。用水；要求飽滿，進(jìn)行筆中含水量不同會(huì)產(chǎn)生不同效果的嘗試；用先濕潤(rùn)紙面再畫的方法，使水分飽滿；還可以進(jìn)行水分流動(dòng)的嘗試，體會(huì)趁濕滲化的效果。用色；了解水彩畫要畫的干凈、明快，首先要熟悉各種顏色的性能；調(diào)配顏色要水多色少，為避免色彩灰暗，以兩色相混為宜；慎用黑白兩色。8兩宋時(shí)期出現(xiàn)了哪些具有影響的文人畫家？他們的藝術(shù)主張是什么？文人畫指封建時(shí)代文人士大夫創(chuàng)作鮮明反映他們生活理想和審美趣味的繪畫。文人畫藝術(shù)潮流興起北宋，活躍于元明清時(shí)代，在中國(guó)美術(shù)史上占有顯著地位。他們注重文學(xué)修養(yǎng)，強(qiáng)調(diào)主觀意趣的表達(dá)，進(jìn)一步注重筆墨書法因素及特定的藝術(shù)形成的追求。宋代的著名文人畫家有李公麟、蘇軾、文同、米芾、米友仁、揚(yáng)補(bǔ)之、鄭所南、趙孟堅(jiān)等人，他們的創(chuàng)作和理論主張奠定了文人畫發(fā)展的基礎(chǔ)。李公麟是宋代卓越的文人士大夫畫家。他精文學(xué)，善鑒別古器物，尤以繪畫著稱。李公麟繪畫表現(xiàn)范圍廣闊，道釋、人物、鞍馬、宮室、山水、花鳥(niǎo)無(wú)所不能，且精于臨摹古畫。他的繪畫作品塑造當(dāng)時(shí)不同社會(huì)階層的多種人物生動(dòng)形象。蘇軾以文學(xué)知名于世，精于書法，亦能畫枯木竹石。他的繪畫理論通過(guò)著述詩(shī)文題跋大量闡述，產(chǎn)生了較大影響。蘇軾論畫，重視構(gòu)成藝術(shù)形象的主觀方面，并在繪畫中表現(xiàn)一種超脫世俗、富有詩(shī)味的情懷思緒，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象的內(nèi)心根據(jù)，認(rèn)為僅憑技巧修養(yǎng)還不能構(gòu)成藝術(shù)的最高境界。他認(rèn)為：“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰。賦詩(shī)必此詩(shī)，定非知詩(shī)人?！碧岢隽恕霸?shī)畫本一律，天工與清新”的文人畫藝術(shù)主張。他雖然也稱贊吳道子、崔白、郭熙的藝術(shù)，但更推崇王維。蘇軾較早地提出“士人畫”的概念，并把它與“畫工畫對(duì)立起來(lái)。蘇軾評(píng)畫又有“常形”、“常理”之理論，以描繪山石竹木云水而表達(dá)“厭于人意”之繪畫為上品。傳為軾的繪畫作品《木石圖》反映出文人畫家藝術(shù)形象更注重主觀意趣的表現(xiàn)，并不斤斤計(jì)較形似與否。文同和米芾是與蘇軾同時(shí)的重要畫家，文同的“湖州竹派”與米芾的山水畫風(fēng)格對(duì)于文人畫的發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。文同是詩(shī)人兼書法家，長(zhǎng)于墨竹。他與蘇軾一樣著重在繪畫創(chuàng)作中表現(xiàn)主觀情懷，運(yùn)用書法用筆把五代以來(lái)興起的墨竹畫推向新水平，開(kāi)創(chuàng)出了“湖州竹派”。米芾精鑒收藏，善書法，與子米友仁（1074一1153）并以畫水墨云山著名，自稱“墨戲”，用水墨淋漓表現(xiàn)江南煙雨迷蒙景色，世稱“米家山水”。墨梅亦始于北宋， 揚(yáng)無(wú)咎是善畫墨梅的文人畫家。他所畫墨梅樸素?zé)o華，具有高雅絕塵的氣質(zhì)。傳世之作《雪梅圖》寥寥數(shù)筆勾出瘦硬枝杈，形象單純而鮮明，《四梅花卷》畫含苞、初開(kāi)、盛開(kāi)、花謝四種狀態(tài)，并題詞抒情，體現(xiàn)了士人畫詩(shī)書畫并重的要求8介紹畫家莫奈的生平、藝術(shù)風(fēng)格等,并舉代表作品一幅作簡(jiǎn)單評(píng)述。要點(diǎn)：生平介紹：莫奈（1840—1926）是法國(guó)印象畫派的創(chuàng)始人之一。出生于巴黎，他父親在哈佛爾開(kāi)雜貨店，莫奈的童年便在哈佛爾度過(guò)，大自然陶冶了他自由自在的性格，那時(shí)他常在練習(xí)本封面上畫裝飾取樂(lè)，不知不覺(jué)從玩樂(lè)中積累了許多繪畫技巧，十五歲時(shí)便以一個(gè)漫畫家聞名于家鄉(xiāng)。8什么是中國(guó)畫？ 中國(guó)畫就是用中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫工具,按照中國(guó)人的審美習(xí)慣而出來(lái)的畫。國(guó)畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)樹(shù)一幟。它是我國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族的寶貴財(cái)富。中國(guó)畫最大的特點(diǎn)在于它的筆墨。8簡(jiǎn)述南宋四大家中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試復(fù)習(xí)資料（一）中國(guó)美術(shù)史試題1一、填空題（40分）中國(guó)美術(shù)的起源和萌芽時(shí)期是 時(shí)代的美術(shù)。青海大通孫家寨出土的《 》，堪稱馬家窯文化彩陶藝術(shù)之杰作。我國(guó)迄今發(fā)現(xiàn)最古老的壁畫墨跡，是遼寧牛河梁 遺址出土的壁畫殘塊我國(guó)先秦時(shí)代的青銅器，分 、 、 、 等四類。東漢時(shí)代的畫像石以山東嘉祥的 為代表。中國(guó)現(xiàn)存最早的磚塔是河南等封的 。劉宋時(shí)畫家陸探微創(chuàng)造了“ ”的清秀繪畫形象，而張僧繇則因其創(chuàng)造的形象獨(dú)具風(fēng)格，被稱為“ ”。唐代畫家王維以詩(shī)入畫創(chuàng)“ ”山水，書寫文人情懷。王洽畫松石山水則瘋癲狂放，創(chuàng)“ ”之法。我國(guó)著名的四大石窟指的是 、 、 和 石窟。唐代工藝品中成就最為卓著的首推 ，殉葬的 和駝、 動(dòng)物是其中的精品。1論者評(píng)宋初兩大山水畫家謂：“ 之畫，近視如千里之遠(yuǎn)， 之筆，遠(yuǎn)望不離坐外?！?南宋畫家梁揩擅繪洗練放逸的“ ”，開(kāi)啟了元明清寫意人物的先河。1元代永樂(lè)宮三清殿壁畫的作者是民間畫工 等，而純陽(yáng)殿的壁畫構(gòu)圖則是采用了 的表現(xiàn)形式。1明代“ 派”的代表畫家時(shí) 和 。1明末畫家陳洪綬19歲時(shí)創(chuàng)作的 ，其中以16