【正文】 其中巴黎圣母院以建筑藝術(shù)上得高超水平而飲譽(yù)歐洲。希臘化時(shí)期最馳名的是其雕刻藝術(shù)，這一時(shí)期的雕刻藝術(shù)有三個(gè)中心，即希臘本土，帕加馬和羅德斯島。最著名的巨石文化遺跡是英國北部的環(huán)形巨石群——石圈。3）佛羅倫薩畫派注重素描和用線造型，注重理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)、崇高的風(fēng)格，在以宗教神話為格。代表畫家：、巴黎畫派。沃霍爾和勞申伯格是美國波普藝術(shù)最有影響力的兩位人物。（2）塞尚的藝術(shù)觀念在作品中的表現(xiàn)：靜物畫室塞尚經(jīng)常表現(xiàn)的題材。批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)是在同僵化的官方藝術(shù)和浪漫主義美術(shù)的斗爭(zhēng)中發(fā)展起來的，既反對(duì)古典主義的因襲守舊和理想化，也反對(duì)浪漫主義的虛構(gòu)和脫離生活，以忠實(shí)地描繪生活真實(shí)為最高創(chuàng)作原則，提出了直接描繪當(dāng)代生活和自然風(fēng)貌的主張。洛可可藝術(shù)雖不免浮華做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在擺脫宗教束縛，使藝術(shù)轉(zhuǎn)向反映現(xiàn)實(shí)生活方面邁出了一大步，并在美術(shù)形式、手法、技巧等方面具有重要貢獻(xiàn)。（2）伊奧尼亞柱式精巧、纖細(xì)、柔美，它有柱基，柱身比較細(xì)長，上下變化不大，柱身凹槽也更細(xì)密、更深。處理衣紋線條生動(dòng)流暢而有變化，不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美。金字塔就是最著名的雕塑?！赌茽柕偻鹾笙瘛肥前＜靶峦鯂鴷r(shí)期具有革新精神的代表作，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)要從理想化的表現(xiàn)中解放出來，真實(shí)地描繪人及其周圍的世界，作品擺脫了長期以來的神化傾向，努力表現(xiàn)出人的特性，真實(shí)地刻畫了一個(gè)古代東方美麗女性的形象，自然生動(dòng)，臉部洋溢著活力和女性的美，完全擺脫了過去王后雕像只是強(qiáng)調(diào)其高貴地位的舊手法。古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對(duì)西方現(xiàn)實(shí)主義雕刻的發(fā)展作出了杰出的貢獻(xiàn)一、比較古代埃及與兩河流域藝術(shù)的特點(diǎn)古埃及美術(shù)在建筑，雕刻，繪畫和工藝美術(shù)等領(lǐng)域，都有輝煌的成就。這個(gè)時(shí)期經(jīng)過雕刻家的長期探索，為后來的雕刻家開辟了道路。埃及的雕塑藝術(shù)大約始于公元前4000年，建筑業(yè)的誕生，孕育了藝術(shù)裝飾的萌芽。對(duì)于神和君王的崇拜，要求按照“應(yīng)有”的樣子，而不是實(shí)際看到的，把他們表現(xiàn)為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。分為蘇美爾一阿卡德時(shí)期、巴比倫時(shí)期、亞述帝國時(shí)期、新巴比倫時(shí)期、古代波斯時(shí)期等五個(gè)不同時(shí)期。對(duì)于神和君王的崇拜，要求按照“應(yīng)有”的樣子，而不是實(shí)際看到的，把他們表現(xiàn)為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。巴比倫原有雙層城墻，上面設(shè)有塔樓。雕刻與繪畫：這一時(shí)期的雕刻相當(dāng)發(fā)達(dá)。其他著名的作品還有《門考拉及其妻》、《書吏凱伊》、《村長像》（實(shí)際上是王子卡帕爾雕像）等等。古埃及人在天文、醫(yī)學(xué)、數(shù)學(xué)等方面取得了很大成就。代表人物：漢密爾頓、安迪。超現(xiàn)實(shí)主義是在達(dá)達(dá)主義基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。從90年代起轉(zhuǎn)向更具表現(xiàn)主義特征的畫風(fēng)。明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于直線、曲線所構(gòu)成的輪廓、塊面堆積與交錯(cuò)的趣味和情調(diào)。塞尚 梵高高更《我們從哪里來？我們是什么？我們到哪里去？》納比社團(tuán)納比意味先知，這些既追求崇高、嚴(yán)肅精神又富有戲謔趣味的畫家，崇拜高更的新畫風(fēng)，追求藝術(shù)中的象征性，并且視高更的觀念與理論為宗教的啟示。在描繪社會(huì)和歷史事件的過程中，他總是愛憎分明，充滿了戰(zhàn)斗的熱情。畫面上多表現(xiàn)婦女梳妝打扮、彈琴唱歌、讀書寫信或做輕微的家務(wù)勞動(dòng)，表現(xiàn)荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過程中的局限性。他們的作品的題材也比較狹窄，大都是描繪宗教或者神話，而對(duì)世俗生活的題材往往不感興趣。喬爾喬涅 提香五：樣式主義(是16世紀(jì)初出現(xiàn)于意大利佛羅倫薩的藝術(shù)風(fēng)格，后發(fā)展到歐洲其他地區(qū)，上承文藝復(fù)興下啟17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)。第二章 ：歐洲中世紀(jì)美術(shù)（自公元476年西羅馬帝國滅亡到15世紀(jì)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)開始的這段時(shí)間成為中世紀(jì)）文藝復(fù)興時(shí)期的意大利人為了反對(duì)宗教神權(quán)統(tǒng)治，推崇古希臘羅馬的文化傳統(tǒng)，并認(rèn)為從羅馬帝國覆滅之后到文藝復(fù)興之間的歷史是野蠻黑暗的時(shí)代，是處于文明與復(fù)興之間的時(shí)代，故稱”中世紀(jì)”。他結(jié)構(gòu)勻稱，比例合理，有豐富的韻律感和節(jié)奏感。埃及藝術(shù)形式在3000年間基本穩(wěn)定不變。最突出的代表是法國的拉斯科洞窟，西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。繪畫：主要成就在裝飾壁畫和鑲嵌畫,雕刻建立在佛教建筑上,、略帶微笑,體形圓柔,或站立或盤生,衣紋緊帖肌膚,須鬃由無數(shù)螺狀組成,體型健碩雄渾,形象顯得刻板、,帶有地方色彩,起初為木結(jié)構(gòu),、,北方蠻族入侵,經(jīng)過幾個(gè)世紀(jì)的動(dòng)蕩,故大力倡導(dǎo)古代羅馬的文化藝術(shù)招聘當(dāng)時(shí)有名的學(xué)者藝人到首都亞申收集整理古代的文物、書籍,模仿古典樣式創(chuàng)作藝術(shù)作品，： 變羅馬式的半圓形拱為矢狀券,將所有的內(nèi)部空間以骨架券連結(jié)為整體,尖頂變得比較輕巧從而使墻變薄,內(nèi)部空間增大,門窗頂部變?yōu)槭笭钚?門為“透視門”,尖塔,重多的垂直線給人輕盈升騰感,、夏特爾教堂、圣德尼教堂： 希臘美術(shù)體現(xiàn)開放,:贊美人性,注重情趣,強(qiáng)調(diào)模擬自然。古希臘人稱之為“美索不達(dá)米亞”是人類文明最早的發(fā)祥地之一。金字塔的外觀對(duì)稱、穩(wěn)定，給人以堅(jiān)不可摧的影響。發(fā)展了米隆的成就，在寫實(shí)方面達(dá)到了更高的境地。早期教堂建筑主要沿用羅馬陵墓圓形或多邊形的平面結(jié)構(gòu)和萬神廟式的圓穹頂。色彩往往也像畫面內(nèi)容一樣光怪陸離，更多地是表現(xiàn)情緒而非只是的自然。二是他對(duì)自己所處的社會(huì)抱有批判和懷疑態(tài)度，而他這種懷疑與批判被一些人看做是叛逆的表現(xiàn)，所以人們把他看做是“不合群的人”三：巴洛克美術(shù)的形成與發(fā)展巴洛克藝術(shù)雖然不是教會(huì)發(fā)明的，但他是為教會(huì)服務(wù)，被宗教利用的，教會(huì)是他最強(qiáng)力的支柱。四：荷蘭風(fēng)景畫與靜物畫的藝術(shù)成就米德爾哈尼斯的道路（并木林道）邁因德特。費(fèi)爾南德斯 《哀悼基督》 南派：胡。列賓、蘇里科夫、瓦斯涅佐夫、謝羅夫成為巡回畫派的中堅(jiān)力量。未來主義 意大利 領(lǐng)導(dǎo)者為詩人馬里內(nèi)蒂發(fā)表《未來主義宣言》，以浮夸的文字宣告?zhèn)鹘y(tǒng)藝術(shù)的死亡，號(hào)召創(chuàng)造與新的生存條件相適應(yīng)的藝術(shù)形式，宣告未來主義的誕生。B、他的抽象主義理論集中在著作《關(guān)于形式問題》、《點(diǎn)線面》、《論藝術(shù)的精神》中。庫。較有影響的流派有:環(huán)境藝術(shù)派、大地藝術(shù)派等。隨著陵墓的擴(kuò)大，一層的馬斯塔巴演化成從大到小幾層相疊的階梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的階梯金字塔，興建于公元前2770年左右。古希臘人稱它為“美索不達(dá)米亞”，兩河流域是人類文明的發(fā)祥地之一。這一時(shí)期最著名的是漢漠拉比法典石碑。王宮內(nèi)墻同樣用彩色陶磚裝飾，并先前著植物圖形和獅子圖案。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于運(yùn)用各種材料突出人物眼睛的生動(dòng)性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發(fā)生光輝。波斯的史前陶杯非常有名。為追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于運(yùn)用各種材料突出人物眼睛的生動(dòng)性，用銅做眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中發(fā)生光輝。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀(jì)念性雕刻。古希臘的雕刻家們對(duì)人體有豐富的知識(shí)和高度的寫實(shí)技巧。這樣產(chǎn)生了著名的“木乃伊”(經(jīng)藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競(jìng)技。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現(xiàn)了羅馬皇帝手執(zhí)權(quán)杖，正在向部下訓(xùn)話傳令的瞬間動(dòng)作?？屏炙故绞菑囊翃W尼亞柱式演變過來的，只是柱頭更為華麗，像一個(gè)花籃。作品雖大多冠以宗教的標(biāo)題，但將下層平民的形象引入宗教畫中，把神圣的宗教題材當(dāng)作日常生活的風(fēng)俗畫來加以表現(xiàn)，作品具有一定的民主色彩和社會(huì)批判因素。印象主義反對(duì)藝術(shù)的因襲守舊，謀求藝術(shù)的創(chuàng)新和自我發(fā)展，提倡戶外寫生，尤其追求對(duì)于外光和色彩變化的豐富表現(xiàn)，開辟了繪畫表現(xiàn)的新領(lǐng)域。色塊的組合和色調(diào)的變化共同參與表現(xiàn)人物形象的聯(lián)系，背景的過渡與整體的統(tǒng)一，同時(shí)賦予畫面一種特定的精神性。世紀(jì) 3070 年代，楓丹白露森林的小鎮(zhèn)巴比松吸引了許多畫家，他們?cè)谶@里聚會(huì)和出游作畫，既得見原始荒涼的自然風(fēng)貌，感受到逃離鬧市的愜意，又與不遠(yuǎn)的巴黎保持著接觸，了解世界美術(shù)的動(dòng)向。主要代表畫家：貝尼尼〈大衛(wèi)〉〈阿波羅與達(dá)芙娜〉〈特里同噴泉〉；〈圣卡羅教堂〉、巡回展覽畫派是 1870 年，由莫斯科的三位畫家發(fā)起成立的全俄羅斯美術(shù)家聯(lián)合的組織，稱“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)“在 1871 年以后，這個(gè)協(xié)會(huì)幾乎每年都組織展覽。①貝利尼::注重風(fēng)景的描繪，把自然景色詩意化，這也是威尼斯畫派的共性?？死锾厮囆g(shù)主要集中在米諾斯王宮。龐貝城到處都有色彩壁畫可分為四種樣式。代表作品《哀悼基督》最著名的還有《逃往埃及》《猶大之吻》，這是它對(duì)意大利文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)的偉大貢獻(xiàn)。拉文納曾是拜占庭帝國的又一個(gè)藝術(shù)中心，存有圣維塔列教堂，最能使這個(gè)教堂揚(yáng)名的是它的鑲嵌畫《查士丁尼大帝及隨從》《西奧多拉皇后及隨從》。雅典衛(wèi)城據(jù)于雅典市中心一座高150多米的四面陡峭的山丘上，由著名的帕特農(nóng)神廟，伊列克提翁神廟，雅典娜勝利神廟和衛(wèi)城山門四個(gè)建筑物組成，是古希臘最杰出的建筑群，也是希臘藝術(shù)達(dá)到成熟的一個(gè)標(biāo)志。法國南部的拉斯科洞窟是一處虧莫更大的洞窟遺址，被西方人譽(yù)為“史前的西斯廷大教堂”，是舊石器時(shí)代藝術(shù)的典型代表。凡參加這個(gè)組織并在該畫派舉辦的展覽會(huì)上展出自己作品的都被稱為巡回展覽派畫家。荷蘭偉大的藝術(shù)家，一生經(jīng)歷坎坷，勇敢堅(jiān)定的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展作出了極其光輝的貢獻(xiàn)，也使 17 世紀(jì)的荷蘭繪畫在世界美術(shù)史上放射出了奪目的光彩。波普藝術(shù)波普藝術(shù)即“流行藝術(shù)”、“大眾藝術(shù)”，最早起源于20世紀(jì)50年代的英國，其真正發(fā)展是在大眾文化發(fā)達(dá)的美國。（1）塞尚的藝術(shù)觀念：他反對(duì)印象主義美術(shù)對(duì)自然界表面光色的表現(xiàn)，提倡按照藝術(shù)家的思想和精神重新認(rèn)識(shí)外界事物，并在作品中按照這種認(rèn)識(shí)組織畫面、表現(xiàn)事物。它以古代的理想美為典范，同時(shí)又從現(xiàn)實(shí)生活中汲取營養(yǎng)；它強(qiáng)調(diào)理性原則，同時(shí)又富有時(shí)代精神和思想熱情。古典主義美術(shù)古典主義美術(shù)始于16世紀(jì)末17世紀(jì)初的意大利學(xué)院派藝術(shù)，17世紀(jì)在法國與頌揚(yáng)王權(quán)、服務(wù)宮廷的需要相適應(yīng)，獲得了高度發(fā)展，對(duì)歐洲美術(shù)發(fā)展具有廣泛影響。古希臘的建筑主要是神廟。其中最著名雕刻家是米隆。它長期保存了原始社會(huì)的殘余，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發(fā)展過程。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手?jǐn)R在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持著絲毫沒有轉(zhuǎn)側(cè)的所謂“正面律”。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現(xiàn)了羅馬皇帝手執(zhí)權(quán)杖，正在向部下訓(xùn)話傳令的瞬間動(dòng)作。希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競(jìng)技。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。這樣產(chǎn)生了著名的“木乃伊”(經(jīng)藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長出來的。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。每一代國王登基都要大興土木，建造新宮，這一時(shí)期建造了兩河歷史上最宏偉富麗的宮殿建筑。蘇美爾人用粘土制成磚坯，作為主要的建筑材料。有著嚴(yán)格的規(guī)范，如正面律：人物頭部以正側(cè)面表現(xiàn)，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側(cè)面。古埃及的統(tǒng)一始于古樸時(shí)期的開端（公元前3100年左右），根據(jù)傳統(tǒng)的說法，是來自南方的武士納爾邁完成了這項(xiàng)事業(yè)，因此他也是第一位法老。在創(chuàng)造中大量運(yùn)用現(xiàn)成的物品，如熱狗、餡餅、服裝、畫報(bào)、公路標(biāo)志、罐頭等。代表作品：《紅黃藍(lán)構(gòu)成》、《樂曲》、《即興曲》、《構(gòu)圖2號(hào)》達(dá)達(dá)主義 杜尚《泉》《》。在塑造上追求強(qiáng)烈的對(duì)比，追去扭曲和變形的美。實(shí)際上，野獸主義屬于泛表現(xiàn)主義的范疇。第五章 19世紀(jì)歐洲及美國美術(shù)第一節(jié) 法國新古典主義美術(shù)大衛(wèi) 隨著大革命的到來，藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P(yáng)視死如歸的堅(jiān)強(qiáng)?！洞┮卢敼瘛贰赌悴荒芤驳媚堋犯暄诺乃囆g(shù)具有鮮明的民族特性、現(xiàn)代性和世紀(jì)的歷史感。魯本斯是以為宮廷畫家，也繪有許多宗教題材的作品，主要是面向上層社會(huì)的。由于宗教裁判所的干預(yù)，美術(shù)中很少有裸體形象，特別是對(duì)女性裸體的描繪?！短油霭＜啊贰栋У炕健?二：早期佛羅倫薩三位藝術(shù)大師的出現(xiàn)標(biāo)志著早期藝術(shù)復(fù)興的來臨，這三位是建筑師布魯內(nèi)萊斯基、雕塑家多納太羅和畫家馬薩喬。羅馬藝術(shù)是實(shí)用主義的，享樂的，強(qiáng)調(diào)個(gè)性的、宏偉壯麗的。奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì) 古希臘美術(shù)史分為： 是神話形成期。法老、大臣、平民、奴隸。 ,使繪畫不再是文字的簡(jiǎn)單圖解,用明暗法來塑造形體,用透視縮短法來表現(xiàn)空間關(guān)系,創(chuàng)造出真實(shí)生動(dòng)的形象,：：不僅是畫家,而且也是數(shù)學(xué)家,明暗,透視,：在雕刻,繪畫,：他創(chuàng)造出盛期文藝復(fù)興典雅、優(yōu)美,具有高度技巧的藝術(shù)典型,這是現(xiàn)實(shí)美與理想美的統(tǒng)一,，人們的思想從中世紀(jì)解放出來,強(qiáng)調(diào)個(gè)人的力量,重視科學(xué),蔑視宗教,崇敬光榮的希臘,偉大的羅馬,在歐洲形成了被稱為文藝復(fù)興的,“樣式主義”,開始探索新的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)手法、夸張變形、強(qiáng)調(diào)細(xì)節(jié)的修飾,突出個(gè)性的表現(xiàn)、反對(duì)理性、典雅、優(yōu)美的原則,:巴米基安尼諾、布蘭金諾、羅索帕米爾賈尼諾、蓬托爾莫：成就： 老勃魯蓋爾是16世紀(jì)尼德蘭最偉大的畫家,也是歐洲獨(dú)立風(fēng)景畫的開創(chuàng)者,：早期作品以民間傳說和諺語作為題材,以后轉(zhuǎn)向社會(huì)生活與斗爭(zhēng),、比例正確、立體感強(qiáng)、：威尼斯畫家更注重風(fēng)景和色彩的描繪,、題材廣泛、構(gòu)圖多變,對(duì)水彩畫也非常在行,、精致和個(gè)性特點(diǎn),以及南歐藝術(shù)的優(yōu)美、,重理性,善思考,注重細(xì)節(jié)的刻畫,講求富麗堂皇,:追求的美是一種絕對(duì)的美的概念,他們把最完美的比例,最美的線條,最溫柔典雅的形象視為普遍公式,準(zhǔn)確,它一反文藝復(fù)興時(shí)期？,用光作為塑造形象,構(gòu)圖布局,也不遵循古典模式,不承認(rèn)任何既定的法則,把原來視為平凡,卑微的東西提到史詩的高度加以歌頌和贊美,、幻想、諷刺的手法反映當(dāng)代社會(huì)生活、抨擊時(shí)弊、自由表達(dá)個(gè)人的感受.《查理四世一家》《穿衣的瑪哈像》.,簡(jiǎn)化形體,畫中內(nèi)容表現(xiàn)比較單純,但卻經(jīng)過了畫家嚴(yán)格的推敲,他的作品因而顯得精致, ,帶有較多的純藝術(shù)性.？,簡(jiǎn)化形體,畫中內(nèi)容表現(xiàn)比較單純,但卻經(jīng)過了畫家嚴(yán)格的推敲,他的作品因而顯得精致,、質(zhì)感、用光和色彩取勝,作品的形象不那么完美,卻能體現(xiàn)出一種內(nèi)在精神氣質(zhì),表現(xiàn)出微妙的精神狀態(tài),洋溢著靈魂的美和高尚,、歷史、肖像和風(fēng)景畫都有他非凡的造詣,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)中的條理性和秩序感,重視表現(xiàn)對(duì)象的素描結(jié)構(gòu),他認(rèn)為繪畫的最高宗旨是表現(xiàn)人類行為的高尚和尊嚴(yán),將繪畫同文學(xué)