試析文學主題羅密歐與朱麗葉的音樂表達(完整版)
【正文】 ”[1]。為了跟羅密歐在一起，她在神父的幫助下，服了一種假死的藥，使她像死去一般昏睡，可是，羅密歐在神父的送信人到來之前知道了朱麗葉已死的消息，來到朱麗葉的墓穴旁，誤以為她真的死去，便服毒自盡了。這大概也是作曲家們喜歡用它作為題材進行改編創(chuàng)作的原因吧！同時反映了人文主義者的愛情理想和封建陋習、封建桎梏之間的沖突，歌頌了青春的美麗和愛情的不朽[2]。其中描寫愛情的部分寫得甚至比《幻想交響樂》還要動人。柏遼茲在總體的框架結(jié)構(gòu)上仍遵循莎士比亞的劇本。全曲充滿了敏銳的戲劇感覺，大膽的作曲手法，以及絢爛優(yōu)異的管弦樂。柏遼茲說過：“音樂有寬闊的翅膀，在劇院的大墻內(nèi)是無法展翅飛翔的”。展開部建立在主部和引子的主題上展開，達到悲劇的頂點。柴科夫斯基注重把人的思想體現(xiàn)在藝術(shù)形象里，這也決定了他對莎士比亞作品的理解。前四小節(jié)為第一樂句，為序曲中的“固定觀念”，即（柏遼茲的音樂作品中一個傳統(tǒng)主題）。仿佛可以聽到刀劍互碰和決斗的喊叫聲，描寫了蒙太古和凱普萊特兩個家族的兵戎相見。③和聲織體不同。主題在A大調(diào)上，為6/8拍的律動，由管弦樂隊演奏柔板，結(jié)構(gòu)為A、B、A，片段，A、B、A39。PhmckhaKopcakos)說過：這只旋律“是何等的感人，它有著何等的難以形容的美，何等熾熱的激情，這是全部俄羅斯音樂中最好的主題之一。——神父勞倫斯主題： 柴科夫斯基的幻想序曲由神父勞倫斯的形象為整個序曲的開頭，f小調(diào)緩慢的行板開始，4/4拍的節(jié)奏規(guī)整壓抑，力度弱而不失氣勢，氣氛莊重嚴肅，用單簧管和大管低沉的演奏教會圣詠般的曲調(diào)： 譜例（5）.柴科夫斯基幻想序曲的引子：在柏遼茲筆下的神父的形象主要表現(xiàn)在第二樂章的開場白部分及在最后終曲中這對戀人雙雙死去之后，以人聲詠唱的形式出現(xiàn)。柏遼茲將他放在整個作品的最后，使形象具有總結(jié)性和概括性。以大提琴的顫音描寫羅密歐喝下毒藥后身體的痙攣。整個序曲在整個樂隊八次奏出強烈的和弦中結(jié)束。用前者情緒躁動不安，變化不定，同時在表現(xiàn)出了柏遼茲自身的矛盾性格。他在交響曲中充分發(fā)揮了其戲劇感覺法，因而轟動樂壇。將人物性格用不同樂器展示出來，雖然《羅密歐與朱麗葉》是英國戲劇家的作品，但他用自己的理解將人的思想感情表現(xiàn)在藝術(shù)形象里，同時也決定了他對莎士比亞作品的理解。 8?？梢院敛豢浯蟮恼f，這也是莎翁筆下這一千古哀情的最佳交響體現(xiàn)[8]. 結(jié)語： 通過對莎士比亞戲劇《羅密歐與朱麗葉》兩個經(jīng)典版本的音樂主題的分析，了解了同一題材在不同的作曲家手上會表現(xiàn)出很多不同的地方，比如內(nèi)容的設(shè)計、創(chuàng)作的風格、理解的差異和表達的方式也不同，但作曲家都能從不同的角度去詮釋和理解相同的題材，并在此基礎(chǔ)上加入自己的思想感情。用不同樂器和和聲織體，描述不同的人物情緒，如單簧管的獨奏表示朱麗葉的蘇醒、用弦樂器的撥奏形象描述了最后的心跳聲，以及在《羅密歐與朱麗葉》總譜前面的標題題詞[7]中有一段話，他說 ：“這種愛情的崇高使作曲家那樣難以描寫，以至他不得不給他的想象力以唱詞的明確意義所不允許的自由，所以他求助于器樂的語言。柏遼茲在戲劇交響曲中在最后有使用了人聲說白，獨唱與合唱的表達方式，但兩者表達的情緒相同，都是悲傷凄慘的。旋律起伏不定，表現(xiàn)緊張、悲劇接著悲劇的發(fā)生的不安的情緒。之后管弦樂的演奏變得熾熱起來，描繪出朱麗葉醒來后見到羅密歐的狂喜，接著弦樂的強奏表現(xiàn)羅密歐之死與朱麗葉的絕望。但是，③在力度的強弱上，兩者又走了截然不同的道路，柴科夫斯基的主題形象弱而穩(wěn)，柏遼茲的強而有力。所有聲部都用相同的音調(diào)，聲音低沉，力度很強并使用了半音化不協(xié)和的音程關(guān)系，具有很強的震懾性。但都采用的大調(diào)明媚的特點來描繪愛情場景。主題為是用固定樂思串聯(lián)起來的三元形式。而柴科夫斯基是以主調(diào)的形式表達，旋律和聲化進行，以連續(xù)的和弦進行強調(diào)主題的斗爭性。[5]不難看出這部作品中巴拉基列夫所提出的建議被采納了。為ABA’的結(jié)構(gòu)。兩部音樂作品都圍繞三方面進行刻畫描寫——家族矛盾，甜蜜愛
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