【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 的絕望心態(tài)，連第一夫人勞拉也自稱是“絕望主婦”，照原意譯“絕望”，比較深刻，而擅自譯成“瘋狂”，比較膚淺，因?yàn)椤隘偪瘛敝皇恰敖^望”衍生的一種行為。第78屆奧斯卡獎(jiǎng)最佳外語片《救贖》，最早在港臺(tái)和網(wǎng)上被譯成《黑幫暴徒》，把兩個(gè)近義詞放在一起，已經(jīng)不妥，加重貶義，若聯(lián)系劇情，則更有美化之嫌。查一查《英漢大辭典》，tsotsi原指非洲黑人居住區(qū)里的小混混，跟劇中人的身分吻合。同樣，第71屆奧斯卡獎(jiǎng)最佳影片《american beauty》，迄今仍被誤譯為《美國麗人》或《美國佳麗》等，須知該片主人公是位中年男子。該英文的原意是紅玫瑰，喻指主人公的性幻想。時(shí)下，亂譯、誤譯的現(xiàn)象相當(dāng)普遍。隨著大量的外國影視作品和光碟的涌入，如何翻譯好外國影視作品，已成為一個(gè)亟須解決的課題。現(xiàn)在許多譯者不顧劇情內(nèi)容和人物性格的亂譯，或者不弄清楚原意而誤譯的情況相當(dāng)嚴(yán)重，加上網(wǎng)上傳播和媒體炒作，以訛傳訛，要改正都很難。另外，受港臺(tái)譯法的影響也頗大，只顧宣傳效應(yīng)，結(jié)果千篇一律，什么《xx任務(wù)》、《xx第六感》、《xx追緝令》、《神鬼xx》、《終結(jié)xx》等泛濫成災(zāi)。什么是標(biāo)準(zhǔn)外國影視作品的翻譯，基本上同文學(xué)作品的翻譯一樣，不外分為直譯和意譯。至于這兩種翻譯有什么標(biāo)準(zhǔn)，依筆者之見，一個(gè)世紀(jì)前著名學(xué)者嚴(yán)復(fù)提出的“信、達(dá)、雅”至今仍有一定的權(quán)威性，仍可供我們遵循，從而使得外國影視作品的翻譯規(guī)范化。中國翻譯界對(duì)“信、達(dá)、雅”這三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)一直有不同的解釋，爭(zhēng)論不休。筆者覺得不妨簡(jiǎn)單實(shí)用一些?！靶拧敝笢?zhǔn)確，忠實(shí)原文，力避強(qiáng)加或過分潤飾?！斑_(dá)”指達(dá)意，要求把原文的深刻含義、人物的思想感情、描寫的詩情畫意、話語的幽默感和所用的修辭手法等盡可能地表達(dá)出來?！把拧敝革L(fēng)格，要求把原作者的個(gè)人風(fēng)格呈現(xiàn)出來，這是翻譯的最高境界，迄今只有草嬰翻譯的肖洛霍夫作品、傅雷翻譯的巴爾扎克作品等少數(shù)例子才達(dá)到。外國影視作品的翻譯如果涉及的不是劇本而是配音的，則同文學(xué)作品的翻譯有些不同。對(duì)白的譯配必須考慮到口型、時(shí)間及效果等因素，允許在保留原義的前提下有稍大的改動(dòng)，允許導(dǎo)演和演員的潤飾。我國譯制外國電影歷史悠久，從上世紀(jì)10年代起，經(jīng)過了當(dāng)場(chǎng)口譯、中文字幕、譯意風(fēng)和配音等幾個(gè)階段，特別是上世紀(jì)30——40年代美國影片和50年代歐洲影片的大量涌入，已經(jīng)積累了相當(dāng)豐富的經(jīng)驗(yàn)。像上海電影譯制廠對(duì)有些外國影片的譯配，甚至可以說達(dá)到了“雅”這樣的高水準(zhǔn)，連原版本的外國影星們都贊不絕口。目前世界上流行兩種做法：不諳英語的人較多的國家如中國、日本、韓國等，一般都用母語譯配；諳熟英語的人較多的國家如法國、德國、意大利等，一般都打字幕。美國發(fā)行海外的影片，長(zhǎng)期以來是由好萊塢各大片廠出錢，會(huì)同所發(fā)行國家一起，譯對(duì)白本，找導(dǎo)演，挑演員，將英語拷貝譯成四種語言——法語、德語、意大利語和西班牙語。但后來發(fā)現(xiàn)效果欠佳，所發(fā)行國觀眾聽不到好萊塢大明星們的“原聲帶”，所以現(xiàn)在也采用打字幕的做法。但不管是配音還是打字幕，上述“信、達(dá)、雅”標(biāo)準(zhǔn)都必須遵守，否則觀眾要提抗議的。片名如何譯影片的片名猶如商店的門面，是一個(gè)“能指”的符號(hào)，既要吸引眼球又要如雷貫耳，被觀眾牢牢記住。外國電影現(xiàn)在在片名上趨于平實(shí)化，大都不?；ㄕ?，往往用一個(gè)人名或地名，一個(gè)普通詞組來當(dāng)片名。而漢語（中文）十分精煉，講究比興和韻律，受傳統(tǒng)翻譯、尤其是鴛鴦派翻譯的影響，長(zhǎng)期以來十分注重片名的形象化和成語化。翻看上世紀(jì)30年代以來在我國上映的外國影片的片名，三字、四字、五字式的畫龍點(diǎn)睛譯法比比皆是。三字如《紅菱艷》、《金石盟》、《蕩寇志》等，四字如《翠堤春曉》、《魂斷藍(lán)橋》、《出水芙蓉》、《一曲難忘》、《紅樓金粉》、《孤星血淚》、《相見恨晚》等，此外還有《盲女驚魂記》、《亂點(diǎn)鴛鴦譜》、《天涯何處無芳草》等，都是佳譯。其中三字化、四字化譯法比較流行。這主要是因?yàn)檠院?jiǎn)而意賅，例如格雷戈里派克主演的《乞力馬扎羅的雪》縮譯成《雪山盟》、奧黛麗赫本主演的《莎布麗娜》縮譯成《龍鳳配》，奧斯卡獎(jiǎng)最佳影片《阿拉伯的勞倫斯》縮譯成《沙漠梟雄》。近期外國影片片名譯得好的也有，如——《the madison bridge》，原名《麥迪遜橋》，現(xiàn)譯為《廊橋遺夢(mèng)》，既點(diǎn)出劇情地點(diǎn)，又簡(jiǎn)括整個(gè)故事的結(jié)局，妙哉!《unforgiven》，原意：不可饒恕，若作為中文片名，太平淡，現(xiàn)譯為《殺無赦》，既上口，又有殺氣，符合影片內(nèi)容。《untouchable》，原意，不可觸摸，該片講四個(gè)斗黑幫的義士，譯成《鐵面無私》較貼切?！秚he mission：impossible》譯成《碟中諜》，真是譯得好。但現(xiàn)在第3集里已不是電腦斗敵的故事，再照譯恐怕不妥。片中伊桑領(lǐng)導(dǎo)的特工小組叫“不可能任務(wù)”（im）小組，若用它譯成片名，尚可考慮?，F(xiàn)在我國內(nèi)地一些電影發(fā)行人員在取中文譯名時(shí)頗受港臺(tái)譯法的影響，也玩弄起文字和流行來，像廣告那樣大加發(fā)揮。那么港臺(tái)對(duì)外國影片片名的翻譯有什么“絕招”呢？其一是：脫離原名，自由創(chuàng)作。例如讓雷諾主演的《leno》，香港大膽易名為《這個(gè)殺手不太冷》，點(diǎn)出了男主角的溫情一面。再如《ghost(幽靈)》，香港片名《人鬼情未了》，臺(tái)灣片名《第六感生死戀》，均凸現(xiàn)了男女主角的依依不舍深情。這些譯法均被內(nèi)地所采納。其二是：玩同音字或流行語，在這類譯法中，香港偏愛中文同音字，而臺(tái)灣認(rèn)為用流行語比較酷。例如柯林法瑞爾主演的《phone booth》，直譯《電話亭》，但港臺(tái)都拿具有時(shí)代感的手機(jī)來做文章，一譯《來電險(xiǎn)事(來電顯示)》，另一譯《絕命鈴聲》。今年8月份在內(nèi)地上映的《whena stranger calls(當(dāng)陌生人來電時(shí))》，亦譯成《來電驚魂》，尚可。其三是：香港愛用中英文混雜的片名。金凱瑞主演的《the truman show》，在香港上映時(shí)的片名為《真人show》。奧斯卡雙冠后梅麗爾斯特里普的新片《the devil wears prada》，在內(nèi)地的報(bào)刊和網(wǎng)上已經(jīng)以《穿prada的女魔頭》譯名頻頻出現(xiàn)，估計(jì)是受此招的啟發(fā)。其四是：流行“罐頭片名”，主要是給系列片配上系列譯名。例如香港在現(xiàn)有的20集007電影的譯名前都加上“鐵金剛”，這讓觀眾一看便知正宗的007來了。目前在內(nèi)地上映的《cars》，譯名為《賽車總動(dòng)員》，其中所加的“總動(dòng)員”顯然是承襲了迪斯尼與皮克薩合作拍的一系列立體動(dòng)畫《玩具總動(dòng)員》、《蟲蟲總動(dòng)員》、《海底總動(dòng)員》的譯法。對(duì)白如何譯對(duì)白是影片重要的組成部分。由于外國人和中國人在文化上存在一定的差異，而且生活習(xí)慣也不相同，因此對(duì)白的翻譯難度較大。至于對(duì)白為了配音的翻譯，更是難上加難。最近上海電影譯制廠給《加菲貓2》加進(jìn)十多處流行用語，如“移爽”、“頂你”等，如此創(chuàng)新難能可貴。筆者根據(jù)自己多年翻譯電影劇本的體會(huì)，認(rèn)為對(duì)白在翻譯時(shí)一定要緊扣人物的性格，緊扣人物當(dāng)時(shí)的心情，在遣詞造句和語氣表達(dá)上多下功夫，力求性格化和口語化。同時(shí)要兼顧外國人和中國人的說話習(xí)慣。筆者發(fā)現(xiàn)，外國的文藝片里名言頗多，含有人生哲理意味的名詞頗多，翻譯時(shí)務(wù)必多琢磨、多推敲，盡量用一種近似格言的形式呈現(xiàn)出來。美國電影學(xué)會(huì)(afi)去年評(píng)選出“美國電影史上一百句最佳臺(tái)詞”，并稱它們已經(jīng)成為美國語言文化的一個(gè)組成部分。其中排名第13的一句：“l(fā)ove means never having to say you’re sorry?！彼彩恰稅矍楣适隆返男麄饔迷~，現(xiàn)已被傳誦為愛情名言。我國的普遍譯法是“愛意味著永不說抱歉（或?qū)Σ黄穑?。”該片描述名門出身的奧立佛愛上勞工的女兒珍妮佛，兩人沖破門第結(jié)合在一起，誰料珍妮佛患上絕癥，跟痛苦萬分的奧立佛訣別。此臺(tái)詞在片中出現(xiàn)了兩次：一次是因吵架而出走的她對(duì)著趕來找她的他邊哭邊說的，是她向他表明自己的忠誠，也提醒他不可懊悔；另一次是他失去她后對(duì)著自己父親語氣肯定地說的，則是他向其父表明自己對(duì)這場(chǎng)生死絕戀毫無悔意。由此，應(yīng)譯為：“愛，意味著永遠(yuǎn)不說后悔?！眣ou’re sorry跟i’am sorry意思不同，后者才是“對(duì)不起”。再如排名第1的“frankly, my dear,i don’t give a damn?！?坦白說，親愛的，我一點(diǎn)不在乎)”，是《亂世佳人》結(jié)尾，白瑞德和郝思嘉生的心愛女兒騎馬摔死，他決意離去，她急切地問他她該怎么辦時(shí)他說的，很符合他的玩世不恭的性格。而郝思嘉永不服輸，雖然心愛的男人走了，雖然“塔拉”莊園毀了，但還是倔強(qiáng)地說：“after all, tomorrow is another day!（不管怎么說，明天又是新的一天）”?！半娪啊比绾巫g翻譯既包括外語譯成漢語，也包括漢語譯成外語。“電影”、“影片”這兩個(gè)常用詞，乍看很簡(jiǎn)單，但譯成英語常常出錯(cuò)，如把“電影頻道”中的“電影”以英文“movie”表示，殊不知此詞僅在美國常用，在其他國家都不通用。世界通用的則是film或cinema?，F(xiàn)在美國也常用film來泛指電影，例如new hollywood film（新好萊塢電影）、american film institute（美國電影學(xué)會(huì)）等?！白罴压适缕庇糜⑽摹癰est feature picture”表示，也不合國際慣例，現(xiàn)在絕大多數(shù)電影節(jié)評(píng)選的“最佳影片”中的“影片”一律用film。上述picture顯然借鑒了奧斯卡獎(jiǎng)最佳影片的表示法，該獎(jiǎng)的主辦機(jī)構(gòu)——電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院英文名稱里的“motion picture”原指活動(dòng)影片，后轉(zhuǎn)意電影，已屬過時(shí)術(shù)語（該學(xué)院成立于1927年），picture現(xiàn)在主要含義是“照片、圖片”等。另外，還有一些常用術(shù)語也被譯錯(cuò)，應(yīng)予以糾正——drama在金球獎(jiǎng)和艾美獎(jiǎng)中用以區(qū)別音樂劇(片)——喜劇(片)類，現(xiàn)在常譯“劇情片”，有人甚至提出譯“文藝片”。須知“文藝片”已有artfilm一詞。其實(shí)drama最早是作為古典戲劇的一大類型，即有別于悲劇和喜劇的正劇。故譯成“正劇片”未嘗不可。cin233。ma d’auteur法文原指法國“新浪潮”一批導(dǎo)演把攝影機(jī)當(dāng)作自來水筆寫作那樣拍電影，曾譯“作家電影”。但后來美國電影理論家安薩里斯把該術(shù)語引用到好萊塢許多大導(dǎo)演的作品，認(rèn)為影片乃是導(dǎo)演呈現(xiàn)個(gè)人思想觀點(diǎn)和風(fēng)格的媒介，希區(qū)柯克和奧威爾斯、霍霍克斯的作品均為“作者電影”。因此，再譯成“作家電影”，并套到希區(qū)柯克等人的頭上，顯然不妥。bollywood——隨著世界電影的多極化，如今已出現(xiàn)多個(gè)“x萊塢”，此詞指印度最大的商業(yè)電影攝制基地——孟買。bo這一詞冠正取