【正文】 知識(shí)，無(wú)法和藝術(shù)生相提并論，但繪畫(huà)卻一直伴隨著我。中國(guó)古代繪畫(huà)有其發(fā)展歷程。我漸漸地發(fā)現(xiàn)原來(lái)生活那么美好。美術(shù)，以我個(gè)人的理解指的是一種享受，是一種思想上的享受，當(dāng)然這指得是好的美術(shù)作品。還有作者到底在一幅畫(huà)中所想要表達(dá)的意思……回想起我高中學(xué)習(xí)美術(shù)時(shí)，記得老師說(shuō)過(guò)任何一個(gè)畫(huà)面都是美術(shù)，美術(shù)隨處可見(jiàn),在上課時(shí)需要畫(huà)的也只是幾個(gè)不同的假水果一快背景布所組成的畫(huà)面。還有一些作品表現(xiàn)出了某一個(gè)時(shí)期特定的社會(huì)現(xiàn)象，蘊(yùn)涵著社會(huì)矛盾，反映了社會(huì)底層勞動(dòng)人民的生活狀況，尤其是在戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，也有一些作品是人們無(wú)法了解的只能憑感性去認(rèn)識(shí)畫(huà)家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究?jī)r(jià)值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫(huà)的一些畫(huà)總是讓人匪夷所思，而如今他的畫(huà)舉世聞名，具有很高的研究?jī)r(jià)值。在這課堂上也讓我感受到了大學(xué)的氣息。中國(guó)畫(huà)畫(huà)面上常伴以詩(shī)句，而詩(shī)句是畫(huà)的靈魂，有時(shí)一句題詩(shī)，如畫(huà)龍點(diǎn)睛，使畫(huà)增色不少。我想美術(shù)繪畫(huà)從來(lái)都是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)，而繪畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值就在于創(chuàng)新。林風(fēng)眠先生在其《藝術(shù)叢論》中指出：“西方藝術(shù)是模仿自然為中心；結(jié)果傾于寫(xiě)實(shí)一方面。（此段出自畫(huà)家劉克勤博文）水墨畫(huà)因?yàn)橛羞@樣深遠(yuǎn)的意境才這樣深得人們的喜愛(ài)，而且是一種雅俗共賞的藝術(shù)形式，更為它贏得了眾多喜愛(ài)者。很少有人不被壯麗的山河和優(yōu)美的風(fēng)景所打動(dòng)。這塊石頭的形狀可以象征黃河兩岸的山，石頭的紋理，可以象征黃河的水。有些純粹是追求感官刺濃的東西，一眼就可明了，沒(méi)有絲毫的審美價(jià)值。藝術(shù)家觀察和描繪的對(duì)象是看其中所含的形式美的多少來(lái)取舍的，形式美取決于對(duì)象質(zhì)感、量感、色彩構(gòu)成點(diǎn)線面的節(jié)奏等等因素，所以藝術(shù)家經(jīng)常在很不起眼或者在一般人看來(lái)并不美的對(duì)象上找到可供創(chuàng)作的素材。所以藝術(shù)幾面對(duì)描繪對(duì)象，既要“隨物婉轉(zhuǎn)”，又要“與心徘徊”，如馬蒂斯的《桃色桌布上的蘋果》（插圖）。雅克” 】朱耷的花鳥(niǎo)畫(huà)，李商隱的《無(wú)題》詩(shī)一樣，越是內(nèi)涵豐富，藝術(shù)語(yǔ)言獨(dú)特的作品，欣賞活動(dòng)就越是意味濃厚，彌久越新，就越是創(chuàng)造性的審類實(shí)踐。資料一：北京人復(fù)原象資料二：北京人使用的石器工具丁村人，山西襄河丁村，距今20多萬(wàn)年前。最早的雕塑萌芽，可以算作原始石器，有大量的精細(xì)石器具備了雕塑的性質(zhì)。（插圖）石、玉雕刻：（1）石雕：配圖講解（2）玉雕：①圓雕：又稱立體雕，是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個(gè)側(cè)面。陽(yáng)刻為凸起形狀，是將筆畫(huà)顯示平面物體之上的立體線條。素描是引導(dǎo)和鍛煉初學(xué)者正確地觀察形體和理解形體，并準(zhǔn)確地將其描繪下來(lái)。觀看者流下的不僅僅是口水，畫(huà)幅上色彩的跳躍、結(jié)構(gòu)的虛實(shí)，甚至可以引發(fā)人們的吶喊，這就是藝術(shù)的魅力了。這就是說(shuō)，你的作品，你的展覽，欣賞者慘淡，怨不得參觀者，也怨不得作品展示的組織者，只能怨你作者本人，責(zé)無(wú)旁貸。要使自己在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中（有心人應(yīng)把寫(xiě)生認(rèn)作是一種創(chuàng)作），都處于飽和的熾熱的沖動(dòng)之中。美術(shù)之美，是繪畫(huà)藝術(shù)的最高標(biāo)準(zhǔn)，也是唯一標(biāo)準(zhǔn)，再好的繪畫(huà)作品如果不能給人以美感也便會(huì)不屑一顧。如此之說(shuō)，一幅繪畫(huà)作品的成功，雖然在于它的形似、線條、色彩、質(zhì)感、空間感，更在于它引發(fā)觀賞者、激勵(lì)觀賞者的深厚內(nèi)涵。首先談?wù)勎覍?duì)美術(shù)鑒賞課的感想。他以環(huán)境來(lái)抓住對(duì)象他重新改變現(xiàn)實(shí)，以達(dá)到實(shí)實(shí)在在的真實(shí)，促成了表現(xiàn)主義的誕生,在人們對(duì)他的誤解最深的時(shí)候，正是他對(duì) 自己的創(chuàng)作最有信心的時(shí)候。我更愛(ài)看窗外那一片向日葵，愛(ài)看她們?cè)陉?yáng)光下開(kāi)出燦爛的笑容。我要感謝的不僅是那扇窗，更要感謝窗外精彩世界為我?guī)?lái)的美好遐想。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問(wèn)題而是如何發(fā)展我們的價(jià)值取向問(wèn)題。今天我們學(xué)習(xí)：傳神寫(xiě)照人物畫(huà)（板書(shū)：傳神寫(xiě)照人物畫(huà)）回想剛才的一幕，讓學(xué)生討論如果讓你來(lái)畫(huà)這位同學(xué)，你會(huì)如何去表現(xiàn)？老師：講述郭子儀如何明白唐代兩位著名畫(huà)家的水平高低的故事，引出人物畫(huà)的靈魂傳神寫(xiě)照。圖卷以每一位帝王及男女侍從為一組，每位帝王的上角都有墨筆楷書(shū)廟號(hào)、姓名及在位年數(shù)等。韓熙載是南唐政權(quán)中比較有政治見(jiàn)識(shí)的，但由于他來(lái)自北方，言行又不守名檢，受到朝廷的猜忌和權(quán)臣的排擠，不得不借放縱行徑以示消沉，以圖自保。畫(huà)中的其余人物則主要是圍繞五個(gè)不同的情節(jié)，通過(guò)人物的表情、動(dòng)作和人物之間的呼應(yīng)、聯(lián)系，表達(dá)其精神狀態(tài)和統(tǒng)一的環(huán)境氣氛。）五代閻立本《步輦圖》歷史故事畫(huà)（教師引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性）這幅畫(huà)描寫(xiě)的是貞觀十五年，唐太宗李世民接見(jiàn)遠(yuǎn)道前來(lái)迎文成公主入藏的吐蕃使者祿東贊時(shí)的情景。第五篇：中國(guó)美術(shù)鑒賞第六課獨(dú)樹(shù)一幟第六課 獨(dú)樹(shù)一幟古代中國(guó)畫(huà)授課年級(jí)：高中一年級(jí) 課時(shí)：1課時(shí) 課型：新授 教學(xué)目標(biāo)：知識(shí)目標(biāo)：了解中國(guó)古代人物畫(huà)的優(yōu)良傳統(tǒng)和部分代表性作品，了解宋代以來(lái)肖像畫(huà)的理論精華，了解中國(guó)古代山水畫(huà)的藝術(shù)特色，了解中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的社會(huì)意義及審美價(jià)值，了解花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)方法。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。在向日葵面前，我有一種自信的感覺(jué)，展示著那個(gè)成功、全新的我；我在看見(jiàn)向日葵時(shí)，心里總有種暖洋洋的感覺(jué)。他直接影響了法國(guó)的野獸主義德國(guó)的表現(xiàn)主義以至于 20 世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。在美術(shù)鑒賞課上，我不禁學(xué)會(huì)課運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析與判斷，并獲得審美、享受，理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的或動(dòng)。作為一名美術(shù)教師，既要有技法的豐厚，又要有思維的豐厚，其實(shí)兩個(gè)豐厚又是一個(gè)豐厚，是不能夠分開(kāi)的。視覺(jué)上的花花綠綠反而不是真正的美，美的容貌不一定賦有美的靈魂，粗糙的貝殼卻可能孕育著珍珠。創(chuàng)造新美，是繪畫(huà)者眼中的真實(shí)和內(nèi)在情感形象的體現(xiàn)。中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)翻譯家傅雷說(shuō)：“凡是一天到晚鬧技巧的就是藝術(shù)工匠而不是藝術(shù)家。繪畫(huà)者的悲凄、哀傷、郁悶、憤怒、歡樂(lè)以及心靈的飄灑逸然，都能夠通過(guò)作品傳達(dá)給參觀者，從而引起共鳴，這是造型藝術(shù)的功能。色彩是繪畫(huà)的重要因素，是繪畫(huà)者傳遞感情的手段，正確地觀察色彩，熟練地調(diào)配色彩，才能藝術(shù)地表現(xiàn)色彩。如果別人評(píng)價(jià)“水平”如何，這“水平”二字就不止是技巧，更多的包括繪畫(huà)者的作品面世之后所引起的效應(yīng)。