【正文】 等。衍生產(chǎn)品的開發(fā)，需要調(diào)查各項(xiàng)與動畫的主題相配合的產(chǎn)品，比如它的要求對象、年齡與接受價(jià)格等等。④場景圖：繪制場景圖需要使用準(zhǔn)確的空間透視法，或是根據(jù)動畫片不同程度的夸張來改變透視。③.畫面分鏡頭：畫面分鏡頭是將文本劇本轉(zhuǎn)換為圖像的一道工序，它確立了影片的畫面構(gòu)成與節(jié)奏，相當(dāng)于影片的雛形，通常由導(dǎo)演親自來制作。劇本內(nèi)容：場景號。背景設(shè)計(jì)師：需要具備良好的透視、空間構(gòu)成能力，并且了解各種時(shí)代建筑風(fēng)格的特色。雪：不規(guī)則的曲線軌跡。魚類的基本形態(tài)是流線型，它們靠著身體的擺動和魚鰭的滑動前進(jìn)。繪畫是靜止的藝術(shù)，動畫則是加入了“時(shí)間”與“動態(tài)”的因素來講故事。⑨替代的心理。第四章動畫的創(chuàng)作要素（15）商業(yè)動畫片的創(chuàng)作要素 ①“動”是一切的根本。手冢治蟲作品中強(qiáng)調(diào)“人性”。UPA自1945年創(chuàng)立以來，打破了許多動畫傳統(tǒng)的規(guī)范，其作品以簡單的線條、明快的色彩來表現(xiàn)動畫樸實(shí)的美感，明快干凈的畫風(fēng)很快抓住了人心，獲得了很多世界動畫影展的大力贊揚(yáng)。四是“主題的寫意”；中國動畫片的主題經(jīng)常是含蓄的、隱晦的，以簡單的故事反映深刻的哲理。從20世紀(jì)80年代起，中國動畫片更加注重多元化的發(fā)展?！厄湴恋膶④姟?、《神筆》是中國學(xué)派的開山之作。如電視、電影、網(wǎng)絡(luò)、手機(jī)、PDA等 動畫制作流程的無紙化。韓國：韓國是20世紀(jì)90年代新崛起的文化勢力，亞洲金融風(fēng)暴之后，韓國將文化產(chǎn)業(yè)作為21世紀(jì)發(fā)展國家經(jīng)濟(jì)的支柱產(chǎn)業(yè)。日本動畫產(chǎn)業(yè)建立了一套固定的運(yùn)作模式，經(jīng)由“播出”“相關(guān)產(chǎn)品”“出口”三個(gè)環(huán)節(jié)來獲得利潤。1991年，迪士尼推出《美女與野獸》。目前，中國動畫在政府大力支持下，動畫教育蓬勃發(fā)展，更多的專業(yè)人才不斷涌現(xiàn)，動畫產(chǎn)量也明顯的增加。20世紀(jì)60年代初期，錢運(yùn)達(dá)導(dǎo)演的《草原英雄小姐妹》張松林導(dǎo)演的《沒頭腦和不高興》，王樹忱導(dǎo)演的《黃金夢》等動畫片，都達(dá)到很高的藝術(shù)成就。1926年受迪士尼動畫《墨水瓶人》的啟發(fā)，成功制作出第一部動畫片《大鬧畫室》1935年，萬氏兄弟在明星影片公司攝制了中國第一部有聲動畫《駱駝獻(xiàn)舞》。 自考04503動畫概論3第一章動畫概論（15）什么是動畫？ 動畫Animation來源于拉丁文字源Anima，意為靈魂，而animate是賦予生命，因此，animation用來表示“使.....活動”的意思。 萬氏兄弟于1922年制作的動畫廣告《舒振東華文打字機(jī)》，便是中國美術(shù)片的雛形。動畫長片《大鬧天宮》、第一部水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》（取材于齊白石寫意花鳥）、第二部水墨動畫《牧笛》（取材于李可染牧牛圖）等片，開創(chuàng)了中國動畫的新局面。到了20世紀(jì)90年代，1999念得《寶蓮燈》融合了主流敘事手法，造型設(shè)計(jì)和流行音樂等因素，是中國動畫走向商業(yè)動畫運(yùn)作的第一步。1982年，迪士尼推出《電子世界爭霸戰(zhàn)》這是第一部在多個(gè)場景中使用了電腦三維技術(shù)的真人電影，在電影技術(shù)發(fā)展史上占有重要地位。日本：日本動畫發(fā)展的特點(diǎn)：商業(yè)化的運(yùn)作模式、電視動畫片與影院動畫片的差異、與漫畫密不可分的關(guān)聯(lián)產(chǎn)業(yè)、游戲產(chǎn)業(yè)的發(fā)達(dá)帶動技術(shù)的發(fā)展。 從20世紀(jì)60年代手冢治蟲開創(chuàng)漫畫之路到80年代，生產(chǎn)了很多漫畫動畫片，如《灌籃高手》、《名偵探柯南》。世界動畫的發(fā)展趨勢: 動畫傳播媒體的多樣化。中國的動畫片從傳統(tǒng)繪畫、壁畫、年畫、雕刻、民間工藝和地方戲曲等各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域汲取豐富的養(yǎng)料，逐漸形成了一種藝術(shù)風(fēng)格，被稱為動畫中的“中國學(xué)派”。結(jié)合了中國古典的畫面風(fēng)格預(yù)先的敘事手法。三是“形象的寫意”；形象與背景設(shè)計(jì)靈感來自于古代繪畫、壁畫、民間藝術(shù)，其“裝飾性”大于功能性。（二）.美國藝術(shù)動畫美國最具影響力的藝術(shù)動畫流派當(dāng)屬“美國聯(lián)合制片公司”（UPA）代表人物：。這兩部作品的意義在于證明動漫和漫畫也可以表達(dá)深刻、艱澀的哲理主題，而不只是兒童娛樂或教育的工具，為王后日本動畫題材多元化的發(fā)展做了先鋒示范。押井守的《攻殼機(jī)動隊(duì)》、大友克洋的《阿基拉》、《蒸汽男孩》、今敏的《千年女優(yōu)》、《東京教父》等。⑧情節(jié)與沖突。第五章原畫設(shè)計(jì)（10）物體的運(yùn)動規(guī)律原畫設(shè)計(jì)也被稱為“動作設(shè)計(jì)”，是一部動畫片的靈魂。鳥類翅膀成曲線運(yùn)動，翅膀扇動頻率快，預(yù)備時(shí)間短，在空中飛行的時(shí)間不長。雨：前層是雨滴，速度最快；中層是比前層稍微細(xì)一點(diǎn)的直線，速度次之；后層則是細(xì)與密的直線，速度最慢。造型設(shè)計(jì)師：要理解角色背景、性格、習(xí)慣動作，以及在個(gè)場景中的遭遇與情緒，了解多種繪畫風(fēng)格。動畫片的制作流程 一、前期策劃階段①文字劇本：一個(gè)劇本是一部動畫片的基礎(chǔ)，“劇本”是動畫制作流程的第一道工序。目的：交代時(shí)空背景；營造情緒氛圍。③動畫：線條描繪要準(zhǔn)、挺、勻、活；基本技法：中間畫對位法、形象轉(zhuǎn)面畫法、曲線運(yùn)動法等。衍生產(chǎn)品的設(shè)計(jì)應(yīng)該與影片相互配合，目的是加強(qiáng)觀眾的認(rèn)可。動畫作為一項(xiàng)視聽傳播工具，需要“外在形式”來構(gòu)成畫面，并將多個(gè)畫面組接在一起，來達(dá)成敘事的目的，這種外在形式就是視聽語言。法語中的“剪輯”的意思。前衛(wèi)與通俗的結(jié)合，形成了動畫多元化的風(fēng)貌。答；背景：20世紀(jì)50年代初期，因?yàn)閯赢嬈某杀咎?，多?shù)影院不愿意承擔(dān)制作費(fèi)用，為了減少動畫片的制作成本與時(shí)間，制作者們采取了有限動畫的制作方式。其藝術(shù)特點(diǎn)：取材于中國傳統(tǒng)的神話故事，充滿了東方宗教的神秘色彩，角色造型取材于民間繪畫，體現(xiàn)了中國民族藝術(shù)風(fēng)格。沙動畫以黑白膠片拍攝，透光部分呈白色，有沙部分呈黑色；可制作出光影的層次感；玻璃動畫，通常使用油彩。電腦三維動畫的制作流程：建模、貼圖、動作、特效、渲染、合成等。（3）、針幕動畫：呈現(xiàn)如夢如幻、細(xì)膩精致的美感，使得每部作品都成為動畫藝術(shù)中的珍品（如阿列賽耶夫《鼻子》）。，而電視動畫沒有那么復(fù)雜的攝影鏡頭?！皠赢嬈梢员憩F(xiàn)什么？”；藝術(shù)動畫表現(xiàn)對于人的生活狀態(tài)、時(shí)間與空間、人生的哲理等主題的思考。衍生產(chǎn)品的設(shè)計(jì)應(yīng)該與影片相互配合，目的是加強(qiáng)觀眾的認(rèn)可。動畫的特點(diǎn)與應(yīng)用范圍 ①廣闊的表現(xiàn)內(nèi)容②多樣的表現(xiàn)形式③夸張與象征④動畫在不同領(lǐng)域的應(yīng)用艾米爾第一部彩色動畫片《花與樹》；第一部有聲動畫片是迪士尼公司1929年的《蒸汽船威利號》。沙動畫與玻璃動畫這兩種形式，都是通過逐格漸進(jìn)改變動畫而產(chǎn)生動的效果。中國的動畫片從傳統(tǒng)繪畫、民間工藝、地方戲曲等各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域汲取豐富的養(yǎng)料，逐漸形成了一種藝術(shù)風(fēng)格，被稱為動畫中的“中國學(xué)派”。 技術(shù)資料分享