【正文】 我也懂得我的一些二貨同學經(jīng)常說他覺得我的字比老師的還好，對他們來說，不告訴他們眼前這幅作品是王羲之的，說不定還以為是我的，表示可以理解，等級太低。如果真是這樣，那人品好的人豈不都是男人？不是我看不起女性，而是因為幾年來碰到的字寫得最好的女生，水平仍差我一大截。遺傳因素高中時班上有兩個字寫得好的同學，其中之一是我。序曲結(jié)束時低沉悲傷的音樂和開場時歡快場景的鮮明對比又給我們設置了一個懸念：結(jié)尾是不是悲劇呢？第三幕中采用紙牌占卜來暗示卡門的愛情勢必招來死亡，制造了又一個懸念，并在結(jié)尾加以呼應。《卡門序曲》西班牙風味十足，但給我的感覺是建立在一種尖銳的對比上：起初華麗、緊湊、引人入勝的音樂給了整部歌劇一個狂歡式的開場；之后逐漸轉(zhuǎn)為輕緩活潑，像在講述戀人間微妙的感情發(fā)展，又像婦女兒童在歡唱、輕跳；然后又緊接著上一段緊湊的旋律，如果我沒理解錯的話，這應該是“回旋曲式” ；最后一段又轉(zhuǎn)為低沉而陰暗的旋律，暗示了不可避免的悲劇性的結(jié)尾。此時米凱拉登場，她此行是要找到已被卡門完全迷住心竅的何塞，勸他早日回家。忽然在何塞背后傳來一陣輕聲呼喚，回頭一看，原來是米凱拉來了！她帶來了何塞母親的問候與一封信，信中母親要求何塞勤快與米凱拉完婚，他表示了愿意。我們知道吉普賽人是浪跡在歐洲各地的一個流蕩民族。在鑒賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜——同窗三載——共讀共玩——長亭惜別——逼婚——樓臺會——抗婚——縱身投墳——化蝶”靈活去理解鑒賞樂曲內(nèi)容。俗語說：“良好的開端等于成功的一半”。第三篇：音樂鑒賞結(jié)課論文樂鑒賞課是一門“聽”的藝術(shù)。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在?，F(xiàn)代意義的交響曲是指一種用大型管弦樂隊演奏的器樂套曲，是音樂表現(xiàn)的最高形式，它能表現(xiàn)重大的題材，豐富的感情和深刻的思想。作品更多采用了以景托情的方式，在抒情的、恬美的、詩樣的意境里，表達了對無情現(xiàn)實生活的沉思，通過其獨特的悲蒼，在深沉之余卻又寄托了對生活的熱愛和憧憬?！抖吃隆焚p析據(jù)歷史考證，阿炳曾坦言自己從來不在賣藝的時候拉《二泉映月》，因為曲子本身是較為安靜且較長的。（——1950）華彥鈞是我國的一位民間音樂家，相對于他的真名，他的藝名更廣為人知——瞎子阿炳。隨著時代的發(fā)展，最初作為一類單一的獨立藝術(shù)品種的二胡為了適應時代的發(fā)展及實現(xiàn)自身不斷的進步，漸漸衍生出了多種種類。正是如此方才使得二胡的演奏情感表現(xiàn)力極強，廣為聽眾所接受。這個故事就形象而詳細地記錄了這一種以二胡樂器為代表的這一種多把位的演奏形式的創(chuàng)新之處。南宋之時，胡琴類拉弦樂器開始走上發(fā)展時期。本篇論文由中國傳統(tǒng)器樂入手，選取了二胡這樣一個具體的樂器為寫作角度，簡述這類樂器的歷史、特點、淵源、分類及發(fā)展狀況，通過對具體器樂的簡述及具體曲目的分析達到對傳統(tǒng)器樂的更深一層次的了解。后來根據(jù)沈括在《夢溪筆談》中的記載，馬尾胡琴形狀長柄、無品、音箱梨形、兩弦，琴頭上鑲著龍首，用馬尾弓拉奏，曲聲抑郁，可知此處所提及的胡琴就是我們現(xiàn)代二胡樂器的前身。歷史上關于二胡最早的記載便是在北宋?；镜慕Y(jié)構(gòu)特點決定了二胡的演奏方式以及相應的音色特點。而到20年代，著名民族音樂家劉天華先生對二胡的演奏更是做了大膽的創(chuàng)新，他所創(chuàng)作的二胡練習曲和10首二胡獨奏曲把二胡的音域擴大到四個、五個把位，創(chuàng)造了四把位、五把位的演奏手法，并吸收了西洋弦樂器的某些演奏手法，使二胡的性能得到了充分的發(fā)揮，大大提高和豐富了二胡的表現(xiàn)力。是隨著京戲的形成，為了京戲的伴奏，從胡琴的基礎上改制而成。真正他達到藝術(shù)的巔峰、二胡演奏事業(yè)的巔峰是在其淪為街頭藝人之后。引子弱起，仿佛是一聲深沉痛苦的嘆息，仿佛作者在用一種難以抑制的感情向我們講述他一生的苦難遭遇。個人認為中國傳統(tǒng)音樂、甚至傳統(tǒng)文化正面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。中國的古典音樂是以五音宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。音樂教師除對本專業(yè)的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂史及重要音樂作品、作家等方面的音樂理論必須掌握外，對文學、歷史、美學、地理、哲學、教育學、心理學、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，音樂教師只有博學多才，教學時才能運用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式，喚起學生對音樂學習的興趣，啟迪學生的智慧，陶冶學生的高尚情操。對于歌曲的鑒賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，達到鑒賞的目的。我非常喜歡這門課，不僅僅是因為它能促進我們的全面發(fā)展，也是因為老師身上散發(fā)的藝術(shù)氣息（這在我接觸的音樂老師中是很少見的），更是因為在收獲知識的同時，還可以欣賞到各種音樂，倘能理解并能陶醉于高雅的音樂中便是一種極大的樂趣。米凱拉——一位農(nóng)村姑娘，何塞的女朋友——來找唐此時遠方傳來了一陣嘹亮的歌聲，原來是她的心上人唐此時斗牛場中一陣歡呼，卡門聞聲要轉(zhuǎn)身進場，何塞一個箭步擋住卡門的去路，他兩次逼問卡門是不是還愛著斗牛士艾斯卡米洛，而卡門不耐何塞威脅，丟還了何塞先前送給她的戒指，何塞一怒之下，拿起短刀刺進卡門的胸膛。開場那熱情奔放的吉普賽舞蹈奠定了歡快的基調(diào)。因為我知道，無論我內(nèi)容是什么，哪怕是周杰倫《蘭亭序》歌詞Ctrl+V十幾遍，我照樣過。而且不止我一個人這么認為，高中老師也曾在班上說，練字前可以先寫幾個拿手的字，找找感覺。先由一塌糊涂，到基本形成字體，再到形成自己的字體。那時一個字通常要反復寫上十多遍，研究怎么寫更好。感覺這個，有關。第一節(jié)課說考試內(nèi)容是交一篇書法作品時，心中有點小激動，如今又改為對一幅作品的2000字鑒賞，實在令我蛋疼。第二幕中卡門和唐此時，兩位女士提醒卡門要格外當心，因為何塞混在人群中，但卡門選擇勇敢面對，等在斗牛場外，準備和何塞做個了斷。”但艾斯卡米羅仍滿懷希望離去。以下是我個人對《卡門》情節(jié)的一些理解。作為一名音樂教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創(chuàng)新，為高中音樂鑒賞教學開創(chuàng)新的局面。這就是鑒賞音樂的三個階段：直覺（感官）鑒賞——感覺（情感）鑒賞——理智的鑒賞。作為一名音樂教師，不一定是音樂方面特殊人才，但是，必須全面掌握專業(yè)知識，有熟練的技能技巧。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。顯然，在社會的大背景下，內(nèi)涵豐富的傳統(tǒng)音樂往往被認為是不如時的代表，傳統(tǒng)文化也子啊人們心中淡化。其層次分明而又渾然一體，旋律動聽而又質(zhì)樸蒼勁，音樂感人但更促人激憤。一是在沒落之前，華彥鈞更多走的傳統(tǒng)的音樂道路，并不時為道教服務，精通多種樂器以及彈唱。傳統(tǒng)的高胡在琴馬底下沒有墊布，也沒有琴托，演奏的時候必須夾在兩腿的中間，由兩腿夾的松緊度和左腿蓋住琴窗的百分比來控制琴的音色，通常琴和腿之間必須墊布，這布的質(zhì)料和厚度也和音色有很大的關系，現(xiàn)代的高胡經(jīng)過改良之后，已經(jīng)有了琴托，演奏的方法也和二胡一樣。每一次藝術(shù)創(chuàng)作高峰的形成，必然離不開藝術(shù)家們的杰出貢獻。琴筒主要分圓八角和方六角兩種，此外還有扁圓筒、圓筒等形制。后來成為朝鮮族人民所喜愛的拉弦樂器。有一種說法是在宋朝之前胡琴類樂器指的是彈撥樂器，而在元代之后則代指了拉奏弦鳴的樂器。本人通過小角度的論述，以小見大地發(fā)表了個人從小方面到大層次的個人見解。在當時文人的筆記、小說里也不時提及，在《綠窗新語》中的“金彥游春遇春娘”故事里，就寫有：“金彥與何俞出城西游春，見一庭院華麗，乃王太尉莊。然而，在接下來的幾百年時間里，我們并沒有在具體的歷史文獻里再次看到或者了解到再一次的多把位演奏的形式。元代開始胡琴得到更普遍應用，而到了明清時代，胡琴已普遍被用于各種戲曲伴奏，民間樂器的合奏，且演奏技巧有了很大的提高。板胡，二胡家族的異類，和其他的胡琴有很大的不同，板胡沒有琴筒，音箱是由椰子作成，正面以桐木板蒙面，分為高音板胡，中音板胡和低音板胡，板胡的聲音尖而高，音量奇大，指距很小，拉的時候手指全都擠在一起，尤其到了高音部份，指距更小，音高便不容易抓準。正是因為這樣的出生，一定程度上阻斷了他的求學道路。同時其實這首曲子是沒有題目的，是后人在對阿炳及其曲目進行分析時才冠以了這個名字。他是我國民間藝術(shù)的革